2022年江蘇省南通市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2022年江蘇省南通市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.電影藝術(shù)誕生于_____。

A.1921年

B.1895年

C.1905年

D.1915年

2.帕提農(nóng)神廟是______建筑風格的典型代表。()

A.古羅馬B.拜占庭C.古希臘D.哥特式

3.“但愿人長久，千里共嬋娟”，這句出自()

A.《中秋月·十輪霜影轉(zhuǎn)庭梧》B.《江城子·十年生死兩茫茫》C.《水龍吟·詠月》D.《水調(diào)歌頭·明月幾時有》

4.造型藝術(shù)包括（）四個類別。A.繪畫、雕塑、攝影、書法B.建筑、園林、戲劇、小說C.書法、詩歌、建筑、舞蹈D.雕塑、音樂、戲曲、電影

5.被當作文學的最早源頭的是()

A.美學B.宗教C.神話D.倫理學

6.青銅雕塑《思想者》的創(chuàng)作者是______。()

A.菲狄亞斯B.米開朗基羅C.米隆D.羅丹

7.藝術(shù)鑒賞中的情感暗合，既能促進藝術(shù)鑒賞活動的升華和發(fā)展，又能促進鑒賞者有效的升華__________。（）

A.思想感情B.心靈情感C.思想情緒D.美好愿望

8.首先將美學與藝術(shù)學區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

9.意大利美學家克羅齊最早提出藝術(shù)起源于（）。A.模仿B.表現(xiàn)C.游戲D.巫術(shù)

10.達利的油畫《記憶的永恒》和布努艾爾導演的電影《一條安達魯狗》等是（）流派的代表作品。A.A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.超現(xiàn)實主義D.荒誕派

11.《大衛(wèi)像》是意大利文藝復興時期（）的重要作品。A.達·芬奇B.拉斐爾C.羅丹D.米開朗基羅

12.貝多芬的第九交響樂又名為______。()

A.《英雄》B.《命運》C.《合唱》D.《田園》

13.按照藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征分類，音樂屬于()。A.造型藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.表情藝術(shù)D.綜合藝術(shù)

14.阿拉伯園林發(fā)源于__________。（）

A.印度和西班牙B.波斯和印度C.古巴比倫和波斯D.西班牙和古巴比倫

15.《岳陽樓記》是我國北宋文學家______的散文名篇。()

A.歐陽修B.柳宗元C.韓愈D.范仲淹

16.《良宵》、《光明行》是音樂家劉天華創(chuàng)作的______獨奏曲。()

A.二胡B.箏C.揚琴D.京胡

17.“有意味的形式”是__________提出的。（）

A.杜夫海納B.克萊夫·貝爾C.黑格爾D.別林斯基

18.藝術(shù)傳播的對象是______()

A.藝術(shù)信息B.藝術(shù)展覽會C.書店D.藝術(shù)經(jīng)紀人

19.在電影中，常常見到英雄犧牲后緊接著就出現(xiàn)高山青松的鏡頭，這種鏡頭連接方式屬于（）。A.對比蒙太奇B.平行蒙太奇C.象征蒙太奇D.聯(lián)想蒙太奇

20.恩格斯從社會文化的角度來讀解巴爾扎克的《人間喜劇》，這屬于__________。（）

A.本體批評B.倫理批評C.社會歷史批評D.心理批評

21.最早明確提出“寓教于樂”的美學家是______。A.A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

22.曹丕的文藝美學著作是（）。

A.《文心雕龍》B.《詩品》C.《文賦》D.《典論?論文》

23.巴黎圣母院的建筑風格屬于()

A.巴洛克式B.洛可可式C.拜占庭式D.哥特式

24.鐘樓怪人加西莫多的形象出自文學大師雨果創(chuàng)作的（）A.A.《巴黎圣母院》B.《悲慘世界》C.《九三年》D.《海上勞工》

25.我國古典小說四大名著中，以北宋歷史為背景的是（）

A．《紅樓夢》

B．《三國演義》

C．《水滸傳》

D．《西游記》

26.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇_____達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。

A.《天鵝湖》

B.《天鵝之死》

C.《羅密歐與朱麗葉》

D.《浮士德》

27.______的長詩《荒原》是西方現(xiàn)代主義詩歌的代表作。()

A.艾略特B.惠特曼C.波德萊爾D.薩特

28.法國現(xiàn)實主義美術(shù)代表作《拾穗》的作者是()

