2023年江西省景德鎮(zhèn)市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)

2023年江西省景德鎮(zhèn)市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.貝多芬的第九交響曲是（）

A.《英雄》B.《命運(yùn)》C.《田園》D.《合唱》

2.首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國學(xué)者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費(fèi)德勒C.格羅塞D.狄索瓦

3.《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時期著名畫家（）的油畫作品。A.米開朗琪羅B.拉斐爾C.達(dá)·芬奇D.提香

4.《石壕吏》屬于（）。A.抒情詩B.敘事詩C.詞D.散文詩

5.藝術(shù)學(xué)作為一門正式學(xué)科，形成于()

A.17世紀(jì)末B.19世紀(jì)末C.18世紀(jì)末D.20世紀(jì)末

6.畢達(dá)哥拉斯學(xué)派是最早的（）。A.現(xiàn)實主義B.浪漫主義C.理念主義D.形式主義

7.影片《手機(jī)》的導(dǎo)演是()

A.陳凱歌B.馮小剛C.黃建新D.張藝謀

8.下列屬于法國著名小說家福樓排拜創(chuàng)作的名著是()

A.《羊脂球》B.《包法利夫人》C.《項鏈》D.《紅與黑》

9.《女貴族莫洛卓娃》的作者是()

A.列賓B.蘇里科夫C.倫勃朗D.馬奈

10.被后世學(xué)者看作是中國佛像雕塑奠基人的是______。

A.楊惠之B.吳道子C.閻立本D.戴逵父子

11.蘇、黃、米、蔡“四大家”是我國______代的著名書法家。()

A.唐B.宋C.元D.清

12.《羅果和他的兄弟們》是______式電影的代表。A.A.小說B.詩歌C.散文D.戲劇

13.《霓裳羽衣舞》是______和漢族音樂相結(jié)合的產(chǎn)物。()

A.高麗樂B.胡樂C.清商樂D.燕樂

14.用文字語言來塑造的形象是()

A.雕塑形象B.繪畫形象C.表情形象D.文學(xué)形象

15.王國維在《人間詞話》中提出了______說。()

A.風(fēng)格B.境界C.神韻D.格調(diào)

16.“有意味的形式”是__________提出的。（）

A.杜夫海納B.克萊夫·貝爾C.黑格爾D.別林斯基

17.世界三大園林體系主要包括（）A.A.拉美園林、非洲園林、東方園林

B.東方園林、歐洲園林、阿拉伯園林

C.非洲園林、阿拉伯園林、日本園林

D.歐洲園林、拉美園林、法國園林

18.畫論上的"氣韻生動"是_____提出的。

A.張彥遠(yuǎn)B.顧愷之C.吳道之D.謝赫

19.我國京劇史上的“四大名旦”是______、程硯秋、荀慧生、尚小云。

A．白玉霜

B．梅葆玖

C．張君秋

D．梅蘭芳

20.下列畫家中，__________是印象派的畫家。（）

A.達(dá)·芬奇B.庫爾貝C.柯羅D.莫奈

21.《書譜》的作者是（）。

A.歐陽河B.孫過庭C.張懷瑾D.董其昌

22.藝術(shù)接受的主體是藝術(shù)作品的()

A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術(shù)信息D.傳播受眾

23.電影《英雄》的導(dǎo)演是()

A.陳凱歌B.張藝謀C.馮小剛D.黃建新

24.所謂表情藝術(shù)是__________。（）

A.音樂、舞蹈B.戲曲、戲劇C.電影、電視D.繪畫、小說

25.《人間喜劇》是______的重要作品。()

A.狄更斯B.托爾斯泰C.薩克雷D.巴爾扎克

26.鐘樓怪人加西莫多的形象出自文學(xué)大師雨果創(chuàng)作的（）A.A.《巴黎圣母院》B.《悲慘世界》C.《九三年》D.《海上勞工》

27.下列不屬于托爾斯泰的作品是______。()

