外國美術(shù)史第四章17、18世紀(jì)歐洲美術(shù)教學(xué)文案

主講(zhǔjiǎng)教師：王麗媛第四章17、18世紀(jì)歐洲(ōuzhōu)美術(shù)第一頁，共38頁。第一節(jié)17、18世紀(jì)(shìjì)意大利美術(shù)一．17、18世紀(jì)意大利歷史背景16世紀(jì)下半期，處于內(nèi)憂外患的意大利，危機(jī)日益加重，在這個時期，文藝復(fù)興的藝術(shù)出現(xiàn)衰退的現(xiàn)象。這個時期的美術(shù)有著承前啟后的作用，承前是指繼承文藝復(fù)興時期美術(shù)的某些傳統(tǒng)，啟后是指它開辟了一個新的時代，對后來的歐洲美術(shù)有著深刻的影響。二、17世紀(jì)意大利學(xué)院派美術(shù)歐洲美術(shù)學(xué)院最早產(chǎn)生于意大利，最著名的學(xué)院之一是波倫亞學(xué)院。學(xué)院派主張的一些法則(fǎzé)：①米開朗基羅的人體②拉斐爾的素描③格雷橋的典雅和風(fēng)韻④威尼斯畫派的色彩學(xué)院派風(fēng)格的特點：①折衷主義特色②重素描輕色彩③描繪宗教或神話。學(xué)院派的缺點：比較保守，缺乏創(chuàng)新。第二頁，共38頁。代表(dàibiǎo)人物：1）卡拉契兄弟代表(dàibiǎo)作：凡爾賽宮天頂繪畫.第三頁，共38頁。2）格·列尼代表作：《曙光(shǔguāng)女神》——羅馬別墅天頂?shù)谒捻摚?8頁。三、卡拉瓦喬與地方(dìfāng)畫派（1）卡拉瓦喬畫派：背景：意大利當(dāng)時人民起義斗爭連綿不斷，16時間末17世紀(jì)初與樣式主義藝術(shù)和學(xué)院派藝術(shù)對立的現(xiàn)實主義藝術(shù)，代表人物是拉卡瓦喬。代表作：《參拜圣地人的圣母》、《鞭打基督》、《念珠的圣母》等。繪畫特點：具有鮮明民主主義思想色彩；主要(zhǔyào)描寫的人物對象是下層人民，繪畫大都描繪對現(xiàn)實社會的不滿與批判。第五頁，共38頁。（2）地方畫派：背景：17世紀(jì)在意大利各地方也涌現(xiàn)出具有現(xiàn)實主義(xiànshízhǔyì)傾向的畫家。1）別·斯特勞茲：熱那亞畫派代表作：《托維特的痊愈》、《女演奏家》、《廚娘》等。繪畫特點：選取宗教題材，但畫面情節(jié)呈現(xiàn)出生活氣息。2）多·菲奇：曼圖亞畫派代表作：《演員的肖像》、《箴言》、《手持歌利亞頭的大衛(wèi)》繪畫特點：真實、樸素、自然薩·洛撒：那不勒斯畫派代表作：《男人的肖像》、《強(qiáng)盜》等。繪畫風(fēng)格：善于創(chuàng)作風(fēng)景畫，肖像畫，歷史畫，創(chuàng)作上帶有浪漫主義的氣息。第六頁，共38頁。四、巴洛克美術(shù)(měishù)的形成和發(fā)展背景：17世紀(jì)廣為流傳的一種藝術(shù)風(fēng)格，起源于意大利，與反宗教改革有關(guān)。特點：①奢華②激情的藝術(shù)③強(qiáng)調(diào)運(yùn)動和變化（靈魂）④關(guān)注作品空間感和立體感⑤綜合性⑥濃重的宗教色彩⑦巴洛克風(fēng)格的藝術(shù)家遠(yuǎn)離生活(shēnghuó)和時代的特點。代表人物：姜洛倫左·貝尼尼；代表作：雕塑《大衛(wèi)》，圣德列薩祭壇等。