A.西斯萊B.米勒C.馬奈D.莫奈

29.下列不屬于我國藝術(shù)家張藝謀執(zhí)導的電影是______。A.A.《英雄》B.《一個都不能少》C.《我的父親母親》D.《漂亮媽媽》

30.__________藝術(shù)流派屬于西方現(xiàn)代主義思潮。（）

A.古典主義B.自然主義C.浪漫主義D.存在主義

二、填空題(30題)31.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

32.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

33.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

34.王獻之是我國_____時期的大書法家。

35.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

36.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

37.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

38."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

39.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結(jié)等。

40.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

41.__________批評是以藝術(shù)與社會的關系為基準評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

42.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

43.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

44.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

45.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

46.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

47.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

48.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

49.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

50.王羲之是我國_____時期的大書法家。

51.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

52.電視藝術(shù)有__________、__________、__________等。

53.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

54.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

55.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

56.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

57.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

58.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

59.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

60.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)和哲學的關系。

62.簡述藝術(shù)批評的功能。

63.什么是藝術(shù)發(fā)生的勞動說?什么是藝術(shù)發(fā)展的多元說?

64.簡述藝術(shù)風格及其特性。

65.簡述藝術(shù)活動的功能。

66.什么是美育?美育與藝術(shù)教育有何關系?

67.簡述藝術(shù)教育。

68.何謂審美期待?它包括哪幾個層次?

69.簡述戲劇藝術(shù)的概念及分類。

70.什么是審美期待?它包括哪些方面?

四、主觀題(10題)71.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

72.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

73.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

75.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

76.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

77.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

78.藝術(shù)傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.請闡述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象各自的涵義，并結(jié)合對一部具體作品的分析，論述藝術(shù)家是如何運用特定的藝術(shù)語言完成藝術(shù)形象塑造的

80.聯(lián)系實際論述藝術(shù)家應具備的基本修養(yǎng)和能力。

81.以歐洲文藝復興和現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

82.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點。

83.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

84.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關系?

85.為什么說藝術(shù)是一種特殊的意識形態(tài)?

86.說明表情藝術(shù)的種類及其基本特征。

87.請闡述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象各自的涵義，并結(jié)合對一部具體作品的分析，論述藝術(shù)家是如何運用特定的藝術(shù)語言完成藝術(shù)形象塑造的。

88.怎樣理解藝術(shù)鑒賞中的“共鳴”?試舉例說明。

六、(0題)89.藝術(shù)傳播有哪些要素?

參考答案

1.B

2.C

3.D此句出自北宋詞人蘇軾的詞作《水調(diào)歌頭.明月幾時有》。

4.A

5.C原始神話普遍存在于世界各民族和各地區(qū)，它根植于原始社會人類的實踐活動中，神話常常被當作是文學的最早源頭。

6.D

7.B

8.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術(shù)學區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術(shù)學之父”。

9.B

10.C

11.D

12.C

13.C

14.C

15.D

16.A

17.B

18.A

19.C

20.C

21.C

22.D《典論·論文》是曹丕的一篇非常重要的文論著作，在中國文學理論批評史上具有劃時代的意義。

23.D巴黎圣母院大教堂是一座位于法國巴黎市中心、西堤島上的教堂建筑，也是天主教巴黎總教區(qū)的主教堂。圣母院約建造于1163年到1250年間，屬哥特式建筑形式，是法蘭西島地區(qū)的哥特式教堂群里面，非常具有關鍵代表意義的一座。

24.A

25.C

26.A

27.A

28.B整個作品的手法極為簡潔樸實，晴朗的天空和金黃色的麥地顯得十分和諧，豐富的色彩統(tǒng)一于柔和的調(diào)子之中，展現(xiàn)在我們面前的是一派迷人的鄉(xiāng)村風光。它像米勒的其他代表作一樣，雖然所畫的內(nèi)容通俗易懂，簡明單純，但又絕不是平庸淺薄，一覽無余，而是寓意深長，發(fā)人深省，這也正是米勒藝術(shù)的重要特色。

