音樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)總復(fù)習(xí)

音樂(lè)是聲音的藝術(shù)。它通過(guò)人聲演唱和樂(lè)器演奏，表現(xiàn)人的情感，反映社會(huì)生活，使人得到藝術(shù)享受。音樂(lè)的分類(lèi)：聲樂(lè)和器樂(lè)，也可以按體裁、內(nèi)容等分類(lèi)。音樂(lè)的藝術(shù)實(shí)踐包括三個(gè)環(huán)節(jié)：創(chuàng)作、表演、欣賞。樂(lè)理部分音1、 音的產(chǎn)生：音是由物體振動(dòng)而產(chǎn)生的。人耳能聽(tīng)到的聲音大致在11—20000Hz/秒之間；音樂(lè)中所是有的音一般在27—4100Hz/秒之內(nèi)。2、 音的四種特性：音高、音值、音量、音色。音高是由發(fā)音體振動(dòng)的頻率來(lái)決定的；音值是由發(fā)音體振動(dòng)時(shí)延續(xù)時(shí)間的長(zhǎng)短來(lái)決定的；音量是由發(fā)音體振動(dòng)時(shí)振幅的大小來(lái)決定的；音色是由發(fā)音的性質(zhì)、振動(dòng)時(shí)泛音的多少出現(xiàn)次序等多種因素決定。3、 音的分類(lèi)：樂(lè)音與噪音樂(lè)音體系■樂(lè)音體系：音樂(lè)中所使用的基本樂(lè)音的總和。■音級(jí)：樂(lè)音體系中的每個(gè)音。（音與音級(jí)）■音列：將若干個(gè)音級(jí)，按照由高到底或由低到高的順序依次進(jìn)行排列。■基本音級(jí)：在音列中，七個(gè)具有獨(dú)立名稱(chēng)的音級(jí)?！鲎兓艏?jí)：將基本音級(jí)升高或降低而得來(lái)的音級(jí)。?音名與唱名：CDEFGABdoremifasollasi?音組：中央C為小字一組（c1）向上有小字二組、小字三組、小字四組等，向下有小字組、大字組、大字一組、大字二組等。鋼琴的音域?yàn)锳2—C5■標(biāo)準(zhǔn)音與中央C記譜法（簡(jiǎn)譜）一、 記譜法1、 記譜法：以書(shū)面形式記錄音樂(lè)的方法。2、 記譜法分類(lèi)：文字譜和符號(hào)譜。3、 當(dāng)今被世界各國(guó)廣泛采用的是：五線(xiàn)譜4、 記譜法就是用文字或符號(hào)把音的高低、長(zhǎng)短、強(qiáng)弱記錄下來(lái)，變成可讀的樂(lè)譜。二、 簡(jiǎn)譜記譜法介紹1、音的長(zhǎng)短（音值）：（1） 基本音符：全音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符（2） 附點(diǎn)音符：四分音符時(shí)值以下的音符可加附點(diǎn)。（3） 休止符：02、 音的高低（音高）：（1） 不帶點(diǎn)的七個(gè)阿拉伯?dāng)?shù)字，叫“中音”；（2） 七個(gè)阿拉伯?dāng)?shù)字上面的點(diǎn)，叫“高音點(diǎn)”；（3） 七個(gè)阿拉伯?dāng)?shù)字下面的點(diǎn)，叫“低音點(diǎn)”。3、 基本節(jié)奏訓(xùn)練：節(jié)奏是音樂(lè)的最基本的元素，是音樂(lè)訓(xùn)練的基礎(chǔ)。三、 節(jié)奏訓(xùn)練1在當(dāng)今西方不論專(zhuān)業(yè)或業(yè)余的音樂(lè)教學(xué)，節(jié)奏訓(xùn)練都作為一門(mén)必修的、獨(dú)立的學(xué)科，這是因?yàn)楣?jié)奏必需單獨(dú)進(jìn)行專(zhuān)門(mén)訓(xùn)練，不能包括在一般的視唱練耳課程中去進(jìn)行。2訓(xùn)練節(jié)奏最好的方式方法之一，是運(yùn)用“聲勢(shì)”，即：運(yùn)用有聲有勢(shì)的拍手、拍腿、跺腳、捻指等動(dòng)作，進(jìn)行節(jié)拍、節(jié)奏的敲擊，這樣既能發(fā)出各種不同音色和力度的聲響，又能體現(xiàn)出各種不同的動(dòng)作姿態(tài)和體態(tài)，從而以游戲方式達(dá)到節(jié)奏訓(xùn)練的目的。3“聲勢(shì)”節(jié)奏訓(xùn)練有：（1） 拍手：要注意的是不要一味地拍得響，而要拍的有音樂(lè)性：不僅有強(qiáng)弱的變化，而且有明暗、清濁的音色變化，即：通過(guò)放平或彎曲的手掌去拍；或通過(guò)用整個(gè)手掌或少數(shù)幾個(gè)手指去拍，從而達(dá)到不同的音色變化。（2） 拍腿：這在力度和音色上不及拍手那樣富于變化，但拍擊的方式可多種多樣：左手拍左腿；右手拍右腿：左手拍右腿；右手拍左腿；雙手拍雙腿。（3） 跺腳：跺腳一般聲響較重，不可能做反復(fù)迅速地跺腳。（4） 捻指：捻指發(fā)音清脆，但音量不可能大。四、卡爾.奧爾夫（1895—1982），當(dāng)代世界著名的德國(guó)作曲家，音樂(lè)教育家。他開(kāi)創(chuàng)了這種，聲勢(shì)”的方式方法來(lái)訓(xùn)練節(jié)奏。1981年以來(lái)，奧爾夫音樂(lè)教育被介紹我國(guó)，他的節(jié)奏訓(xùn)練方法被廣泛采用，效果很好。（一） 、奧爾夫音樂(lè)教育的基本內(nèi)容：1、 聽(tīng)力訓(xùn)練。2、 節(jié)奏訓(xùn)練：打擊樂(lè)器奏法及應(yīng)用。3、 律動(dòng)訓(xùn)練：聲勢(shì)、形體、游戲等訓(xùn)練及應(yīng)用。4、 語(yǔ)言學(xué)習(xí)：作為音樂(lè)語(yǔ)言教學(xué)訓(xùn)練及應(yīng)用。5、 創(chuàng)造性能力培養(yǎng)。6、 奧爾夫器樂(lè)的練習(xí)：節(jié)奏、音條樂(lè)器、豎笛、鍵盤(pán)訓(xùn)練。（二） 、奧爾夫音樂(lè)教育的原理可以歸納為以下幾點(diǎn)：1、綜合性；2、即興性；3、親自參與、訴諸感性、回歸人本；4、從本土文化出發(fā)；5、適于開(kāi)端；6、為所有人。其中即興是奧爾夫音樂(lè)教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。記譜法（五線(xiàn)譜）1、 五線(xiàn)譜、譜號(hào)（高、中、低）、譜表、拍號(hào)；2、 音高的記法：根據(jù)音符符頭在各種譜表上的位置來(lái)確定音的高低。3、 時(shí)值的記法：基本音符、附點(diǎn)音符、休止符。4、 變音記號(hào)：#Xbbb記譜法中的常用記號(hào)1演奏法方面的記號(hào)：連音 —^”、跳音“?”、保持音“一”、琶音、滑音等2省略記號(hào)：移高八度與移低八度：8——、高八度重復(fù)與低八度重復(fù)：Con8——、長(zhǎng)休止（記在第三線(xiàn)上）、反復(fù)記號(hào)；3其它：延長(zhǎng)號(hào)、換氣記號(hào)V、重音記號(hào)＞。4、音樂(lè)速度與力度記號(hào)速度:Grave 莊板 Lento慢板 Andante行板Moderato中板Allegro快板 Allegretto小快板 rit漸慢atempo原速力度記號(hào)：f強(qiáng)ff很強(qiáng)mf中強(qiáng)p弱pp很弱mp中弱Cresc漸強(qiáng)dim漸弱節(jié)奏節(jié)拍（一）區(qū)分節(jié)奏、節(jié)拍、拍子、節(jié)奏型節(jié)奏：用強(qiáng)弱組織起來(lái)的音的長(zhǎng)短關(guān)系。節(jié)拍：有強(qiáng)有弱的相同的時(shí)間片斷，按照一定的次序循環(huán)重復(fù)。拍子：節(jié)拍中的每一單位拍，用固定時(shí)值的音符來(lái)代表。（拍子用拍號(hào)來(lái)表示）節(jié)奏型：音樂(lè)中具有典型意義的節(jié)奏。拍子的分類(lèi)：?jiǎn)闻淖?、?fù)拍子、混合拍子、變換拍子、交錯(cuò)拍子、散拍子、一拍子。七種類(lèi)別的拍子單拍子：每小節(jié)只有兩拍或三拍的拍子。2/4、3/4、復(fù)拍子：由完全相同的單拍子結(jié)合而成的拍子。4/4、6/8混合拍子：由單位拍時(shí)值相同的不同類(lèi)型的單拍子，按照不同的次序結(jié)合在一起構(gòu)成的拍子。5/4、7/4變換拍子：在樂(lè)曲中，各種拍子交替出現(xiàn)。交錯(cuò)拍子：幾種不同的拍子同時(shí)進(jìn)行。散拍子：?jiǎn)挝慌牡臅r(shí)值和強(qiáng)弱位置，不十分明顯。一拍子：只有強(qiáng)拍，沒(méi)有弱拍。節(jié)奏節(jié)拍（二）1、 切分節(jié)奏與連音符（1） 常見(jiàn)的音值組合法（2） 切分節(jié)奏與連音符2、 節(jié)奏訓(xùn)練TOC\o"1-5"\h\z2/4xxIxxx IxxxxIx— II2/4x-xIx— IxxxIx— II3/4xxxIx-xxIxxxxxxIx II3/4xxxIxxxxIxx xxIx-xxIx—x IxxxxxxIxx-xIxx—IxxxxIxxxxIxx-xIx II4/4xxxxIx-xx— IxxxxxxxxIx II《沂蒙好風(fēng)光》4/4xxxx_xIxx-xxx—1IxxxxxIxx-xxx—I25323I53212—I25235I321—IXxxxxIxxxxx—Ix?xxxxxIx———II13235I27656—I1-27653I5———II音程與和弦音程（1） 音程的定義、名稱(chēng)與標(biāo)記（2） 音程的分類(lèi)（單音程與復(fù)音程；自然音程與變化音程；協(xié)和音程與不協(xié)和音程）（3） 音程的轉(zhuǎn)位與等音程和弦（1） 四種三和弦的原位與轉(zhuǎn)位（2） 四種七和弦的原位與轉(zhuǎn)位（3） 等和弦與調(diào)相關(guān)的概念：調(diào)、調(diào)式、調(diào)高、調(diào)性調(diào)式:若干個(gè)音級(jí)按照一定的關(guān)系結(jié)合在一起，并圍繞某一具有穩(wěn)定感的中心音而形成的體系。調(diào)高：調(diào)式主音的高度。調(diào)性：調(diào)式+調(diào)高。調(diào)：有時(shí)是調(diào)式的簡(jiǎn)稱(chēng)，有時(shí)專(zhuān)指調(diào)高。二、 調(diào)的五度循環(huán)三、 大小調(diào)式與民族五聲調(diào)式曲式動(dòng)機(jī)：指環(huán)繞一個(gè)主要音所結(jié)合的音組，這音組往往在曲調(diào)的音高關(guān)系、節(jié)奏、甚至在和聲方面都具有鮮明的特點(diǎn)，從而獲得獨(dú)立的性格，成為整體中表達(dá)內(nèi)容的最小單位。