第七頁，共38頁。巴洛克建筑：圣卡羅教堂——弗·波羅米尼建筑特點：多以建筑外形自由，追求動態(tài)，喜好富麗的裝飾和雕刻、強(qiáng)烈的色彩(sècǎi)，常用穿插的曲面和橢圓形空間。圖為波洛米尼設(shè)計的圣卡羅教堂第八頁，共38頁。五、意大利18世紀(jì)(shìjì)美術(shù)背景：意大利藝術(shù)出現(xiàn)衰落狀態(tài)，流派繁雜，主要的風(fēng)格(fēnggé)有：巴洛克、洛可可、古典主義等風(fēng)格(fēnggé)流派藝術(shù)。代表人物：1）喬·巴·提埃波羅——威尼斯畫派中對歐洲繪畫最有影響力的畫家之一。圖示《背負(fù)十字架》第九頁，共38頁。法·瓜爾第——風(fēng)景畫畫家代表作品：《威尼斯廣場與宮殿風(fēng)光》、《音樂會》等繪畫特點：風(fēng)格獨特，作品帶有浪漫主義氣息，十分善于繪畫外光，其外光變化豐富給畫面造成晶瑩的色調(diào)。隨后轉(zhuǎn)入新古典主義風(fēng)格，多以神話(shénhuà)題材為主，作品典雅、莊重、優(yōu)美。第十頁，共38頁?？偨Y(jié)(zǒngjié)與思考一、17、18世紀(jì)意大利美術(shù)的作用：這個時期的美術(shù)有著承前啟后的作用，承前是指繼承(jìchéng)文藝復(fù)興時期美術(shù)的某些傳統(tǒng)，啟后是指它開辟了一個新的時代，對后來的歐洲美術(shù)有著深刻的影響。二、巴洛克美術(shù)的形成和發(fā)展三、分析18世紀(jì)意大利美術(shù)的代表人物及作品第十一頁，共38頁。第二節(jié)17世紀(jì)(shìjì)佛蘭德斯美術(shù)一、17世紀(jì)佛蘭德斯背景16世紀(jì)發(fā)生尼德蘭資產(chǎn)階級革命，荷蘭(hélán)共和國獨立，而南部佛蘭德斯仍然處于西班牙的封建專制與天主教和的控制，因此，當(dāng)時佛蘭德斯的藝術(shù)受到追求奢華的宮廷貴族、貴族化的資產(chǎn)階級和教會團(tuán)體審美的要求，同時又較多的受到同時期意大利藝術(shù)的影響，出現(xiàn)了光彩奪目、富麗堂皇的裝飾風(fēng)格。代表人物：佛蘭德斯藝術(shù)大師以及其作品[1]彼得·保爾·魯本斯作品題材多以宗教畫、神話畫、歷史畫、風(fēng)俗畫、肖像畫等等。第十二頁，共38頁。圖《阿馬(āmǎ)松之戰(zhàn)》圖《劫持(jiéchí)盧西波斯的女兒》第十三頁，共38頁。[2]雅各布·約丹斯作品題材人物以平民為主，帶有質(zhì)樸的鄉(xiāng)土氣息，創(chuàng)作多以反映(fǎnyìng)民間生活和習(xí)俗的作品。圖為《豆王宴飲(yànyǐn)》第十四頁，共38頁。[3]安東尼斯·凡·戴克作品題材多以宗教，宮庭為主，肖像畫方面(fāngmiàn)也尤為突出圖為《查理一世(chálǐyīshì)》第十五頁，共38頁。第三節(jié)17世紀(jì)荷蘭(hélán)美術(shù)一、17世紀(jì)荷蘭美術(shù)歷史背景16世紀(jì)的尼德蘭革命是歷史上第一次成功的資產(chǎn)階級革命，在歐洲還普遍處于封建專制制度下的時期，荷蘭共和國的獨立為北方資本主義發(fā)展開辟道路。