2022年山西省陽泉市成考專升本藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2022年山西省陽泉市成考專升本藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(30題)1.法國雕塑大師羅丹稱為“古代的神品”是指__________。（）

A.《命運(yùn)三女神》B.《擲鐵餅者》C.《米洛斯的阿芙羅狄特》D.《大衛(wèi)》

2.“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”這句話出自屈原的《______》。

A.離騷B.山鬼C.天問D.九歌

3.踢踏舞這一傳統(tǒng)民間舞蹈形成于（）。

A.美國B.葡萄牙C.俄羅斯D.西班牙

4.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》等是法國______的代表作品。A.A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

5.______在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格分為典雅、遠(yuǎn)奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

6.我國最早的一部詩歌總集是（）。A.《春秋》B.《詩經(jīng)》C.《論語》D.《離騷》

7.雕塑選用的材料直接決定著作品的質(zhì)感，米洛斯島的《維納斯像》所用的材質(zhì)是（）

A．青銅

B．大理石

C．陶

D．木

8.下列作品屬于蘇聯(lián)巡回展覽畫派的作品有______。()

A.《最后的審判》B.《夜巡》C.《伏爾加河上的纖夫》D.《馬拉之死》

9.朗香教堂是建于__________的現(xiàn)代建筑。（）

A.法國B.英國C.荷蘭D.德國

10.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》的作者為()

A.師曠B.李龜年C.李延年D.白明達(dá)

11.藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志是藝術(shù)家在長期藝術(shù)實(shí)踐中所形成的（）

A．藝術(shù)構(gòu)思

B．藝術(shù)意蘊(yùn)

C．藝術(shù)風(fēng)格

D．藝術(shù)體驗(yàn)

12.費(fèi)穆后期導(dǎo)演的電影中，充分體現(xiàn)了中國古典美學(xué)精神的作品是（）。A.《一江春水向東流》B.《漁光曲》C.《祝福》D.《小城之春》

13.按照藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識(shí)物態(tài)化的內(nèi)容特征分類，音樂屬于（）

A.造型藝術(shù)B.實(shí)用藝術(shù)C.表情藝術(shù)D.綜合藝術(shù)

14.席勒在______中首次提出了“美育”這一概念。()

A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術(shù)哲學(xué)》D.《美學(xué)》

15.我國抗日戰(zhàn)爭時(shí)期，廣大讀者對(duì)岳飛的《滿江紅》、文天祥的《正氣歌》等愛國主義詩篇和歌曲引起強(qiáng)烈共鳴，其原因在于______。

A.愛國主義精神是人類的一種帶有普遍性的美感

B.在歷史的篩選中，逐漸認(rèn)識(shí)了古代作品的價(jià)值

C.相似的歷史條件下產(chǎn)生㈩相似的思想情感

D.作品中包含某些抗戰(zhàn)殺敵的內(nèi)容

16.青銅雕塑《思想者》的創(chuàng)作者是（）

A．菲狄亞斯

B．亨利?摩爾

C．馬約爾

D．羅丹

17.《羊脂球》是法國作家（）的作品。A.司湯達(dá)B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.莫泊桑

18.把審美認(rèn)識(shí)分為“懼”“怠”“惑”三種境界的是（）。A.老子B.莊子C.道子D.孟子

19.揚(yáng)州八怪之一的______早年畫竹、中年畫馬，且繪畫風(fēng)格因生活境況的變遷與人生體驗(yàn)的變化而幾度發(fā)生較大改變。A.A.金農(nóng)B.黃慎C.鄭板橋D.朱耷

20.在長篇小說《奧勃洛摩夫》中塑造了懶惰成性、不可救藥的“多余人”典型形象的作家是（）。A.托爾斯泰B.岡察洛夫C.契訶夫D.高爾基

21.藝術(shù)家在藝術(shù)作品中創(chuàng)作的一種空靈境界是()

A.情感B.虛鏡C.意境D.實(shí)景

22.獅身人而像是______的雕塑作品。

A.泰國B.法國C.南非D.埃及

23.海勒《第二十二條軍規(guī)》是（）的代表作品之一。A.荒誕派B.魔幻現(xiàn)實(shí)主義C.黑色幽默D.意識(shí)流

24.在整個(gè)藝術(shù)系統(tǒng)中，處于基礎(chǔ)地位的藝術(shù)語言是______。

A.文學(xué)性語言B.繪畫語言C.音樂語言D.綜合性語言

25.“中國三大石窟藝術(shù)”是（）。A.云岡石窟、龍門石窟、敦煌石窟

B.龍門石窟、敦煌石窟、麥積山石窟

C.云岡石窟、龍門石窟、麥積山石窟

D.云岡石窟、敦煌石窟、麥積山石窟

26.創(chuàng)作著名鋼琴曲《一分鐘圓舞曲》的肖邦是______的音樂家。()