樂(lè)句：比較方整，或4小節(jié)，或8小節(jié)，有問(wèn)有答。這種有問(wèn)有答的兩個(gè)樂(lè)句可以是一個(gè)樂(lè)段。這種上下兩個(gè)樂(lè)句可以是音樂(lè)的起點(diǎn)，似對(duì)話(huà)，同時(shí)可擴(kuò)展。曲式：就是樂(lè)曲的組織形式，即音樂(lè)作品的結(jié)構(gòu)布局。它由作品的內(nèi)容所決定，并且盡可能與內(nèi)容取得統(tǒng)一。這是在音樂(lè)創(chuàng)作實(shí)踐中逐漸形成的一般規(guī)律。掌握了它，對(duì)于了解作品的藝術(shù)構(gòu)思，進(jìn)而探索其內(nèi)容是有直接幫助的。常用的幾種曲式：曲式是多種多樣的。常見(jiàn)的有下列幾種：一部曲式（A）；二部曲式（AB）；三部曲式（再現(xiàn)的和不再現(xiàn)的）（ABC）（ABA）；復(fù)三部曲式（ABC）；奏鳴曲式（呈示部——展開(kāi)部——再現(xiàn)部）；回旋曲式（ABACA）；變奏曲式（AA'A''......）；自由曲式（ABCDE......）等。1、 一部曲式：它是完整的曲式中規(guī)模最小的結(jié)構(gòu)?？梢杂幸粋€(gè)樂(lè)句、兩個(gè)樂(lè)句、三個(gè)及三個(gè)以上的樂(lè)句組成。一般有比較明顯的終止式，能夠表達(dá)一個(gè)完整或相對(duì)完整的樂(lè)思。2、 單二部曲式：它包括兩個(gè)部分，每個(gè)部分都由一個(gè)樂(lè)段組成。在一般情況下，兩個(gè)部分在音樂(lè)材料上均有著一定的聯(lián)系。（用圖式表示：A+B）3、 單三部曲式：由三個(gè)部分組成，每一部分基本上都是一個(gè)樂(lè)段。單三部曲式分為兩種，第一種是有再現(xiàn)的單三部曲式（即第三部分是第一部分的重復(fù)或變化重復(fù)。圖式表示:A+B+A）；第二種是沒(méi)有再現(xiàn)的單三部曲式（即第三部分不重復(fù)第一部分。用圖式表示：A+B+C）。4、 復(fù)二部曲式：由兩部分組成，每個(gè)部分本身已經(jīng)是單二部曲式或單三部曲式；或其中一個(gè)部分是樂(lè)段，另一部分是單二、單三部曲式。如：A（單二部曲式）+B（單二部曲式）；或A（單二部曲式）+B（樂(lè)段）5、 復(fù)三部曲式：由三個(gè)部分組成。它的第一部分已是單二或單三部曲式。第三部分常常重復(fù)或變化重復(fù)第一部分，因而第三部分被稱(chēng)為再現(xiàn)部。它的第二部分則和第一、三部分在音樂(lè)上形成對(duì)比，這一部分可能是單二、單三部曲式，也可能是樂(lè)段。如：A（單三部曲式）+B（單二部曲式）+Ai（變化重復(fù)第一部分）；或：A（單二部曲式）+B（單三部曲式）+A1（變化重復(fù)第一部分）。6、 回旋曲式：通常是指一段音樂(lè)間歇性地重現(xiàn)的器樂(lè)曲，在莫扎特時(shí)代，它是協(xié)奏曲或奏鳴曲最后樂(lè)章通常采用的形式。常見(jiàn)的圖示：A+B+A+C+A+D+A等，A是回旋重現(xiàn)的主題，而B(niǎo)、C、D則是和它形成對(duì)比的插段。7、 變奏曲式：由基本主題的最初陳述及其若干次變化重復(fù)或展開(kāi)所構(gòu)成的曲式，稱(chēng)為變奏曲式。如：A（主題）+A1（第一變奏）+A2（第二變奏）+A3（第三變奏） 8、 奏鳴曲式：一種音樂(lè)結(jié)構(gòu)，通常用于奏鳴曲、交響曲、或協(xié)奏曲的第一樂(lè)章，也用于其他樂(lè)章。奏鳴曲式由三個(gè)大部分組成（1）呈示部，它包括主部和副部?jī)蓚€(gè)互相對(duì)比的主題（在主部與副部之間，有時(shí)會(huì)有連接部；在副部之后，有時(shí)會(huì)出現(xiàn)結(jié)束部。（2）展開(kāi)部，將呈示部的音樂(lè)材料加以充分的變化和發(fā)展，已造成戲劇性的高潮。（3）再現(xiàn)部，將呈示部的音樂(lè)加以重復(fù)或變化重復(fù)。除以上三大部分外，在呈示部之前，有時(shí)會(huì)有引子；在再現(xiàn)部之后，有時(shí)會(huì)出現(xiàn)尾聲。音樂(lè)欣賞部分聲樂(lè)篇中國(guó)古代歌曲?中國(guó)古代歌曲有群眾創(chuàng)作的，也有文人創(chuàng)作。?凡歌曲，一曲配一段歌詞的，叫通譜歌；一曲配多段歌詞的，叫分節(jié)歌。?歌曲常見(jiàn)的曲式結(jié)構(gòu)有六種:一段體(A)、二段體(AB)、三段體(ABC)、帶有再現(xiàn)的三段體(ABA)、回旋體(ABACA)、以及自由的多段體(ABCD......)。?欣賞：《陽(yáng)關(guān)三疊》、《古怨》。學(xué)堂樂(lè)歌1、 學(xué)堂樂(lè)歌：是20世紀(jì)初隨著新式學(xué)堂的建立而興起的歌唱文化。一般指學(xué)堂開(kāi)設(shè)的音樂(lè)課及教唱的歌曲。學(xué)堂樂(lè)歌創(chuàng)作方式以依曲填詞為主，旋律多選自日本、歐美曲調(diào)或中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)曲、民歌曲調(diào)，此外也有少量自創(chuàng)曲調(diào)。歌岫容具有鮮明的時(shí)代色彩，大部分反映富國(guó)強(qiáng)兵、抵御外辱的愛(ài)國(guó)思想，還有一些宣傳婦女解放、反映學(xué)生生活，也有少部分鼓吹封建倫理道德。2、 代表人物有沈心工、李叔同、曾志忞等，代表作品如《體操—兵操》、《春游》等。學(xué)堂樂(lè)歌對(duì)其后中國(guó)音樂(lè)的發(fā)展有著深刻的影響，標(biāo)志著我國(guó)近代音樂(lè)歷史的開(kāi)端。3、 學(xué)堂樂(lè)歌在我國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)史上的意義：①集體歌唱的形式得以確立，為中國(guó)后來(lái)的抗日救亡歌曲，工農(nóng)革命歌曲的發(fā)展開(kāi)了先河；②許多外國(guó)樂(lè)器如鋼琴、小提琴的傳入以及外國(guó)作品的傳入，改變了中國(guó)以往單線(xiàn)條創(chuàng)作的觀念，為現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作打下了基礎(chǔ)；③五線(xiàn)譜、簡(jiǎn)譜的引進(jìn)促進(jìn)了音樂(lè)的傳播與近現(xiàn)代音樂(lè)教育的發(fā)展；④培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的音樂(lè)家，許多優(yōu)秀的學(xué)堂樂(lè)歌至今仍在社會(huì)上廣為流傳。欣賞：《送別》、《蘇武牧羊》、《春游》、《體操一兵操》等。《送別》的歌調(diào)是從美國(guó)歌曲《夢(mèng)見(jiàn)故鄉(xiāng)和母親》(奧特威)那里借來(lái)的。原歌在19世紀(jì)流行于美國(guó)，20世紀(jì)傳播到日本，配詞為《旅愁》一歌，頗有眷戀、惆悵之情；據(jù)此，李叔同又填詞而成《送別》一歌，在新詞中，又體現(xiàn)了無(wú)限的深情與蒼涼?！端蛣e》歌詞：長(zhǎng)亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風(fēng)拂柳笛聲殘，夕陽(yáng)山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一斛濁酒盡余歡，今宵別夢(mèng)寒。中國(guó)民歌一、 中國(guó)音樂(lè)■民族音樂(lè)：是一個(gè)包容面很廣的概念范疇。它既包括漢族音樂(lè)，也包括少數(shù)民族音樂(lè)；既包括傳統(tǒng)音樂(lè)，也包括現(xiàn)代音樂(lè)；既包括民間音樂(lè)，也包括專(zhuān)業(yè)創(chuàng)作音樂(lè)。也就是說(shuō)，凡是由中國(guó)人創(chuàng)作出來(lái)的、符合中國(guó)音樂(lè)總體風(fēng)格的音樂(lè)作品，都可以算做中國(guó)的民族音樂(lè)。?傳統(tǒng)音樂(lè)：是一個(gè)小于民族音樂(lè)的概念。是指具有一定的流傳時(shí)間、不是當(dāng)代創(chuàng)作的音樂(lè)。在我國(guó)，常常把清代以前即已形成的音樂(lè)劃歸傳統(tǒng)音樂(lè)的范疇。包括宮廷音樂(lè)、文人音樂(lè)、宗教音樂(lè)和民間音樂(lè)。?民間音樂(lè):一般是指在民間形成并流傳于民間的各種音樂(lè)體裁。包括民間歌曲、民間歌舞音樂(lè)、民間器樂(lè)、戲曲音樂(lè)和說(shuō)唱音樂(lè)等。?專(zhuān)業(yè)創(chuàng)作音樂(lè)：是專(zhuān)門(mén)從事音樂(lè)創(chuàng)作的人員所創(chuàng)作的音樂(lè)。二、 中國(guó)民間歌曲(一)、民間歌曲的定義、歷史發(fā)展、在人民生活的地位及特點(diǎn)等；1、民間歌曲：簡(jiǎn)稱(chēng)民歌，勞動(dòng)人民口頭創(chuàng)作的歌曲，形式生動(dòng)活潑，富有地方色彩。2、 民間歌曲在我國(guó)人民生活中的地位民歌在人民的生活中幾乎無(wú)所不在，并且具有多種社會(huì)功能。主要包括：教育與傳承功用。歷史上很多少數(shù)民族沒(méi)有文字，或文字不普及，他們用民歌記載歷史。在大量的少數(shù)民族長(zhǎng)篇敘事詩(shī)、歷史詩(shī)的民歌中，包括了宇宙、人類(lèi)與民族的起源，民族遷徙和民族間的交往，民族英雄的故事等內(nèi)容。人生禮儀功用。人生有四個(gè)最重要的階段，即誕生、成年、婚姻和死亡。在我國(guó)許多民族中，民歌貫穿于這四大禮儀。祭祀與驅(qū)邪功用。在一些民族中，民歌常用于祭祖活動(dòng)，以及由巫師、神婆主持的祭神驅(qū)邪、除病免災(zāi)的儀式。交際功用。包括戀愛(ài)、交流、送往迎來(lái)及對(duì)歌斗智等。3、 民歌的特點(diǎn)：歌詞通俗而富有詩(shī)意，曲調(diào)短小，結(jié)構(gòu)精煉，旋律清晰易于上口和記憶。常常是兩句或四句的一個(gè)樂(lè)段，卻濃縮了生活中的至理名言和深遠(yuǎn)的意境。它的表現(xiàn)手法簡(jiǎn)潔、樸素，音樂(lè)形象真切生動(dòng)。