2023年浙江省臺州市成考專升本藝術概論自考預測試題(含答案)

2023年浙江省臺州市成考專升本藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.文藝的社會功能方面，______提出了“凈化說”。

A.柏拉囪B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

2.《威尼斯商人》是英國作家_____的作品。

A.喬叟

B.莎士比亞

C.艾略特

D.維吉爾

3.梅特林克的《青鳥》、《不速之客》等作品是（）戲劇的典型之作。A.A.荒誕派B.象征派C.寫實派D.印象派

4.想象的基本形式是()

A.記憶B.回憶C.聯(lián)想D.思想

5.想象的基本形式是（）。

A.記憶B.回憶C.聯(lián)想D.思想

6.文藝的社會功能方面，（）提出了"凈化說"。A.柏拉圖B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

7.藝術活動產(chǎn)生時期是()

A.奴隸社會B.封建社會C.文明D.原始社會

8.電視在當代藝術傳播活動中作用突出，它屬于藝術傳播諸要素中的（）。A.傳播媒介B.傳播內(nèi)容C.傳播主體D.傳播效果

9.1.古希臘哲學家德謨克利特曾說：“從蜘蛛我們學會了織布和縫補，從燕子學會了造房子，從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學會了唱歌?！边@是藝術發(fā)生學___的觀點。()

A游戲說

B摹仿說

C表現(xiàn)說

D巫術說

10.日本黑澤明導演的影片是（）。A.《絕唱》B.《望鄉(xiāng)》C.《蜘蛛巢城》D.《沖繩島戰(zhàn)役》

11.首先將美學與藝術學區(qū)別開來，被稱為“藝術學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

12.漢末魏晉時期出現(xiàn)的______名曲《廣陵散》、《梅花三弄》已經(jīng)達到了相當高的藝術水平。

A.古琴B.古箏C.揚琴D.二胡

13.踢踏舞是______具有鮮明特色的舞蹈。A.A.日本B.韓國C.墨西哥D.斯里蘭卡

14.《西廂記》的作者是我國元代的______。()

A.關漢卿B.湯顯祖C.王實甫D.馬致遠

15.期待視野是由______提出的。

A.伽達默爾B.海德格爾C.堯斯D.施萊爾馬赫

16.電視劇《四世同堂》是根據(jù)_____的長篇小說改編的。

A.馬金

B.老舍

C.茅盾

D.魯迅

17.青銅雕塑《思想者》的創(chuàng)作者是（）

A．菲狄亞斯

B．亨利?摩爾

C．馬約爾

D．羅丹

18.中國的山水畫在隋代取得很大發(fā)展，畫作《游春圖》的作者是（）A.A.展子虔B.閻立本C.顧愷之D.張擇端

19.曹丕的文藝美學著作是()

A.《文心雕龍》B.《詩品》C.《文賦》D.《典論·論文》

20.楷書最早產(chǎn)生于（）

A.漢代B.魏晉C.唐代D.宋代

二、填空題(20題)21.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

22.藝術批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

23.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

24.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

25.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創(chuàng)作的過程。

26.__________批評是以道德為標準對藝術作品進行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

27.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

28.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

29.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

30.繪畫藝術的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

31.藝術鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

32.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

33.藝術形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

34.藝術可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

35.“再現(xiàn)”是指藝術家在藝術創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術作品中。

36.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

37.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

38.雕塑分為_____雕和_____雕。

39.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內(nèi)在架構的一種批評方法。

40.藝術語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

三、主觀題(10題)41.簡述工藝藝術的基本特征。

42.舉例說明綜合藝術的種類。

43.藝術傳播有哪些要素?

44.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

45.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

46.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

47.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

48.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

四、論述題(10題)49.試述審美情感是藝術創(chuàng)作的中介。

50.論述藝術鑒賞的過程。

51.聯(lián)系實際，論述藝術創(chuàng)作主體與客體的關系。

52.聯(lián)系實際論述藝術創(chuàng)作的基本過程及每個環(huán)節(jié)的特征。

53.結合魯迅作品中的阿Q談一下你對藝術典型的個性和共性特征的認識。

54.論述關于藝術發(fā)生的幾種主要學說。

55.試述文學藝術與戲劇藝術的聯(lián)系與區(qū)別。

56.試述為什么舞蹈藝術和音樂藝術要相互結合起來。

57.結合具體作品，論述藝術創(chuàng)作中的心理要素。

58.聯(lián)系實際論述藝術活動的基本性質(zhì)。

五、論述題(0題)59.試述藝術家必須具備的審美創(chuàng)造能力。

六、(0題)60.被稱為“藝術學之父”的德國理論家是()

