2022-2023學年內(nèi)蒙古自治區(qū)烏海市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)

2022-2023學年內(nèi)蒙古自治區(qū)烏海市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.西方現(xiàn)代舞的開創(chuàng)者之一是（）。A.鄧肯B.烏蘭諾娃C.芳廷D.普列謝茨卡婭

2.文藝復興時期杰出油畫作品《西斯廷圣母》的作者是（）A.A.達·芬奇B.米開朗琪羅C.拉斐爾D.提香

3.唱、念、做、打這四種表演藝術的表現(xiàn)手段廣泛應用于()A.A.話劇B.戲曲C.電影D.歌舞劇

4.我國著名的雕塑作品《青銅器物架》產(chǎn)生的時期是（）。A.殷商B.戰(zhàn)國C.東漢D.西漢

5.“文藝復興三杰”是指（）A.A.達·芬奇、米開朗琪羅、羅丹

B.達·芬奇、羅丹、畢加索

C.達．芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾

D.達·芬奇、拉斐爾、凡?高

6.巴黎圣母院的建筑風格屬于（）A.A.巴羅克式B.洛可可式C.拜占庭式D.哥特式

7.《處女泉》的作者是瑞典電影藝術家()

A.北野武B.伯格曼C.羅西里尼D.費里尼

8.曹丕的文藝美學著作是（）。

A.《文心雕龍》B.《詩品》C.《文賦》D.《典論?論文》

9.蘇、黃、米、蔡“四大家”是我國______代的著名書法家。()

A.唐B.宋C.元D.清

10.藝術作為一種人類精神文化現(xiàn)象是意識形態(tài)與______形態(tài)的統(tǒng)一。

A.物質(zhì)B.勞動C.社會D.生產(chǎn)

11.20世紀60年代，出現(xiàn)在德國的______和伊賽爾為代表的接受美學，強調(diào)從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。()

A.堯斯B.弗洛伊德C.柯勒律治D.羅蘭.巴特

12.中國的山水畫在隋代取得很大發(fā)展，畫作《游春圖》的作者是（）

A.展子虔B.閻立本C.顧愷之D.張擇端

13.由于建筑具有很高的審美認識價值和文化價值，在歐洲，人們把建筑稱做__________。（）

A.“石頭的史書”B.“永恒的記憶”C.“凝固的音樂”D.“流動的建筑”

14.創(chuàng)作了被稱為“十九世紀法國社會風俗史”的《人間喜劇》的作家是______。

A.雨果B.布瓦洛C.夏多不里昂D.巴爾扎克

15.人在感知事物時，各種感官互相協(xié)作、相互影響和溝通，一種感官的變化，常會引起其他感官的變化。這種感覺現(xiàn)象叫（）

A.靈感B.通感C.情感D.美感

16.藝術接受的主體是藝術作品的（）。A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術信息D.傳播受眾

17.美聲唱法產(chǎn)生于17世紀的__________。（）

A.法國B.西班牙C.意大利D.維也納

18.《格爾尼卡》的作者是（）。A.莫奈B.康斯特布爾C.畢加索D.凡.高

19.從藝術構思方法上看，“感時花濺淚，恨別鳥驚心”屬于（）。

A.變形B.移情C.整合D.概括

20.楷書最早產(chǎn)生于_____。

A.漢代

B.魏晉

C.唐代

D.宋代

21.有關藝術起源的最古老的理論是（）。A.模仿發(fā)生說B.游戲發(fā)生說C.巫術發(fā)生說D.勞動發(fā)生說

22.席勒在______中首次提出了“美育”這一概念。()

A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術哲學》D.《美學》

23.（）在《文心雕龍》里把文學風格分為典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

24.首先將美學與藝術學區(qū)別開來，被稱為“藝術學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

25.詩劇《浮士德》是______的代表作。()A.A.雨果B.歌德C.狄德羅D.席勒

26.“文概、詩概、賦概、書概、詞曲概、經(jīng)義概”六卷，編排有序，自成系統(tǒng)，它主要是指劉熙載的___________。（）

A.藝概B.藝術概括論C.藝術概括學D.藝術符號學

27.下圖中的書法作品，其書體是（）

A．篆書

B．行書

C．隸書

D．正楷

28.《光明行》是______獨奏曲。()

A.二胡B.鋼琴C.小提琴D.琵琶

29.“精騖八極，心游萬仞”說的是藝術創(chuàng)作過程中的藝術（）。A.表現(xiàn)B.想象C.構思D.再現(xiàn)

