造型藝術(shù)指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料如顏料

“造型藝術(shù)”指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料(如顏料、紙張、泥石、木料等)，通過塑造靜態(tài)的視覺形象反映社會(huì)生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感。它是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的視覺藝術(shù)。主要包括繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、書法藝術(shù)等。

第六章造型藝術(shù)一、繪畫藝術(shù)繪畫是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。它是一門運(yùn)用線條、色彩和形體等藝術(shù)語言、通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等藝術(shù)手段，在二度空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺形象的藝術(shù)。繪畫種類繁多，范圍廣泛。從體系劃分，繪畫分為東方繪畫和西方繪畫兩大體系。

從使用材料、工具和技法劃分，分為中國(guó)畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫、粉筆畫等。

畢加索的油畫《拿煙斗的男孩》以1億416萬美元的天價(jià)售出，一舉刷新繪畫作品拍賣的世界記錄，成為目前世界上最昂貴的畫。

版畫水彩畫

水粉畫粉筆畫

從題材內(nèi)容，又可分為肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、靜物畫、歷史畫、宗教畫、動(dòng)物畫等體裁。

小南

德國(guó)悠遠(yuǎn)綿長(zhǎng)的萊茵河靜物畫歷史畫宗教畫

動(dòng)物畫壁畫從作品形式的不同劃分，還可以分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、宣傳畫、漫畫等樣式。

年畫連環(huán)畫

宣傳畫漫畫“男人專用視力表”

中國(guó)畫，簡(jiǎn)稱國(guó)畫。特點(diǎn)：第一，表現(xiàn)在工具材料上，采用中國(guó)特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。因此，中國(guó)畫又可稱之為“水墨畫”或“彩墨畫”。

第二，在構(gòu)圖方法上不受焦點(diǎn)透視的束縛，多采用散點(diǎn)透視法(可移動(dòng)的遠(yuǎn)近法)，使得視野寬廣遼闊，構(gòu)圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列置，沖破了時(shí)間與空間的局限。中國(guó)畫營(yíng)造的空間多種多樣，主要有三種，即：全景式空間、分段式空間和分層式空間。

荊浩《匡廬圖》（全景式空間）

長(zhǎng)沙馬王堆漢墓帛畫分層式空間

第三，繪畫與詩(shī)文、書法、篆刻四者有機(jī)結(jié)合在一起，相互補(bǔ)充，交相輝映，形成中國(guó)畫獨(dú)特的內(nèi)容美和形式美，也形成了中國(guó)畫特有的詩(shī)、書、畫、印交相輝映的特色。

第四，中國(guó)畫的特點(diǎn)來源于中華民族悠久的傳統(tǒng)文化和豐富的美學(xué)思想。中國(guó)畫的傳統(tǒng)畫法有工筆畫，也有寫意畫。前者用筆細(xì)致工整，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，無論人物或景物都刻畫得十分具體入微；后者筆墨簡(jiǎn)練、高度概括地表現(xiàn)物象的形神和抒發(fā)作者的感情，要求“神形兼?zhèn)洹保皻忭嵣鷦?dòng)”。中國(guó)畫總體上的美學(xué)追求，不在于將物象畫得逼真、肖似，而是通過筆墨情趣抒發(fā)胸臆、寄托情思。

繪畫藝術(shù)賞析：1.《清明上河圖》

《清明上河圖》，北宋畫家張擇端作。絹本設(shè)色長(zhǎng)卷，描繪的是北宋都城汴京清明時(shí)節(jié)的繁華景象。清明上河是當(dāng)時(shí)的民間風(fēng)俗，如今天的節(jié)日集會(huì)。全圖規(guī)模宏大，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，大致分為三個(gè)段落：第一段是市郊景畫，第二段是汴河，第三段是城內(nèi)街市。先是汴京郊外的景象。農(nóng)民在田里耕作，有錢人掃墓歸來。路上，馱隊(duì)、挑夫、騎馬坐轎者匆匆進(jìn)城。接下去是最精彩的部分——汴河。汴河上的拱橋如一道彩虹，橋上行人如潮，熙熙攘攘，磨肩接踵，橋下舟楫相競(jìng)。許多細(xì)小情節(jié)刻劃得極有情趣。如橋頭一匹驚馬造成險(xiǎn)情，毛驢被驚嚇，好奇的人在圍觀。接著又描繪汴京的街市。汴京作為當(dāng)時(shí)政治、經(jīng)濟(jì)、文化中心，城中官府衙門、民居宅院、作坊店鋪、茶肆酒樓，屋宇錯(cuò)落，林林總總，街上車水馬龍，三教九流，應(yīng)有盡有，百業(yè)興隆，熱鬧非凡。畫面又展開一幅從容的景象，有張有馳，形成有趣的對(duì)比和節(jié)奏感。畫家通過對(duì)汴京城內(nèi)建筑、商貿(mào)、交通、運(yùn)輸幾個(gè)方面的描繪，再現(xiàn)了北宋都城的繁華和發(fā)達(dá)。畫中有550余人，各種牲畜60多匹，木船20多只，房屋樓閣30多棟，推車乘轎也有20多件。如此豐富多彩的內(nèi)容，為歷代古畫中所罕見。畫中每個(gè)人物、景象、細(xì)節(jié)，都安排得合情合理，疏密、繁簡(jiǎn)、動(dòng)靜、聚散等畫面關(guān)系，處理得恰到好處，達(dá)到繁而不雜，多而不亂，充分表現(xiàn)了畫家對(duì)社會(huì)生活的深刻洞察力和高度的藝術(shù)修養(yǎng)與表現(xiàn)能力?！肚迕魃虾訄D》既是一件偉大的現(xiàn)實(shí)主義繪畫藝術(shù)珍品，同時(shí)，也為我們提供了北宋大都市的商業(yè)、手工業(yè)、民俗、建筑，交通工具等豐富的形象資料，具有歷史文獻(xiàn)的價(jià)值。