29.D

30.D

31.體驗加工創(chuàng)造

32.視覺形象聽覺形象文學形象綜合形象

33.歌劇舞劇話劇

34.東晉

35.間接性廣闊性想像性

36.馬爾克斯《百年孤獨》

37.風格即人

38.蘇軾王維

39.整合變形移情

40.文體期待意象期待意蘊期待

41.社會歷史

42.古希臘莫里衰博馬舍

43.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

44.視覺藝術(shù)雕塑

45.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

46.紀錄片美術(shù)片

47.敦煌云岡龍門

48.園林建筑紀念性建筑

49.客觀世界真實

50.東晉

51.審美理想審美情趣

52.電視劇文藝專題片文藝訪談

53.劇本演員觀眾

54.拙政園留園豫園

55.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

56.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

57.張擇端

58.胸中之竹手中之竹

59.文體期待意象期待意蘊期待

60.布封

61.哲學主要研究自然界、人類社會和人的思維等領域中帶有普遍性的根本規(guī)律，哲學主要通過美學這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響。藝術(shù)也可以通過審美創(chuàng)造對哲學家的思維及其思想產(chǎn)生啟迪，從而在一定程度上影響哲學。

62.(1)通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家對創(chuàng)作產(chǎn)生影響。(3)通過藝術(shù)批評的開展對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術(shù)批評協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領域的關系促進社會文化的發(fā)展。(1)通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家，對創(chuàng)作產(chǎn)生影響。(3)通過藝術(shù)批評的開展，對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術(shù)批評，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領域的關系，促進社會文化的發(fā)展。

63.(1)勞動說認為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐活動。該學說是對藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(2)多元說認為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的本能、表現(xiàn)的欲望和游戲的沖動。藝術(shù)的起源應當是多因的而并非是單因的，但歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

64.(1)藝術(shù)風格是藝術(shù)家的創(chuàng)造個性與藝術(shù)品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。(2)藝術(shù)風格的特性有以下三點：①繼承與獨創(chuàng)。藝術(shù)家要有自己的風格，必須繼承前人的藝術(shù)傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術(shù)營養(yǎng)，在此基礎上進行有自己特色的與眾不同的獨創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎，獨創(chuàng)是繼承的升華，獨創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨創(chuàng)才更大膽，才能在獨創(chuàng)上有所成就。②穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)創(chuàng)作者的風格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實踐、篩選、最后認定的，成為相對穩(wěn)定的具有自己特點的風格。由于形成風格，創(chuàng)作就會在藝術(shù)上達到運用自如、融會貫通的境界、成為藝術(shù)家在創(chuàng)作上成功的標志。但藝術(shù)家風格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點的變化、表現(xiàn)力的成熟、藝術(shù)修養(yǎng)的提高等使文藝家的風格變化，但這種變化是漸變，是在實踐中發(fā)現(xiàn)不足之處逐漸改變的。因為原有的風格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會跟不上時代，就會被淘汰。因此要變，但是要漸變。③多樣與統(tǒng)一。藝術(shù)風格是多樣的，它是因人而異的。藝術(shù)風格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術(shù)語言的多樣化，都是風格形成千差萬別的原因。而藝術(shù)風格又要統(tǒng)一在一定時代里，由于時代不同，藝術(shù)風格會呈現(xiàn)一個時代的共同特點。再是一個民族在藝術(shù)風格中同樣會呈現(xiàn)帶有共同性的東西。由于時代的不同、民族的不同，在同一時代和同一民族中藝術(shù)會出現(xiàn)某些共同特點，這就是藝術(shù)風格的多樣統(tǒng)一。

65.(1)審美認識功能(或?qū)徝勒l知功能)。指通過藝術(shù)鑒賞活動，更深刻地認識自然、社會、人生。(2)審美教育功能。引導人們正確理解、認識生活、受到真、善、美的熏陶感染，樹立正確的人生觀、世界觀。(3)審美娛樂功能。滿足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅。(4)三種功能是一個有機整體，不可分割。

66.美育即審美教育是指運用審美的方式實施教育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣以促進其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。藝術(shù)教育主要通過指導人們進行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動實現(xiàn)美育的最終目標。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育；美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。藝術(shù)教育主要通過指導人們進行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動，實現(xiàn)美育的最終目標。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育；

67.藝術(shù)教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。人的全面發(fā)展離不開審美教育。美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育主要通過指導人們進行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動，實現(xiàn)美育的最終目標。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育。