30.下列作品是達·芬奇的是（）。A.《創(chuàng)世紀》B.《最后的晚餐》C.《西斯廷圣母》D.《自畫像》

二、填空題(30題)31.藝術意蘊具有__________性和__________性。

32.藝術語言是一種比喻的說法，指的是藝術作品的__________，在藝術作品中起到類似語言的表情達意作用。

33.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

34.造型藝術是一種再現(xiàn)性空間藝術，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

35.藝術鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術鑒賞的__________。

36.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術形象和意境。

37.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

38.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

39.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

40.以藝術作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

41.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

42.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創(chuàng)作的過程。

43.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

44.形象思維具有突出的___________功能。

45.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

46.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

47.綜合藝術是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術的總稱。

48.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

49.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

50.按馬克思主義藝術生產(chǎn)的理論，藝術作品是藝術家們按照__________的需要而提供的一種__________。

51.根據(jù)藝術形象的感性形式差異，我們可以把藝術形象分為__________、____________________、__________與__________。

52.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

53.雕塑分為_____雕和_____雕。

54.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

55.形象思維具有___________、___________、___________和創(chuàng)造性等特點。

56.電影是將__________與__________結合而成的一門綜合藝術，電影的主要藝術語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

57.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

58.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

59."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

60.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術家應具備的修養(yǎng)和能力。

62.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

63.簡述藝術創(chuàng)造中的崇高。

64.藝術家的審美創(chuàng)造能力包括哪些方面?

65.比較哥特式藝術、羅可可藝術和巴洛克藝術的風格特點。

66.簡述藝術流派的形成的幾種情況。

67.簡述藝術語言及其特性。

68.簡述藝術起源的多元說。

69.簡述審美感知在藝術創(chuàng)作中的作用。

70.簡述藝術作品中意境的特征。

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

72.舉例說明綜合藝術的種類。

73.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

74.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

75.簡述工藝藝術的基本特征。

76.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

77.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

78.藝術傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.聯(lián)系實際論述藝術活動的基本性質(zhì)。

80.為什么說藝術是一種特殊的意識形態(tài)?

81.聯(lián)系實際論述藝術創(chuàng)作的基本過程及每個環(huán)節(jié)的特征。

82.以歐洲文藝復興和現(xiàn)代藝術流派出現(xiàn)為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

83.試論藝術作品中感性與理性的關系。

84.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關系。

85.試述藝術家的生命在于創(chuàng)作。

86.聯(lián)系實際論述藝術鑒賞的過程。

87.結合一部作品，論述藝術鑒賞的具體過程。

88.請闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關系

六、(0題)89.影片《大獨裁者》、《摩登年代》的作者是（）。

A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

參考答案

1.A

2.C

3.B

4.B

5.C

6.D

7.B故事取材于瑞典13世紀時的歌曲。講述了16世紀瑞典一處偏僻鄉(xiāng)下的一個春天的早晨，農(nóng)場主特利讓女兒卡琳去為教堂送做彌撒用的蠟燭，這是只有貞潔的處女方能做的工作。于是卡琳和女仆英格麗一同啟程前往，之后發(fā)生了一系列恐怖的故事。

8.D《典論·論文》是曹丕的一篇非常重要的文論著作，在中國文學理論批評史上具有劃時代的意義。

9.B

10.D

11.A

12.A

13.A

14.D

15.B

16.D

17.C

18.C1937年4月，發(fā)生了德國空軍轟炸西班牙北部巴克斯重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫創(chuàng)作的題材，以表達自己對戰(zhàn)爭罪犯的抗議和對這次事件中死去的人的哀悼。于是這幅被載人繪畫史冊的杰作《格爾尼卡》就此誕生了。

19.B移情，即將自己在甲事物中體驗過的審美情感移入類似甲的乙事物之中。包括把對人的情感體驗移入花草樹木、動物甚至無生命的山水等。題中詩句將詩人的感傷與恨別的情緒移入花鳥之中，屬于移情。

20.A

21.A

22.A

23.C

24.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術學區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術學之父”。

25.B

26.A

27.B

28.A

29.C藝術構思是指藝術創(chuàng)造者在藝術體驗的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。想象為藝術家們開拓了無限廣闊的思維空間，使我們可以進行藝術構思。

30.B達.芬奇，意大利文藝復興天才畫家、科學家、發(fā)明家?，F(xiàn)代學者稱他為“文藝復興時期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才，他最大的成就是繪畫，他的杰作《蒙娜麗莎》《圣母子與圣安娜、圣約翰》《最后的晚餐》等作品，體現(xiàn)了他精湛的藝術造詣。

31.多義模糊

32.物質(zhì)表現(xiàn)手段

33.園林建筑紀念性建筑

34.視覺藝術雕塑

35.審美感受

36.科學畫面聲音

37.賦比興

38.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

39.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

40.時間空間時空

41.藝術作品(或藝術信息)