(二)、漢族民歌與少數(shù)漢族民歌I、漢族民歌的體裁類(lèi)型：號(hào)子、山歌、小調(diào)號(hào)子1、 定義：又稱(chēng)勞動(dòng)號(hào)子，是產(chǎn)生并應(yīng)用于勞動(dòng)，具有協(xié)調(diào)與指揮勞動(dòng)的實(shí)際功用的民間歌曲。2、稱(chēng)謂：唱號(hào)子，在北方又常叫吆號(hào)子，在南方則常稱(chēng)喊號(hào)子、打號(hào)子、叫號(hào)子、吼號(hào)子等。3、 功用：a、鼓舞精神，調(diào)節(jié)情緒，組織和指揮集體勞動(dòng)。b、具有一定的藝術(shù)表現(xiàn)價(jià)值。4、 形式：一領(lǐng)眾和，領(lǐng)唱者就是勞動(dòng)的指揮者。5、 分類(lèi)：搬運(yùn)號(hào)子、工程號(hào)子、農(nóng)事號(hào)子、船漁號(hào)子。搬運(yùn)號(hào)子：以人力直接擔(dān)負(fù)重物的運(yùn)輸勞動(dòng)中使用的，如：裝卸、打抬、挑擔(dān)、推車(chē)等。欣賞：《哈腰掛》工程號(hào)子：在打夯、打硪、伐木、采石等勞動(dòng)中使用。欣賞：《黃河打硪號(hào)子》農(nóng)事號(hào)子：在一般的農(nóng)業(yè)勞動(dòng)中歌唱，如打麥、舂米、薅草等。船漁號(hào)子：所伴隨的勞動(dòng)有水運(yùn)、打漁、船務(wù)等。欣賞：《澧水船夫號(hào)子》山歌1、 定義：多在戶(hù)外演唱，曲調(diào)高亢、瞭亮，節(jié)奏自由、悠長(zhǎng)，是勞動(dòng)人民自由抒發(fā)感情的民歌種類(lèi)。2、 特點(diǎn)：傳統(tǒng)的山歌內(nèi)容常是對(duì)愛(ài)情的謳歌和苦難生活的傾訴。歌詞多為即興創(chuàng)作。有的山歌音域較高而使用假聲或真假聲結(jié)合的歌唱方法。3、 分類(lèi)：一般山歌、田秧山歌、放牧山歌。一般山歌：多流行在山區(qū)、高原，平原地區(qū)較少。注：許多山歌有自己的民間稱(chēng)謂，如：陜北的信天游；山西的山曲；內(nèi)蒙古的爬山調(diào)；青海、甘肅的花兒、少年；湖北的趕五句；四川的晨歌；安徽的慢趕牛、掙頸紅等。田秧山歌：民間一般稱(chēng)做田秧歌，主要唱用于插秧、耘秧、耥稻、車(chē)水等勞動(dòng)中。注：田秧山歌在體裁類(lèi)型上具有復(fù)雜性。它以山歌體裁特征為主，又常常綜合號(hào)子和小調(diào)的體裁因素。放牧山歌：是放牧者在田野勞動(dòng)時(shí)為吆喝牲畜獲問(wèn)答逗趣所唱的山歌，主要為農(nóng)村的少年兒童所唱。放牧山歌中常常帶有吆喝性的襯詞。小調(diào)1、 定義：又被稱(chēng)為小曲、俗曲等。小調(diào)除了在農(nóng)村流傳外，在城鎮(zhèn)集市上也多傳唱。2、 演唱形式有獨(dú)唱、對(duì)唱、齊唱等，其中以獨(dú)唱形式最為常見(jiàn)。3、 小調(diào)常常在勞動(dòng)的余暇和風(fēng)俗性的節(jié)日、娛樂(lè)、集會(huì)時(shí)歌唱。4、 小調(diào)的唱詞因藝人和唱本的傳播而相對(duì)固定，常有四季、五更、十二月等形式聯(lián)綴為多段分節(jié)歌。題材十分廣泛，從重大的社會(huì)、政治事件，到日常生活、風(fēng)俗、愛(ài)情、游戲等，涉及生活的各個(gè)層面。5、 音樂(lè)形式：規(guī)整勻稱(chēng)、旋律性強(qiáng)、易于流傳。小調(diào)的分類(lèi)：吟唱調(diào)、謠曲和時(shí)調(diào)1吟唱調(diào)包括兒歌、搖兒歌(搖籃曲)、叫賣(mài)調(diào)和風(fēng)俗儀式中的吟唱調(diào)等。這是小調(diào)中實(shí)用性較強(qiáng)的種類(lèi)。吟唱調(diào)的音樂(lè)以吟誦性為主，旋律接近自然語(yǔ)言形態(tài)，結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單，完整性、獨(dú)立性較差。2謠曲：根據(jù)內(nèi)容可分訴苦歌、情歌、生活歌和嬉游歌?！缎“撞恕?、《三十里鋪》、《看秧歌》、《對(duì)花謎》。3時(shí)調(diào)，在小調(diào)民歌中，他的發(fā)展最為成熟，一般都有樂(lè)器伴奏。流傳廣、影響大的時(shí)調(diào)有孟姜女調(diào)、剪靛花調(diào)、鮮花調(diào)、銀紐絲調(diào)、無(wú)錫景調(diào)、媽媽娘糊涂調(diào)、繡荷包調(diào)、對(duì)花調(diào)等。II、少數(shù)民族民歌的代表種類(lèi)1、 蒙古族的長(zhǎng)調(diào)與短調(diào)：長(zhǎng)調(diào)：曲調(diào)悠長(zhǎng)，節(jié)奏自由，曲式篇幅較長(zhǎng)大，帶有濃厚的草原氣息。(牧歌、贊歌、思鄉(xiāng)曲等)短調(diào)：曲調(diào)較緊湊，節(jié)奏整齊，曲式篇幅較小。(狩獵歌、短歌、敘事歌等)2、 朝鮮族的抒情謠；3、 哈薩克族的抒情歌曲；4、 維吾爾族的愛(ài)情歌曲；5、 藏族的箭歌與酒歌等等。大合唱與組歌合唱：是多聲部的，每聲部又是有多人演唱的形式。大合唱：多樂(lè)章的聲樂(lè)套曲。兼容著獨(dú)唱、齊唱、對(duì)唱、重唱、輪唱、合唱以及朗誦等，常用管弦樂(lè)隊(duì)或鋼琴伴奏，其內(nèi)容富于戲劇性或史詩(shī)性。大合唱起源于歐洲十七世紀(jì)。合唱分類(lèi)：按規(guī)模，有大合唱、小合唱之分；按伴奏，有無(wú)伴奏、有伴奏之分；按聲部，有二部、三部、四部合唱之分；按音色有男女混聲合唱、同聲合唱之分。組歌：在稱(chēng)謂上與大合唱有差別，實(shí)質(zhì)無(wú)差別。合唱團(tuán)的聲部組成1、 合唱團(tuán)是演唱者有組織的集體，其中必須有幾個(gè)不同嗓音的小組一一合唱團(tuán)的聲部。聲部是按嗓音的特點(diǎn)和音域劃分的：女高音(S)、女低音(A)、男高音(T)、男低音(B)。2、 合唱團(tuán)的類(lèi)型：女聲、男聲、童聲、混聲合唱團(tuán)等。3、 合唱團(tuán)的隊(duì)形: 男高音II男低音11男高音1男低音1女高音II女高音1女低音1女低音11女高音II女高音1女低音1女低音11大合唱的演唱形式■同聲合唱：包括男聲二部合唱男高音唱一個(gè)聲部男低音唱一個(gè)聲部；男聲三部合唱分為男高音、男中音、男低音三個(gè)聲部；男聲四部合唱男高音為第一聲部，男中音分為二、三聲部，男低音為第四聲部。女聲二部合唱，女高音唱一聲部，女低音唱另一聲部；女聲三部合唱分為女高音、女中音、女低音三個(gè)聲部；女聲四部合唱，女高音分為第一女高，第二女高聲部，女低音分為三四聲部。童聲二部、三部、四部合唱。?混聲合唱：包括混聲二部合唱女高音、男高音擔(dān)任一個(gè)聲部，女低音、男低音擔(dān)任另一個(gè)聲部；混聲三部合唱，男高音、女高音唱一個(gè)聲部，女低音與男低音分別唱另外兩個(gè)聲部；混聲四部合唱，女高音為第一聲部，女低音為第二聲部，男高音為第三聲部，男低音為第四聲部。1、 聲區(qū)的分類(lèi)男女聲均可分作高、中、低三類(lèi)。女高首：c1-c3 男高音：c-c2女中音：a_a2 男中音：A_a1女低音：f_f2 男低音：F_fi女高音：抒情女高音、戲劇女高音、花腔女高音。男高音：抒情男高音和戲劇男高音。2、 《黃河大合唱》一一光未然詞、冼星海曲創(chuàng)作于1939年，以黃河為背景，真實(shí)地反映了在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)年代里中國(guó)人民的苦難與斗爭(zhēng)，表現(xiàn)了中華民族威武不屈的精神和堅(jiān)不可摧的力量，塑造了偉大的中華民族的英雄形象。樂(lè)曲由八個(gè)樂(lè)章組成，每個(gè)樂(lè)章均有配樂(lè)朗誦。1《黃河船夫曲》（混聲合唱）；2《黃河頌》（男聲獨(dú)唱）；3《黃河之水天上來(lái)》（配樂(lè)詩(shī)朗誦）；4《黃水謠》（混聲合唱）；5《河邊對(duì)口曲》（男聲對(duì)唱）；6《黃河怨》（女聲獨(dú)唱）；7《保衛(wèi)黃河》（齊唱、輪唱）；8《怒吼把,黃河》（混聲合唱）。《黃河大合唱》，光未然詞，冼星海曲，完成于1939年。作品以黃河為背景，歌頌了中國(guó)人民堅(jiān)強(qiáng)不屈的戰(zhàn)斗意志，描繪了抗日衛(wèi)國(guó)的壯麗圖景。全曲包括序曲和八個(gè)樂(lè)章，依次為：《黃河船夫曲》（混聲合唱）、《黃河頌》（男高音獨(dú)唱）、《黃河之水天上來(lái)》（配樂(lè)詩(shī)朗誦）、《黃水謠》（混聲合唱）、《河邊對(duì)口曲》（男聲對(duì)唱與二部合唱）、《黃河怨》（女高音獨(dú)唱）、《保衛(wèi)黃河》（齊唱與輪唱）、《怒吼吧黃河》（混聲合唱）。各樂(lè)章相對(duì)獨(dú)立，在表現(xiàn)內(nèi)容、音樂(lè)形象和演唱形式上相互對(duì)比，但又有內(nèi)在聯(lián)系而成為統(tǒng)一整體。樂(lè)曲以力量、崇高、苦難為主題，在三個(gè)基本主題上貫穿發(fā)展，即《黃河船夫曲》的力量、戰(zhàn)斗的主題，《黃水謠》象征崇高民族精神的主題，《怒吼吧黃河》中人民苦難的主題。采用了近代多聲部合唱技術(shù)手法進(jìn)行創(chuàng)作，尤其在采用外國(guó)復(fù)調(diào)體裁等多聲作曲技術(shù)方面取得了出色的成就。在音樂(lè)風(fēng)格上吸取了民間音樂(lè)因素，如《黃河船夫曲》中的勞動(dòng)號(hào)子音調(diào)、《河邊對(duì)口曲》中的西北民歌曲調(diào)，從而使音樂(lè)具有鮮明的民族風(fēng)格?！饵S》史詩(shī)性和交響性兼?zhèn)?，又具有大眾化特點(diǎn)，通俗易懂，明快簡(jiǎn)練，堪稱(chēng)近代大型合唱音樂(lè)中一部里程碑式的杰作，對(duì)其后中國(guó)大型合唱音樂(lè)創(chuàng)作產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。冼星海的音樂(lè)創(chuàng)作：冼星海（1905-1945年），我國(guó)近代作曲家。祖籍廣東番禹，1926年入北平藝術(shù)專(zhuān)門(mén)學(xué)校音樂(lè)系選習(xí)小提琴，1928年考入上海國(guó)立音樂(lè)院，1930年赴法國(guó)留學(xué)，后考入巴黎音樂(lè)院學(xué)習(xí)作曲與指揮。