梵高與塞尚的藝術(shù)文化心理及其現(xiàn)代價(jià)值,藝術(shù)心理學(xué)論文

梵高與塞尚的藝術(shù)文化心理及其現(xiàn)代價(jià)值,藝術(shù)心理學(xué)論文19世紀(jì)60年代至70年代的法國(guó),一些藝術(shù)家們把對(duì)自然的真實(shí)感觀放到了首位,他們認(rèn)真觀察沐浴在光線中的自然景色,尋求并把握色彩的冷暖變化和互相作用。他們通過(guò)自個(gè)對(duì)生活、自然的感染,運(yùn)用豐富的色彩,給自個(gè)的作品賦予了更多的象征意味和主觀表現(xiàn)。這些藝術(shù)家中,最具代表性的就是梵高和塞尚。一、梵高和塞尚的藝術(shù)之路文森特梵高出身于荷蘭的一個(gè)牧師家庭,早期當(dāng)過(guò)畫(huà)店店員,后來(lái)從事傳教工作。在傳教時(shí),因同情礦工貧困的生活而被教會(huì)視為行為不端,因而,他辭掉工作,專心作畫(huà)。梵高的代表作有(吃土豆的人〕、(向日葵〕等。保羅塞尚,1839年出生在法國(guó)的?？怂钩?。塞尚家境優(yōu)越,他青年時(shí)期學(xué)過(guò)法律,喜好美術(shù)并自學(xué)成才。但是在早期,他的藝術(shù)作品一直被大家誤解和嘲弄。1879年,他決定離開(kāi)巴黎回到故土,根據(jù)自個(gè)的藝術(shù)主張進(jìn)行探尋求索。他力圖從各個(gè)不同的角度,從形、色、節(jié)拍、空間等諸方面去表現(xiàn)體積質(zhì)感的多樣和豐富,探尋求索事物內(nèi)在的奧秘,他曾以處理幾何問(wèn)題的辦法,不下十次地重畫(huà)(男、女沐浴者〕,努力尋找支配畫(huà)面的構(gòu)圖的規(guī)律。1904年,他終于在秋季沙龍獲得決定性的勝利,從此名望劇增。二、梵高與塞尚的異曲同工之處梵高與塞尚都是后期印象派的出色代表,他們都反對(duì)印象派和新印象派的客觀主義表現(xiàn),強(qiáng)調(diào)藝術(shù)要抒發(fā)作者的自我感受、主觀情感和情緒。在藝術(shù)表現(xiàn)上,他們都愈加重視形式美和構(gòu)成形式美的線條、色塊、體積。他們都強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形象要異于生活的物象,要用作者的主觀情感去改造客觀物象。梵高早期的油畫(huà)作品多以現(xiàn)實(shí)主義的手法描寫(xiě)鄉(xiāng)村景色和人們的勞動(dòng)生活,在色彩表現(xiàn)上以傳統(tǒng)的暗調(diào)子為主,且以為穿勞動(dòng)服裝的人最美。在梵高寫(xiě)給提奧的信中說(shuō)到:我以為一個(gè)農(nóng)村姑娘比貴婦人更美,她那褪色的、打有補(bǔ)丁的裙子和緊身衣由于氣候、風(fēng)和太陽(yáng)的影響而產(chǎn)生最深?yuàn)W玄妙的色調(diào)。梵高在繪畫(huà)中強(qiáng)調(diào)一種知覺(jué),他曾經(jīng)講過(guò):當(dāng)內(nèi)心情感強(qiáng)烈時(shí),創(chuàng)作就情不自禁的不考慮任何技法了。比方作品(星空〕、(紅色葡萄園〕,都能夠看到他在創(chuàng)作中無(wú)意識(shí)表示出出的炙熱情感。他把所描繪的對(duì)象當(dāng)作表現(xiàn)自個(gè)內(nèi)心情感及激情的一種媒介,當(dāng)作自個(gè)獨(dú)特藝術(shù)手法的表示出方式。