A.奧地利B.德國C.匈牙利D.波蘭

27.梅特林克的《青鳥》、《不速之客》等作品是______戲劇的典型之作。()

A.荒誕派B.象征派C.寫實(shí)派D.印象派

28.小說《茶花女》是法國作家______的作品。()

A.雨果B.小仲馬C.福樓拜D.喬治.桑

29.中國電影誕生于（）。

A.1895年B.1899年C.1901年D.1905年

30.我國著名的司母戊鼎產(chǎn)生于（）。

A.殷商時(shí)期B.戰(zhàn)國時(shí)期C.西漢時(shí)期D.東漢時(shí)期

二、填空題(30題)31.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

32.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

33.雕塑分為_____雕和_____雕。

34.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

35.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動(dòng)說"．

36.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

37.王獻(xiàn)之是我國_____時(shí)期的大書法家。

38.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

39.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

40.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個(gè)方面。

41.舞蹈可以按出場人物的數(shù)量分為__________、__________、__________、__________。

42.實(shí)用藝術(shù)最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

43.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

44.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

45.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

46.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

47.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

48.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

49.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

50."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對(duì)唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

51.藝術(shù)鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

52.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

53.法國18世紀(jì)評(píng)論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點(diǎn)。

54.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

55.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

56.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

57.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

58.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

59.藝術(shù)意蘊(yùn)具有__________性和__________性。

60.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

三、簡答題(10題)61.簡述建筑藝術(shù)的基本特征。

62.簡述藝術(shù)鑒賞的主體性。

63.簡要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

64.簡述藝術(shù)家應(yīng)具備的修養(yǎng)和能力。

65.何謂藝術(shù)中的再現(xiàn)與表現(xiàn)？兩者間有什么關(guān)系？

66.簡述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和特點(diǎn)。

67.簡述審美理解在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

68.簡述三種主要的藝術(shù)作品分類方法及內(nèi)容。

69.藝術(shù)分類的方法有多種，請(qǐng)簡述其中的兩種。

70.簡要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

四、主觀題(10題)71.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

72.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

73.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

74.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

75.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

76.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

五、論述題(10題)79.論述藝術(shù)與宗教的差異與聯(lián)系，以及藝術(shù)與宗教之間的相互影響。

80.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說。

81.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

82.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實(shí)踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點(diǎn)。

83.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說談?wù)勀銓?duì)藝術(shù)起源的看法。

84.聯(lián)系實(shí)際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

85.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

86.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動(dòng)中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動(dòng)于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實(shí)胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機(jī)也?！鍢蝾}畫

87.請(qǐng)結(jié)合某一門具體藝術(shù)，談?wù)勀銓?duì)鄭板橋"眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"創(chuàng)作過程的理解。

88.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

六、(0題)89.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》屬于法國的()

A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

參考答案

1.C

2.A

3.A踢踏舞有拍打敲擊的意思，是現(xiàn)代舞蹈的一種風(fēng)格。形成于20世紀(jì)20年代的美國。

4.D

5.C

6.B

7.B

8.C

9.A

10.A

11.C

12.D

13.C

14.A

15.C

16.D

17.D

18.B“懼”是對(duì)一個(gè)陌生國度的初步感受，是對(duì)一個(gè)不可識(shí)世界的無知，由神秘感產(chǎn)生的某種恐懼之心和動(dòng)蕩不安之情?！暗　笔抢硇运季S常態(tài)被某種不可捉摸的力量突然垂直切斷，在審美對(duì)象面前目瞪口呆之狀?！盎蟆敝竿耆粚?duì)象的美所震懾，無力把迷人的幻象轉(zhuǎn)歸于任何概念，而追隨著音形樂律與無極宇宙進(jìn)退升降、隨意馳騁、自由漂移，進(jìn)入若惑若愚的境界。

19.A

20.B

21.C意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個(gè)范疇，是一種情景交融、虛實(shí)相生的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。