1935年回國(guó)后投身抗日救亡音樂(lè)運(yùn)動(dòng)。1937年參加上海救亡演劇二隊(duì)，后去武漢與張曙一起負(fù)責(zé)開(kāi)展救亡歌詠運(yùn)動(dòng)，1938年赴延安任魯迅藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)系主任。1940年去蘇聯(lián)，1945年病逝于莫斯科。他一生共創(chuàng)作了200多首群眾歌曲，如《救國(guó)軍歌》、《到敵人后方去》、《在太行山上》等，藝術(shù)歌曲如《夜半歌聲》，兒童歌曲《只怕不抵抗》、《誰(shuí)來(lái)跟我玩》等，大合唱曲如《生產(chǎn)運(yùn)動(dòng)大合唱》、《黃河大合唱》、《犧盟大合唱》、《九一八大合唱》等。器樂(lè)作品有管弦樂(lè)《中國(guó)狂想曲》、交響曲《民族解放》等。其作品多具有鮮明的愛(ài)國(guó)思想，深刻地反映了中國(guó)人民當(dāng)時(shí)的抗日斗爭(zhēng)生活?！堕L(zhǎng)征組歌》是1965年紀(jì)念長(zhǎng)征30周年而作。親歷長(zhǎng)征的肖華將軍作詞，晨耕、生茂、唐柯、遇秋作曲。它以大型聲樂(lè)套曲的形式，展開(kāi)了宏偉壯麗的長(zhǎng)征畫(huà)面，富有藝術(shù)的震撼力。全曲十個(gè)部分：告別（混聲合唱）一一突破封鎖線(xiàn)（二部合唱與輪唱）——遵義會(huì)議放光芒（女生二重唱、女聲伴唱與混聲合唱）——四渡赤水出奇兵（領(lǐng)唱與合唱）——飛渡大渡河（混聲合唱）一一過(guò)雪山草地（男聲領(lǐng)唱與合唱）一一到吳起鎮(zhèn)（齊唱與二部合唱）——祝捷（領(lǐng)唱與合唱）——報(bào)喜（領(lǐng)唱與合唱）一一大會(huì)師（混聲合唱）亞、歐、美洲歌曲 域外之聲在地球這個(gè)大村落中，聚集著各種各樣的人種與民族。從當(dāng)代民族音樂(lè)學(xué)的立場(chǎng)看，各個(gè)民族的音樂(lè)都具有各自不同的固有性，沒(méi)有高低優(yōu)劣之分，具有各自的文化價(jià)值。我們應(yīng)該了解和尊重世界不同民族的音樂(lè)傳統(tǒng)，樹(shù)立平等的多元文化價(jià)值觀。歌曲的演唱形式有六種：?jiǎn)温暡坑腥N，獨(dú)唱、對(duì)唱、齊唱；多聲部也有三種，重唱、輪唱、合唱。亞、歐、美洲歌曲欣賞一、 亞洲部分：《桔梗謠》（朝鮮）、《櫻花》（日本）；二、 歐洲部分：《友誼地久天長(zhǎng)》（蘇格蘭）、《喀秋莎》（前蘇聯(lián)）；三、 美洲部分：《鴿子》（西班牙）、《啊，蘇珊娜》（美國(guó)）。注：非洲音樂(lè)的主要特點(diǎn)是鼓的突出地位和節(jié)奏的復(fù)雜多變節(jié)奏豐富，音色多變的非洲鼓語(yǔ)成為當(dāng)?shù)厝藗儌鬟f信息的工具，爵士樂(lè)是在此基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的。桔梗謠（道拉基）333I3323I5565I3-21I3-3I232165I桔梗喲，桔梗喲，桔梗喲，桔 梗,白白的桔梗喲61?dI長(zhǎng)滿(mǎn)山3 3 3 I就可以6 5 6 1哎咳哎咳333這多么333這也是--I33-I3323野， 只要 挖出22216JI61- 6I5-滿(mǎn)滿(mǎn)地裝上一大 筐。5I^5 65I11-喲，哎咳哎咳喲 哎咳I3?21I55^_5I美 麗，多么可I232165I61-6我們的 勞動(dòng)生櫻花5565一兩-II1-喲，3- 2愛(ài)I5-產(chǎn)。I3-顆-I1I喲，-II2，1I667—I667—I6717I6764—I3134I櫻花331花英??！7—笑，櫻花??！I6717萬(wàn)里長(zhǎng)空暮春時(shí)節(jié)天I67_64—I3白云起，美將曉，134I麗芬芳霞光照眼3—任風(fēng)7—飄，I667—去看花！I667—I3去看花！ 看47_64I花要趁3—早?！?II《櫻花》一曲是用日本民間的“都調(diào)式”346713作成。每一句落音均在7或4上，直到結(jié)尾句時(shí)才落到3上。曲調(diào)從容而優(yōu)美，表現(xiàn)了日本人民對(duì)櫻花的喜愛(ài)之情。友誼地久天長(zhǎng)1?113I2?123I1?135I6?6I5?331I2?123111_665I能忘記舊日朋友,心中能不懷想，舊日朋友豈能相忘，友誼地久天們?cè)?jīng)終日游蕩,在故鄉(xiāng)的青山上，我們也曾歷盡辛苦,到處奔波流們也曾終日逍遙，蕩槳在綠波上，但如今卻勞燕分飛，遠(yuǎn)隔大海重們往曰情意相投，讓我們緊握手，讓我們來(lái)舉杯暢飲,友誼地久天6I5?331I2d26I5l335I6?1I5?331I2_!23I1_665I1?II友誼萬(wàn) 歲，友誼萬(wàn)歲!舉杯痛飲，同聲歌頌友誼地久天長(zhǎng)。

藝術(shù)歌曲陽(yáng)春白雪藝術(shù)歌曲陽(yáng)春白雪歐洲音樂(lè)風(fēng)格的分期巴洛克時(shí)期(1600--1750)是復(fù)調(diào)音樂(lè)的盛期，也是宗教音樂(lè)的衰期。代表人物：巴赫、亨德?tīng)?。古典主義時(shí)期(1750--1820)主調(diào)音樂(lè)的崛起。代表人物：海頓、莫扎特、貝多芬。浪漫主義時(shí)期(1820--1900)主調(diào)音樂(lè)與人文主義。代表人物：舒伯特、肖邦、李斯特、舒曼、柏遼茲、柴可夫斯基?，F(xiàn)代時(shí)期(1900——今)百花齊放、百家爭(zhēng)鳴。藝術(shù)歌曲1邛陽(yáng)春白雪”其源有三：歌曲名、琴曲名、琵琶曲名。2藝術(shù)歌曲：最初系指德、奧作曲家的歌曲而言，與非職業(yè)作曲家的民謠歌曲相區(qū)別，其最大特點(diǎn)是歌詞多半采用著名的詩(shī)歌，著重表現(xiàn)人的內(nèi)心世界，刻畫(huà)人的思想感情，音樂(lè)表現(xiàn)力強(qiáng)，表現(xiàn)手段及作曲技法比較復(fù)雜，伴奏占有相當(dāng)比重?，F(xiàn)在，多指藝術(shù)性強(qiáng)，技術(shù)水準(zhǔn)高的歌曲而言。3德奧藝術(shù)歌曲集大成者為舒伯特，他多采用歌德、海涅、席勒等人的詩(shī)篇進(jìn)行譜曲。其曲調(diào)優(yōu)美，意境深邃。舒伯特(1797——1828)浪漫主義時(shí)期奧地利作曲家。主要?jiǎng)?chuàng)作集中在藝術(shù)歌曲領(lǐng)域，作有600余首藝術(shù)歌曲，被譽(yù)為“德奧藝術(shù)歌曲之王”，代表作有《鱒魚(yú)》、《野玫瑰》、《菩提樹(shù)》、《魔王》等。寫(xiě)有9部交響曲、大量鋼琴奏鳴曲和室內(nèi)樂(lè)作品，并且創(chuàng)導(dǎo)了浪漫主義抒情鋼琴小品如'音樂(lè)的瞬間”。浪漫主義音樂(lè)的風(fēng)格特征：浪漫主義作為音樂(lè)史上的一個(gè)歷史時(shí)期，與18世紀(jì)古典主義的一個(gè)重要區(qū)別，在于喜好把眼光投向遙遠(yuǎn)的往昔和不可知的未來(lái)。飽含熱情、孜孜不倦地追求，渴望綜合一切，成了浪漫主義音樂(lè)的重要特征之一。隨著民族解放運(yùn)動(dòng)的發(fā)展和音樂(lè)色彩感的不斷增強(qiáng)，音樂(lè)家們比以往任何時(shí)代更注重民族性。浪漫主義音樂(lè)的主要風(fēng)格特征：①旋律的抒情性大大加強(qiáng)，樂(lè)句結(jié)構(gòu)的伸縮性也很大；②和聲是重要的表現(xiàn)手段，在功能和聲的基礎(chǔ)上加強(qiáng)了色彩變化；③以調(diào)性音樂(lè)為主，由于半音和聲及遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)的頻繁運(yùn)用，已有調(diào)含混之感；④配器手法也迅速發(fā)展，作曲家們探索各種樂(lè)器組合的可能性，力圖取得繪聲繪色的效果。⑤力度的強(qiáng)弱對(duì)比、速度的緩急變化等更加多種多樣，形式結(jié)構(gòu)也不斷趨向自由。藝術(shù)歌曲之王一舒伯特1、清苦的童年；2、自由的藝術(shù)家；3、窗簾的秘密；4、 死亡把豐富的寶藏，把更加美麗的希望埋葬在這里了。5、 主要歌曲作品《鱒魚(yú)》、《魔王》、《菩提樹(shù)》舒伯特藝術(shù)歌曲的音樂(lè)風(fēng)格：尊重語(yǔ)言的重音和音調(diào)，根據(jù)詩(shī)歌的形式和內(nèi)涵來(lái)創(chuàng)造旋律。他有意識(shí)地把和聲、鋼琴等因素提高到與旋律和詩(shī)歌同等重要的地位。和聲的特點(diǎn)是愛(ài)用大小調(diào)交替，在自然體系和聲的基礎(chǔ)上巧妙地運(yùn)用半音和聲。人唱常常突出人物，描繪詩(shī)歌所包含的內(nèi)容和感情。鋼琴伴奏起到提示場(chǎng)景、傳達(dá)詩(shī)歌意境的作用，還起到把歌曲的各個(gè)部分組合起來(lái)，達(dá)到音樂(lè)完整統(tǒng)一的作用。舒伯特總是使音樂(lè)的形式與詩(shī)歌的結(jié)構(gòu)相稱(chēng)。藝術(shù)歌曲欣賞1、 德奧歌曲：《魔王》(舒伯特)、《乘著那歌聲的翅膀》(門(mén)德?tīng)査?、《跳蚤之歌》(穆索爾斯基)。2、 意大利美聲歌曲：美聲唱法：系指17世紀(jì)意大利歌劇產(chǎn)生時(shí)，表演所有的一種頗講究共鳴等技巧的唱法，風(fēng)格抒情而優(yōu)美，為全世界公認(rèn)和推崇。《重歸蘇聯(lián)托》、《桑塔露琪亞》、我的太陽(yáng)》等。歌唱家卡契尼提出了要以宏亮而能致遠(yuǎn)的聲音演唱歌劇的“美聲唱法”的美學(xué)和技術(shù)要求。史稱(chēng)17、18世紀(jì)為“美聲唱法”的“黃金時(shí)代”。中國(guó)的藝術(shù)歌曲中國(guó)藝術(shù)歌曲起步較晚，1919年五?四以來(lái)，出現(xiàn)過(guò)一些優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲。如趙元任的《教我如何不想她》、黃自的《思鄉(xiāng)》、青主的《我住長(zhǎng)江頭》、賀綠汀的《嘉陵江上》等。新中國(guó)后，有呂遠(yuǎn)得《走上著高高的興安嶺》、瞿希賢的《聽(tīng)媽媽將那過(guò)去的事情》、鄭秋楓的《我愛(ài)你，中國(guó)》、施光南《在希望的田野上》等等。歌劇歌?。河梢魳?lè)、戲劇、舞蹈和美術(shù)等相結(jié)合，而以歌唱為主的一種綜合藝術(shù)。