從《土耳其進(jìn)行曲》看莫扎特地風(fēng)格特征

實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文案從《土耳其進(jìn)行曲》看莫扎特的風(fēng)格特征第一次聽莫扎特的《土耳其進(jìn)行曲》，就被那輕松活潑、歡快流暢的音律所深深吸引。因?yàn)橛∠罄锏墓诺滗撉偾皇菤鈩?shì)恢宏的， 要不是端莊典雅，第一次聽到這種“小清新”，深得我心??！于是，我去了解了這首鋼琴變奏曲以及大名鼎鼎的作曲家莫扎特！《土耳其進(jìn)行曲》全稱為《土耳其進(jìn)行曲主題變奏曲》 ，樂(lè)曲的主題而極其節(jié)奏化。八分音符勻整一貫的節(jié)奏， 加上十六分音符來(lái)提高活潑感， 全曲表現(xiàn)出一種帶有童貞般的單純。像這種快活的節(jié)奏，在莫扎特的作品中屢見不鮮。 各個(gè)變奏并不著力渲染技巧，但樸實(shí)有力，而又不陷于單調(diào)，是一種巧妙的關(guān)聯(lián)?！锻炼溥M(jìn)行曲》采用回旋式，因此也有人稱為《土耳其回旋曲》 。樂(lè)曲一開始是在小調(diào)上的第一主題，曲調(diào)輕盈活潑、節(jié)奏富于彈性；接著第二主題的出現(xiàn)；然后重復(fù)第一主題而結(jié)束了第一樂(lè)段。樂(lè)曲的中部，曲調(diào)轉(zhuǎn)到了 A大調(diào)上，由四個(gè)小樂(lè)段組成。第一小樂(lè)段是富于東方色彩的明朗而又雄壯的進(jìn)行曲， 主題音調(diào)節(jié)奏鏗鏘有力，氣勢(shì)宏偉，使人豁然開朗，與第一樂(lè)段形成強(qiáng)烈的對(duì)比。這一主題在全曲中出現(xiàn)了三次。第二小段是幾乎由十六分音符構(gòu)成的快速旋律， 猶如隊(duì)伍在急速飛快地奔騰。緊接著的第三小樂(lè)段也是有幾乎是十六分樂(lè)符構(gòu)成的快速旋律，順著第二小段的一瀉而來(lái)，不可阻擋。第四小段與第一小段完全相同，即重復(fù)這一樂(lè)段中富于東方色彩而又雄壯的進(jìn)行曲。 接著，曲調(diào)轉(zhuǎn)回a小調(diào)，這是第一樂(lè)段的再現(xiàn)。樂(lè)曲的結(jié)尾部分較長(zhǎng)，它是以進(jìn)行曲風(fēng)格為素材，加以變化發(fā)展而成的。曲調(diào)在 A大調(diào)上進(jìn)行，使樂(lè)曲顯得壯麗輝煌，氣勢(shì)磅礴，音調(diào)繼續(xù)發(fā)展，曲調(diào)不斷推向高潮而結(jié)束了全曲。 《土耳其進(jìn)行曲》是一首以“土耳其風(fēng)精彩文檔實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文案格”為主題而馳名于世界的變奏曲。 但實(shí)際上我覺(jué)得如果你熟悉土耳其音樂(lè)， 你會(huì)感到這只曲子土耳其風(fēng)味并不濃。 但在當(dāng)時(shí)來(lái)講，它的風(fēng)格已經(jīng)破除俗套，樂(lè)曲顯得獨(dú)特而別致、又由于這支土耳其的曲調(diào)流暢動(dòng)聽， 技巧又不難，因而受到人們的喜愛(ài)。其實(shí)縱觀莫扎特的其他作品，有這種風(fēng)格的作品屢見不鮮！莫扎特的全部作品中都洋溢著他追求民主自由的思想， 并迸發(fā)出在巨大社會(huì)壓力下的明快、樂(lè)觀情緒。他廣泛采用各種樂(lè)曲形式，成功的把德國(guó)、奧地利、意大利等國(guó)的民族音樂(lè)和歐洲的傳統(tǒng)音樂(lè)有機(jī)的聯(lián)系在一起， 賦予它們深刻的思想內(nèi)容和完美的形式，為西方音樂(lè)的發(fā)展開辟了嶄新的道路。