荷蘭在新的文化氣氛下培養(yǎng)(péiyǎng)了杰出的思想家、科學(xué)家、藝術(shù)家，在這樣的社會條件下產(chǎn)生了荷蘭畫派，它繼承了15、16世紀(jì)尼德蘭民族藝術(shù)傳統(tǒng)，以寫實、純樸為其特點，很少受到巴洛克風(fēng)格的影響。藝術(shù)題材：繪畫表現(xiàn)人的自尊心、自信心，如何反映人的現(xiàn)實生活、人的情感與愿望，就成為荷蘭畫派多數(shù)藝術(shù)家的主要課題。大都以現(xiàn)實生活為題材，新興的資產(chǎn)階級和中下層平民開始成為繪畫中的重要角色，繪畫藝術(shù)反映現(xiàn)實生活的深度和廣度也大為增加，這是他們對現(xiàn)實主義藝術(shù)的一大貢獻(xiàn)。荷蘭小畫派的某些作品過多的描繪了他們的生活瑣事與閑情逸致。第十六頁，共38頁。天才的肖像畫家哈爾斯弗朗斯·哈爾斯（約1581—1666）是荷蘭現(xiàn)實主義畫派的奠基人。創(chuàng)作風(fēng)格與特點：哈爾斯主要畫肖像畫。很少有人能像他那樣(nàyàng)運(yùn)用灑脫而準(zhǔn)確的筆觸來塑造形體，使畫中人形神兼?zhèn)?，成為有性格的典型人物。其作品總?shù)為250幅左右,但迄今還沒有發(fā)現(xiàn)過哈爾斯的素描稿，他習(xí)慣于不打底稿，就胸有成竹地在畫布上直接畫油畫。代表作：《吉普賽女郎》、《微笑的騎士》、《彈曼陀林的小丑》、《楊克·蘭普和他的情人》、《圣喬治射擊手連軍官們的宴會》等。第十七頁，共38頁?！都召惻?nǚláng)》畫家以非凡的準(zhǔn)確性抓住了人物瞬息間的表情和心理狀態(tài)，尤其善于描寫(miáoxiě)那種往往會轉(zhuǎn)化為大笑的微笑。畫家喜歡選取半身近景的構(gòu)圖，刻畫人物時，特別注意面部表情，善于表現(xiàn)人物的性格特征和心理狀態(tài)，畫面生動活潑，不矯揉造作，畫中的人物仿佛正無拘無束地自由活動著。雖然多為單人半身肖像，卻常常使人聯(lián)想到畫面之外還有其他人物，構(gòu)成一個情節(jié)，洋溢著濃郁的生活氣息，有如一幅風(fēng)俗畫。第十八頁，共38頁?！妒讨紊鋼羰诌B軍官們的宴會》，色調(diào)鮮艷明快，充滿愉快情緒；但是團(tuán)體肖像畫的訂件者往往要求畫家對每個人都給以平等的表現(xiàn)機(jī)會，這使畫家不能安排中心人物和一定情節(jié)來統(tǒng)一畫面與構(gòu)圖，由此不能不造成某種缺憾。哈爾斯盡量將人物安排得錯落有致，突破了傳統(tǒng)的呆板、平整的布局，努力營造出一種極其熱烈的氣氛，仍然貼切地體現(xiàn)了哈爾斯肖像畫的風(fēng)格。在繪畫上技巧上也別具一格，運(yùn)用流暢奔放、揮灑自如的大筆觸表現(xiàn)了豪爽(háoshuǎng)自信、形神兼?zhèn)?、栩栩如生的人物形象。第十九頁，?8頁。三、現(xiàn)實主義(xiànshízhǔyì)大師倫勃朗歐洲17世紀(jì)最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。他的肖像畫風(fēng)格人物安排具有戲劇性，深深打動人心，他以神話和宗教故事為題材的作品供不應(yīng)求。畫作體裁(tǐcái)廣泛，擅長肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、宗教畫、歷史畫等。