繪畫藝術(shù)賞析：2.《洛神賦圖》曹植在《洛神賦》序中說他這篇文章是渡洛水時(shí)，夢(mèng)見洛水之神有感而作。但后人考證《洛神賦》實(shí)為他思念甄氏而作。甄氏是甄逸之女，原是袁紹二子袁熙之妻，曹操攻占鄴城后，曹丕見其姿貌絕倫，遂納為夫人。而甄氏正是曹植所傾愛的，礙于曹丕，曹植的這段戀情只能埋在心底。曹丕稱帝后，甄氏被立為皇后，后曹丕寵信郭后，甄氏受郭后所讒，被曹丕“賜死”。當(dāng)曹植來洛陽(yáng)時(shí)，甄氏已死，曹丕不知出于何意，將甄氏遺物“玉縷金帶枕”送給曹植，曹植更加悲傷，回歸路過洛水時(shí)，想到宋玉所說神女故事，遂寫下了這文采華麗、情感洋溢的千古名篇。顧愷之，東晉畫家。《洛神賦圖》是以曹植的著名詩(shī)篇《洛神賦》為題材創(chuàng)作的絹本著色畫卷。圖的大意是曹植和仆從歸途經(jīng)過長(zhǎng)途跋涉，人困馬乏，人在舒展身腰，馬在地上打滾。黃昏時(shí)節(jié)，停歇在洛水邊上。曹植在恍惚中看到了美麗的洛神。他和洛神互贈(zèng)禮物，共登云車，暢敘衷情和遺恨。待洛神離去，只剩懊惱思慕的曹植，坐著一葉輕舟，面對(duì)兩支殘燭，通宵不眠，浮在洛水上不肯離去?；氐桨渡?，曹植帶著沮喪的表情和無窮的依戀乘上四馬蓋車，悵惘地返回自己的封地?！堵迳褓x圖》是一幅題材非常吸引人的作品，這幅圖不只是表現(xiàn)了曹植《洛神賦》這一文學(xué)佳作，重要的是顧愷之用繪畫展現(xiàn)了文學(xué)作品所蘊(yùn)含的那種真摯的情感。畫中顧愷之巧妙地把詩(shī)人的幻想在造型藝術(shù)上加以形象化。如：洛神曾多次出現(xiàn)在水面上，衣帶飄飄，動(dòng)態(tài)委婉從容。她似來又去，含情脈脈，表現(xiàn)出一種可望而不可即的無限惆悵的情境。曹植頭戴梁冠，身穿寬衣大袖，在打著華蓋的隨從者的簇?fù)硐?，有著貴族詩(shī)人的優(yōu)雅風(fēng)度。畫中用來襯托洛神的景物也被形象化了，如畫面上有高飛的鴻雁和騰空的游龍；有云中的明月，初升的朝霞和出污泥而不染的荷花；還有傳說的風(fēng)神在收風(fēng)，水神使洛水平靜地與女蝸在歌唱。這借以描繪神靈都同情曹植和甄氏的愛情遭遇,不僅增強(qiáng)了人物之間的聯(lián)系，而且更添加了神話夢(mèng)幻的色彩。它是詩(shī)畫結(jié)合的杰出范例，也是了解當(dāng)時(shí)服飾與社會(huì)生活的重要作品。繪畫藝術(shù)賞析：3.《游春圖》