68.所謂審美期待即作為審美主體的接受者在藝術(shù)鑒賞之前或之中基于以往的人生經(jīng)驗和審美經(jīng)驗而形成的對藝術(shù)作品種類體裁、形式風格、形象體系、情意內(nèi)蘊等的一種期待心態(tài)。審美期待是接受者進行藝術(shù)鑒賞的心理前提。接受者在鑒賞藝術(shù)作品之前內(nèi)心世界并非是一片空白實際上對藝術(shù)作品由外及內(nèi)的大致面貌都有一定的預期設想。以往的人生經(jīng)驗和審美經(jīng)驗使接受者對藝術(shù)作品早已產(chǎn)生著推測性的審美期待。審美期待影響著接受者與藝術(shù)作品的交融互動影響著再創(chuàng)造的積極發(fā)揮影響著藝術(shù)鑒賞的現(xiàn)實展開。審美期待大體上包括三個層次：形式期待所謂審美期待，即作為審美主體的接受者在藝術(shù)鑒賞之前或之中，基于以往的人生經(jīng)驗和審美經(jīng)驗而形成的，對藝術(shù)作品種類體裁、形式風格、形象體系、情意內(nèi)蘊等的一種期待心態(tài)。審美期待是接受者進行藝術(shù)鑒賞的心理前提。接受者在鑒賞藝術(shù)作品之前，內(nèi)心世界并非是一片空白，實際上對藝術(shù)作品由外及內(nèi)的大致面貌都有一定的預期設想。以往的人生經(jīng)驗和審美經(jīng)驗，使接受者對藝術(shù)作品早已產(chǎn)生著推測性的審美期待。審美期待影響著接受者與藝術(shù)作品的交融互動，影響著再創(chuàng)造的積極發(fā)揮，影響著藝術(shù)鑒賞的現(xiàn)實展開。審美期待大體上包括三個層次：形式期待

69.(1)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)方式，由演員扮演角色，為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段，以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(2)戲劇按其表現(xiàn)手段的不同，可以分為話劇、歌劇和舞?。话雌涿軟_突的性質(zhì)的不同，可以分為悲劇、喜劇和正??；按其容量大小，可以分為多幕劇、獨幕劇。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征。唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要審美特征，體現(xiàn)出高度的綜合性。中國戲曲種類繁多，其中有代表性的劇種主要有京劇、昆曲、豫劇、越劇和黃梅戲等。

70.審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，基于個人和社會的原因，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待是藝術(shù)鑒賞的準備階段，可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。(1)形式期待即指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向。(2)意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向。(3)意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

73.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

75.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

79.(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。（8分）(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(7分)結(jié)合具體作品分析，要求舉例恰當，論述嚴謹，邏輯清楚，表達流暢。（10分）

80.(1)藝術(shù)家應具備的修養(yǎng)：進步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術(shù)家應具備的審美創(chuàng)造能力；敏銳的感知能力；豐富的想像能力；精湛的藝術(shù)技能。(1)藝術(shù)家應具備的修養(yǎng)：進步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術(shù)家應具備的審美創(chuàng)造能力；敏銳的感知能力；豐富的想像能力；精湛的藝術(shù)技能。

81.(1)在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領主統(tǒng)治者要自由、要平等，而文藝界配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。在藝術(shù)領域里，出現(xiàn)了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制，改變了僵硬、威壓、死板的藝術(shù)氣氛，以表現(xiàn)人為主題，取得了偉大的成功。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗琪羅的《大衛(wèi)》雕像，把年妊的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。拉斐爾塑造的圣母，全部是善良而美麗的女人典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)的原因不盡相同，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當時光學的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎上，把光和色的科學原理運用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出·印象》。與此同時出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實變形，抓住藝術(shù)的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，乃至以夢境為內(nèi)容的達利的超現(xiàn)實主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進作用，有的出現(xiàn)了明顯脫離現(xiàn)實的傾向。(3)總之，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎、審美傾向和藝術(shù)風格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

82.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。(3)①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

83.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

84.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著，你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來，你要想把內(nèi)容從形式分出來，那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀，形式不佳，肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術(shù)形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術(shù)，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容，就是說這些作品形式，不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容，同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中，內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的，成為一個整體的兩個方面。

85.(1)從社會本質(zhì)上說藝術(shù)是一種社會意識形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會關系而是一種社會意識形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會的經(jīng)濟基礎而屬于上層建筑是建立在一定的經(jīng)濟基礎上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術(shù)不同于其他意識形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界而不是像其他意識形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊的感情世界、意象世界藝術(shù)的本體是意象。(3)藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)的特征還表現(xiàn)在與經(jīng)濟基礎之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態(tài)是人類審美情趣、審(1)從社會本質(zhì)上說，藝術(shù)是一種社會意識形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會關系，而是一種社會意識形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會的經(jīng)濟基礎而屬于上層建筑，是建立在一定的經(jīng)濟基礎上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術(shù)不同于其他意識形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界，而不是像其他意識形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊的感情世界、意象世