淺析琵琶演奏的藝術表現力

淺析琵琶演奏的藝術表現力淺析琵琶演奏的藝術表現力論文本文關鍵詞：表現力，淺析，琵琶，演奏，藝術

淺析琵琶演奏的藝術表現力論文本文簡介：一首成功的音樂作品是一個時代、一個時期順應時代潮流和現實生活及群眾的追求，通過藝術表現形式而產生的。演奏音樂藝術作品不僅僅是音樂效果的表現，而是通過音樂的這種形式來表現群眾的心聲，還有對將來美妙意愿的向往。就琵琶樂器的演奏而言，藝術表現力和彈撥的技能技巧是整個演奏中至關重要的展示，而且正是要經過這種

淺析琵琶演奏的藝術表現力論文本文內容：

一首成功的音樂作品是一個時代、一個時期順應時代潮流和現實生活及群眾的追求，通過藝術表現形式而產生的。演奏音樂藝術作品不僅僅是音樂效果的表現，而是通過音樂的這種形式來表現群眾的心聲，還有對將來美妙意愿的向往。就琵琶樂器的演奏而言，藝術表現力和彈撥的技能技巧是整個演奏中至關重要的展示，而且正是要經過這種展示，真正表達音樂作品的主題思想及深化內涵，表達演奏者的綜合素質。在演奏中那么須結合演奏者對作品的理解，嫻熟使用雙手的技法，用“心〞來表達作品的思想。演奏的過程就是表達的過程，也是演奏者不斷學習進步、充實鍛煉自己、敢于探究、勇于創(chuàng)新，求真、務實的過程。

一、情

情，那么是指情感、情懷、情緒、愛情、情結等，有很廣闊的抒發(fā)空間。演奏者在演奏前的準備過程〔排練期〕要反復讀譜，全面理解，體會音樂作品的主題思想，緊緊抓住樂曲的立意，正確理解處理音樂作品中每一章節(jié)的內容表達。清楚地知道表達什么、宣揚什么、歌頌什么？自己還要編寫一個演奏方案。只有真正理解了作品的主題思想，做到胸有成竹，這樣在演奏過程中才能做到張馳有度、有條不紊，準確完好表現音樂作品的主題和情感。每當你的身心完全融入到音樂作品中的時候，你就會發(fā)現，樂曲是有生命力的，它和人一樣，每一首音樂作品都有它的“魂〞，這個“魂〞就是它的主題思想。一個成功的演奏者就是要把樂曲的“魂〞與自己的演奏技能獨特的演奏風格有機結合，使之一覽無遺的展示出來、傳導出去。一個成功的演奏者更擅長用純熟的雙手，加之與樂器的默契配合將靜止在樂譜上的音符，瞬時變成生動感人、豐富多彩、鏗鏘有力的優(yōu)美旋律。一個成功的演奏者不但能奏出音樂作品的主旋，還能撥動聽眾的“心弦〞以琴頌情同生共鳴，讓廣闊聽眾和音樂愛好者在欣賞、賞心悅目的音樂演奏中得到精神上的享受和滿足。音樂的表現形式各不一樣，但都有顯示其共性——情。情是音樂表現力的關鍵。假設演奏員沒有豐富的藝術情感，恰當的表演情緒，那就較難表現出好的音樂藝術效果，不含“情〞的演奏是呆板遲鈍的演奏，無“情〞的演奏無法與聽眾交流互動，更難以與聽眾產生共鳴。因此，我們在演奏樂曲時，一要加強對音樂作品的理解，準確把握好音樂作品的核心內容；二要人琴合一、觸弦生情，將“情〞深深體合于心中，從而到達曲曲生情、曲曲動人的音樂藝術效果。