A.《戰(zhàn)爭與和平》B.《復(fù)活》C.《雙城記》D.《安娜.卡列尼娜》

28.何占豪、陳鋼創(chuàng)作的《梁山伯與祝英臺》是一部（）A.A.大提琴獨(dú)奏曲B.小提琴協(xié)奏曲C.二胡獨(dú)奏曲D.交響曲

29.接受者由作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待特征指的是（）。A.意蘊(yùn)期待B.文體期待C.意象期待D.意識期待

30.“十八描”指中國古代人物畫中（）。

A.面部表情的各種描法B.形體動作的各種描法C.眼神變化的各種描法D.衣服褶紋的各種描法

二、填空題(30題)31.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

32.繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

33.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

34.王獻(xiàn)之是我國_____時期的大書法家。

35.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關(guān)系聯(lián)想等。

36.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

37.__________批評是以道德為標(biāo)準(zhǔn)對藝術(shù)作品進(jìn)行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

38.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

39.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

40.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

41.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

42.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

43.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

44.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

45.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

46.形象思維具有___________、___________、___________和創(chuàng)造性等特點(diǎn)。

47.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊(yùn)的凝結(jié)等。

48.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

49."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

50.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

51.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

52.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

53.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點(diǎn)，分成__________、__________、__________。

54.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點(diǎn)。

55.藝術(shù)意蘊(yùn)具有__________性和__________性。

56.王羲之是我國_____時期的大書法家。

57.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

58.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

59.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

60.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)批評的類型。

62.簡要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

63.簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

64.簡述藝術(shù)發(fā)展的根本因素。

65.簡述藝術(shù)流派的三種類型。

66.何謂心理批評?

67.繪畫作品：《游春圖》

68.簡述藝術(shù)批評的內(nèi)涵和功能。

69.簡述藝術(shù)批評在形態(tài)上的分類。

70.簡述工藝與設(shè)計藝術(shù)的概念。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

72.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

73.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

74.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

75.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

76.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

五、論述題(10題)79.結(jié)合某部作品，試分析藝術(shù)與哲學(xué)之間的關(guān)系。

80.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

81.試述藝術(shù)作品的三個層次并舉例說明。

82.試述藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮之間的關(guān)系。

83.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

84.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?？傊?，意在筆先者，定則也;趣在法外者，化機(jī)也。—板橋題畫

85.試述審美感知過程中知覺與感覺的關(guān)系。

86.結(jié)合例子論述藝術(shù)批評的內(nèi)涵與功能。

87.為什么說“經(jīng)濟(jì)繁榮，藝術(shù)一定繁榮；經(jīng)濟(jì)衰退，藝術(shù)也就衰落”的看法是缺乏根據(jù)的?

88.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關(guān)系。

六、(0題)89.藝術(shù)品的中心是（）

A．物質(zhì)媒介

B．審美意象

C．故事情節(jié)

D．思想情感

參考答案

1.D

2.B德國的費(fèi)德勒在19世紀(jì)末極力主張將美學(xué)和藝術(shù)學(xué)區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。

3.C

4.B

5.B本題考查了藝術(shù)學(xué)常識。19世紀(jì)末，“藝術(shù)學(xué)之父”費(fèi)德勒首先提出了“美學(xué)的根本問題與藝術(shù)哲學(xué)的根本問題完全不同”的新見解，在此基礎(chǔ)上，藝術(shù)學(xué)發(fā)展成為一門獨(dú)立的科學(xué)。

6.D

7.B電影《手機(jī)》為馮小剛的電影作品，榮獲第27屆大眾電影百花獎最佳故事片獎。

8.B

9.B《女貴族莫洛佐娃》是俄羅斯畫家蘇里科夫反映改革與傳統(tǒng)的沖突這一題材的名作，表現(xiàn)的是沙皇阿列克謝·米哈依洛維奇時代俄羅斯教會分裂的主題。

