2023年江蘇省常州市普通高校對口單招藝術概論自考測試卷(含答案)

2023年江蘇省常州市普通高校對口單招藝術概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.藝術接受的主體是藝術作品的()

A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術信息D.傳播受眾

2.文藝是一種特殊的社會形態(tài)，其特殊性主要表現(xiàn)在______。

A.具有審美性B.具有哲理性C.具有大眾性D.具有思想性

3.首先將美學與藝術學區(qū)別開來，被稱為“藝術學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

4.恩格斯從社會文化的角度來讀解巴爾扎克的《人間喜劇》，這屬于__________。（）

A.本體批評B.倫理批評C.社會歷史批評D.心理批評

5.音樂名曲《安魂曲》是()的作品。A.A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

6.我國京劇史上的"四大名旦"是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和（）。A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

7.影片《遠山的呼喚》是______的重要作品。

A.美國B.法國C.日本D.蘇聯(lián)

8.下列選項中，屬于接受美學代表人物的是

A.羅蘭·巴爾特B.堯斯C.蘇珊·朗格D.海德格爾

9.戲劇的基礎是()

A.劇本B.導演C.演員行動D.觀眾

10.藝術接受在傳播的基礎上，以鑒賞者為主體，其對象是藝術()。A.作品B.散文C.接受D.世界

11.戲劇文學屬于()。A.表演藝術B.造型藝術C.綜合藝術D.語言藝術

12.《花木蘭》原是______作品。

A．京劇

B．昆曲

C．豫劇

D．評劇

13.我目明代藝術成就最高的畫家之一是()

A.宗白華B.王世貞C.徐渭D.黃庭堅

14.在我國，以長鼓舞聞名的少數(shù)民族是()A.蒙古族滿族B.朝鮮族C.鄂倫春族

15.影片《城南舊事》由______導演，曾獲金雞獎。()

A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

16.雨果的劇作《歐也尼》的成功標志著______在法國的全面勝利。

A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)代主義D.現(xiàn)實主義

17.被藝術家們評價為“中國社會和歷史文化的一面鏡子”的作品是()

A.《清明上河圖》B.《李大釗》C.《父親》D.《奔馬》

18.最早明確提出“寓教于樂”的美學家是______。A.A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

19.主張“以美育代宗教”的中國教育家（）。

A.王國維B.陳烊恪C.蔡元培D.梁啟超

20.席勒在（）中首次提出了“美育”這一概念。A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術哲學》D.《美學》

21.攝影特別注重______。

A.紀實性B.可感性C.新軟性D.色彩性

22.《牡丹亭》的作者是()

A.湯顯祖B.王實甫C.馬致遠D.白樸

23.齊白石曾說：“不似是欺世，太似是媚俗，作畫妙在似與不似之間?！边@段話的意思是，藝術應當______。A.A.追求神似B.力求形似C.形神兼?zhèn)銬.隨意想像

24.美聲唱法產生于17世紀的__________。（）

A.法國B.西班牙C.意大利D.維也納

25.英國人類學家愛德華.泰勒最早提出藝術起源于“巫術”是在（）。A.《藝術的起源》B.《原始文化》C.《鏡與燈》D.《美育書簡》

26.攝影藝術中，根據構思的需要突出黑白兩極的鮮明對比而形成()

A.黑白B.硬調C.亮度D.景深

27.《祭侄文稿》的書體屬于（）。

A.楷書B.行書C.草書D.隸書

28.民間舞蹈象舞來自()

A.印度B.斯里蘭卡C.越南D.尼泊爾

29.意大利文藝復興初期的______被認為是歐洲繪畫之父和現(xiàn)實主義畫派的鼻祖。()

A.米開朗基羅B.達.芬奇C.拉斐爾D.喬托

30.華彥鈞的《二泉映月》是一首()

A.管樂B.打擊樂C.彈撥樂D.弦樂

二、填空題(30題)31.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

32.草圣張旭是_____朝的大書法家。

33.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

34.王羲之是我國_____時期的大書法家。

35.雕塑分為_____雕和_____雕。

36.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

37.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內涵。

38.藝術鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

39.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

40.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

41.藝術意蘊具有__________性和__________性。

42.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

43.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

44.文學藝術主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學等。

45.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

46.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

47.王獻之是我國_____時期的大書法家。

48.藝術作品的內容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

49.審美效應主要有__________、__________和__________等幾種。

50.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

51.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

52.綜合藝術是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術的總稱。

53.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

54.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

55.電視藝術有__________、__________、__________等。

56.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

57.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

58.藝術形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

59.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

60.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

三、簡答題(10題)61.簡要說明什么是藝術意蘊。

62.簡述藝術鑒賞的性質和特點。

63.什么是美育?美育與藝術教育有何關系?