結(jié)構(gòu)原則和戲劇相似，常按情節(jié)發(fā)展的時(shí)間、地點(diǎn)劃分成幕、場(chǎng)或景。聲樂(lè)方面由宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、重唱曲、合唱曲組成；器樂(lè)方面多為管弦樂(lè)，除主要作為各種聲樂(lè)曲的伴奏外，尚有序曲(用以提示和概括劇情)、幕間曲(在幕間演奏，祈禱烘托氣氛的作用)、舞曲等。歐洲歌劇產(chǎn)生于16世紀(jì)末的意大利，17世紀(jì)以來(lái)逐漸盛行于歐洲各地，不斷發(fā)展和演變，直至20世紀(jì)。歐洲最早的一部歌劇是培里根據(jù)里努契尼的劇本創(chuàng)作的《達(dá)芙妮》，可惜這部歌劇的樂(lè)曲已無(wú)留存?，F(xiàn)存最早的歌劇是他們創(chuàng)作的《猶麗狄茜》。歌劇分類(lèi)：按內(nèi)容題材分正歌劇、喜歌劇、大歌劇、輕歌劇按創(chuàng)作風(fēng)格分巴洛克時(shí)期歌劇、古典主義歌劇、浪漫主義歌劇等。宣敘調(diào)：也稱(chēng)朗誦調(diào)，出現(xiàn)在詠嘆調(diào)之前，是一種朗誦詩(shī)的短小歌曲，用以代替對(duì)白。他的節(jié)奏較自由，伴奏簡(jiǎn)單。詠嘆調(diào)：歌劇中由主角演唱的獨(dú)唱曲，具有高度的技巧性和豐富的表現(xiàn)力，結(jié)構(gòu)完整。它往往安排在戲劇情節(jié)發(fā)展的關(guān)鍵時(shí)刻，以表現(xiàn)劇中人在特定情景中的思想感情。用管弦樂(lè)伴奏。歐洲歌劇莫扎特：(Mozarte1756--1791)創(chuàng)作體裁：交響曲、室內(nèi)樂(lè)、鋼琴曲、協(xié)奏曲、宗教樂(lè)曲等歌劇：《費(fèi)加羅的婚禮》、《魔笛》、《唐?璜》、《后宮誘逃》等20余部。欣賞：費(fèi)加羅詠嘆調(diào)一一不要再做情郎威爾第(Verdi1813--1901)是意大利的一位愛(ài)國(guó)音樂(lè)家，他的歌劇激發(fā)了人民強(qiáng)烈的愛(ài)國(guó)熱情。代表作品：《游吟詩(shī)人》、《弄臣》、《茶花女》、《阿伊達(dá)》、《奧賽羅》等。普契尼：意大利浪漫樂(lè)派音樂(lè)家，他基本上是個(gè)歌劇作曲家和戲劇家，兩者結(jié)合起來(lái)使他生來(lái)就像是為歌劇院而非為交響音樂(lè)廳創(chuàng)作的。威爾第以后，最著名的意大利歌劇作曲家無(wú)疑就是普契尼了。威爾第有一次說(shuō)：普契尼將跟著我的腳步走。瓦格納歌劇改革：瓦格納是浪漫主義時(shí)期德國(guó)作曲家。他推行歌劇改革，以樂(lè)劇的新觀念影響了19世紀(jì)末期的音樂(lè)發(fā)展，代表作為歌劇《唐豪塞》、《羅恩格林》、《特里斯坦與伊索爾德》、《尼伯龍根的指環(huán)》等。瓦格納在歌劇史上延續(xù)了格魯克的歌劇改革，繼承了莫扎特、貝多芬和韋伯確立的德國(guó)民族歌劇傳統(tǒng)。瓦格納批評(píng)當(dāng)時(shí)的歌劇是低劣的娛樂(lè)品，只能適應(yīng)頹廢社會(huì)的需要，提出歌劇應(yīng)選擇神話(huà)題材，必須以古希臘悲劇為榜樣。他認(rèn)為以往的分句結(jié)構(gòu)破壞了戲劇的連貫性，應(yīng)取消宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、合唱等固定套式的段落，代之以無(wú)終旋律。他認(rèn)為音樂(lè)應(yīng)服從戲劇，而戲劇的劇情有內(nèi)外兩層，唱詞闡明的具體情節(jié)只是劇情的外層表現(xiàn)，內(nèi)層是管弦樂(lè)的天地，能夠運(yùn)載唱詞不能表達(dá)的內(nèi)涵?？梢哉J(rèn)為，瓦格納把格局創(chuàng)作推向交響化的高峰。樂(lè)劇德國(guó)作曲家瓦格納革新后的歌劇種類(lèi)。他認(rèn)為這種歌劇是音樂(lè)與戲劇的統(tǒng)一體，體現(xiàn)了整體藝術(shù)的觀念。他主張樂(lè)劇取材于神話(huà)，音樂(lè)連續(xù)發(fā)展，以主導(dǎo)動(dòng)機(jī)貫穿發(fā)展音樂(lè)主題，人聲演唱近似頌唱，四聯(lián)劇《尼伯龍根的指環(huán)》反映出樂(lè)劇的全部觀念。歌劇欣賞1、 比才的《卡門(mén)》選段；2、 韋伯的《獵人合唱》選段。中國(guó)歌劇《白毛女》1945年，延安魯迅藝術(shù)學(xué)院集體創(chuàng)作，是在新秧歌運(yùn)動(dòng)基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)中國(guó)第一部新歌劇。選段《北風(fēng)吹》、《紅頭繩》?！缎《诮Y(jié)婚＞〉1952年創(chuàng)，選段《清粼粼的水來(lái)藍(lán)瑩瑩的天》。《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)〉，選段《洪湖水，浪打浪》《江姐》，選段《紅梅贊》。新歌劇《白毛女》的藝術(shù)成就新歌劇《白毛女》由魯迅藝術(shù)學(xué)院于1943年集體創(chuàng)作。它根據(jù)民間流傳的白毛仙姑的故事改編，深刻地表現(xiàn)了半封建半殖民地社會(huì)農(nóng)村的基本矛盾，揭示了舊社會(huì)把人變成鬼，新社會(huì)把鬼變成人的深刻主題。其創(chuàng)作成就主要有：①準(zhǔn)確而成功地以音樂(lè)塑造人物形象。通過(guò)音樂(lè)來(lái)具體細(xì)致地刻畫(huà)人物形象，使其性格化、戲劇化，并根據(jù)劇情發(fā)展的需要，賦予音樂(lè)強(qiáng)烈的戲劇性，使人物性格得到多層次展示。②廣泛吸收民間音調(diào)作為主要人物主導(dǎo)主題的音調(diào)基礎(chǔ)。如喜兒的主題音調(diào)是以河北民歌《小白菜》作為基礎(chǔ)寫(xiě)作的，楊白勞的主題音調(diào)則是以山西民歌《撿菜根》為基礎(chǔ)創(chuàng)作的。③有意識(shí)地借鑒吸收戲曲音樂(lè)的素材與手法，增強(qiáng)了音樂(lè)的感染力。例如，喜兒的唱段中運(yùn)用了秦腔以及河北梆子的音調(diào)特點(diǎn)，表現(xiàn)了由悲到憤、由憤到恨的情感變化。④大膽而又謹(jǐn)慎地借鑒了西洋歌劇經(jīng)驗(yàn)。劇中嘗試運(yùn)用了獨(dú)唱、伴唱、重唱合唱的形式，運(yùn)用了和聲、復(fù)調(diào)等多聲部音樂(lè)手法，樂(lè)隊(duì)方面使用了中西樂(lè)器的混合編制。1945年《白毛女》成功演出，成為中國(guó)新歌劇成型的標(biāo)志，為后來(lái)新歌劇的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，是一部里程碑式的作品?？邓c清唱?jiǎng)∨c歌劇同時(shí)產(chǎn)生的戲劇性音樂(lè)體裁，還有清唱?jiǎng)『涂邓咦畛醯膮^(qū)分并不嚴(yán)格，同樣都有情節(jié)故事線(xiàn)索，和歌劇結(jié)構(gòu)相近，只是沒(méi)有化妝和表演。他們的區(qū)別主要在于：前者多為宗教題材，后者則類(lèi)似歌劇，有更多的世俗性。清唱?jiǎng)。菏?7世紀(jì)產(chǎn)生的一種大型聲樂(lè)體裁。題材取自宗教或史詩(shī)，用拉丁語(yǔ)或意大利語(yǔ)演唱，其形式為由宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、重唱與合唱組成的聲樂(lè)套曲，管弦樂(lè)伴奏。它的音樂(lè)形式和風(fēng)格接近歌劇，表演方式卻是音樂(lè)會(huì)式的，沒(méi)有布景、服裝和動(dòng)作。在教堂或音樂(lè)廳演出?？邓寒a(chǎn)生于17世紀(jì)初，當(dāng)時(shí)泛指聲樂(lè)曲，以區(qū)別于器樂(lè)曲的奏鳴曲；后來(lái)逐漸變?yōu)閷?zhuān)指特定的大型聲樂(lè)曲。以抒情性或戲劇性敘事詩(shī)為基礎(chǔ)，由宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、二重唱及合唱組成。規(guī)模較小，常以序曲開(kāi)始，合唱結(jié)束?？邓c清唱?jiǎng)‘悾壕蛢?nèi)容看，清唱?jiǎng)∽畛鯙樽诮虄?nèi)容，而康塔塔最初為世俗內(nèi)容；就篇幅看，清唱?jiǎng)〈笥诳邓?；就戲劇性看，清唱?jiǎng)?qiáng)于康塔塔。同：都產(chǎn)生在17世紀(jì)初的意大利，都由獨(dú)唱（旋律性弱的宣敘調(diào)、旋律性強(qiáng)的詠嘆調(diào)、重唱、合唱、管弦樂(lè)構(gòu)成。另外，二者都十分重視管弦樂(lè)的表現(xiàn)力?，F(xiàn)今這兩種聲器樂(lè)套曲彼此區(qū)分已不大，寬泛地看，探們就是一種待戲劇性的歐洲大合唱。中國(guó)作曲家黃自在1932年創(chuàng)作的《長(zhǎng)恨歌》應(yīng)屬于康塔塔，康塔塔與中國(guó)的大合唱體裁特點(diǎn)十分相似，因而康塔塔在中國(guó)曾被譯為合唱。亨德?tīng)柵c《彌賽亞》亨德?tīng)枺℉andel1685--1759）英籍德國(guó)作曲家。其創(chuàng)作體裁有歌劇、清唱?jiǎng)?、管弦?lè)曲等，清唱?jiǎng)≡谒淖髌分姓紦?jù)著中心地位。清唱?jiǎng)　稄涃悂啞酚珊嗟聽(tīng)栕饔?741年。全曲有三部分，類(lèi)似歌劇的三幕。第一部預(yù)言和成就（21曲）、第二部受難和得救（23曲）、第三部復(fù)活和榮耀（13曲）《哈里路亞》是《彌賽亞》第二部分的終曲，哈利路亞是贊美上帝之歌的意思，被稱(chēng)為肅立聆聽(tīng)的音樂(lè)。中外舞劇舞?。寒a(chǎn)生于15世紀(jì)，以舞蹈為主要表現(xiàn)手段，綜合音樂(lè)、啞劇等藝術(shù)門(mén)類(lèi)的一種戲劇形式。歐洲古典舞劇統(tǒng)稱(chēng)為芭蕾舞劇。中國(guó)的芭蕾舞劇是建國(guó)以后，借鑒西洋芭蕾舞的產(chǎn)物。中國(guó)舞劇1《魚(yú)美人》：1959年首演于北京，集體創(chuàng)作，吳祖強(qiáng)、杜鳴心作曲。作品內(nèi)容是大海公主魚(yú)美人與青年獵人的愛(ài)情故事。欣賞：《水草舞》、《婚禮場(chǎng)面》。2《紅色娘子軍》：1964年在北京首演。中央芭蕾舞團(tuán)集體改編，吳祖強(qiáng)、杜鳴心等作曲。欣賞:《紅色娘子軍連歌》、《女戰(zhàn)士與炊事班長(zhǎng)的舞蹈》。