10.D

11.B

12.A

13.B

14.D

15.B

16.B

17.B

18.D

19.D

20.D

21.B《書譜》是唐代書法家孫過庭的書法理論著作。

22.D

23.B張藝謀是中國“第五代導(dǎo)演”的代表人物之一，其拍攝的電影多次獲得國際電影節(jié)大獎，是中國在國際影壇最具影響力的導(dǎo)演。2002年轉(zhuǎn)型執(zhí)導(dǎo)的武俠巨制《英雄》開啟了中國電影的“大片時代”。

24.A

25.D

26.A

27.C

28.B

29.B

30.D“十八描”是我國古代畫技法名，指古代人物衣服褶紋的各種描法，有琴弦描、竹葉描、行云水描等共十八種。

31.社會傳記心理文本

32.中國畫油畫

33.藝術(shù)派別

34.東晉

35.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

36.個性感性思想

37.倫理

38.表現(xiàn)性節(jié)奏性

39.共鳴凈化領(lǐng)悟

40.視覺形象聽覺形象文學(xué)形象綜合形象

41.精神勝利法

42.敘事詩抒情詩

43.敦煌云岡龍門

44.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

45.旋律配器復(fù)調(diào)

46.具象性情感性整體性

47.整合變形移情

48.戲劇電影

49.蘇軾王維

50.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

51.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

52.間接性廣闊性情感性

53.男聲女聲童聲

54.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

55.多義模糊

56.東晉

57.詩樂舞

58.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

59.科學(xué)畫面聲音

60.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

61.在藝術(shù)批評史上出現(xiàn)過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動要素進(jìn)行的。常見的藝術(shù)批評類型：社會歷史批評、心理學(xué)批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號學(xué)強(qiáng)調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

62.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客體世界的能動反映，又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術(shù)家的知、情、意。在具體的藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和，題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈觀為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)作中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時，形式又呈現(xiàn)相對的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價值，而且藝術(shù)形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價值的實現(xiàn)。

63.政治是經(jīng)濟(jì)的集中反映，政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。藝術(shù)活動會受到政治的制約和影響，同時也可以對政治產(chǎn)生影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，良好的政治環(huán)境可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)θ藗兊恼嗡枷氘a(chǎn)生一定的作用，從而影響政治的方向和發(fā)展。

64.在人類社會生活中，經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強(qiáng)的制約和影響作用，同樣，藝術(shù)的發(fā)展也要受到經(jīng)濟(jì)的制約和影響。以生產(chǎn)勞動為中心的人們的經(jīng)濟(jì)活動是推動藝術(shù)發(fā)展的根本動力。藝術(shù)的發(fā)展受到經(jīng)濟(jì)的制約和影響主要表現(xiàn)在以下幾個方面：①社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展為藝術(shù)提供了新的藝術(shù)主題和藝術(shù)題材。②社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展為藝術(shù)帶來新的藝術(shù)觀念。③社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展為藝術(shù)提供新的藝術(shù)形式。另外，藝術(shù)形式的生成與衰落也和社會發(fā)展息息相關(guān)。經(jīng)濟(jì)對于藝術(shù)的制約和影響作用并不是直接的。經(jīng)濟(jì)的興衰與藝術(shù)的興衰雖然有著密切的聯(lián)系，但并不是機(jī)械地互為因果關(guān)系的。因此，藝術(shù)的發(fā)展與經(jīng)濟(jì)的發(fā)展并不總是同步的。藝術(shù)發(fā)展與社會發(fā)展之間是十分復(fù)雜的關(guān)系，不能簡單化地把藝術(shù)發(fā)展置于社會發(fā)展之下。社會發(fā)展制約著藝術(shù)發(fā)展，但是，藝術(shù)發(fā)展又有自己的特殊規(guī)律。二者既有平衡的一面，又有不平衡的一面，正是這種平衡與不平衡的關(guān)系構(gòu)成了藝術(shù)發(fā)展與社會發(fā)展的真實關(guān)系。