64.簡述建筑藝術的定義和分類。

65.簡述現(xiàn)代社會中藝術傳播的主要方式。

66.簡述藝術批評的類型。

67.“藝術發(fā)生”學說對藝術學研究有哪些作用？

68.簡述藝術批評在形態(tài)上的分類。

69.舉例說明，藝術批評有怎樣的功能?

70.簡述藝術思潮與藝術流派及其相互關系。

四、主觀題(10題)71.簡述工藝藝術的基本特征。

72.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

73.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

74.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

75.舉例說明綜合藝術的種類。

76.建筑賞析：《帕提農神廟》

77.藝術傳播有哪些要素?

78.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.結合一部作品，論述藝術鑒賞的具體過程。

80.藝術作品是感性和理性的統(tǒng)一，請結合具體作品分析、論述這一觀點。

81.結合實際論述藝術鑒賞的基本過程和審美效應。

82.為什么說生產勞動實踐是藝術發(fā)生的根本動力?

83.“藝術發(fā)生”學說對藝術學研究有哪些作用？

84.試論述藝術創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

85.試述形象思維與抽象思維的關系及在藝術創(chuàng)作中的作用。

86.結合實例論述審美理解的特點。

87.在藝術鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動?

88.聯(lián)系實際，論述藝術創(chuàng)作主體與客體的關系。

六、(0題)89.恩格斯在談到巴爾扎克的《人間喜劇》時說，“從這里所學到的東西，比從當時所有職業(yè)的歷史學家、經濟學家和統(tǒng)計學家那里學到的全部東西還要多”。這說明藝術具有——功能。（）

A.審美認識B.審美娛樂C.審美教育D.審美享受

參考答案

1.D

2.A

3.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術學區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術學之父”。

4.C

5.B

6.D

7.C

8.B

9.C戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式，由演員扮演角色，為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基礎，以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。

10.A藝術接受指在傳播的基礎上，以藝術作品為對象，以鑒賞者為主體，積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。

11.D語言藝術即文學，包括詩歌、散文、小說、戲劇文學、影視文學。

12.C

13.C

14.B長鼓舞，以邊擊打長鼓邊舞而得名。中國流傳長鼓舞的有好幾個少數(shù)民族，但以朝鮮族最具代表性。長鼓舞素有“朝鮮族舞壇上的一顆明珠”之美稱。

15.C

16.D

17.C羅中立的繪畫作品《父親》被視為傷痕畫派的一個重要代表，以巨幅油畫形式表現(xiàn)普通中國農民形象，其畫面具有一種悲劇性的震撼力，表現(xiàn)了中國農民的辛酸與哀愁和中國歷史沉重的足跡。作品展出后，引起了較大的社會反響，藝術家們評價《父親》是“中國社會和歷史文化的一面鏡子”，是“當代中國美術史上重要的一頁”。

18.C

19.C

20.A

21.A

22.A

23.C

24.C

25.B英國人類學家愛德華.泰勒在《原始文化》中最早提出藝術起源于“巫術”的理論主張。他認為原始人的思維方式同現(xiàn)代人有很大的不同，對原始人來說，周圍的世界異常陌生和神秘，令人敬畏。

26.A造型藝術的一種。以照相機和感光材料為工具，運用畫面構圖、光線、影調(或色調)等造型手段來表現(xiàn)主題并求得其藝術形象。攝影藝術中，根據構思的需要突出黑白兩極的鮮明對比而形成黑白。

