福特沃斯美術館課件

沃斯堡現(xiàn)代美術館

安藤忠雄沃斯堡現(xiàn)代美術館大師簡介安藤忠雄日本著名建筑師，從未受過正規(guī)科班教育，開創(chuàng)了一套獨特、嶄新的建筑風格，成為當今最為活躍、最具影響力的世界建筑大師之一。大師簡介安藤忠雄沃夫茲堡現(xiàn)代美術館沃夫茲堡現(xiàn)代美術館是安藤忠雄於1997年受邀參與國際競圖的得獎作品。基地位於美國德州沃夫茲堡的郊外，屬於都市公園的一部分，面積約44,000平方公尺，最大特色是毗鄰路易斯?康設計的二十世紀建筑杰作──金貝爾美術館。因此，如何處理與這棟現(xiàn)代經(jīng)典建筑之間的關系，以及如何賦予這廣大基地一個明顯的性格，是這個競圖的主要課題。沃夫茲堡現(xiàn)代美術館沃夫茲堡現(xiàn)代美術館是安藤忠雄於1997年受設計理念在這個設計案裡，安藤嘗試與路易斯?康的作品對話，從其中分析出簡潔明晰、具有強度感的單純性等空間上的特質(zhì)，并考慮將這些特質(zhì)反映在新的建筑物中。而於廣大的基地，安藤提出一個沒有內(nèi)外區(qū)別，在基地的任何地方，都能感受到藝術存在的「藝術之森」構想。在這些想法下所導引出的意象是，在有著綠蔭、水池圍繞的森林中，并列著五排由玻璃所包覆的清水混凝土箱型量體。長的兩排是屬於公共空間，短的三排則是展示空間。設計理念在這個設計案裡，安藤嘗試與路易斯?康的作品對話，從其平面布局主入口設計以在嚴酷條件下創(chuàng)造一個沙漠綠洲為主題，首先從外部水池和綠化著手，基地的東側(cè)規(guī)劃了大片水池，而鄰近交通繁的十字路口四周，則配置了充滿綠蔭的樹林地，藉以形塑出池清水澈、綠蔭圍繞的環(huán)境。平面布局主入口設計以在嚴酷條件下創(chuàng)造一個沙漠綠洲為主題，首先材料的運用——清水混凝土和玻璃的雙重表層美術館使用混凝土和玻璃作為主要的建筑材料，在沃夫茲堡的嚴苛氣候條件下，混凝土建筑除了有保護藝術作品的作用之外，更可以保證構造上的安全。安藤發(fā)現(xiàn)，這種玻璃和混凝土組合而成的雙重表層構造方式，包覆在玻璃體內(nèi)的清水混凝土能使玻璃的透明性更加清楚。清水混凝土和玻璃的雙重表層之間所形成的空間，就像是日本傳統(tǒng)建筑裡的簷廊空間，既是室外、同時也是室內(nèi)；在內(nèi)部可以感受到室外的水池、綠蔭、陽光，在外部透過玻璃也可以察覺到室內(nèi)展示室裡的活動。材料的運用——清水混凝土和玻璃的雙重表層美術館使用混凝土和玻與金貝兒美術館的比較建筑師：路易斯康與金貝兒美術館的比較建筑師：路易斯康共同點分析一——光路易斯?康曾經(jīng)認為：光，是人間與神境相互對話的一種語言，并且是人性與神性共同顯身具象化的領域。由康所設計的金貝爾美術館也許可以為人們解讀出康的建筑作品里所蘊含的“對話”情節(jié)。同樣的，安騰忠雄也喜歡更多的采用自然光，他曾說過，“在我的作品中，光永遠是一種把空間戲劇化的重要元素?！彼霉鈦碚宫F(xiàn)建筑的美，以及其擁有的底蘊與文化共同點分析一——光路易斯?康曾經(jīng)認為：光，是人間與神境相互對共同點分析二——混凝土康在此展現(xiàn)了其個人對于建筑材料的偏好：將混凝土柱和薄殼形拱頂結構裸露在外，而非承重墻則采用羅馬灰華石及玻璃板，以滿足不同空間和位置的采光要求?；胰A石及玻璃板同混凝土之間沒有過強的對比，所形成的空間質(zhì)感近同，肌理混合為一。安藤忠雄則更多的表現(xiàn)出對混凝土的鐘愛，其建筑業(yè)同樣的喜歡表現(xiàn)為裸露的空間，其更被被稱為了“清水大師”共同點分析二——混凝土康在此展現(xiàn)了其個人對于建筑材料的偏好：共同點分析三——空間在一個空曠而景色優(yōu)美的公園之中，美術館外部表現(xiàn)得有些峻峭，建筑的外觀形象處理得嫻靜、簡樸，自遠處觀望，其嚴肅的個性會給人以刻板的印象。安騰同樣希望它的建筑超越幾個大小上的物理界限，希望喚醒人們身體中對生活的感覺。并且在金貝爾美術館與福特沃斯現(xiàn)代美術館中，均采用將建筑材料裸露的變現(xiàn)手法。