65.藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。形成藝術(shù)流派必須具備下面兩個基本條件：一是有一些具有一定影響的、或大或小的藝術(shù)家群；二是這些藝術(shù)家生活在同一個社會歷史階段容易產(chǎn)生對社會生活、藝術(shù)創(chuàng)造基本相同或相近的看法和理解即他們彼此有著相近的思想傾向、審美主張(包括審美趣味)以至在藝術(shù)創(chuàng)造的題材處理、表現(xiàn)手段和方法、藝術(shù)風(fēng)格等諸方面有相似之處。藝術(shù)流派是在人類藝術(shù)發(fā)展到一定階段才出現(xiàn)的。在原始社會所表現(xiàn)出來的平實古樸的集體風(fēng)格是不具個性而由模仿實物而藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。形成藝術(shù)流派必須具備下面兩個基本條件：一是有一些具有一定影響的、或大或小的藝術(shù)家群；二是這些藝術(shù)家生活在同一個社會歷史階段，容易產(chǎn)生對社會生活、藝術(shù)創(chuàng)造基本相同或相近的看法和理解，即他們彼此有著相近的思想傾向、審美主張(包括審美趣味)，以至在藝術(shù)創(chuàng)造的題材處理、表現(xiàn)手段和方法、藝術(shù)風(fēng)格等諸方面有相似之處。藝術(shù)流派是在人類藝術(shù)發(fā)展到一定階段才出現(xiàn)的。在原始社會所表現(xiàn)出來的平實古樸的集體風(fēng)格，是不具個性而由模仿實物而

66.心理批評是從心理學(xué)的角度切入著重剖析藝術(shù)現(xiàn)象中所體現(xiàn)的心理因素的藝術(shù)批評形態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作是人類的高級精神活動藝術(shù)作品中匯聚著復(fù)雜的審美心理成分。心理批評有三個重點(diǎn)一是通過藝術(shù)作品分析藝術(shù)家的創(chuàng)作心理二是分析藝術(shù)作品各個層面的心理構(gòu)成和心理效能三是分析藝術(shù)作品中人物的心理活動。傳統(tǒng)心理批評關(guān)注的是感覺、知覺、直覺、情感、想像、理解等心理因素現(xiàn)代心理批評更引入了對無意識心理的研究。20世紀(jì)初奧地利學(xué)者弗洛伊德創(chuàng)立了心理學(xué)的精神分析學(xué)派他將人的心理結(jié)構(gòu)分解為意識、潛意識、無意識三個層面并強(qiáng)調(diào)無心理批評，是從心理學(xué)的角度切入，著重剖析藝術(shù)現(xiàn)象中所體現(xiàn)的心理因素的藝術(shù)批評形態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作是人類的高級精神活動，藝術(shù)作品中匯聚著復(fù)雜的審美心理成分。心理批評有三個重點(diǎn)，一是通過藝術(shù)作品分析藝術(shù)家的創(chuàng)作心理，二是分析藝術(shù)作品各個層面的心理構(gòu)成和心理效能，三是分析藝術(shù)作品中人物的心理活動。傳統(tǒng)心理批評關(guān)注的是感覺、知覺、直覺、情感、想像、理解等心理因素，現(xiàn)代心理批評更引入了對無意識心理的研究。20世紀(jì)初，奧地利學(xué)者弗洛伊德創(chuàng)立了心理學(xué)的精神分析學(xué)派，他將人的心理結(jié)構(gòu)分解為意識、潛意識、無意識三個層面，并強(qiáng)調(diào)無