27.B唐代書法大家顏真卿的《祭侄文稿》為行書帖，因辭書皆佳，受后世推崇，有“天下第二行書”之稱。

28.B象舞是斯里蘭卡的民間舞蹈之一。

29.D

30.D《二泉映月》是中國民間二胡音樂家華彥鈞(阿炳)的代表作，是一首弦樂。

31.實用與審美物質與精神技能與創(chuàng)造

32.唐

33.賦比興

34.東晉

35.圓浮

36.審美塑造藝術形象

37.形象情境意境

38.鑒賞藝術

39.時代種族環(huán)境

40.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

41.多義模糊

42.國立音樂院

43.間接性廣闊性想像性

44.散文小說

45.體驗加工創(chuàng)造

46.旋律配器復調

47.東晉

48.題材主題

49.共鳴凈化領悟

50.心理

51.園林建筑紀念性建筑

52.戲劇電影

53.間接性廣闊性情感性

54.藝術作品(或藝術信息)

55.電視劇文藝專題片文藝訪談

56.敦煌云岡龍門

57.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

58.個性共性

59.共鳴凈化領悟

60.整合移情變形

61.(1)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。(2)藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。(1)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。(2)藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。

62.藝術鑒賞是以藝術作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創(chuàng)造活動。

63.美育即審美教育是指運用審美的方式實施教育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣以促進其人格的完善以及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。藝術教育主要通過指導人們進行藝術創(chuàng)作、藝術鑒賞等活動實現(xiàn)美育的最終目標。狹義的藝術教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術創(chuàng)作者的特定教育；美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進其人格的完善以及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。藝術教育主要通過指導人們進行藝術創(chuàng)作、藝術鑒賞等活動，實現(xiàn)美育的最終目標。狹義的藝術教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術創(chuàng)作者的特定教育；

64.(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。

65.藝術傳播的方式有很多種。歷史上先后出現(xiàn)口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網絡傳播等方式。在現(xiàn)代社會中藝術傳播的主要方式有：現(xiàn)場表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現(xiàn)場表演傳播方式是指傳播者與受傳者面對面進行藝術信息傳播的方式具有溝通直接、手段多樣、反饋及時、互動性強等特點。②展覽性傳播方式是指在一定的場所陳列藝術作品供觀眾直接接受藝術信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業(yè)化的媒介組織運用先進的傳播技術進行大規(guī)模藝術信息傳播活動的方式主要包括報刊、廣播、影視、網絡等。藝術傳播的方式有很多種。歷史上先后出現(xiàn)口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網絡傳播等方式。在現(xiàn)代社會中藝術傳播的主要方式有：現(xiàn)場表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現(xiàn)場表演傳播方式是指傳播者與受傳者面對面進行藝術信息傳播的方式，具有溝通直接、手段多樣、反饋及時、互動性強等特點。②展覽性傳播方式是指在一定的場所陳列藝術作品，供觀眾直接接受藝術信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業(yè)化的媒介組織運用先進的傳播技術進行大規(guī)模藝術信息傳播活動的方式，主要包括報刊、廣播、影視、網絡等。

66.在藝術批評史上出現(xiàn)過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術批評。②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現(xiàn)象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

67.“藝術發(fā)生”學說是藝術生產理論的一個重要的組成部分，是對藝術的起源、性質和特點進行的理論研究。研究“藝術發(fā)生”理論，有利于人們更深入地認識和了解藝術的本質，對理解藝術學的其他重要原理、規(guī)律等都有積極意義。通過對藝術起源的探討，人們認識到藝術是經歷了一個漫長的歷史過程才從物質生產中逐步分化出來的。藝術的起源是一個復雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應的歷史依據，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術現(xiàn)象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術的起源離不開人類認識世界、改造世界的綜合社會實踐活動。無論是模仿說、游戲說、表現(xiàn)說，還是巫術說、勞動說，都可以證明藝術是在人們的生產實踐、社會實踐的過程中，在人類認識自然、認識社會、認識自身的過程中產生的。另外，從藝術的性質和特點來看，“藝術發(fā)生”學說的研究也告訴我們，藝術是審美主客體關系的完美結合，藝術美包含著兩個方面的內容，一方面藝術是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術又凝聚著藝術創(chuàng)造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術家的創(chuàng)作活動互相滲透、彼此融合，并通過物態(tài)化形成具有藝術形象的藝術作品。這就有利于我們認識藝術產生與發(fā)展的一般規(guī)律，通過協(xié)調二者之間的不平衡關系使藝術得到發(fā)展。