外國(guó)舞劇1、《天鵝湖》（1878）—可夫斯基舞劇《天鵝湖》描述的是一個(gè)神話(huà)故事：住在懸崖上的惡魔羅特巴爾特把美麗的公主奧杰塔變成了棲息在湖面上的一只白天鵝，只有到晚上才能恢復(fù)人形。勇敢、多情的王子齊格弗里特打獵來(lái)到湖邊，深深地愛(ài)上了奧杰塔。惡魔使用詭計(jì)破壞王子和奧杰塔真摯、純潔的愛(ài)情，惡魔的女兒奧吉利亞扮裝成奧杰塔的模樣，欺騙王子。但王子齊格弗里特發(fā)現(xiàn)這一陰謀后，立即尋到他愛(ài)著的奧杰塔，用真誠(chéng)的愛(ài)情表白取得了奧杰塔的諒解，在正義和愛(ài)情力量面前，惡魔的魔法失去了作用，奧杰塔終于恢復(fù)了人形?！短禊Z湖》的音樂(lè)被評(píng)論家稱(chēng)之為第一次使舞蹈作品具有了音樂(lè)的靈魂柴科夫斯基：彼得?伊里奇?柴科夫斯基（1840-1893）代表作：舞劇《天鵝湖》、《胡桃?jiàn)A子》《第六悲愴交響曲》柴可夫斯基的音樂(lè)特征一、 深刻的抒情性抒情性特征最突出地體現(xiàn)在旋律上。他的每一部作品的主題旋律都十分鮮明，線(xiàn)條委婉悠長(zhǎng)，運(yùn)動(dòng)起伏跌宕，音調(diào)親切自然，感情色彩濃郁，是高度藝術(shù)化的結(jié)晶?？梢哉f(shuō)，他的旋律是他本人內(nèi)心的傾訴和表白。二、 強(qiáng)烈的戲劇性他把自己對(duì)時(shí)代、社會(huì)和人們內(nèi)心世界的種種矛盾沖突的深刻體驗(yàn)，通過(guò)藝術(shù)的提煉和加工，形象化地概括為善與惡、愛(ài)與恨、生與死、歡樂(lè)與痛苦、理想與現(xiàn)實(shí)、幸福與惡運(yùn)、光明與黑暗的對(duì)立沖突。這種來(lái)自生活的藝術(shù)概括，充分顯示了柴可夫斯基現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)力量。他的創(chuàng)作不局限于表現(xiàn)俄國(guó)題材，不拒絕任何體裁和形式，并在各個(gè)創(chuàng)作領(lǐng)域都留下了堪稱(chēng)典范的作品。他在音樂(lè)語(yǔ)言和藝術(shù)技巧方面更多地吸取了俄國(guó)城市民間音樂(lè)的音調(diào)和創(chuàng)造性地借鑒了西歐古典樂(lè)派和浪漫樂(lè)派的音樂(lè)成果。他在自己的音樂(lè)中力求反映人們普遍的思想感情，并深入挖掘人們內(nèi)心世界的奧秘。因此，柴可夫斯基的音樂(lè)具有更高層次的民族性和世界性，格調(diào)高雅而細(xì)膩，風(fēng)格多愁善感。舞曲舞曲在輕音樂(lè)中所占的比重很大，是輕音樂(lè)中的重要體裁。舞曲有兩類(lèi)：1、為交誼舞、民間舞、集體舞等伴奏的舞曲；2、供欣賞用的舞曲，這是一種由伴奏舞曲發(fā)展而成，脫離舞蹈，專(zhuān)供音樂(lè)會(huì)演奏的舞曲。他與前類(lèi)舞曲有著密切的聯(lián)系，并保持其特點(diǎn)。中國(guó)舞曲：北方的秧歌、南方的采茶燈、西南地區(qū)的花燈、新疆的手鼓舞、藏族的弦子舞等。世界舞曲有：圓舞曲、小步舞曲、波爾卡舞曲（捷克X探戈（阿根廷）、倫巴（古巴）、瑪祖卡（波蘭）、波蘭舞曲（波羅乃茲）匈牙利舞曲等。欣賞：1、G大調(diào)小步舞曲——貝多芬【德】小步舞曲，三拍子，舞步較小，歡快活波；源于法國(guó)民間，17世紀(jì)進(jìn)入宮廷，速度變緩，高貴典雅。它常用于奏鳴套取的第三樂(lè)章。貝多芬的《G大調(diào)小步舞曲》流傳甚廣，常被改編成其他樂(lè)器演奏形式。結(jié)構(gòu)為帶再現(xiàn)的復(fù)三部曲式。2、 匈牙利舞曲第五號(hào)——勃拉姆斯【德】這是勃拉姆斯21首匈牙利舞曲中的一首，它的素材源于吉普賽民間舞曲，由作曲家加以改編。該曲為復(fù)三部曲式。3、 A大調(diào)“軍隊(duì)”波羅乃茲一一肖邦【波】是波蘭民間流行的三拍子舞曲，風(fēng)格典雅、莊重。這首是肖邦16首波羅乃茲中最有名的一首，原是贈(zèng)友人的。4、舞曲一一哈恰圖良【蘇】是由前蘇聯(lián)作曲家哈恰圖良所作，選自舞劇《加雅涅》。加雅涅是一位集體農(nóng)莊的婦女，她維護(hù)集體財(cái)產(chǎn)，與縱火的壞人作斗爭(zhēng)，最后和勇敢的青年卡扎科夫結(jié)婚?！恶R刀舞曲》是舞劇中表現(xiàn)亞美尼亞人剽悍性格的舞蹈音樂(lè)，樂(lè)曲速度為急板，為有再現(xiàn)的三部曲式。器樂(lè)篇中國(guó)民間器樂(lè)一、 中國(guó)民間器樂(lè)的定義民間器樂(lè)是指用中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器演奏的民間傳統(tǒng)音樂(lè)，有獨(dú)奏與合奏兩種表演形式。獨(dú)奏曲以樂(lè)器分類(lèi)，并一般以演奏方式歸納為吹奏、拉弦、彈撥等類(lèi)型。合奏曲以樂(lè)器組合的方式分類(lèi)，分為純粹使用鑼鼓等打擊樂(lè)器的清鑼鼓樂(lè)、由各種弦樂(lè)合奏的弦索樂(lè)、用吹管樂(lè)器與弦樂(lè)器合奏的絲竹樂(lè)，以及由吹管樂(lè)器和打擊樂(lè)器合奏的吹打樂(lè)等。不同的樂(lè)器組合，不同的曲目和演奏風(fēng)格，形成多種多樣的器樂(lè)樂(lè)種。二、 中國(guó)樂(lè)器產(chǎn)生的發(fā)展樂(lè)器的發(fā)展與生產(chǎn)力和文化藝術(shù)的發(fā)展有著密切的關(guān)系。世界上文化萌發(fā)較早的巴比倫、埃及、印度和中國(guó)，是樂(lè)器發(fā)祥和發(fā)展最早的地區(qū)。中國(guó)樂(lè)器發(fā)展概況為：1、 先秦時(shí)期的骨笛、鼓、鼗、磬、鐘、玲、哨、塤、簫、管、篪、笙、琴、瑟、筑等；2、 秦漢至魏晉時(shí)期主要有箏、琵琶、笛、臥箜篌等；自漢至唐，先后傳入的樂(lè)器有橫吹（笛）羌笛（豎吹）、笳、角、箜篌（豎箜篌）、曲項(xiàng)琵琶、簞篥、鑼、鈸、羯鼓等。3、 隋唐五代時(shí)期，主要是拉弦樂(lè)器的出現(xiàn)，其中，唐代的樂(lè)器約有300種；4、 宋元明清時(shí)期弓弦樂(lè)器與擊弦樂(lè)器得到發(fā)展（弓弦胡琴類(lèi)樂(lè)器：二胡、京胡、板胡、墜胡、四胡等；擊弦樂(lè)器：揚(yáng)琴；嗩吶；云鑼?zhuān)惑系龋?。三?我國(guó)民間樂(lè)器使用的分類(lèi)方法：在不同的歷史階段，我國(guó)民間樂(lè)器先后使用過(guò)三種樂(lè)器分類(lèi)法。1、 周代，我國(guó)已有根據(jù)樂(lè)器制作材料的不同進(jìn)行分類(lèi)的方法，其分為金、石、土、革、絲、木、匏、竹八類(lèi)，叫做八音。在周末至清初的近三千年中，我國(guó)一直沿用八音分類(lèi)法。2、 自清末開(kāi)始，我國(guó)又采用將民間樂(lè)器分為吹、拉、彈、打四類(lèi)性能的分類(lèi)方法，即吹管樂(lè)器、拉弦樂(lè)器、彈弦及打弦樂(lè)器、打擊樂(lè)器。3、 1914年，德國(guó)樂(lè)器學(xué)者薩克斯和奧地利音樂(lè)學(xué)者霍恩博斯特爾提出的現(xiàn)代樂(lè)器分類(lèi)法，即體鳴樂(lè)器、氣鳴樂(lè)器、弦鳴樂(lè)器、膜鳴樂(lè)器。八音分類(lèi)法周代出現(xiàn)的一種樂(lè)器分類(lèi)法。根據(jù)樂(lè)器制作材料的不同，將樂(lè)器分為八類(lèi)，具體類(lèi)別及代表性樂(lè)器如下：金（鐘）、石（磬）、土（塤）、革（土鼓、足鼓）、絲（琴、瑟）、木（柷、敔）、匏（笙）、竹（管）。八類(lèi)樂(lè)器中，以革類(lèi)的鼓和竹類(lèi)的吹管樂(lè)器數(shù)量最多，二者占有先秦樂(lè)器總數(shù)的一半以上。金類(lèi)的鐘和石類(lèi)的磬也有著特殊的地位，它們以富于穿透力的音色、精密的音律和寬廣的音域，體現(xiàn)著當(dāng)時(shí)音樂(lè)文化的進(jìn)步。琴瑟類(lèi)彈奏樂(lè)器的出現(xiàn)，則以富于歌唱性的音色和更加細(xì)膩的感情色彩反映了周代樂(lè)器的成熟與發(fā)展。八音樂(lè)器分類(lèi)法的產(chǎn)生，標(biāo)志著當(dāng)時(shí)我國(guó)器樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展已經(jīng)進(jìn)入了一個(gè)較為成熟的階段。吹、拉、彈、打吹管樂(lè)器：笛、管、笙、簫、嗩吶、巴烏等。拉弦樂(lè)器：京胡、二胡、板胡、高胡、中胡等。彈弦及打弦樂(lè)器：古琴、古箏、琵琶、阮、、三弦揚(yáng)琴等。打擊樂(lè)器：鑼、鼓、鈸、梆子、木魚(yú)等。四、 管樂(lè)獨(dú)奏曲結(jié)合考古發(fā)現(xiàn)，迄今證明，制作和使用都比較簡(jiǎn)單的打擊類(lèi)樂(lè)器（鐘、磬、鼓等）當(dāng)始發(fā)在先，利用蘆葦、海螺獸角等制作較易而發(fā)聲較難的管樂(lè)器可能稍后，制作和使用難度都比較大的弦樂(lè)器則出現(xiàn)得更晚。骨笛：1986——1987年，河南舞陽(yáng)縣賈湖新石器時(shí)代遺址的一座墓葬中，出土了共25只骨笛其年代約在距今8000——9000年間。（一）笛：是漢武帝時(shí)由樂(lè)工丘仲根據(jù)羌笛改制而成。笛的種類(lèi)很多，最常見(jiàn)的有以伴奏昆腔類(lèi)戲曲而得名的曲笛，和以伴奏梆子腔類(lèi)戲曲而得名的梆笛。曲笛和梆笛在形制、音色和音域上各有不同。曲笛長(zhǎng)約60厘米，內(nèi)徑約1.7厘米，音色柔和，音域?yàn)閍-b2。梆笛長(zhǎng)約40厘米，內(nèi)徑為1.3厘米，音色剛健明亮，音域?yàn)閐1-e30欣賞：喜相逢（梆笛）、姑蘇行（曲笛）《喜相逢》原是一首流行于內(nèi)蒙古的民間小曲，后被吸收到山西梆子和二人臺(tái)的過(guò)場(chǎng)音樂(lè)中，經(jīng)馮子存改編為笛子獨(dú)奏曲。曲調(diào)歡快、活潑，表現(xiàn)了親人別后又相逢的喜悅之情?！豆锰K行》是江先渭根據(jù)昆曲與江南絲竹音調(diào)所改編。樂(lè)曲是帶有再現(xiàn)的三段體，表現(xiàn)了姑蘇（杭州）秀麗風(fēng)光為游人帶來(lái)的歡樂(lè)情景。簫：邊棱音氣鳴樂(lè)器?！鞍艘簟狈诸?lèi)屬“竹”。比曲笛長(zhǎng)且細(xì)，豎吹?，F(xiàn)今所稱(chēng)“簫”，指單管簫，又稱(chēng)“洞簫”。唐代以前指多管“簫”，即“排簫”。嗩吶：俗稱(chēng)“喇叭”。是我國(guó)音量最大的吹管樂(lè)器。