代表作：《蒂爾普教授的解剖課》、《畫家和他的妻子》、《懷抱薩斯基亞的自畫像》等。右圖為《蒂爾普教授(jiàoshòu)的解剖課》第二十頁，共38頁。左圖為《以馬忤斯的晚餐》倫勃朗的繪畫特點：倫勃朗對光的使用令人(lìnɡrén)印象深刻，他獨到地運(yùn)用明暗，他靈活地處理復(fù)雜畫面中的明暗光線，用光線強(qiáng)化畫中的主要部分，也讓暗部去弱化和消融次要因素。他這種魔術(shù)般的明暗處理構(gòu)成了他的畫風(fēng)中強(qiáng)烈的戲劇性色彩，也形成了倫勃朗繪畫的重要特色。第二十一頁，共38頁。四、荷蘭小畫派(huàpai)藝術(shù)“荷蘭小畫派”荷蘭小畫派是17世紀(jì)流行于荷蘭地區(qū)的一個美術(shù)流派，其繪畫擺脫了貴族(guìzú)和教會的控制，主要服務(wù)于市民階層，以描繪靜物、風(fēng)景和風(fēng)俗為主，由于其作品完成后通常都會被普通市民買去懸掛于家居室內(nèi)，用以美化自己的住宅或者辦公場所，所以作品的尺幅一般來說都不大。代表人物：格拉爾德·特鮑赫，皮特·德·霍赫，約翰內(nèi)斯·維米爾等。第二十二頁，共38頁。

左圖為約翰內(nèi)斯·維米爾創(chuàng)作的《戴珍珠耳環(huán)的少女》《戴珍珠耳環(huán)的少女》為維梅爾最偉大的作品，與達(dá)芬奇《蒙娜麗莎》齊名。此畫面世三百多年來，世人都為畫中女子(nǚzǐ)驚嘆不已：那柔和的衣服線條、耳環(huán)的明暗變化，尤其是女子(nǚzǐ)側(cè)身回首、欲言又止、似笑還嗔的回眸，唯《蒙娜麗莎》的微笑可與之媲美。第二十三頁，共38頁。五、荷蘭風(fēng)景畫的藝術(shù)(yìshù)成就17世紀(jì)的荷蘭風(fēng)景畫已脫離文藝復(fù)興時期理想風(fēng)景畫的風(fēng)格，真實再現(xiàn)自然是荷蘭風(fēng)景畫的最大特點。它們的場景沒有圣經(jīng)或神話故事，也沒有鄉(xiāng)間勞動景象，描繪的是平淡無奇的鄉(xiāng)土風(fēng)光。荷蘭的風(fēng)景畫家盡管更忠實地表現(xiàn)自然的本來面目，但也是回到畫室中從事創(chuàng)作的，以共享的理念(lǐniàn)、記憶和情感的一部分，“自然的選擇性相似”，使自然重現(xiàn)在觀者面前。第二十四頁，共38頁。第四節(jié)17、18世紀(jì)(shìjì)西班牙美術(shù)一、17、18世紀(jì)西班牙美術(shù)歷史背景進(jìn)入17世紀(jì)，昔日(xīrì)的西班牙大帝國日益衰弱，逐漸降為二等國，正像馬克思所說：“西班牙的自由在刀劍的鏗鏘聲中，在黃金的激流中，在宗教裁判所的火刑兇焰中消失了?！闭沁@樣的背景西班牙美術(shù)人才輩出，在17世紀(jì)上半期出現(xiàn)了一個“黃金時期”。西班牙美術(shù)繁榮有三點條件：①西班牙文學(xué)對西班牙美術(shù)的有力影響；②西班牙地方畫派中現(xiàn)實主義力量的存在；③意大利卡拉瓦喬對西班牙美術(shù)的影響。觀察現(xiàn)實生活，反應(yīng)人民群眾的愛好和思想，并在作品中力求表現(xiàn)出民族精神，在肖像畫，特別是下層人民的肖像畫中，人物往往有堅定、冷峻、尊嚴(yán)和剛毅的力量。第二十五頁，共38頁。