68.藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據藝術批評的著重點不同藝術批評的形態(tài)可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學批評；(3)文本批評；(4)接受批評。藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據藝術批評的著重點不同,藝術批評的形態(tài)可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學批評；(3)文本批評；(4)接受批評。

69.(1)通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。金圣嘆通過對《水滸傳》的細致分析，給予極高評價。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家，對創(chuàng)作產生影響。馬克思、恩格斯曾以書信的方式對一些劇作家和小說家的作品提出了中肯的批評，促進了批判現(xiàn)實主義作品的創(chuàng)作。(3)通過批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。許多藝術接受者正是通過藝術批評對作品產生了鑒賞的興趣或加深了認識，從而有助于藝術的傳播和鑒賞。(4)通過藝術批評，協(xié)調藝術與意識形態(tài)其他領域的關系，促進社會文化的發(fā)展。魯迅等左翼人士通過尖銳深刻的藝術批評同反動文人作斗爭，領導進步文藝創(chuàng)作，對中國現(xiàn)代文化的發(fā)展起到了促進作用。

70.(1)所謂藝術思潮是指在一定社會歷史條件下特別是在一定的社會思潮和哲學思潮的影響下藝術領域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術流派是指在一定歷史時期里由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術家們所形成的藝術派別。(3)藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)藝術流派則是風格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式而藝術思潮卻是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術流派所形成的一種藝術潮流。簡言之藝術風格、藝術流派和藝術思潮分別針對個性、群體以及在相當歷史時期內、具有相當規(guī)模的較大群體而言。中外藝術史上某種藝術流派可能發(fā)展成為一種藝術思潮而有的藝術思潮卻可能包容許多藝術流派和不同的創(chuàng)作方法。藝術流派往往是指某一藝術門類中的派別藝術思潮卻常常包容各個藝術門類中的多個藝術流派。藝術思潮側重于從社會歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張藝術流派則側重于從藝術史的角度來區(qū)分各種具有不同特色的藝術派別。所以它們之間既有聯(lián)系又有差別。(1)所謂藝術思潮，是指在一定社會歷史條件下，特別是在一定的社會思潮和哲學思潮的影響下，藝術領域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術流派，是指在一定歷史時期里，由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術家們所形成的藝術派別。(3)藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，藝術流派則是風格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式，而藝術思潮卻是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術流派所形成的一種藝術潮流。簡言之，藝術風格、藝術流派和藝術思潮，分別針對個性、群體，以及在相當歷史時期內、具有相當規(guī)模的較大群體而言。中外藝術史上，某種藝術流派可能發(fā)展成為一種藝術思潮，而有的藝術思潮卻可能包容許多藝術流派和不同的創(chuàng)作方法。藝術流派往往是指某一藝術門類中的派別，藝術思潮卻常常包容各個藝術門類中的多個藝術流派。藝術思潮側重于從社會歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張，藝術流派則側重于從藝術史的角度來區(qū)分各種具有不同特色的藝術派別。所以，它們之間既有聯(lián)系，又有差別。

71.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

72.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協(xié)調。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側重再現(xiàn)的藝術作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

75.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

77.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

78.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

79.(1)直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。(2)體驗與想象。在鑒賞過程中主體以自身審美經驗為基礎潛入作品規(guī)定情景之中進行審美體驗不斷推進與作品中情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話洞察其深層意蘊并使審美愉悅逐漸生成。(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的目標是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異正是再創(chuàng)造的結晶。(1)直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時,已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的,它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。(2)體驗與想象。在鑒賞過程中,主體以自身審美經驗為基礎,潛入作品規(guī)定情景之中進行審美體驗,不斷推進與作品中情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開,鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話,洞察其深層意蘊,并使審美愉悅逐漸生成。(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對作品的形象、情境、形式、語言的審美認知,也包括對作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的目標是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異,正是再創(chuàng)造的結晶。

80.(1)在藝術作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內涵。(3)藝術作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面藝術作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面藝術作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜分析準確論證嚴謹表達流暢。(1)在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內涵。(3)藝術作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜，分析準確，論證嚴謹，表達流暢。

81.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品規(guī)定情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的目標是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異，正是再創(chuàng)造的結晶。

審美效應：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對于藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。