67.我國現(xiàn)存最占老的一幅山水畫作品相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木青綠設(shè)色高43厘米寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡。《游春圖》以春游為主題畫幅雖不大卻場面開闊。在明媚的春光里人們縱情游樂遠(yuǎn)處青山疊翠湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑或泛舟于湖上姿態(tài)各異．生動有趣。遠(yuǎn)山浮翠白云繚繞樹發(fā)新枝嫩綠初露桃花綻開綠草如茵好一派春和景明的景色?！队未簣D我國現(xiàn)存最占老的一幅山水畫作品，相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木，青綠設(shè)色，高43厘米，寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡。《游春圖》以春游為主題，畫幅雖不大，卻場面開闊。在明媚的春光里，人們縱情游樂，遠(yuǎn)處青山疊翠，湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑，或泛舟于湖上，姿態(tài)各異．生動有趣。遠(yuǎn)山浮翠，白云繚繞，樹發(fā)新枝，嫩綠初露，桃花綻開，綠草如茵，好一派春和景明的景色。《游春圖

68.藝術(shù)批評是是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。藝術(shù)批評主要有四種功能：

①通過對藝術(shù)作品的分析和闡釋，評判其審美價值；

②通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家，對其創(chuàng)作給予幫助；

③通過批評的展開，對藝術(shù)鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。

④通過藝術(shù)批評，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進(jìn)社會文化的發(fā)展。

69.藝術(shù)批評是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據(jù)藝術(shù)批評的著重點(diǎn)不同，藝術(shù)批評的形態(tài)可以分為：（1）社會批評；（2）傳記批評；（3）心理批評；（4）文化批評；（5）讀者批評。

70.1．工藝工藝是一種歷史悠久的藝術(shù)樣式它既有一定的審美價值同時又具備一定的實用價值與制作或生產(chǎn)密切相關(guān)。工藝直接受到物質(zhì)材料和生產(chǎn)技術(shù)的制約具有鮮明的時代風(fēng)格和民族特色。工藝的范圍極其廣泛幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來講工藝品主要包括以下三大類：第一類是經(jīng)過藝術(shù)處理的日常生活實用品如漂亮的繡花枕套、精致的被面床單、美觀的玻璃器皿等這些用品多是以實用為主裝飾為輔或者說它們是在實用的基礎(chǔ)上兼有觀賞性。第二類是民間工藝美術(shù)品如竹編器件、草編器件、蠟染織物、泥1．工藝工藝是一種歷史悠久的藝術(shù)樣式，它既有一定的審美價值，同時又具備一定的實用價值，與制作或生產(chǎn)密切相關(guān)。工藝直接受到物質(zhì)材料和生產(chǎn)技術(shù)的制約，具有鮮明的時代風(fēng)格和民族特色。工藝的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來講，工藝品主要包括以下三大類：第一類是經(jīng)過藝術(shù)處理的日常生活實用品，如漂亮的繡花枕套、精致的被面床單、美觀的玻璃器皿等，這些用品多是以實用為主，裝飾為輔，或者說，它們是在實用的基礎(chǔ)上兼有觀賞性。第二類是民間工藝美術(shù)品，如竹編器件、草編器件、蠟染織物、泥

71.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。

72.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

74.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

76.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.答案要點(diǎn)：（1）這一題目應(yīng)結(jié)合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《紅樓夢》等一些具有深刻意蘊(yùn)的作品來分析。（2）哲學(xué)主要從事自然界、人類社會和人的思維領(lǐng)域中帶有普遍性的根本規(guī)律的研究，主要通過其內(nèi)在的分支——美學(xué)作為中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響，作者的世界觀、人生觀等哲學(xué)思想直接作用于文藝作品，促進(jìn)某些藝術(shù)流派形成，并直接產(chǎn)生某些哲理性作品。（3）藝術(shù)反過來也可以通過審美創(chuàng)造對哲學(xué)家思維及其思想產(chǎn)生啟迪，藝術(shù)作品可以傳播特定的哲學(xué)思想，尤其是哲學(xué)家的藝術(shù)思考往往會成為其哲學(xué)體系的重要組成部分。

80.(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對話洞察其深層意蘊(yùn)并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應(yīng)：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。而不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗，不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對話，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應(yīng)：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。而不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

81.藝術(shù)作品可分為藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個層次。

(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式；藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。同時，藝術(shù)語言又可分為文學(xué)性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言；藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新；藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個性的特殊語言。