左圖為《圣巴多羅買的殉教》此畫中，我們可以(kěyǐ)感受到花加熱情的歌頌了理想中的英雄，雖然畫的是殉教，大很少有宗教的氣息。畫面上的人物好像是那不勒斯?jié)O民，他們顯得十分繁忙，好像準(zhǔn)備揚(yáng)帆出海。里韋拉把宗教題材世俗化正是卡拉瓦喬主義藝術(shù)的一大特點。[1]里韋拉二、西班牙美術(shù)代表(dàibiǎo)人物第二十六頁，共38頁。[2]法·德·蘇巴蘭主要作品：《雷翁公爵會議(huìyì)中的圣波那邊多拉》、《安置圣波那邊多拉的遺體》等。下圖為《貢薩洛·德伊列斯卡斯教士》這幅畫是蘇巴蘭為瓜達(dá)盧佩修道院所作的十八幅油畫中的一幅，畫中人物是國王卡斯蒂利亞.胡安二世的懺悔牧師，也是科爾多瓦的教皇。這幅肖像畫被認(rèn)為是蘇巴蘭一生中最重要、最有意義的作品(zuòpǐn)之一。蘇巴蘭十分精確地掌握住畫中人物的永恒魅力。在這幅特別強(qiáng)調(diào)顏色、寓意、光線的使用、外景與內(nèi)景空間關(guān)系的畫作中，他透過人物的舉止來顯示這種永恒性：德伊列斯卡斯教士臉上似乎被闖入者所驚動的表情、暫停工作而半舉的右手、投向闖入者的嚴(yán)厲目光等等。表現(xiàn)力強(qiáng)勁和心理狀態(tài)描寫深刻正是這幅肖像畫之所以重要的原因。第二十七頁，共38頁。[2]法·德·蘇巴蘭西班牙17世紀(jì)最著名(zhùmíng)的繪畫大師。委拉斯貴支不是巴洛克式畫家，而是更傾向于現(xiàn)實主義藝術(shù)原則。他既以風(fēng)俗畫，又以肖像國聞名于世，而為他贏得大師聲譽(yù)的主要原因，并不是他在繪畫題材上的兼能，而是他對歐洲繪畫史所做的革命性貢獻(xiàn)。這種貢獻(xiàn)表現(xiàn)在他對繪畫作為視覺藝術(shù)的特性的理解上面，表現(xiàn)在他把繪畫中的真實僅僅當(dāng)作我們憑借眼睛而看到的光與色的效果這一認(rèn)識上面。上圖為《紡織(fǎngzhī)女》第二十八頁，共38頁。三、17世紀(jì)(shìjì)下半期的西班牙美術(shù)代表人物：巴·伊·穆立羅和胡·德·巴爾德斯·萊亞爾。1)穆立羅的作品基本可以分為兩類：一類是宗教題材畫，一是風(fēng)俗畫。宗教題材的畫作最大的特點是強(qiáng)調(diào)世俗化的特點，表現(xiàn)人間的情趣。風(fēng)俗畫大都是描繪街頭的流浪漢和流浪兒。代表作品有：《圣家族》、《天垢受胎》、《乞丐少年》等。2)胡·德·巴爾德斯·萊亞爾雖然是塞維利亞畫派的畫家，但是藝術(shù)風(fēng)格與穆立羅完全兩樣，他的作品充滿了狂暴的力量，有象征主義和神秘主義的特點，這種躁動不安的藝術(shù)反映了人文主義思想的危機(jī)，也反映了17世紀(jì)下半期西班牙帝國的動蕩和衰落。代表作品有《死亡的象征》、《天使(tiānshǐ)鞭打圣哲羅姆》等。第二十九頁，共38頁。歐洲浪漫主義美術(shù)(měishù)先驅(qū)——戈雅弗朗西斯科·戈雅（FranciscoGoya，1746—1828）戈雅是西方美術(shù)史上開拓浪漫主義藝術(shù)的先驅(qū)。早期喜歡畫諷刺宗教和影射政府的漫畫，貪婪的修道士，偷盜、搶劫，接生婆，全部被他畫成魔鬼的樣子。他的畫集曾被制成撲克牌。他粗俗但充滿真理的畫風(fēng)很受廣大觀眾的喜愛，并為他招來各種審判。創(chuàng)作風(fēng)格：繪畫表現(xiàn)的鮮明性，畫風(fēng)奇異多變，從早期巴洛克式畫風(fēng)到后期類似表現(xiàn)主義的作品，他一生總在改變，雖然他從沒有建立自己的門派，但對后世的現(xiàn)實主義畫派、浪漫主義畫派和印象派都有很大的影響，是一位承前啟后(chéngqiánqǐhòu)的過渡性人物。代表作：《國王的一家》、《著衣的瑪哈》、《宗教裁判所》等。第三十頁，共38頁。