而正是他作品中對(duì)善良、美和對(duì)創(chuàng)作自由的渴望,才使他的畫(huà)風(fēng)如此清楚明晰明朗,才使人們漸漸理解和接受了他的藝術(shù)創(chuàng)作。塞尚早期畫(huà)風(fēng)是劇烈、昏暗和戲劇性的,他創(chuàng)作風(fēng)景畫(huà)、靜物畫(huà)、肖像畫(huà),也畫(huà)死亡和狂歡的場(chǎng)面,(綁架〕、(圣安托萬(wàn)的企圖〕、(解剖〕、(黑人西比翁〕、(巴德萊娜〕以及(痛苦〕、(當(dāng)代奧林匹亞〕等,在這些怪誕的構(gòu)圖中,他用突出的厚筆觸涂出病態(tài)的藍(lán)和白色,像是出如今凄涼底色上的刀傷。這種情感的流露、痙攣的外形、粗俗的顏色,有點(diǎn)遭到巴洛克風(fēng)格的影響。他成認(rèn)和尊重印象派的觀察法和表現(xiàn)法,但他以為其太外表、漂浮,他更注重表現(xiàn)物質(zhì)的詳細(xì)性、穩(wěn)定性和內(nèi)在構(gòu)造。三、梵高與塞尚的藝術(shù)文化心理藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)是人們升華人格矛盾、維系心理平衡的重要途徑,而且藝術(shù)的創(chuàng)作動(dòng)力源自其潛意識(shí)被壓抑的心理能量。所以,對(duì)于梵高與塞尚的藝術(shù)文化心理,以他們的藝術(shù)作品為例進(jìn)行分析最適宜不過(guò)。下面將梵高與塞尚幾幅比擬有代表性的畫(huà)作進(jìn)行比照,并進(jìn)行討論。(一)塞尚作品及其創(chuàng)作心理1塞尚1875年的(自畫(huà)像〕塞尚在創(chuàng)作這幅自畫(huà)像時(shí),年僅36歲。該畫(huà)是在他的巴黎朋友、印象派畫(huà)家、油畫(huà)(雨季〕的作者阿芒德吉約曼的畫(huà)室里完成的,(自畫(huà)像〕的遠(yuǎn)景中就有這幅(雨季〕。他之所以選擇在那里作畫(huà),是為了向這位風(fēng)景畫(huà)畫(huà)家表示敬意。當(dāng)時(shí),他的作品不但遭到家庭的反對(duì),且還不斷遭到媒體和公眾的冷言冷語(yǔ),所以對(duì)他來(lái)講,友誼顯得尤為貴重。從這幅作品來(lái)看,畫(huà)面筆法灑脫,色調(diào)深沉,自我內(nèi)心憂郁且又韌性固執(zhí)的精神本質(zhì)得以盡情抒發(fā),發(fā)展了印象派的筆觸,又得到了古典畫(huà)派的精華真髓。畫(huà)中的塞尚,衣服毫不講究,甚至有些不修邊幅,披著長(zhǎng)發(fā),臉上的胡子又密又濃。他在自畫(huà)像中追求的是真實(shí)而不是美化,這是一位拒絕華美和裝腔作勢(shì)的藝術(shù)家的性格。他甚至特別愿意地強(qiáng)調(diào)某些衰老的跡象,比方前額已經(jīng)謝頂,眼圈有些發(fā)紅,臉部的下方被濃密的胡須埋沒(méi),看不見(jiàn)似乎緊閉著的嘴巴。有人講這張畫(huà)太丑了,這句話在某種意義上是公正的,藝術(shù)家面對(duì)的時(shí)常是自個(gè)的心靈,焦灼與尊嚴(yán)時(shí)常流露在他們的眸子里,而那種直透心靈的、直視的眼神正是他自我評(píng)價(jià)中的一種表述?；野档纳{(diào)反映了他內(nèi)向的性格。塞尚選用從珠灰色到灰黑色的一系列灰色作為主色調(diào),這些中性的顏色與用來(lái)描繪肌肉、部分外套和遠(yuǎn)處部分風(fēng)景的玫瑰色和棕栗色特別協(xié)調(diào),相得益彰。