展子虔，隋代畫家。所畫《游春圖》為絹本。該畫是我國(guó)存世最早的一幅山水畫。全圖描繪官貴仕人在風(fēng)和日麗、春色宜人的季節(jié)，于郊外“踏青”的游樂情景。圖卷以自然風(fēng)光為主，人物殿閣點(diǎn)綴其間。用筆設(shè)色上，以青綠勾填法描繪山川、人物、樹石，并直接用青綠赫石涂染，顯現(xiàn)早期山水畫敷彩濃烈，富麗堂皇的古拙之美?！队未簣D》的積極意義在于不僅說明隋代山水畫獨(dú)立成宗，而且改變了魏晉以來山水人物比例失調(diào)的現(xiàn)象，形成了“丈山、尺樹、寸馬、分人”的合理比例。此時(shí)的樹木也不再是“伸臂布指”的幼稚形態(tài)，畫法有很大的進(jìn)步，出現(xiàn)了“夾葉點(diǎn)”。但山石的畫法仍處于“有勾無皴(一種表現(xiàn)山石質(zhì)感的用筆方法)的初級(jí)階段。著色呈“青綠色”，開青綠山水畫之先河。這幅被譽(yù)為“唐畫之祖”的青綠山水畫作，對(duì)初唐山水畫家的山水畫起直接的啟迪和楷模作用。繪畫藝術(shù)賞析：4.《步輦圖》

《步輦圖》是唐代畫家閻立本名作之一，表現(xiàn)的是吐蕃使者祿東贊朝見唐太宗時(shí)的情景。貞觀十四年吐蕃王松贊干布仰慕大唐文明，派使者祿東贊到長(zhǎng)安通聘，《步輦圖》描繪的就是當(dāng)時(shí)唐太宗與祿東贊會(huì)面的場(chǎng)景。圖卷右半是在宮女簇?fù)硐伦诓捷傊械奶铺?，左?cè)三人前為典禮官，中為祿東贊，后為通譯者。太宗形象是全圖的重心所在。作者不遺余力地給以生動(dòng)細(xì)致的刻畫。唐太宗面目俊朗，

目光深邃，神情莊重，顧盼之間充分展露出盛唐一代明君的風(fēng)范與威儀。為了更好地凸現(xiàn)唐太宗的至尊風(fēng)度，作者運(yùn)用對(duì)比手法進(jìn)行襯托表現(xiàn)。一是以宮女們的嬌小、稚嫩，以她們或執(zhí)扇或抬輦、或側(cè)或正、或趨或行的體態(tài)來映襯唐太宗的壯碩、深沉與凝定，是為反襯；二是以祿東贊的誠(chéng)摯謙恭、持重有禮來襯托唐大宗的端肅平和、藹然可親之態(tài)，是為正襯。全圖不設(shè)背景，以摹繪人物為主，結(jié)構(gòu)自右向左，由緊密而漸趨疏朗、重點(diǎn)突出，節(jié)奏鮮明。從細(xì)部描摹來看，作者的表現(xiàn)技巧已相當(dāng)純熟。

繪畫藝術(shù)賞析：5.羅中立《父親》

羅中立的《父親》，具有一種悲劇性震撼力，寫實(shí)描繪相當(dāng)深刻：運(yùn)用特寫構(gòu)圖，對(duì)頭部形象作了極為精細(xì)的刻畫，表現(xiàn)了一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)理想和進(jìn)程。誰都無法忘卻這張布滿皺紋的臉，他是你我精神上共同的父親，也是中華民族滄桑歷史的見證，更是時(shí)代的產(chǎn)兒。在經(jīng)歷了傷痕文學(xué)時(shí)期后，人們迫切需要一種更深沉、更本土的東西，八十年代初的“鄉(xiāng)土風(fēng)”成為藝術(shù)家們追求的時(shí)尚，應(yīng)運(yùn)而生，西方現(xiàn)代藝術(shù)中超級(jí)寫實(shí)主義成為《父親》的最合適的借鑒。今天面對(duì)《父親》，我們?nèi)阅茴I(lǐng)受一種逼人的燒灼感和震撼力。尚在四川美院學(xué)畫的羅中立以一副超級(jí)寫實(shí)主義作品《父親》而一舉成名,該作品以紀(jì)念碑式的宏偉構(gòu)圖，飽含深情地刻畫出了中國(guó)農(nóng)民的典型形象，深深的打動(dòng)了無數(shù)中國(guó)人的心,羅中立也由此被譽(yù)為二十世紀(jì)八十年代中國(guó)畫壇的一面旗幟，該作品是“從藝術(shù)的天國(guó)向現(xiàn)實(shí)的復(fù)歸”，是“中國(guó)社會(huì)和歷史文化的一面鏡子”。

西方繪畫

西方繪畫藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，品種繁多，尤其是油畫藝術(shù)是世界繪畫藝術(shù)中最有影響的畫種。油畫是西洋畫的主要畫種，它是用油質(zhì)顏料在布、木板或厚紙板上