共同點分析三——空間在一個空曠而景色優(yōu)美的公園之中，美術館外共同點分析四——建筑形態(tài)金貝爾美術館從側(cè)面看重復的6個拱頂,盡端的是一個門廊，連續(xù)的拱頂以相同的格調(diào)重復出現(xiàn)，構成空間主體的薄殼被采光中庭和可以靈活變動、拆換的展板所分隔。福特沃斯現(xiàn)代美術館由6個矩形的混凝土盒子所組成，每一個都覆蓋著玻璃的表皮，被排列成平行結構。建筑東面是一片開闊的水庭園，茂密的樹林庇護遮擋了博物館，使其免受基地東南角繁忙嘈雜的交通影響。共同點分析四——建筑形態(tài)金貝爾美術館從側(cè)面看重復的6個拱頂,與大師作品對比與大師作品對比不同點分析一——屋頂金貝爾采用穹隆式屋頂，采用穹隆式天花，而采取這兩種手法的目的是要將外部的自然光線自天頂引入室內(nèi)。而沃斯堡現(xiàn)代美術建筑館筑高兩層，屋頂平緩輕盈，其高度與康的金貝爾美術館的筒頂一致，建筑一層是公共空間、臨時展廳、教育辦公用房；二層則是永久收藏。這些體塊在與外部水面及綠化協(xié)調(diào)的同時，內(nèi)部也創(chuàng)造出多樣化的空間，并為創(chuàng)造一種人的精神家園提供了可能。不同點分析一——屋頂金貝爾采用穹隆式屋頂，采用穹隆式天花，而不同點分析二——入口安藤以一種慷慨大方的姿態(tài)迎接建筑物采用了一種更為嚴肅，偏向于新古典主義的入口設計。入口大廳本身，就其規(guī)模和視野而言，是相當嚴謹而令人震撼的。康則將入口與建筑融合，低調(diào)不張揚。不同點分析二——入口安藤以一種慷慨大方的姿態(tài)迎接建筑物采用了不同點分析三——風格兩個美術館同樣運用混凝土啊，金貝爾美術館表現(xiàn)得是一種古典建筑，而沃斯堡現(xiàn)代美術館則是表現(xiàn)的現(xiàn)代建筑，兩種風格截然不同。

這與兩位建筑師所處的時代和理念有根本性的關系。不同點分析三——風格兩個美術館同樣運用混凝土啊，金貝爾美術館總結金貝爾美術館和沃斯堡現(xiàn)代美術館座均落于德克薩斯州的沃斯堡,那是一座富足的城市,擁有相對悠久的歷史,高校和其他的文化權利。在建筑中，清水混凝土上的光起著空間引導的作用，光引發(fā)空間的節(jié)奏感，室內(nèi)空間隨著外部環(huán)境的變化而產(chǎn)生豐富的表情。這種以洗練、平易的方式去表現(xiàn)光空間的手法，表現(xiàn)出建筑師沉穩(wěn)的設計理性。總結金貝爾美術館和沃斯堡現(xiàn)代美術館座均落于德克薩斯州的沃斯堡沃斯堡現(xiàn)代美術館

安藤忠雄沃斯堡現(xiàn)代美術館大師簡介安藤忠雄日本著名建筑師，從未受過正規(guī)科班教育，開創(chuàng)了一套獨特、嶄新的建筑風格，成為當今最為活躍、最具影響力的世界建筑大師之一。大師簡介安藤忠雄沃夫茲堡現(xiàn)代美術館沃夫茲堡現(xiàn)代美術館是安藤忠雄於1997年受邀參與國際競圖的得獎作品。基地位於美國德州沃夫茲堡的郊外，屬於都市公園的一部分，面積約44,000平方公尺，最大特色是毗鄰路易斯?康設計的二十世紀建筑杰作──金貝爾美術館。因此，如何處理與這棟現(xiàn)代經(jīng)典建筑之間的關系，以及如何賦予這廣大基地一個明顯的性格，是這個競圖的主要課題。沃夫茲堡現(xiàn)代美術館沃夫茲堡現(xiàn)代美術館是安藤忠雄於1997年受設計理念在這個設計案裡，安藤嘗試與路易斯?康的作品對話，從其中分析出簡潔明晰、具有強度感的單純性等空間上的特質(zhì)，并考慮將這些特質(zhì)反映在新的建筑物中。而於廣大的基地，安藤提出一個沒有內(nèi)外區(qū)別，在基地的任何地方，都能感受到藝術存在的「藝術之森」構想。在這些想法下所導引出的意象是，在有著綠蔭、水池圍繞的森林中，并列著五排由玻璃所包覆的清水混凝土箱型量體。長的兩排是屬於公共空間，短的三排則是展示空間。設計理念在這個設計案裡，安藤嘗試與路易斯?康的作品對話，從其平面布局主入口設計以在嚴酷條件下創(chuàng)造一個沙漠綠洲為主題，首先從外部水池和綠化著手，基地的東側(cè)規(guī)劃了大片水池，而鄰近交通繁的十字路口四周，則配置了充滿綠蔭的樹林地，藉以形塑出池清水澈、綠蔭圍繞的環(huán)境。