畫(huà)筆清楚明晰地勾畫(huà)出肌肉和衣服的線條,有的地方運(yùn)用規(guī)則的影線,例如衣袖部分;有的地方則運(yùn)用愈加細(xì)膩的網(wǎng)線,例如表現(xiàn)吉約曼畫(huà)室的地面部分。依靠穿插的細(xì)碎筆觸,來(lái)表現(xiàn)光線和色彩的深?yuàn)W玄妙差異,進(jìn)而淋漓盡致地刻畫(huà)出臉龐的細(xì)節(jié)。用黑色來(lái)強(qiáng)調(diào)鼻子、眼睛和眉毛,力求更好地具體表現(xiàn)出面部特征,并保證與原型相像。臉龐周?chē)妮喞r明,如同一副面具,沉思的表情和探尋求索的目光似乎反映出畫(huà)家在印象派的影響下開(kāi)場(chǎng)朝著新方向轉(zhuǎn)變時(shí)的惶恐心情。這幅自畫(huà)像表現(xiàn)了一個(gè)令人心碎的塞尚形象,也是畫(huà)家相貌和心理方面的總結(jié),是他在那個(gè)時(shí)期的處境的寫(xiě)照。掩蓋了其豐富的內(nèi)心世界和滿腹學(xué)問(wèn)的這幅畫(huà),也講明了塞尚已經(jīng)意識(shí)到,他當(dāng)時(shí)是最受報(bào)刊和公眾抨擊、辱罵的藝術(shù)家。2塞尚的(田園詩(shī)〕(田園詩(shī)〕給人的印象就像是一種擺脫不掉的夢(mèng)幻景象,不僅表如今天空的藍(lán)色和云彩的黃白色,還有前景略染著一點(diǎn)玫瑰色的灰色、棕色,都在襯托著一種緊張的氣氛。形體不借助輪廓或明暗而突出,而是聽(tīng)任畫(huà)家的感官支使而或隱或現(xiàn)的一大片顏色。這些形體,假如能得到由明暗顫抖所造成的氣氛的襯托,才真的可能站得住,可是,物質(zhì)的厚實(shí)感沒(méi)有給明暗和空氣留下任何余地,所以這些畫(huà)只能給人以故弄玄虛的印象,它們所表現(xiàn)的,似乎就是一種浪漫主義的夢(mèng)幻想象,一種脫離現(xiàn)實(shí)的欲望。因而,在觀眾看來(lái)似乎是素描的缺陷的那種東西,實(shí)際上是由于千方百計(jì)一定要超越公認(rèn)的素描范圍,使人物形象具有一種類似云彩或小船的形狀的意圖所造成的。(二)梵高作品及其創(chuàng)作心理1梵高1887年的(自畫(huà)像〕梵高時(shí)常用粗糙的來(lái)形容他的熱情與他的畫(huà),最有代表性的是1887年梵高在巴黎時(shí)期的自畫(huà)像,這幅自畫(huà)像中,深入憂郁的表情描繪出了尚未習(xí)慣城市生活而內(nèi)心非常疲憊的自個(gè)。畫(huà)像中人物消瘦,頭發(fā)混亂,紅色胡子更是增添了自畫(huà)像人物的拘謹(jǐn)與窘迫;畫(huà)中人物露出懷疑的神色,臉部逐步冷淡灰暗,色彩鮮明的雙眸疑慮重重地打探著外部世界,流露著沒(méi)有目的的茫然與苦惱;同時(shí),被痛苦扭曲的形象又透漏出一股神圣的狂氣和倔犟。梵高夢(mèng)寐以求的是那種作為藝術(shù)家所能體驗(yàn)的比本身生命更為偉大、愈加長(zhǎng)遠(yuǎn)的藝術(shù)激情。梵高終其一生都不知道自個(gè)是一個(gè)天才,他甚至不敢把自個(gè)稱作藝術(shù)家。梵高把自個(gè)的全部心血和熱情都傾注在自個(gè)的畫(huà)面上,可是他的畫(huà)作卻被那些布爾喬亞的藝術(shù)鑒賞家們棄之如敝屣,他就像一個(gè)世所罕見(jiàn)的歌唱家,拼將全部生命向著茫茫天宇引吭高歌,可大地上卻沒(méi)有一個(gè)聽(tīng)眾。