圖為《著衣的瑪哈》美術(shù)史記載“近代歐洲的繪畫是從戈雅開始(kāishǐ)的”，戈雅是世界上最全面的畫家之一，查理四世曾賜予他西班牙“第一位畫家”頭銜。戈雅一生創(chuàng)作極為豐富，肖像畫就有200多幅，還有風(fēng)景畫、版畫等等。他的藝術(shù)對歐洲19世紀(jì)浪漫主義和現(xiàn)實主義藝術(shù)有巨大的推動作用。第三十一頁，共38頁。五、17、18世紀(jì)西班牙的雕刻(diāokè)與建筑西班牙17世紀(jì)的雕塑不如繪畫的成就大，其雕刻處受意大利的影響外，還受到本土民間木雕藝術(shù)的影響。這兩種影響巧妙的融合在一起，形成西班牙雕刻藝術(shù)的獨特風(fēng)格。派別分北派，南派。北派——喬治·費爾南德斯，南派——胡·馬·蒙塔涅斯。西班牙官方建筑所流行的艾連拉風(fēng)格逐漸衰退，這種風(fēng)格強(qiáng)調(diào)無法(wúfǎ)裝飾，也叫無花紋風(fēng)格。17世紀(jì)下半期至18世紀(jì)中葉世俗建筑也都是許立格式的，當(dāng)時最突出的建筑是瓦倫西亞的道斯·阿古斯侯爵的府邸。這個建筑物有著相當(dāng)繁瑣的雕刻裝飾。17世紀(jì)末巴洛克風(fēng)格建筑逐漸衰落，古典風(fēng)格建筑成為了主要風(fēng)格。第三十二頁，共38頁。第五節(jié)17、18世紀(jì)法國(fǎɡuó)美術(shù)一、17、18世紀(jì)的法國繪畫1、17、18世紀(jì)法國美術(shù)歷史背景法國的17世紀(jì)被稱為路易十四時代，這位稱霸歐洲的君主不忘建立統(tǒng)一的官方藝壇。為國王及其貴族服務(wù)的藝術(shù)把古代和現(xiàn)代思想、天主教和世俗思想兼收并蓄。并讓現(xiàn)實的描寫帶上神話(shénhuà)的外表。他們崇尚古典精神，表現(xiàn)出嚴(yán)正、高貴、酷愛秩序的特點。其主要畫家大多到意大利學(xué)習(xí)，甚至長期居住，他們以希臘、羅馬為典范，受到卡拉奇折中主義、卡拉瓦喬的強(qiáng)烈對比的手法及威尼斯色彩的影響。代表人物及作品[1]普?！诺渲髁x第三十三頁，共38頁。圖為《阿卡迪亞的牧人(mùrén)》《阿卡迪亞的牧人們》正是按此典范創(chuàng)造的。普桑的晚年藝術(shù)創(chuàng)作重點，已從人物畫轉(zhuǎn)向風(fēng)景畫。他的風(fēng)景畫在美術(shù)史上被稱作“理想的風(fēng)景畫”，在以自然風(fēng)光為主體形象的畫中，加入古代神話傳說和圣經(jīng)故事，寓含某種深刻的哲理。在普桑生命的晚年創(chuàng)作了標(biāo)志他風(fēng)景畫高峰的四季風(fēng)景：《春》、《夏》、《秋》、《冬》。這套描繪四季景色的風(fēng)景畫，飽含深刻的哲理性，表達(dá)了他對自然和人類(rénlèi)無限深沉的思想