42.胸中之竹手中之竹

43.敦煌云岡龍門

44.審美創(chuàng)造

45.拙政園留園豫園

46.風格即人

47.戲劇電影

48.時代種族環(huán)境

49.國立音樂院

50.人們的精神生活消費品

51.視覺形象聽覺形象文學形象綜合形象

52.詩樂舞

53.圓浮

54.古希臘莫里衰博馬舍

55.具象性情感性整體性

56.藝術科學蒙太奇長鏡頭

57.敘事詩抒情詩

58.男聲女聲童聲

59.蘇軾王維

60.審美理想審美情趣

61.(1)藝術家的修養(yǎng)：①先進的世界觀和審美傾向；②廣博的知識；③深邃的思想；④豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術家的審美創(chuàng)造能力：①敏銳的感知能力；②豐富的想象力；③精湛的藝術技巧。

62.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的．在側(cè)重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；在側(cè)重表現(xiàn)的藝術作品中，也不會沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

63.崇高是在實踐主體提出了理解、征服和掌握現(xiàn)實客體的歷史要求并且已經(jīng)或必將趨于實現(xiàn)的歷史條件下產(chǎn)生的。崇高以現(xiàn)實客體壓倒實踐主體為其外表特征；而其實質(zhì)在于受到壓抑的實踐主體充分激發(fā)起人的本質(zhì)力量的顯現(xiàn)呈現(xiàn)為實踐主體迫使現(xiàn)實客體與之趨向統(tǒng)一的過程。崇高是在實踐主體提出了理解、征服和掌握現(xiàn)實客體的歷史要求,并且已經(jīng)或必將趨于實現(xiàn)的歷史條件下產(chǎn)生的。崇高以現(xiàn)實客體壓倒實踐主體為其外表特征；而其實質(zhì)在于受到壓抑的實踐主體,充分激發(fā)起人的本質(zhì)力量的顯現(xiàn),呈現(xiàn)為實踐主體迫使現(xiàn)實客體與之趨向統(tǒng)一的過程。

64.藝術家的審美創(chuàng)造能力應當包括：(1)敏銳的感知能力。藝術家對各類事物表象和人的內(nèi)心世界都有著極為敏感和細致的感知能力。(2)豐富的想象力。指藝術家對通過感知獲得的信息進行加工，從而創(chuàng)作出新的審美意象的能力。這比感知能力更能代表藝術創(chuàng)作的特性。(3)精湛的藝術技巧。藝術家必須熟練掌握某一具體藝術種類的藝術語言和專業(yè)技巧，才能夠把構思轉(zhuǎn)化為作品。

65.(1)哥特式藝術是12～16世紀歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術。建筑上廣泛運用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時代觀念和中世紀城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀法國的羅可可藝術，是指法國路易十五統(tǒng)治時期所崇尚的藝術。當時宮廷中追求享樂，藝術成為消遣品，在藝術上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設計等方面。(3)17世紀的巴洛克藝術是意大利的一種藝術風格。它一反意大利文藝復興時期嚴肅宏大、含蓄莊重的風格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結合成一體，追求動勢的起伏和裝飾風味，這些不同歷史時期的主導風格，鮮明地體現(xiàn)了當時的社會風尚與時代特征，是一定時代社會精神的反映。

66.藝術流派的形成非常復雜，有各種各樣的情況。概括起來大致有以下三種情況：

(1)由一批具有相同藝術主張的藝術家們自覺結合而形成的藝術流派。他們或者有一定的組織和名稱，或者有共同的藝術宣言，甚至與其他藝術流派展開論爭以宣傳自己的藝術主張。如西方的超現(xiàn)實主義、未來主義、表現(xiàn)主義等。

(2)由一批藝術風格相近或相似的藝術家們不自覺而形成的藝術流派。他們一般沒有固定的組織或綱領，也沒有共同的藝術宣言。其形成有地域的因素，也有題材的因素或者其他的因素。如西方的威尼斯畫派、我國唐代的邊塞詩派等。

(3)藝術家們本身并無形成流派的計劃或意愿，甚至自己并不意識到屬于某一流派，只是由于藝術風格的相近或相似，被后世人們在藝術鑒賞或藝術批評中，將其歸納為特定的流派。如中國文學史上的“建安文學”之類。

67.(1)藝術語言是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。

(2)藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。同時，藝術語言又可分為文學性語言、純藝術語言和綜合性語言。

(3)藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。

(4)藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式與表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

68.多元說認為藝術的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人類來講更為重要的原始巫術(巫術說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術的起源應當是多因的而并非是單因的，歸根結底，藝術的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

69.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性的特點與審美活動的適應性。

70.①意境是中國傳統(tǒng)古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界，是藝術中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”，“情”和“境”是有機地融合在一起的，境中有情，情中有境。②藝術意境一般包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不設不施的自然美。