(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體和審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

以羅中立的油畫《父親》為例。從藝術(shù)語言的層面上，它使用的材料主要是涂抹在畫布上的油畫顏料。借助這些物質(zhì)材料進(jìn)行制作而物化為藝術(shù)形象的手段和方式，首先抓住人的視覺的是色彩，還有線條，明暗等造型方法一油畫的藝術(shù)語言。在畫布上活現(xiàn)的形象是一位飽經(jīng)風(fēng)霜的四川農(nóng)民在極度的勞累中，端起一只大碗喝水。這是無數(shù)歷盡艱辛的父輩創(chuàng)業(yè)者中的一個，在他的深褐色的滿是皺紋的臉上凝集著幾代人的苦難、奮斗和期望，也傾注著作者的敬佩與同情。《父親》給人的印象是特別具體的、難忘的，感受特別深。在接受這一形象時必然引起思考：他是我們的父親，是我們時代的父親。他為什么還過著如此簡陋的生活?他為什么還能泰然處之?畫面感情形象引起的理性思考，讓接受者更深地領(lǐng)悟到作品蘊(yùn)含在深層的人生哲理和精神內(nèi)涵，其中有屬于西部色彩的中華民族精神。讓人得到一種心靈的凈化，受到一種振興中華的高度責(zé)任感的鼓舞。作品的三個層次是創(chuàng)作者逐層推進(jìn)的，也是欣賞者需要逐層把握的。

82.(1)所謂藝術(shù)流派，是指在一定歷史時期里由一批思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。如“威尼斯畫派”、“邊塞詩派”等。

(2)所謂藝術(shù)思潮，是指在一定的社會歷史條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。如“古典主義”、“西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮”等。

(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派間有著密切的關(guān)系，但又有著明顯的區(qū)別：

其一，藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化。而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流，是在相當(dāng)歷史時期內(nèi)，具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體。

其二，中外藝術(shù)史上，某種藝術(shù)流派有可能發(fā)展成為一種藝術(shù)思潮，而有的藝術(shù)思潮卻可能包容許多藝術(shù)流派和不同的創(chuàng)作方法。

其三，藝術(shù)流派往往是指某個藝術(shù)門類中的派別，而藝術(shù)思潮卻常常包容各個藝術(shù)門類中的多個藝術(shù)流派。

其四，藝術(shù)思潮側(cè)重予從社會歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張，藝術(shù)流派則側(cè)重于從藝術(shù)史的角度來區(qū)別各種具有不同特點(diǎn)的藝術(shù)派別。

所以藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮之間既有聯(lián)系，又有差別。

83.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著，你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來，你要想把內(nèi)容從形式分出來，那就等于消滅了形式。”另外形式是內(nèi)容的外觀，形式不佳，肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術(shù)形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術(shù)，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容，就是說這些作品形式，不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容，同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中，內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的，成為一個整體的兩個方面。

84.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗。是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三個部分:①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象，是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間，這種獨(dú)特的審美體驗使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”。“胸中之竹”是經(jīng)過加工得到的審美意象，不同于真實的“眼中之竹”。在創(chuàng)作“手中之竹”時，藝術(shù)內(nèi)涵得到深化，因此又不同于構(gòu)思階段的“胸中之竹”。

85.(1)知覺和感覺存在著一定的相同之處：

它們都是客觀事物直接作用于感覺器官，而在大腦中所產(chǎn)生的對當(dāng)前事物的反映。只有當(dāng)客觀事物直接作用于感覺器官，引起它的活動時，才會產(chǎn)生感覺和知覺，一旦客觀事物在我們感覺器官所及的范圍內(nèi)消失時，感覺和知覺也就停止了。

(2)知覺與感覺也存在著一定的聯(lián)系：

第一，感覺是知覺的基礎(chǔ)?？陀^事物總是由許多個別屬性所組成，沒有反映