22.D

23.C

24.A

25.A

26.D

27.B

28.B

29.D拍攝于1905年的《定軍山》是中國人自己攝制的第一部影片，標(biāo)志著中國電影的誕生。

30.A司母戊鼎是商朝后期用于王室祭祀的青銅方鼎，產(chǎn)生于殷商時(shí)期，是目前世界上發(fā)現(xiàn)的最大的青銅器。

31.選擇性恒常性

32.整合移情變形

33.圓浮

34.歌劇舞劇話劇

35.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

36.個(gè)性共性

37.東晉

38.紀(jì)錄片美術(shù)片

39.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

40.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

41.獨(dú)舞雙人舞三人舞群舞

42.實(shí)用價(jià)值審美價(jià)值

43.皇家私家

44.時(shí)間空間時(shí)空

45.拙政園留園豫園

46.典型人物典型環(huán)境

47.間接性廣闊性想像性

48.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長鏡頭

49.視覺藝術(shù)雕塑

50.蘇軾王維

51.審美感受

52.間接性廣闊性情感性

53.風(fēng)格即人

54.旋律配器復(fù)調(diào)

55.體驗(yàn)加工創(chuàng)造

56.詩樂舞

57.敦煌云岡龍門

58.精神勝利法

59.多義模糊

60.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

61.(1)建筑藝術(shù)是一種實(shí)用與審美相結(jié)合以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言建構(gòu)成實(shí)體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑藝術(shù)的基本特征：①造型的形式美追求；②環(huán)境的人格化體現(xiàn)；③多重的象征性意味。(1)建筑藝術(shù)是一種實(shí)用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言，建構(gòu)成實(shí)體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑藝術(shù)的基本特征：①造型的形式美追求；②環(huán)境的人格化體現(xiàn)；③多重的象征性意味。

62.藝術(shù)鑒賞的主體性體現(xiàn)為：(1)對(duì)藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對(duì)藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知。(3)對(duì)藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋。(4)對(duì)藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。藝術(shù)鑒賞的主體性體現(xiàn)為：(1)對(duì)藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對(duì)藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知。(3)對(duì)藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋。(4)對(duì)藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。

63.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。

(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。

(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且由于形式的變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。

64.(1)藝術(shù)家的修養(yǎng)：①先進(jìn)的世界觀和審美傾向；②廣博的知識(shí)；③深邃的思想；④豐富的情感和獨(dú)立的人格。(2)藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力：①敏銳的感知能力；②豐富的想象力；③精湛的藝術(shù)技巧。

65.（1）再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。

（2）表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。

（3）再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側(cè)重現(xiàn)現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素；反之，側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品可能沒有再現(xiàn)的因素，其間只存在著比重差別。前者以再現(xiàn)為主，表現(xiàn)為輔；后者以表現(xiàn)為主，再現(xiàn)為輔，彼此相輔相成。

66.藝術(shù)鑒賞是以藝術(shù)作品為對(duì)象，以受眾為主體的欣賞活動(dòng)，是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上對(duì)藝術(shù)作品的價(jià)值、屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動(dòng)和審美創(chuàng)造活動(dòng)。

67.(1)審美理解是人在審美過程中對(duì)主體與審美對(duì)象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解體現(xiàn)出積淀在感性中的理性是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想像和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。(1)審美理解是人在審美過程中對(duì)主體與審美對(duì)象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解，體現(xiàn)出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

68.（可以選擇其中三種回答）（1）根據(jù)作品存在方式可分為：時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)、時(shí)空藝術(shù)。（2）根據(jù)對(duì)作品感知方式可分為：聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)、視聽藝術(shù)。（3）根據(jù)作品對(duì)客觀世界反映方式可分為：再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)、再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。（4）根據(jù)藝術(shù)作品物化形態(tài)可分為：靜態(tài)藝術(shù)、動(dòng)態(tài)藝術(shù)。（5）從本質(zhì)上講，根據(jù)藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識(shí)物態(tài)化的內(nèi)容特征，可以分為五種：造型藝術(shù)、實(shí)用藝術(shù)、表情藝術(shù)、文學(xué)藝術(shù)、綜合藝術(shù)。28．繪畫藝術(shù)的基本特征：（1）形式的變幻；（2）瞬間的凝固；（3）豐富的意味。

69.本題答案任選以下兩種即可：①以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù)。音樂、文學(xué)屬時(shí)間藝術(shù)；繪畫、雕塑屬空間藝術(shù)；戲劇、影視屬時(shí)空藝術(shù)。②以對(duì)藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。音樂屬聽覺藝術(shù)；繪畫、雕塑屬視覺藝術(shù)；戲劇、影視屬視聽藝術(shù)。③以藝術(shù)作品對(duì)客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。繪畫、雕塑、小說屬再現(xiàn)藝術(shù)；音樂，舞蹈、建筑屬表現(xiàn)藝術(shù)；戲劇、影視屬再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。

70.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對(duì)客體世界的能動(dòng)反映，又凝聚著藝術(shù)家對(duì)一定社會(huì)生活的感受和評(píng)價(jià)，融入藝術(shù)家的知、情、意。在具體的藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和，題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈觀為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)作中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且藝術(shù)形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。