71.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

72.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

76.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

78.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

79.(1)藝術活動的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體瞬間領悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是推理的，是體驗的而不是分析的。(2)藝術活動的情感性。藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術創(chuàng)作的基本元素。(3)藝術活動的中美性。藝術的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志，但同時藝術又具有意識形態(tài)特性。藝術的審美特性是形象。

80.(1)從社會本質(zhì)上說藝術是一種社會意識形態(tài)。藝術不屬于物質(zhì)的社會關系而是一種社會意識形態(tài)；藝術不屬于社會的經(jīng)濟基礎而屬于上層建筑是建立在一定的經(jīng)濟基礎上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術不同于其他意識形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界而不是像其他意識形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊的感情世界、意象世界藝術的本體是意象。(3)藝術作為一種特殊的社會意識形態(tài)的特征還表現(xiàn)在與經(jīng)濟基礎之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態(tài)是人類審美情趣、審(1)從社會本質(zhì)上說，藝術是一種社會意識形態(tài)。藝術不屬于物質(zhì)的社會關系，而是一種社會意識形態(tài)；藝術不屬于社會的經(jīng)濟基礎而屬于上層建筑，是建立在一定的經(jīng)濟基礎上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術不同于其他意識形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界，而不是像其他意識形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊的感情世界、意象世界，藝術的本體是意象。(3)藝術作為一種特殊的社會意識形態(tài)的特征，還表現(xiàn)在與經(jīng)濟基礎之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態(tài)，是人類審美情趣、審

81.藝術創(chuàng)作基本過程包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現(xiàn)三個階段(1)藝術體驗是創(chuàng)作主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎上充分調(diào)動情感、想像、聯(lián)想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。這一環(huán)節(jié)的主要特點是；材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生；創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術家在藝術體驗的基礎上以特定的創(chuàng)作動機為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維力式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創(chuàng)作者的審美情感與客藝術創(chuàng)作基本過程包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現(xiàn)三個階段，(1)藝術體驗是創(chuàng)作主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎上，充分調(diào)動情感、想像、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。這一環(huán)節(jié)的主要特點是；材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生；創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術家在藝術體驗的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維力式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創(chuàng)作者的審美情感與客

82.在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術領域里，出現(xiàn)了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規(guī)，在藝術上要求創(chuàng)作自由。由于當時光學的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎上，把光和色的科學原理運用到藝術法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實變形，抓住藝術的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢境為內(nèi)容的達利的超現(xiàn)實主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術的發(fā)展起到促進作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實的傾向?？傊囆g流派或藝術思潮，必然有其特定的思想基礎、審美傾向和藝術風格、藝術趣味。在藝術領域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

83.(1)在藝術作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中理性是指通過作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)藝術作品是感性與理性的統(tǒng)一表現(xiàn)在：一方面藝術作品表現(xiàn)為感情形式與理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(1)在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)藝術作品是感性與理性的統(tǒng)一，表現(xiàn)在：一方面，藝術作品表現(xiàn)為感情形式與理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面，藝術作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。

84.(1)形象思維:①形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料;形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩;形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思維與抽象思維的關系:①抽象思維是人類普遍具備的思維形式，是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②在藝術構思與創(chuàng)造的過程中，諸如作品體裁的選擇、主題的提煉、結構的安排、人物性格的設計、表現(xiàn)手法的選擇等，或多或少都離不開抽象思維活動。形象思維與抽象思維在藝術家的創(chuàng)作活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。

85.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術有無限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時期內(nèi)會有多種表現(xiàn)，在不同的時代也會有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術家創(chuàng)造出新的表達語言和方法。社會的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術語言和方法已經(jīng)無力去表達，這就需要藝術家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應表達這種新情感的需要。這是藝術發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術欣賞心理要求藝術家不斷創(chuàng)作。藝術家要使自己的藝術不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術欣賞心理的特點之一。正如人們總吃一種食物就會感到膩煩而要求變換口味一樣，人們在欣賞藝術時也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會因為沒有色彩的感受而覺得乏味。這時，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風格不斷地重復呈現(xiàn)，我們也會感到枯燥乏味。藝術家只有不斷地進行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術產(chǎn)品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術家只有不斷地進行創(chuàng)作，才能保持其藝術的生命力?！爸貜汀币馕吨囆g生命的完結，藝術上的重復包括重復別人和重復自己。對別人的重復就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對自己的重復就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨創(chuàng)性，他被稱為“現(xiàn)代藝術之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術家只是在重復他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術家”，就在于他從不肯重復別人也不重復自己，他的藝術生命始終是旺盛的。是永恒的。重復別人或自己的藝術家，等于結束了藝術的生命。藝術家的生命在