初二美術(shù)上學(xué)期教案（蘇教版）

初二美術(shù)上學(xué)期教案（蘇教版）第一單元形象直觀的表現(xiàn)與溝通語言(觀賞-評述)

方案課時2課時

備課人:馬海波

前言:不論是一般兒童的繪畫創(chuàng)作,還是聞名畫家的繪畫創(chuàng)作,都要運用肯定的物質(zhì)材料和造型藝術(shù)表現(xiàn)手段,例如線條、外形和顏色等，來進行表現(xiàn)，這些美術(shù)作品的造型要素及其運用方式便成為進行藝術(shù)表現(xiàn)或與他人進行信息溝通的藝術(shù)語言。

人類早期的繪畫，特殊是東方的傳統(tǒng)繪畫，大多以線來進行造型表現(xiàn)，線條既可以詳細(xì)地描繪審美對象的生動形象，也可以抽象地表現(xiàn)主觀的審美感受和思想感情。因此，有人把這種藝術(shù)表現(xiàn)方法與形式稱為“線描方法”。

第一課時

觀賞與評述：

1、選擇自己喜愛的作品，觀看并說明它們包含著哪些造型要素？是運用什么方法來表現(xiàn)什么樣的感受或意圖。

2、在以前的美術(shù)學(xué)習(xí)中，自己學(xué)習(xí)過哪種美術(shù)語言和表現(xiàn)方法。有什么體會？

觀賞畫家名作：《蒙娜麗莎》、《自畫像》、《宮娥》。

老師講解：

文藝復(fù)興以后的西方繪畫，漸漸進展了一種借助形體、明暗、顏色、透視等要素來綜合造型，以再現(xiàn)可變光線條件下的客觀對象的表現(xiàn)方法，這種忽視清楚輪廓而在背景上凸現(xiàn)物象的表現(xiàn)形式，有人稱它為“圖繪方法”。

達-芬奇典范地運用了他所首創(chuàng)并且非常偏愛的“明暗轉(zhuǎn)移法”，畫面色調(diào)從明到暗緩緩過渡，沒有明顯的分界，而與漂亮的五官結(jié)構(gòu)自然融為一體，因而制造出更加符合視覺真實的表現(xiàn)形式。

《宮娥》這幅情節(jié)性的室內(nèi)群像畫描繪了真實的西班牙內(nèi)宮生活場景和歷史人物。變幻而統(tǒng)一的光線，豐富而又和諧的顏色，是典型的圖繪風(fēng)格的名作。

倫勃朗特別擅長表現(xiàn)集中光線下的人物，他經(jīng)常讓情所獨鐘的光線滯留在自己歷盡滄桑的臉部，以便更加細(xì)膩深刻地揭示人的內(nèi)心世界。

觀賞名畫家作品：《持太陽傘的女人》、《靜物》、《曼陀林和吉它》。

老師講解：

“印象主義”畫派著力于光榮、顏色變化的探究，顏色成了他們最主要的藝術(shù)表現(xiàn)語匯。由于明暗、顏色的變化都以風(fēng)光結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)，所以“后印象主義”畫家塞尚更熱衷于建構(gòu)堅實的形體結(jié)構(gòu)。而形體結(jié)構(gòu)的分解與組合，則成了“立體主義”的藝術(shù)語言。

莫奈所著力表現(xiàn)的不是他夫人和兒子的共性形象，而似乎是某個在陽光照射和微風(fēng)吹拂下正在花草叢中閑逛的年輕女子，他運用光和色的表現(xiàn)語言塑造出一種給人明快視覺愉悅的光榮形象。

后印象主義畫家塞尚主見按錐、柱、球體來提煉物體的恒定結(jié)構(gòu)，他畫的《靜物》以凝練的筆法和明確的風(fēng)光，塑造出比實物更堅實的形體。

作為立體主義畫家，畢加索要求打破傳統(tǒng)繪畫的視覺全都性，表現(xiàn)自己頭腦中重新組構(gòu)而成的物象。畫中的吉它、曼陀林和蘋果被不同的顏色分開甚至拆散，又重新被組織在室內(nèi)外的混合空間之中。

其次課時

爭論與討論：

1、你能不能理解各種不同的藝術(shù)表現(xiàn)語言具有各自特別的表現(xiàn)意圖和表達方式。

2、你自己比較熟識或喜愛哪種表現(xiàn)方法與形式。

老師講解：

單獨的造型要素只有合乎規(guī)律的組合，才能構(gòu)成有審美價值的藝術(shù)形象。例如可以通過顏色的嚴(yán)厲對比來表現(xiàn)女性的純潔美感，也可以通過顏色的劇烈對比來表現(xiàn)畫家對人物的熱忱感受。美