71.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

72.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

75.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

79.藝術(shù)與宗教之間存在的對(duì)立面、差異：①宗教是對(duì)社會(huì)生活的歪曲反映，藝術(shù)是對(duì)生活真實(shí)的反映。②宗教要求對(duì)彼岸世界的心靈感悟，而藝術(shù)要求對(duì)現(xiàn)實(shí)世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對(duì)象是神,是人本質(zhì)力量的異化，人們?cè)谏衩媲案械阶约菏敲煨〉?，藝術(shù)的對(duì)象是全面的社會(huì)生活,是人的本質(zhì)力量的對(duì)象化,人們?cè)谒囆g(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片，勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對(duì)人心靈的麻醉，藝術(shù)是生活的教科書，鼓舞人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中去實(shí)現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì)，它是對(duì)人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對(duì)象超自然實(shí)體即神靈的真實(shí)存在，而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對(duì)象的真實(shí)存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點(diǎn)：①藝術(shù)與宗教都是對(duì)社會(huì)生活的形象反映。②都蘊(yùn)涵了感情與幻想成分。③都是對(duì)社會(huì)生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉，產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展，就必然要利用藝術(shù)營造膜拜的氛圍，從感情上感染信徒，就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教為藝術(shù)提供了題材。③宗教往往是藝術(shù)產(chǎn)生的組織者，在特定的歷史時(shí)期,宗教以自己強(qiáng)大的政治和經(jīng)濟(jì)力量，組織大規(guī)模的藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)。

80.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說。①模仿說，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點(diǎn)。模仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。②游戲說，認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時(shí)由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這種觀點(diǎn)。③表現(xiàn)說，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點(diǎn)的有意大利美學(xué)家克羅齊、英國史學(xué)家柯林伍德、美國學(xué)者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對(duì)西方現(xiàn)代社會(huì)的藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術(shù)說，認(rèn)為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動(dòng)。這是在近現(xiàn)代西方學(xué)術(shù)界最具影響的一種理論。這個(gè)學(xué)說最早由英國學(xué)者愛德華·泰勒提出，英國學(xué)者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點(diǎn)。⑤勞動(dòng)說，認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動(dòng)力和原因在于人類的實(shí)踐活動(dòng)，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)。該學(xué)說是對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對(duì)此進(jìn)行過闡釋。⑥多元說認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(dòng)(游戲說)也滲透其中，尤其是對(duì)于原始人來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(dòng)(勞動(dòng)說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物。

81.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對(duì)象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意和對(duì)其意義的直觀感受。

(2)體驗(yàn)與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品規(guī)定情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對(duì)話，洞察其深層意蘊(yùn)，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對(duì)于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對(duì)于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標(biāo)是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對(duì)于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充、完善與變異，正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。

審美效應(yīng)：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對(duì)于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。

(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)，對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

我們面對(duì)畢加索的杰作《格爾尼卡》時(shí)，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過雜亂無序的構(gòu)圖，直覺地感知到這幅畫表現(xiàn)的痛苦與絕望。在進(jìn)一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個(gè)大張嘴巴、發(fā)出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個(gè)懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗(yàn)與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗(yàn)他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗(yàn)到她的絕望與無助。體驗(yàn)使我們更深入地接近作品，洞察其深層意蘊(yùn)，并使審美愉悅逐漸形成。最后，我們通過對(duì)作品時(shí)代背景及畢加索立體主義的創(chuàng)作技巧的了解，對(duì)作品有一個(gè)整體的理解與把握，對(duì)看似凌亂的畫面的調(diào)整與組合，對(duì)它表現(xiàn)的形象、意境的完善、補(bǔ)充，體現(xiàn)其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過程的三個(gè)階段并不是清晰地三段式前進(jìn)，而是各個(gè)階段、各種心理因素復(fù)合地起作用，你中有我，我中有你，直覺中蘊(yùn)含著理解與創(chuàng)造，理解與創(chuàng)造也往往是直覺的結(jié)果。

82.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從體驗(yàn)生活到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時(shí)材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。②形(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時(shí)材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。②形

83.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時(shí)人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說。認(rèn)為藝術(shù)起源關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時(shí)人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說。認(rèn)為藝術(shù)起源

84.(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志，也是一部作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)準(zhǔn)。

(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。

(3)藝術(shù)思潮是指在一定社會(huì)條件下，由于受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響，藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。

(4)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。藝術(shù)流派是藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體表現(xiàn)。藝術(shù)思潮常常包容一個(gè)時(shí)期內(nèi)多個(gè)藝術(shù)門類中多個(gè)流派的藝術(shù)主張。

85.(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。①藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。③藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高下的重要尺度。(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生