A.康德B.黑格爾C.席勒D.康拉德·費德勒

參考答案

1.C

2.B

3.B

4.C

5.A審美想象離不開表象記憶。想象的基礎是人的獨特心理功能與社會生活積累——記憶。

6.C

7.D人類的藝術活動是伴隨著人類社會的產(chǎn)生而產(chǎn)生的。早在數(shù)萬年前的原始社會，人類就開始了音樂、舞蹈、繪畫等藝術活動。

8.A傳播就是信息的共享行為，當我們進行傳播時，我們是在試圖與他人建立共同的意識，也就是試圖共享信息。傳播的物質(zhì)媒介有書籍、廣播、報刊、雜志、電視等。

9.B

10.C

11.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術學區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術學之父”。

12.A

13.C

14.C

15.C

16.B

17.D

18.A

19.D《典論·論文》是曹丕的一篇非常重要的文論著作，在中國文學理論批評史上具有劃時代的意義。

20.A

21.整合變形移情

22.社會傳記心理文本

23.敘事詩抒情詩

24.時代種族環(huán)境

25.胸中之竹手中之竹

26.倫理

27.共鳴凈化領悟

28.皇家私家

29.園林建筑紀念性建筑

30.中國畫油畫

31.鑒賞藝術

32.精神勝利法

33.個性共性

34.造型藝術實用藝術表情藝術文學藝術綜合藝術

35.客觀世界真實

36.審美塑造藝術形象

37.間接性廣闊性想像性

38.圓浮

39.心理

40.塑造藝術形象傳達藝術內(nèi)容

41.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

42.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

43.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

44.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

45.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

46.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

47.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

48.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側重再現(xiàn)的藝術作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

49.情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應形式審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的精神需要所作出的一種心理反應。審美情感在藝術創(chuàng)作中起著十分重要的作用情感不僅是引發(fā)藝術家創(chuàng)作沖動的重要因素而且貫穿于藝術創(chuàng)作的全過程是推動藝術創(chuàng)作的基本動力和中介。(1)藝術家是以情感為觸媒進行審美感知激發(fā)審美想像的。審美感知和審美想像的出發(fā)點和契機正是審美情感沒有審美情感的作用再好的景象也引不起藝術家的審美感知更難以產(chǎn)生豐富的審美想像和審美聯(lián)想了。至于藝術家創(chuàng)造欲望的萌生、創(chuàng)造動機的形成更同審美情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應形式，審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的精神需要所作出的一種心理反應。審美情感在藝術創(chuàng)作中起著十分重要的作用，情感不僅是引發(fā)藝術家創(chuàng)作沖動的重要因素，而且貫穿于藝術創(chuàng)作的全過程，是推動藝術創(chuàng)作的基本動力和中介。(1)藝術家是以情感為觸媒，進行審美感知，激發(fā)審美想像的。審美感知和審美想像的出發(fā)點和契機正是審美情感，沒有審美情感的作用，再好的景象也引不起藝術家的審美感知，更難以產(chǎn)生豐富的審美想像和審美聯(lián)想了。至于藝術家創(chuàng)造欲望的萌生、創(chuàng)造動機的形成更同審美

50.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結晶。(3)審美效應：藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

51.答案要點：（1）與藝術創(chuàng)造相關聯(lián)的客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。藝術創(chuàng)造客體是包括社會生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界，它應具有一定的審美價值，或經(jīng)過提煉而具有審美價值。（2）藝術創(chuàng)造主體與客體之間的關系是相互交流運動和相互作用的關系，這是藝術活動的核心。（3）這種相互交流運動是雙向的。（4）這一動態(tài)過程中，主體應居于矛盾運動的主導方面，主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現(xiàn)。

52.藝術創(chuàng)作基本過程包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現(xiàn)三個階段。(1)藝術體驗。藝術體驗是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。這一環(huán)節(jié)包含三部分：①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生。③創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思。藝術構思是指藝術家在藝術體驗的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。(3)藝術表現(xiàn)。藝術表現(xiàn)指藝術創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經(jīng)基本形成的藝術意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。在藝術表現(xiàn)的過程中，主體審美傾向逐漸明確．藝術語言得到錘煉，藝術意蘊得到升華。在具體的藝術創(chuàng)作過程中，這三個階段往往會有不同程度的體現(xiàn)。以顧愷之的《洛神賦圖》為例。顧愷之偶閱曹植的愛情名篇《洛神賦》，被其中的愛情故事打動，決意作畫。對《洛神賦》的藝術體驗使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作的沖動；經(jīng)過個人理解與體悟的再現(xiàn)，形成了畫家心中圖畫的雛形，這是藝術構思；最后，作者以高超的畫技和巧妙的構圖將圖畫呈現(xiàn)出來，實現(xiàn)了藝術表現(xiàn)階段。