平面布局主入口設計以在嚴酷條件下創(chuàng)造一個沙漠綠洲為主題，首先材料的運用——清水混凝土和玻璃的雙重表層美術館使用混凝土和玻璃作為主要的建筑材料，在沃夫茲堡的嚴苛氣候條件下，混凝土建筑除了有保護藝術作品的作用之外，更可以保證構造上的安全。安藤發(fā)現(xiàn)，這種玻璃和混凝土組合而成的雙重表層構造方式，包覆在玻璃體內(nèi)的清水混凝土能使玻璃的透明性更加清楚。清水混凝土和玻璃的雙重表層之間所形成的空間，就像是日本傳統(tǒng)建筑裡的簷廊空間，既是室外、同時也是室內(nèi)；在內(nèi)部可以感受到室外的水池、綠蔭、陽光，在外部透過玻璃也可以察覺到室內(nèi)展示室裡的活動。材料的運用——清水混凝土和玻璃的雙重表層美術館使用混凝土和玻與金貝兒美術館的比較建筑師：路易斯康與金貝兒美術館的比較建筑師：路易斯康共同點分析一——光路易斯?康曾經(jīng)認為：光，是人間與神境相互對話的一種語言，并且是人性與神性共同顯身具象化的領域。由康所設計的金貝爾美術館也許可以為人們解讀出康的建筑作品里所蘊含的“對話”情節(jié)。同樣的，安騰忠雄也喜歡更多的采用自然光，他曾說過，“在我的作品中，光永遠是一種把空間戲劇化的重要元素?！彼霉鈦碚宫F(xiàn)建筑的美，以及其擁有的底蘊與文化共同點分析一——光路易斯?康曾經(jīng)認為：光，是人間與神境相互對共同點分析二——混凝土康在此展現(xiàn)了其個人對于建筑材料的偏好：將混凝土柱和薄殼形拱頂結構裸露在外，而非承重墻則采用羅馬灰華石及玻璃板，以滿足不同空間和位置的采光要求。灰華石及玻璃板同混凝土之間沒有過強的對比，所形成的空間質(zhì)感近同，肌理混合為一。安藤忠雄則更多的表現(xiàn)出對混凝土的鐘愛，其建筑業(yè)同樣的喜歡表現(xiàn)為裸露的空間，其更被被稱為了“清水大師”共同點分析二——混凝土康在此展現(xiàn)了其個人對于建筑材料的偏好：共同點分析三——空間在一個空曠而景色優(yōu)美的公園之中，美術館外部表現(xiàn)得有些峻峭，建筑的外觀形象處理得嫻靜、簡樸，自遠處觀望，其嚴肅的個性會給人以刻板的印象。安騰同樣希望它的建筑超越幾個大小上的物理界限，希望喚醒人們身體中對生活的感覺。并且在金貝爾美術館與福特沃斯現(xiàn)代美術館中，均采用將建筑材料裸露的變現(xiàn)手法。共同點分析三——空間在一個空曠而景色優(yōu)美的公園之中，美術館外共同點分析四——建筑形態(tài)金貝爾美術館從側(cè)面看重復的6個拱頂,盡端的是一個門廊，連續(xù)的拱頂以相同的格調(diào)重復出現(xiàn)，構成空間主體的薄殼被采光中庭和可以靈活變動、拆換的展板所分隔。福特沃斯現(xiàn)代美術館由6個矩形的混凝土盒子所組成，每一個都覆蓋著玻璃的表皮，被排列成平行結構。建筑東面是一片開闊的水庭園，茂密的樹林庇護遮擋了博物館，使其免受基地東南角繁忙嘈雜的交通影響。共同點分析四——建筑形態(tài)金貝爾美術館從側(cè)面看重復的6個拱頂,與大師作品對比與大師作品對比不同點分析一——屋頂金貝爾采用穹隆式屋頂，采用穹隆式天花，而采取這兩種手法的目的是要將外部的自然光線自天頂引入室內(nèi)。而沃斯堡現(xiàn)代美術建筑館筑高兩層，屋頂平緩輕盈，其高度與康的金貝爾美術館的筒頂一致，建筑一層是公共空間、臨時展廳、教育辦公用房；二層則是永久收藏。這些體塊在與外部水面及綠化協(xié)調(diào)的同時，內(nèi)部也創(chuàng)造出多樣化的空間，并為創(chuàng)造一種人的精神家園提供了可能。不同點分析一——屋頂金貝爾采用穹隆式屋頂，采用穹隆式天花，而不同點分析二——入口安藤以一種慷慨大方的姿態(tài)迎接建筑物采用了一種更為嚴肅，偏向于新古典主義的入口設計。入口大廳本身，就其規(guī)模和視野而言，是相當嚴謹而令人震撼的?？祫t將入口與建筑融合，低調(diào)不張揚。不同點分析二——入口安藤以一種慷慨大方的姿態(tài)迎接建筑物采用了不同點分析三——風格兩個美術館同樣運用混凝土啊，金貝爾美術館表現(xiàn)得是一種古典建筑，而沃斯堡現(xiàn)代美術館則是表現(xiàn)的現(xiàn)代建筑，兩種風格截然不同