其創(chuàng)作手法新穎，旋律淳樸優(yōu)美，織體干凈細(xì)致，配器注重音樂(lè)效果，發(fā)揮了復(fù)調(diào)音樂(lè)的積極作用，對(duì)后世音樂(lè)創(chuàng)作產(chǎn)生極大的影響！他的音樂(lè)風(fēng)格具有誠(chéng)摯、細(xì)膩、通俗、優(yōu)雅、輕靈、流麗的特征，大都充滿了樂(lè)觀主義的情緒。 他的許多作品反映了處于上升階段的資產(chǎn)階級(jí)所具有的堅(jiān)定、 樂(lè)觀的階級(jí)意識(shí)，表現(xiàn)了維也納進(jìn)步知識(shí)分子典型的思想感情。然而，作為第一個(gè)力圖掙脫束縛、維護(hù)自己尊嚴(yán)的藝術(shù)家，他在享受“自由”樂(lè)趣的同時(shí)，也對(duì)“自由”的艱辛有了更實(shí)際的體驗(yàn)。莫扎特在音樂(lè)里開始體現(xiàn)他的悲傷、憤懣、甚至抗議，同時(shí)仍然對(duì)美好的未來(lái)抱著天真、誠(chéng)摯的向往，一打開美麗的外殼，就迸射出如火的激情莫扎特的音樂(lè)似乎都是瞬間爆發(fā)式的靈感創(chuàng)作，仿佛聽從著上帝的安排。他的作品渾然一體，完美無(wú)瑕，題材豐富而深具個(gè)性。他的音樂(lè)總是那么誠(chéng)摯、細(xì)膩、輕盈、 流麗，充滿對(duì)幸福的贊美與期待，在不知不覺(jué)中，撫慰我們的心靈。下面從以下幾個(gè)方面對(duì)其作品的風(fēng)格進(jìn)行淺析：一、歌劇。他的歌劇如《費(fèi)加羅的婚禮》 、《女人心》、《唐璜》等，凝聚了精彩文檔實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文案莫扎特歌劇創(chuàng)作之大成。莫扎特的歌劇具有以下幾個(gè)藝術(shù)特征： 1.賦予每個(gè)人物以不同的特性且準(zhǔn)確鮮明，以歌劇《唐璜》為例，唐·奧塔維奧是純粹的抒情性形象，采琳娜則是單純的農(nóng)村姑娘的活潑形象，萊波雷洛是喜劇人物，唐·安娜則是個(gè)處于戲劇性遭遇中的抒情性形象， 司令官是個(gè)悲劇性形象，是道德、懲罰和復(fù)仇的象征。 2莫扎特還發(fā)展了重唱，并且以重唱來(lái)展開戲劇情節(jié)和作為音樂(lè)戲劇結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)，即強(qiáng)化矛盾沖突，營(yíng)造戲劇高潮。在他的作品中，有時(shí)重唱甚至比詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)的音樂(lè)還豐富，如《費(fèi)加羅的婚禮》一劇中，凡是戲劇性高潮和劇情開展的關(guān)鍵之處， 他都采用了重唱的形式。比如第二幕的終場(chǎng)，音樂(lè)不間斷地提供機(jī)會(huì)，讓眾多的角色進(jìn)入劇情，使得伯爵和伯爵夫人的矛盾 （二重唱），經(jīng)過(guò)蘇珊娜加入的三重唱， 費(fèi)加羅再進(jìn)入的四重唱，一直發(fā)展成馬切琳娜，醫(yī)生巴爾托洛和教師巴西里奧上場(chǎng)的七重唱（中間還穿插了花匠過(guò)場(chǎng)的聲部） ，從而把喜劇推向高潮。3.莫扎特在使歌劇帶有民族特點(diǎn)方面比格魯克進(jìn)了一步，他寫作歌劇《魔笛》時(shí)采用了德文歌詞，吸取了許多德國(guó)傳統(tǒng)民歌和新教圣詠，創(chuàng)造性地借鑒了意大利正歌劇和喜歌劇中的成功因素來(lái)豐富德國(guó)的歌唱?jiǎng)◇w裁，為以后的德國(guó)浪漫主義的大歌劇的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。 .4.莫扎特還創(chuàng)造性地發(fā)展了喜歌劇這種形式，使其獲得前所未有的思想深度及豐富性。 當(dāng)初意大利的喜歌劇只是一種滑稽、逗趣、雜耍式的劇種，所用的音樂(lè)只求輕快、華麗、熱鬧，有時(shí)還允許有點(diǎn)夸張。5、莫扎特?cái)U(kuò)大了某些聲部的表現(xiàn)力。那波里樂(lè)派的歌劇總是以高音聲部作為主角。而莫扎特則很出色的運(yùn)用男中音和男低音來(lái)?yè)?dān)任主角。.6.改變以往宣嘆調(diào)和詠嘆調(diào)的刻板模式。 7.非常重視管弦樂(lè)在歌劇的作用。在莫扎特的藝術(shù)中，歌劇是一股主流。二、鋼琴曲。莫扎特鋼琴奏鳴曲的作品風(fēng)格很有特點(diǎn)，不僅結(jié)構(gòu)、形式均衡精彩文檔實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文案統(tǒng)一，旋律極富歌唱性，優(yōu)美而細(xì)膩，流暢而多變化，在主題性格的對(duì)比，和聲的應(yīng)用方面也更為嫻熟。在他的筆下，那些看似松散的音樂(lè)材料之間總有一條極其微妙的“鎖鏈”聯(lián)系著。莫扎特的鋼琴音樂(lè)以優(yōu)美、流暢、明朗、樂(lè)觀為主要特征。莫扎特創(chuàng)造性繼承、發(fā)展了阿爾貝梯低音寫作手法， 增強(qiáng)了低音的旋律性，既吸取了法國(guó)庫(kù)泊蘭古鋼琴音樂(lè)中裝飾音的曲雅趣味， 又大大地改變了裝飾音的形式， 使裝飾音不再僅僅裝飾作用使之為旋律的組成部分。 這種新的鋼琴語(yǔ)匯創(chuàng)造，不僅形成了莫扎特鋼琴音樂(lè)所特有的纖巧、優(yōu)雅的風(fēng)格，而且對(duì) 19世紀(jì)波蘭鋼琴家肖邦也有很大影響莫扎特的音樂(lè)是包羅萬(wàn)象的， 他似乎不偏愛(ài)某些人或東西，而是愛(ài)一切人和一切東西，猶如普照一切的陽(yáng)光，猶如浸潤(rùn)一切的雨露。這反映在他無(wú)限親切，卻又不似有意使然的風(fēng)格中。 莫扎特器樂(lè)作品的風(fēng)格很有特點(diǎn)， 旋律極富歌唱性，優(yōu)美而細(xì)膩，流暢而多變化。在他的作品中，即使是最令人感動(dòng)的段落，或憂郁悲哀或飽含激情也都是和諧與合理的， 這是啟蒙時(shí)代的藝術(shù)觀念，他追求的是用一種完美平衡將一切對(duì)立矛盾融解的藝術(shù)境界。莫扎特的鋼琴音樂(lè)作品的風(fēng)格和他的人生際遇是相反的。他的生活中只有痛苦,但他的鋼琴音樂(lè)作品卻帶給人們歡樂(lè) ,使人感到寧?kù)o、清澈與純潔。莫扎特的靈魂仿佛根本就不知道他的痛苦 ;他永遠(yuǎn)純潔,永遠(yuǎn)平靜的心靈的高峰 ,照臨在他的痛苦之上。丹納說(shuō)得好 :“莫扎特的本性是愛(ài)好完全的美 !這種美只有在上帝身上才有,只有在上帝身上我們才能找到。當(dāng)然我們也可以從莫扎特自己所說(shuō)的一句話中，窺探出其音樂(lè)中永遠(yuǎn)存在的永不耗竭的激情的緣故： “激情，無(wú)論強(qiáng)烈與否，其表現(xiàn)方式絕不能令人討厭。 即使在最恐怖的情境中，激情表現(xiàn)也不應(yīng)失之為音樂(lè)。精彩文檔實(shí)用標(biāo)準(zhǔn)文案在莫扎特的音樂(lè)中，精神和形式達(dá)到了完全統(tǒng)一，使他的音樂(lè)美妙、悅耳、動(dòng)人，能夠讓音樂(lè)有種平衡的感覺(jué)，就像中