53.(1)藝術典型是藝術作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。它既具備鮮明的個性色彩，又反映了社會生活的本質(zhì)規(guī)律，是個性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術典型的個性是指形象獨特、鮮明。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢，而主導性性格則是他的“精神勝利法”。他具有獨特的外表、行為、生活習慣、性格、情感和獨特的內(nèi)心世界，這些都是其個性的體現(xiàn)。(3)共性使得藝術典型有了深刻的社會認識功能和教育作用。阿Q是一個連姓都被剝奪的雇農(nóng)形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農(nóng)的表現(xiàn)，也是千百年來中國國民的劣根性。阿Q這一虛構人物，被魯迅以夸張的漫畫式手法展現(xiàn)出來，人們看到他的苦難與不幸，也體悟到他的無知與懦弱，哀其不幸，怒其不爭。然而，阿Q的丑態(tài)卻深刻地揭示了中國人民和中華民族的劣根性，使人們在笑談中洞察作者的用意。阿Q既是一個人物的典型，又是一個民族的肖像，表現(xiàn)出了高度的藝術概括性即典型的共性。

54.關于藝術發(fā)生的幾種學說。①模仿說，認為藝術起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這種觀點。③表現(xiàn)說，認為藝術起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家柯林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術活動產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術說，認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學術界最具影響的一種理論。這個學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點。⑤勞動說，認為藝術產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐活動。該學說是對藝術產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。⑥多元說認為藝術的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(巫術說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術的起源應當是多因的而并非是單因的，歸根結底，藝術的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

55.文學和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學，對戲劇藝術審美品質(zhì)的高低有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學與以通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現(xiàn)，不像以演員行動為基礎的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術而再現(xiàn)可感的生活的情景。文學的表現(xiàn)領域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所不能，而戲劇則強調(diào)時空的高度集中。以情動人，是文學與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現(xiàn)得更直露、更強烈。抒情性的文學常常因為缺少情節(jié)性而難以作為戲劇的文本，而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力。

56.舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結合在一起，主要有以下幾個原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節(jié)奏，這是它們結合的基礎。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結合在一起，根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當然，能夠同舞蹈相結合的不是任何音樂，而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術相結合，例如同戲劇、電影、詩歌等等，但是最容易而且必然結合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達感情，而且音樂的表達具有抽象性，它不會對舞蹈的具體表達產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結合得天衣無縫。再次，舞蹈和音樂都是在時間過程中展示的，這樣它們才能夠同步進行，結合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發(fā)與強化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點，鑒賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當作自己內(nèi)心的感情來體驗。舞蹈家對于自己表演的作品的組成部分的音樂，當然有更深的感受和理解。這種感受和理解進一步激發(fā)內(nèi)心的感情，通過外在的形體動作表現(xiàn)出來。音樂還有強化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂可以加強舞蹈的感情色彩，可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容，并且使舞蹈顯得更加生動而有魅力。還因為音樂能夠直接打動觀眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對照音樂來進行。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容，而且是同步展示的，因此必須高度地協(xié)調(diào)一致。舞蹈作品不是把動作設計完成之后，再配上音樂的；在進行動作設計之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑：一是利用現(xiàn)成的音樂，一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂?！鞍凑找魳肪幬琛?，這是舞蹈編導的普遍做法。

當然，舞蹈并非只是服從音樂。首先，舞蹈要對音樂進行選擇，因為不是任何音樂都適合于舞蹈。其次，如果專為構思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂，就要服從舞蹈編導提出的要求。另外，舞蹈編導在編舞過程中還可以要求對音樂進行修改。

57.①審美感知感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。②審美想象審美想象是在記憶表象的基礎上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象藝術家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想往往能激發(fā)藝術家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。③審美情感情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。審美情感在創(chuàng)作活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)它是推動藝術創(chuàng)作思維進展的內(nèi)驅(qū)力。與人的日常情感相比創(chuàng)作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的。同時具有很強的個性色彩。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。①審美感知感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。②審美想象審美想象是在記憶表象的基礎上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和