(3)領悟。領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

我們面對畢加索的杰作《格爾尼卡》時，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過雜亂無序的構圖，直覺地感知到這幅畫表現(xiàn)的痛苦與絕望。在進一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個大張嘴巴、發(fā)出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗到她的絕望與無助。體驗使我們更深入地接近作品，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸形成。最后，我們通過對作品時代背景及畢加索立體主義的創(chuàng)作技巧的了解，對作品有一個整體的理解與把握，對看似凌亂的畫面的調整與組合，對它表現(xiàn)的形象、意境的完善、補充，體現(xiàn)其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過程的三個階段并不是清晰地三段式前進，而是各個階段、各種心理因素復合地起作用，你中有我，我中有你，直覺中蘊含著理解與創(chuàng)造，理解與創(chuàng)造也往往是直覺的結果。

82.(1)生產勞動實踐為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了前提生產勞動實踐創(chuàng)造了藝術創(chuàng)作的主體人為藝術的發(fā)生提供了前提。首先勞動使猿爪變?yōu)槿耸衷衬X變?yōu)槿四X這是從猿到人轉化中具有決定意義的一步。其次勞動推動了語言的產生勞動與語言又進一步推動了意識的產生“這便是人同其他動物的最后的本質的區(qū)別”。再次勞動推動了工具的制造。(2)生產勞動實踐推動著思想與感情的產生為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了第一個必要的條件。人們在勞動結束以后必然要把勞動的結果與勞動開始時的觀念加以比較有兩種不同的結果對人的觀念、情感產生著不同的影響。一種結果是勞動的結果與原來的預想不一致這就導致了圖騰和巫術的產生。還有就是勞動的結果與原來預想的一致這就必然導致人的征服欲、改造欲、創(chuàng)造欲的發(fā)生。(3)勞動推動著審美意識的產生和發(fā)展為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了第二個必要的條件。(4)生產勞動是原始藝術發(fā)生的直接動因。(1)生產勞動實踐為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了前提,生產勞動實踐創(chuàng)造了藝術創(chuàng)作的主體人,為藝術的發(fā)生提供了前提。首先,勞動使猿爪變?yōu)槿耸?猿腦變?yōu)槿四X,這是從猿到人轉化中具有決定意義的一步。其次,勞動推動了語言的產生,勞動與語言又進一步推動了意識的產生,“這便是人同其他動物的最后的本質的區(qū)別”。再次,勞動推動了工具的制造。(2)生產勞動實踐推動著思想與感情的產生,為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了第一個必要的條件。人們在勞動結束以后,必然要把勞動的結果與勞動開始時的觀念加以比較,有兩種不同的結果,對人的觀念、情感產生著不同的影響。一種結果是勞動的結果與原來的預想不一致,這就導致了圖騰和巫術的產生。還有,就是勞動的結果與原來預想的一致,這就必然導致人的征服欲、改造欲、創(chuàng)造欲的發(fā)生。(3)勞動推動著審美意識的產生和發(fā)展,為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了第二個必要的條件。(4)生產勞動是原始藝術發(fā)生的直接動因。

83.“藝術發(fā)生”學說是藝術生產理論的一個重要的組成部分，是對藝術的起源、性質和特點進行的理論研究。研究“藝術發(fā)生”理論，有利于人們更深入地認識和了解藝術的本質，對理解藝術學的其他重要原理、規(guī)律等都有積極意義。通過對藝術起源的探討，人們認識到藝術是經歷了一個漫長的歷史過程才從物質生產中逐步分化出來的。藝術的起源是一個復雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應的歷史依據，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術現(xiàn)象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術的起源離不開人類認識世界、改造世界的綜合社會實踐活動。無論是模仿說、游戲說、表現(xiàn)說，還是巫術說、勞動說，都可以證明藝術是在人們的生產實踐、社會實踐的過程中，在人類認識自然、認識社會、認識自身的過程中產生的。另外，從藝術的性質和特點來看，“藝術發(fā)生”學說的研究也告訴我們，藝術是審美主客體關系的完美結合，藝術美包含著兩個方面的內容，一方面藝術是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術又凝聚著藝術創(chuàng)造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術家的創(chuàng)作活動互相滲透、彼此融合，并通過物態(tài)化形成具有藝術形象的藝術作品。這就有利于我們認識藝術產生與發(fā)展的一般規(guī)律，通過協(xié)調二者之間的不平衡關系使藝術得到發(fā)展。

84.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起，共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家從事創(chuàng)作