二、境

境，指的是意境、情景、環(huán)境、也包括團隊等。在演奏一首音樂作品時，并不是單純地把一首音符輸出去的簡單過程，而是演奏者本人或是與同臺演奏員親密結合細致分工、各心其責各顯其能，統(tǒng)一指揮下完成的演奏過程。這個演奏的過程，既要考驗演奏者的技術實力，又富有團隊精神，還要求大家都具備心有靈犀、心心相印的心境。這種潛移默化的合作勢必對聽眾產生較濃重的感染力，從而引發(fā)共鳴。演奏者創(chuàng)造出的意境可以生動的表達出音樂作品的環(huán)境、情境。再加之演奏員精湛激情的演奏，二者結合更具有吸引力和影響力，必將把聽眾帶入美妙音樂的境界之中。音樂作品中的意境涵蓋著非常之大的內容。它不僅要真實反映出作者的思想理念、情感，同時還要呼出廣闊人民群眾的心聲，非常具有時代性和時代氣息。音樂作品中既包涵著意境和社會大環(huán)境的交融過程，也表達出音樂作品，來源于生活、高于生活，不斷進步升華的過程。一首成功的音樂作品到達了這種意境的時候，它便產生了濃重的藝術渲染力，去感染別人，影響別人。意境不是抽象的物體，也不是靜止的畫面，它是立體的，也具有生命力，意境是音樂作品中不可缺失的一種藝術表現手段。所以，我們在演奏一首樂曲的同時，不但重視對作品的學習解析，更重要的是要在腦海中充分展示當時的時代背景、歷史人物及可歌可泣的故事，這種意境和演奏表演形式的結合，是非常嚴謹和重要的。

三、韻

韻，指的是韻律，俗稱韻味、音韻、風韻、悠韻，也有稱之為韻道的。中國文化源遠流長、代代相傳，歷來在演奏、朗讀所有的古樂、詩歌、古詞追求的是一個韻味。樂器的演奏要求琴韻優(yōu)揚。一首好的樂曲使人聽后能感覺得余音繞梁三日不絕、回味無窮，這完全得益于古老的中華民族器樂才能如此美妙。而琵琶這一古老的彈撥樂器，更能把韻味表現到極致。怎樣才能較好的在演奏中表現樂曲的韻味呢？筆者認為：在準備演練之前，演奏者要認真地學習研究音樂作品主題思想、創(chuàng)作理念，每段樂曲的段落大意，反復揣摸細細品味作品歌頌的對象、情感、目的，樂曲所具備的地域環(huán)境特色，風土人情及樂曲的風格等，然后貫穿整個主題。根本要做到心中有數，不偏離主題思想，充分發(fā)揮自己的演奏技能，把自己深化到角色中，實現曲有韻、韻有情，曲韻情濃，感動人心的演奏效果。

四、美

美，指的是美感、美貌、美德等。音樂作品應該是給人以美的享受，它最終的目的是進步人的素質、陶冶人的情操、凈化人的心靈。琵琶這件古老的傳統(tǒng)樂器，她象征著一種民族氣質和民族文化底蘊，具有美感的演奏技法，是用于豐富音樂內容的手段和工具。為了樂曲的美、演奏者有必要進步自身的綜合素質，加強文化藝術等方面的修養(yǎng)。要博覽群書、拓寬視野，只有不斷豐富進步自身的程度，才能盡顯樂曲之美。為了完好的表達音樂藝術的美，演奏員還要具備良好的職業(yè)道德，抑制不良行為、注重儀表儀容、不濃眉艷抹、不留怪發(fā)、服裝合體大方。飾物華樸而不張揚，起落彬彬有理。演奏時不交頭接耳，聚精會神，不東張西望，不做與演奏無關的小動作等。演奏員的良好形象，會給優(yōu)美的樂曲增色添彩。我們在追求情、境、韻、美相結合演奏風格的同時，還要理清這四者的關系，她們是相輔相成的關系，有較強的互補性、缺一不可。

當前，在文化大開展、大繁榮的大好形勢下，演奏員要與時俱進，把握時代脈搏，時代精神，弘揚時代主旋律，盡可能從現實生活中及其它門類藝術汲取養(yǎng)分、提煉