明代，嗩吶在我國(guó)民間運(yùn)用十分廣泛，可以獨(dú)奏、合奏和伴奏，并在民間婚喪儀式中普遍使用。嗩吶以桿的長(zhǎng)短不同可分五種：小嗩吶、中嗩吶、大嗩吶、柏木桿、海笛。欣賞：《百鳥(niǎo)朝鳳》。管子:一種雙簧吹管樂(lè)器，歷史非常悠久。管子起源于古代波斯，也就是現(xiàn)在的伊朗。在中國(guó)古代它曾稱(chēng)管子為”簞篥”或”蘆管”。在兩千多年前的西漢時(shí)期，管子已經(jīng)成為中國(guó)新疆一帶通用的樂(lè)器，后來(lái)，管子傳入中原，經(jīng)過(guò)變化發(fā)展，它的演奏技藝得到了不斷豐富和發(fā)展。現(xiàn)在，管子廣泛地流行于中國(guó)民間，成為北方人民喜愛(ài)的常用樂(lè)器。管子的音量較大，音色高亢明亮、粗獷質(zhì)樸，富有強(qiáng)烈的鄉(xiāng)土氣息。欣賞：《江河水》。笙：古老的中國(guó)民間樂(lè)器，屬于簧片樂(lè)器族內(nèi)的吹孔簧鳴樂(lè)器類(lèi)，是世界上現(xiàn)存大多數(shù)簧片樂(lè)器的鼻祖。笙發(fā)音清越、高雅，音質(zhì)柔和，歌唱性強(qiáng)，具有中國(guó)民間色彩。欣賞:《鳳凰展翅》巴烏：巴烏是云南地區(qū)彝、苗、哈尼等少數(shù)民族使用的單簧吹管樂(lè)器。巴烏通常用竹管制成，有八個(gè)按孔（前七后一），吹口處裝一尖舌形銅質(zhì)簧片。演奏時(shí)橫吹上端，振動(dòng)簧片發(fā)音。巴烏音量較小，音域較窄，但音色柔美，常用于伴奏舞蹈、獨(dú)奏等。巴烏是一件極富民族色彩的樂(lè)器，常用演奏抒情的、寬廣的音調(diào)，亦可演奏技巧性強(qiáng)的華彩樂(lè)段。合奏時(shí)巴烏音色易和其它樂(lè)器融合在一起。欣賞：《漁歌》。五、 弦樂(lè)獨(dú)奏曲箜篌是中國(guó)古老的彈撥樂(lè)器，歷史悠久，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。據(jù)考證，流傳至今已有兩千多年的歷史了?！绑眢?，三層含義：一，古代臥箜篌，由于現(xiàn)在已沒(méi)有臥箜篌，這一含義通常只在少數(shù)古籍中出現(xiàn)；二，古代豎箜篌，就是我們的祖先給Cank取的中文名字，相當(dāng)于“豎琴”的第一層含義；實(shí)際上是東傳至中國(guó)叫做箜篌，西傳至歐洲叫做Harp，只是近代我們中國(guó)人又設(shè)定出一個(gè)“豎琴”的翻譯名稱(chēng)罷了。三，現(xiàn)代的箜篌，是結(jié)合豎琴古箏并加以發(fā)展的新型樂(lè)器，或者說(shuō)就是豎琴的改革類(lèi)型：雙排弦豎琴。隨著現(xiàn)代箜篌的發(fā)展，現(xiàn)在“箜篌”二字越來(lái)越多的指現(xiàn)代的箜篌。古琴，亦稱(chēng)瑤琴、玉琴、七弦琴，為中國(guó)最古老的彈撥樂(lè)器之一，古琴是在孔子時(shí)期就已盛行的樂(lè)器，有文字可考的歷史有四千余年，據(jù)《史記》載，琴的出現(xiàn)不晚于堯舜時(shí)期。本世紀(jì)初為區(qū)別西方樂(lè)器才在“琴”的前面加了個(gè)“古”字，被稱(chēng)作“古琴”。古琴是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化中具有代表性的樂(lè)器，因其特有的音質(zhì)和品格，集中體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化追求的清、微、淡、遠(yuǎn)的審美意境和藝術(shù)精神，故文人修養(yǎng)中的，琴、棋、書(shū)、畫(huà)，四藝，列其為首。欣賞：梅花三弄。155I5-32I155I5-3212123I555I5-65I3351I6-53I3-2I1-21265I5532I123I253-216I1-61I21.II古琴曲《梅花三弄》相傳原為東晉笛家桓伊的笛曲，后經(jīng)唐代琴家顏師古改編為琴曲，流傳至今。三弄是指一個(gè)曲調(diào)在不同段落中重復(fù)三次?！睹坊ㄈ方栉镌亼眩ㄟ^(guò)梅花的潔白、芬芳和耐寒等特征，來(lái)贊頌具有高尚節(jié)操的人。琵琶，被稱(chēng)為民樂(lè)之王，彈撥樂(lè)器之王。屬于撥弦類(lèi)弦鳴樂(lè)器。南北朝時(shí)由印度經(jīng)龜茲傳入內(nèi)地。木制。音箱呈半梨形，張四弦，原先先用絲線(xiàn)，現(xiàn)在用鋼絲、尼龍制成。頸與面板上設(shè)用以確定音位的相和品。演奏時(shí)豎抱，左手按弦，右手五指彈奏。是可獨(dú)奏、伴奏、合奏的重要民族樂(lè)器。欣賞：十面埋伏、彝族舞曲。古箏：是古老的民族樂(lè)器。最早以25弦箏為最多（分瑟為箏），唐宋時(shí)有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，目前最常用的規(guī)格為二十一弦。欣賞：漁歌唱晚。二胡：又名胡琴，唐代已出現(xiàn)，稱(chēng)奚琴”，宋代稱(chēng)嵇琴。一般認(rèn)為今之胡琴由奚琴發(fā)展而來(lái)，現(xiàn)已成為我國(guó)獨(dú)具魅力的拉弦樂(lè)器。它既適宜表現(xiàn)深沉、悲凄的內(nèi)容，也能描寫(xiě)氣勢(shì)壯觀的意境。二胡是中國(guó)民族樂(lè)器家族中主要的弓弦樂(lè)器（擦弦樂(lè)器）之一。唐朝便出現(xiàn)胡琴一詞，當(dāng)時(shí)將西方、北方各民族稱(chēng)為胡人，胡琴為西方、北方民族傳入樂(lè)器的通稱(chēng)。至元朝之后，明清時(shí)期，胡琴成為擦弦樂(lè)器的通稱(chēng)。欣賞：光明行、二泉映月。柳琴：原是流行于魯、皖、蘇一帶的民間樂(lè)器，用作柳琴戲、泗州戲等地方戲曲的伴奏及彈奏簡(jiǎn)單歌曲，發(fā)音響亮宏大，音色高亢剛勁，富有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展，現(xiàn)已發(fā)展為獨(dú)奏樂(lè)器，并常用于民族樂(lè)隊(duì)中的高音樂(lè)器。月琴：我國(guó)漢、彝、苗、侗、布依、白和哈尼等族人民共同喜愛(ài)的彈弦樂(lè)器。歷史久遠(yuǎn)，流傳廣泛，音色清脆，常用于獨(dú)奏、民間器樂(lè)合奏、歌舞、戲曲和說(shuō)唱音樂(lè)伴奏阮：樂(lè)器阮可分為大阮、中阮、小阮三種，還有一種叫低阮。阮始于宋代元代阮在民間廣泛流傳，成為人們喜愛(ài)的彈撥樂(lè)器。近年來(lái)研制的新大阮，增大了共鳴箱和面、背板的拱度，顯著增強(qiáng)了表現(xiàn)力，可供獨(dú)奏使用。六、民間器樂(lè)的主要樂(lè)種1、 江南絲竹：泛指江蘇南部、浙江西部的民間絲竹合奏樂(lè)，其中以流傳于上海一帶的樂(lè)曲為主。二胡和笛子是主奏樂(lè)器，音樂(lè)細(xì)膩、優(yōu)雅為特色。八大名曲有：《行街》、《三六》《四合如意》等。欣賞：《三六》2、 廣東音樂(lè)：流行于珠江三角洲。最初為當(dāng)?shù)貞蚯倪^(guò)場(chǎng)音樂(lè)，20世紀(jì)20年代主奏樂(lè)器由原來(lái)的琵琶改為高胡和揚(yáng)琴。代表曲目有《步步高》、《雨打芭蕉》。特性曲與輕音樂(lè)特性曲：是19世紀(jì)浪漫主義時(shí)期對(duì)各種器樂(lè)小品的總稱(chēng)。如：無(wú)詞歌、幽默曲、幻想曲、前奏曲、練習(xí)曲等等。輕音樂(lè)：是20世紀(jì)出現(xiàn)的概念，泛指輕松愉快、優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)、通俗易懂的樂(lè)曲而言。輕音樂(lè)特點(diǎn)：結(jié)構(gòu)短小，旋律動(dòng)聽(tīng)、形式不拘一格。樂(lè)隊(duì)組織精練、配器新穎、節(jié)奏鮮明。它能細(xì)膩地表達(dá)人的思想感情。輕音樂(lè)的特點(diǎn)1、 從內(nèi)容上講，輕音樂(lè)不像交響樂(lè)、大合唱、清唱?jiǎng)》从持卮蟮纳铑}材，它只適宜表現(xiàn)愛(ài)情、友誼、思念、愿望、風(fēng)光等生活小品。2、 從曲調(diào)上講，輕音樂(lè)的旋律以抒情性、舞蹈性、詼諧性為主要特征，因此它的曲調(diào)輕松優(yōu)美，清晰流暢，旋律性強(qiáng)，通俗易懂。3、 從曲式上講，輕音樂(lè)多是單樂(lè)段、復(fù)樂(lè)段、二部曲式、三部曲式等小型曲式結(jié)構(gòu)。4、 從聲部配置上講，輕音樂(lè)中的和聲特點(diǎn)是簡(jiǎn)潔、鮮明。又是為了取得某些特殊效果，也是用附在和聲。5、 從樂(lè)隊(duì)編制和配器上講，輕音樂(lè)多是小型樂(lè)隊(duì)，編制也沒(méi)有管弦樂(lè)隊(duì)那么嚴(yán)格，有時(shí)三、四人至七、八人即可演奏。樂(lè)器的配置也不同于管弦樂(lè)隊(duì)，常使用薩克斯管和手風(fēng)琴，以及電吉它、電子琴、沙球等特性樂(lè)器。音色的豐富多彩是輕音樂(lè)的特點(diǎn)之一。輕音樂(lè)的主要體裁a:舞曲：中國(guó)的秧歌、茶燈等，世界各國(guó)的圓舞曲、小步舞曲、瑪祖卡、波爾卡、倫巴、迪斯科等。b:輕歌曲：小夜曲、船歌、搖籃曲、抒情歌曲等。c:小型器樂(lè)曲：我國(guó)的大部分廣東音樂(lè)、江南絲竹及一些輕快的戲曲牌子曲，世界各國(guó)的器樂(lè)夜曲、船歌、輕快的進(jìn)行曲及爵士樂(lè)等。什么是輕音樂(lè)？1、 輕音樂(lè)是指輕松愉快、抒情優(yōu)美、通俗易懂的音樂(lè)。2、 輕音樂(lè)有以下特點(diǎn)：從內(nèi)容上講，輕音樂(lè)不像交響樂(lè)、大合唱、清唱?jiǎng)〉饶芊从持卮蟮纳铑}材，它只適宜表現(xiàn)愛(ài)情、友情、思念、愿望、風(fēng)光等生活小品從曲調(diào)上講，輕音樂(lè)的旋律以抒情性、舞蹈性、詼諧性為主要特征，因此它的曲調(diào)輕松優(yōu)美，清晰流暢，旋律性強(qiáng)，通俗易懂；從曲式上講，輕音樂(lè)多是單樂(lè)段、復(fù)樂(lè)段等小型曲式結(jié)構(gòu)；從聲部配置上講，輕音樂(lè)中的和聲特點(diǎn)是簡(jiǎn)潔、鮮明。從樂(lè)隊(duì)編制和配器上講，輕音樂(lè)多是小型樂(lè)隊(duì)，編制也沒(méi)有管弦樂(lè)隊(duì)那么嚴(yán)格，有時(shí)三、四人至七、八人即可演奏。樂(lè)器的配置也不同于管弦樂(lè)隊(duì)，常使用薩克斯管和手風(fēng)琴，以及電吉它、電子琴、沙球等特性樂(lè)器。