上帝造就了一個(gè)超越時(shí)代的曠世奇才,卻沒(méi)有相應(yīng)地造就出能夠欣賞他的觀眾,致使他終生都被人誤解。無(wú)論他做過(guò)什么,或是遭遇過(guò)如何的命運(yùn),不可否認(rèn)的是,他的一生一直在努力。2梵高1890年的(有烏鴉的麥田〕1890年,梵高創(chuàng)作了(有烏鴉的麥田〕。畫(huà)面中,厚厚的濃云擠壓著金黃的麥田,一條田間小路已經(jīng)到了盡頭,再也無(wú)法向前延伸;一群象征著死神的烏鴉在畫(huà)面上翻飛著,你甚至能夠聽(tīng)到它們恐懼的哀鳴。與梵高一貫使用的劇烈筆法相反,這幅畫(huà)上彌漫著一種令人不安的寂靜,那些梵高式的線條排列得非常有序,這昭示著作者在揮動(dòng)畫(huà)筆時(shí),節(jié)拍是舒緩的,情緒是安靜的,他已經(jīng)不再?zèng)_動(dòng)、不再感動(dòng)、不再?zèng)_動(dòng),只想把自個(gè)內(nèi)心深處那些無(wú)法用言語(yǔ)表示出的凄涼與極端孤單的心情傾訴在這陰沉得令人窒息的畫(huà)面上。四、梵高與塞尚特殊的藝術(shù)創(chuàng)作心理對(duì)當(dāng)代繪畫(huà)的影響以梵高與塞尚為代表的后印象派主張藝術(shù)應(yīng)揭示主觀世界,應(yīng)吐胸中之造化,為后來(lái)的野獸派、表現(xiàn)派和立體派的發(fā)展提供了借鑒。塞尚在給兒子的一封信中寫(xiě)道:在河岸一帶,可取的景物有很多,由于這里變化非常豐富。同樣的題材可以以從不同角度去表現(xiàn),只要孜孜不倦地去研究,就能產(chǎn)生值得細(xì)細(xì)研究的主題。他超前的藝術(shù)思想和有意識(shí)的實(shí)驗(yàn)給后來(lái)的繪畫(huà)者帶來(lái)了深入影響:不僅要用可變化的眼睛去認(rèn)識(shí)世界,還要用大腦去考慮世界,而且大腦、眼睛和物體之間的關(guān)系是不可能分割的。他主張的用圓柱體、球體、圓錐體處理自然及任何物與物之間都處在一種定式的透視關(guān)系中的思想啟迪了后來(lái)的立體派。1906年,野獸派畫(huà)家們開(kāi)場(chǎng)對(duì)塞尚崇拜有加,通過(guò)實(shí)踐其理論,野獸派畫(huà)家們創(chuàng)作了一系列令人觸目驚心的作品。也正是遭到塞尚、梵高等藝術(shù)家的影響,當(dāng)代的藝術(shù)家們才能夠不遵從自然的外觀,自由地運(yùn)用色彩,進(jìn)而建立起一種抽象的色彩形狀及線條構(gòu)造。五、結(jié)束語(yǔ)梵高與塞尚內(nèi)心千絲萬(wàn)縷的情緒化因素造就了他們獨(dú)具個(gè)性化的作品。塞尚的偏執(zhí)開(kāi)啟了當(dāng)代藝術(shù)的大門(mén),梵高的個(gè)性化塑造了藝術(shù)的純粹。梵高被稱為瘋子,塞尚被以為孤僻,這也都反映了藝術(shù)家與平常工作者存在的不同心理所產(chǎn)生的異類反映。從藝術(shù)學(xué)角度來(lái)看,任何新藝術(shù)的本質(zhì)都是突破社會(huì)的慣性而賦予秩序以新的解釋。真正藝術(shù)家的心靈里總是最先敏悟到社會(huì)充斥下的矛盾體,迸發(fā)出一種焦慮所激發(fā)起的強(qiáng)烈表示出欲望,并自然地與當(dāng)下社會(huì)產(chǎn)生分離。梵高、塞尚在