音色的豐富多彩是輕音樂(lè)的特點(diǎn)之一。3、 輕音樂(lè)的體裁主要有三種：a:舞曲（中國(guó)的秧歌、茶燈等，世界各國(guó)的圓舞曲、小步舞曲、瑪祖卡、波爾卡、倫巴、迪斯科等）b:輕歌曲（小夜曲、船歌、搖籃曲等抒情歌曲）c:小型器樂(lè)曲（我國(guó)的大部分廣東音樂(lè)、江南絲竹及一些輕快的戲曲牌子曲，世界各國(guó)的器樂(lè)夜曲、船歌、輕快的進(jìn)行曲及爵士樂(lè)等。）代表性音樂(lè)作品欣賞：歐洲音樂(lè)之父——巴赫（1685—1750德國(guó)音樂(lè)家）巴赫的偉大之處，在于他海一般的博大,對(duì)美好生活不屈不撓的追求，他的音樂(lè)生氣勃勃，富有人情味。當(dāng)貝多芬第一次看到巴赫的作品時(shí)，不禁驚嘆道：“他不是小溪，是大海！”欣賞：《G弦上的詠嘆調(diào)》才華橫溢的作曲家——舒曼（1810——1856）舒曼不僅是19世紀(jì)上半葉德國(guó)重要的浪漫主義作曲家，同時(shí)也是一位有修養(yǎng)的文學(xué)鑒賞家和音樂(lè)批評(píng)家。舒曼的創(chuàng)作領(lǐng)域主要是鋼琴作品，其主要作品有：鋼琴曲：童年情景、狂歡節(jié)、蝴蝶、交響練習(xí)曲等。還有聲樂(lè)套曲：詩(shī)人之戀、婦人之戀。第一交響曲（春天）第三交響曲（萊茵）等。欣賞：《夢(mèng)幻曲》門(mén)德?tīng)査桑?809一1847）德國(guó)猶太裔作曲家，生于德國(guó)漢堡的一個(gè)富裕家庭，逝于萊比錫。門(mén)德?tīng)査蔀榈聡?guó)浪漫樂(lè)派最具代表性的人物之一。他獨(dú)創(chuàng)了“無(wú)詞歌”的鋼琴曲體裁，對(duì)于標(biāo)題音樂(lè)和鋼琴藝術(shù)的發(fā)展都有著巨大的啟示價(jià)值。他被譽(yù)為浪漫主義杰出的“抒情風(fēng)景畫(huà)大師”，作品以精美、優(yōu)雅、華麗著稱(chēng)。欣賞：《無(wú)詞歌》。柴可夫斯基（1840—1853）船歌起源于威尼斯船夫所唱的曲調(diào)，十九世紀(jì)已成為人們喜愛(ài)的浪漫抒情曲體裁，肖邦、門(mén)德?tīng)査傻炔簧倜叶紝?xiě)過(guò)船歌的鋼琴曲。柴可夫斯基應(yīng)友人之邀，以一首詩(shī)代表一個(gè)月份，創(chuàng)作了十二首獨(dú)立的標(biāo)題鋼琴曲，這就是著名的鋼琴套曲《四季》?！洞琛肥瞧渲械牧隆Ｐ蕾p：《船歌》。圓舞曲圓舞曲：原流行于奧地利北部的一種農(nóng)民舞曲，它伴襯著滑行、平步、旋轉(zhuǎn)圓圈圖形的圓舞而演奏，其節(jié)拍以3/4為主，也有6/8，速度快、中、慢三種，以小快板居多。圓舞曲之王——翰?施特勞斯(1825—1899)小約翰?施特勞斯，奧地利著名的作曲家、指揮家、小提琴家、施特勞斯家族的杰出代表；出生在風(fēng)行跳舞的維也納一個(gè)音樂(lè)世家家庭，與父親同名。其創(chuàng)作以《藍(lán)色多瑙河》、《藝術(shù)家的生活《春之聲》和《安娜波爾卡》等一百二十余首維也納圓舞曲著稱(chēng)，被后人冠以圓舞曲之王的頭銜。欣賞：《藍(lán)色多瑙河》。圓舞曲之父——翰?施特勞斯(1804——1849)老約翰?施特勞斯一生寫(xiě)過(guò)一百五十多首圓舞曲，幾十首波爾卡和進(jìn)行曲。他最大的功績(jī)，是他和作曲家約瑟夫?蘭納一起，共同奠定了維也納圓舞曲的基礎(chǔ)。欣賞：拉特斯基進(jìn)行曲用心靈去聆聽(tīng)的圓舞曲——肖邦(1810-1849)肖邦一共創(chuàng)作了21首圓舞曲。他的圓舞曲與同時(shí)代維也納的蘭納和老約翰?施特勞斯的圓舞曲不同，肖邦的圓舞曲完全沒(méi)有實(shí)用性的圓舞曲性格，雖然其中也有《華麗大圓舞曲》和《降C大調(diào)華麗圓舞曲》那樣能夠令人聯(lián)想輝煌的舞會(huì)氣氛的作品，但是，大部分知識(shí)借用了圓舞曲形式，卻在樂(lè)曲中蘊(yùn)藏著他那獨(dú)特的詩(shī)一般的情緒和傷感的內(nèi)容。所以說(shuō)，他的圓舞曲是要用心靈去聆聽(tīng)的，而不是跳舞的圓舞曲。進(jìn)行曲進(jìn)行曲(march):是按步伐節(jié)奏寫(xiě)成的樂(lè)曲，常用于隊(duì)列行進(jìn)中，可踏著節(jié)拍行走。節(jié)拍為偶數(shù)拍，如2/4、4/4。作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，節(jié)奏鮮明，旋律鏗鏘有力、富有號(hào)召力。欣賞：1、婚禮進(jìn)行曲一一瓦格納；2、拉特斯基進(jìn)行曲——老約翰斯特勞斯瓦格納瓦格納(Wagner，WilhelmRichard，1813-1883)，德國(guó)作曲家、劇作家、指揮家、哲學(xué)家。他創(chuàng)作的主要領(lǐng)域是歌劇，包括《尼伯龍根的指環(huán)》、《特里斯坦與伊索爾德》等。管弦樂(lè)小品具有寫(xiě)實(shí)性的管弦樂(lè)小品：森林里的鐵匠、森林水車(chē)、鐘表店。韋伯：(1786—1826)德國(guó)杰出的作曲家，早期浪漫主義樂(lè)派代表人物，是德國(guó)民族歌劇的創(chuàng)始人。欣賞：《邀舞》一一韋伯幻想、狂想與隨想幻想曲、狂想曲、隨想曲這三種樂(lè)曲都屬于器樂(lè)曲，具有形式自由、即興發(fā)揮、不拘一格的特點(diǎn)?；孟肭簺](méi)有固定的曲式，而聽(tīng)任作曲家奔放的樂(lè)思自由馳騁?？裣肭悍褐敢环N感情奔放、無(wú)拘無(wú)束的音樂(lè)作品，常取材于民族、民間音樂(lè)和城市流行音樂(lè)，以祖國(guó)、民族、英雄人物作為歌頌對(duì)象，篇幅較大。如李斯特的優(yōu)美而動(dòng)人的19首《匈牙利狂想曲》，以匈牙利人和匈牙利吉普賽人的民歌和民間舞曲為基礎(chǔ)寫(xiě)成，具有鮮明的民族色彩。又如格什溫的《藍(lán)色狂想曲》，結(jié)構(gòu)非常自由，具有爵士樂(lè)即興演奏的特色。隨想曲：曲式結(jié)構(gòu)較自由，帶有隨意性并富于生氣。十六世紀(jì)指牧歌風(fēng)格的多聲部聲樂(lè)曲和運(yùn)用模仿對(duì)位等復(fù)調(diào)音樂(lè)表現(xiàn)手法的器樂(lè)曲，常帶有標(biāo)題音樂(lè)性質(zhì)。十八世紀(jì)中葉起常指技巧性的器樂(lè)曲，有詼諧曲與練習(xí)曲的特點(diǎn)，如帕格尼尼《隨想曲二十四首》十九世紀(jì)常指帶有詼諧性、即興性的鋼琴曲與管弦樂(lè)曲，如門(mén)德?tīng)査?、勃拉姆斯的鋼琴隨想曲，柴可夫斯基的管弦樂(lè)曲《意大利隨想曲》等。欣賞：格什溫的《藍(lán)色狂想曲》柴可夫斯基的《意大利隨想曲》格什溫的《藍(lán)色狂想曲》喬治?格什溫(1898—1937)，美國(guó)著名作曲家，在美國(guó)音樂(lè)史上占有重要地位。美國(guó)音樂(lè)長(zhǎng)期受歐洲主流音樂(lè)影響，20世紀(jì)初才有明確表現(xiàn)美國(guó)國(guó)民性格的音樂(lè)出現(xiàn)，先驅(qū)者便是格什溫。他將美國(guó)大陸流行的通俗爵士樂(lè)運(yùn)用在傳統(tǒng)音樂(lè)中，綜合了歐洲音樂(lè)藝術(shù)、爵士樂(lè)、黑人歌曲等各種形式，創(chuàng)造出交響爵士樂(lè)，成為美國(guó)的音樂(lè)一種特色。代表作《藍(lán)色狂想曲》被認(rèn)為是容許爵士樂(lè)從酒吧間門(mén)里探出頭來(lái)的第一個(gè)成功的嘗試。奏鳴曲與室內(nèi)樂(lè)奏鳴曲奏鳴曲與康塔塔是相互對(duì)應(yīng)的兩個(gè)概念：奏鳴曲（Sonata）:用樂(lè)器演奏之意；康塔塔（Cantata）:用人聲演唱之意。奏鳴曲式：一種大型器樂(lè)音樂(lè)結(jié)構(gòu)，定型于18世紀(jì)上半葉。由呈示部、展開(kāi)部和再現(xiàn)部三大部分構(gòu)成。奏鳴曲：是用一件樂(lè)器演奏的，通常由三四個(gè)樂(lè)章組成的奏鳴套曲形式。各個(gè)樂(lè)章的一般組成如下：第一樂(lè)章快板，奏鳴曲式；第二樂(lè)章慢板，復(fù)三部曲式（或變奏曲式、奏鳴曲式）；第三樂(lè)章快板，復(fù)三部曲式（小步舞曲或諧謔曲）；第四樂(lè)章快板，奏鳴曲（或回旋曲式，或回旋奏鳴曲式）。奏鳴曲至少有一個(gè)樂(lè)章須用奏鳴曲式。貝多芬（1770——1827）貝多芬一生寫(xiě)了很多鋼琴曲，每首鋼琴曲都反映了他在鋼琴演奏上的成就和他的特性。尤其是他寫(xiě)的32首鋼琴奏鳴曲，被推崇為鋼琴音樂(lè)藝術(shù)的頂峰。巴赫的《平均律古鋼琴曲集》被譽(yù)為鋼琴的舊約全書(shū)；而貝多芬的奏鳴曲集被譽(yù)為鋼琴的新約全書(shū)，是當(dāng)之無(wú)愧的。欣賞：《熱情》（23）、《月光》（14）室內(nèi)樂(lè)室內(nèi)樂(lè)：是用一個(gè)重奏組演奏的，通常由四個(gè)樂(lè)章構(gòu)成的奏鳴套曲形式。室內(nèi)樂(lè)的含義古今有別：古代：含義寬泛，系指19世紀(jì)前貴族府邸內(nèi)所奏的娛樂(lè)性音樂(lè)。其奏、唱、賞三者都較少，以區(qū)別于教會(huì)、劇院中大規(guī)模的演出。近代：含義較窄，系指各種重奏樂(lè)而言，二、三、四、五、六、七、八重奏都有，以四重奏為更常見(jiàn)，有管、弦的或加鋼琴的重奏。重奏曲重奏曲：每件樂(lè)器獨(dú)立擔(dān)任一個(gè)聲部，創(chuàng)作復(fù)雜、精細(xì)；演奏的技術(shù)水平也高，并互相配合默契；聽(tīng)著也要有較高的欣賞力。常見(jiàn)的重奏曲有：弦樂(lè)四重奏、五重奏、木管四重奏以及銅管四重奏。重奏在歐洲盛行于十七、十八世紀(jì)，常在皇家貴族的宮廷官邸中舉行，故稱(chēng)室內(nèi)樂(lè)。以往主要演奏奏鳴曲形式的音樂(lè)，如今選材與曲式較自由。弦樂(lè)三重奏：小提琴、中提琴、大提琴；弦樂(lè)四重奏：第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴；弦樂(lè)五重奏：第一小提琴、第二小提琴、第一中提琴、第二中提琴、大提琴；鋼琴三重奏：鋼琴、小提琴、大提琴；鋼琴四重奏：鋼琴、小提琴、中提琴、大提琴；木管四重奏：長(zhǎng)笛、雙簧管、單簧管、大管；銅管四重奏：圓號(hào)、小號(hào)、長(zhǎng)號(hào)與大號(hào)。欣賞：1、莫扎特的《G大調(diào)弦樂(lè)小夜曲》；2、舒伯特的《鱒魚(yú)鋼琴五重奏》等。走進(jìn)交響音樂(lè)交響音樂(lè)：凡是用管弦樂(lè)