敦煌莫高窟壁畫介紹

敦煌莫高窟壁畫介紹敦煌莫高窟壁畫在敦煌城東南25公里的鳴沙山東麓的崖壁上，始建于公元前366年，就是十六國的前秦時期，之后經(jīng)歷了北魏，西魏，北周，隋唐，西夏，北宋等朝代，一直到元朝的時候才逐漸停止，其中壁畫有4.5萬平方米。敦煌壁畫包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552個，是敦煌莫高窟藝術的重要組成部分，畫像主要是佛像畫，有各種佛像，菩薩，天王等，還有飛天題材的畫。除了佛教畫之外還有一些民間題材的畫，是以民間傳統(tǒng)神話為主題，含有一些道教思想的神話，其中神話人物以及動物包括有東王公，西王母，雷神，雨師，朱雀，玄武，青龍，白虎等。還有一些供養(yǎng)人畫像以及裝飾圖案畫，上面有藻井，建筑裝飾等，上面還有大量的山水，建筑，器物，花鳥畫，還有就是一些反映人們社會生活的壁畫等。敦煌莫高窟是國家4A級旅游景區(qū)，參觀的時候可以從官網(wǎng)上查詢一些信息，還可以查詢敦煌莫高窟的一些表演時間。敦煌莫高窟壁畫介紹

敦煌壁畫包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552個，有歷代壁畫五萬多平方米，是中國乃至世界壁畫最多的石窟群，內容非常豐富。敦煌壁畫是敦煌藝術的主要組成部分，規(guī)模巨大，技藝精湛。敦煌壁畫的內容豐富多彩，它和別的宗教藝術一樣，是描寫神的形象、神的活動、神與神的關系、神與人的關系以寄托人們善良的愿望，安撫人們心靈的藝術。因此，壁畫的風格，具有與世俗繪畫不同的特征。但是，任何藝術都源于現(xiàn)實生活，任何藝術都有它的民族傳統(tǒng)。因而它們的形式多出于共同的藝術語言和表現(xiàn)技巧，具有共同的民族風格。還被稱為千佛洞。也是中國四大古窟之一，被列為世界非物質文化遺產(chǎn)。敦煌壁畫中有神靈形象(佛、菩薩等)和俗人形象(供作人和畫中的人物之分.這兩類形象都來源于現(xiàn)實生活)但又各具不同性質。從造型上說.俗人形象富于生活氣息，時代特點也表現(xiàn)得更鮮明;而神靈形象則變化較少，想象和夸張成分較多。從衣冠服飾上說，俗人多為中原漢裝，神靈則多保持異國衣冠;暈染法也不一樣，畫俗人多采用中原暈染法，神靈則多為西域凹凸法。所有這些又都隨著時代的不同而不斷變化。與造型密切相關的問題之一是變形。敦煌壁畫繼承了傳統(tǒng)繪畫的變形手法，巧妙地塑造了各種各樣的人物、動物和植物形象。時代不同，審美觀點不同，變形的程度和方法也不一樣。早期變形程度較大，較多浪漫主義成分，形象的特征鮮明突出;隋唐以后，變形較少，立體感較強，寫實性日益濃厚。變形的方法大體有兩種：一種是夸張變形一以人物原形進行合乎規(guī)律的變化，即拉長成加災。如北魏晚期或西魏時期的菩薩，大大增加了服、手指和頸項的長度，瀕骨顯露，用日之間的距離牧覓，嘴角上翹，形如花瓣;經(jīng)過變形徹成為風流瀟灑的“秀骨治像”。金剛力士則多在橫向夸張，加粗肢體，縮短脖項，頭圓肚大，棱眉鼓眼，強調體魄的健碩和超人的力量。這兩種人物形象都是夸張的結果。敦煌莫高窟壁畫介紹

在古代佛教沒傳來之時，因道家崇尚自然，所以很少為了刻像毀山裂石，而在中國的飛天多畫在墓室壁畫中，象征著墓室主人的靈魂能羽化升天。墓葬中和羽人一起出現(xiàn)的還有各類神仙。戰(zhàn)國甚至更早期墓葬中就有升仙場景，東漢以后隨著神仙思想和早期道教的傳播更為流行。佛教傳入中國后，與中國的道教交流融合。在佛教初傳不久的魏晉南北朝時，曾經(jīng)把壁畫中的飛仙亦稱為飛天，是飛天、飛仙不分。后業(yè)隨著佛教在中國的深入發(fā)展，佛教的飛天、道教的飛仙在藝術形象上互相融合。敦煌飛天指的就是畫在敦煌石窟中的飛神，后來成為中國獨有的敦煌壁畫藝術的一個專用名詞。敦煌飛天從藝術形象上說，它不是一種文化的藝術形象，而是多種文化的復合體。飛天的故鄉(xiāng)雖在印度，但敦煌飛天卻是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。它是印度佛教天人和中國道教羽人、西域飛天和中原飛天長期交流、事融合為一，具有中國文化特色的飛天。它是不長翅膀不生羽毛、沒有圓光、借助云而不依靠云，主要憑借飄逸的衣裙、飛舞的彩帶而凌空翱翔的飛天。敦煌飛天可以說是中國藝術家最天才的創(chuàng)作，是世界美術史上的一個奇跡。敦煌壁畫中的飛天，在洞窟創(chuàng)建同時出現(xiàn)，從十六國開始，歷經(jīng)十個朝代，歷時千余年，直到元代末期，隨著敦煌石窟的建成而消逝。在這千余年的歷史長河中，由于朝代的更替，政權的轉移，經(jīng)濟的發(fā)展繁榮，中西文化的頻繁交流等歷史情況的變化，飛天的藝術形象，姿態(tài)和意境，風格和情趣，都在不斷地變化，不同的時代、不同的藝術家，為我們留下了不同風格特點的飛天。一千余年間的敦煌飛天形成了具有特色的演變發(fā)展的歷史。其演變史同整個敦煌藝術發(fā)展史大體一致，分為四個階段。佛教中飛天是乾闥婆和緊那羅。乾闥婆的任務是在佛國里散發(fā)香氣，為佛獻花、供寶，棲身于花叢，飛翔于天宮。緊那羅的任務是在佛國里奏樂、歌舞，但不能飛翔于云霄。后來，乾闥婆和緊那羅相混合，男女不分，職能不分，合為一體，變?yōu)轱w天。把早期在天宮奏樂的叫“天宮伎樂”，把后來持樂器歌舞的稱“飛天伎樂”。敦煌飛天的風格特征是不長翅膀，不生羽毛，借助云彩而不依靠云彩，而是憑借飄曳的衣裙，飛舞的彩帶凌空翱翔。千姿百態(tài)，千變萬化。這是在本民族傳統(tǒng)的基礎上，吸收、融合了外來飛天藝術的成就，發(fā)展創(chuàng)作出來的敦煌飛天形象。敦煌早期飛天多畫在窟頂平棋岔角，窟頂藻井裝飾，佛龕上沿和本生畫主體人物的頭上。北魏時期飛天所畫的范圍已擴大到說法圖中和佛龕內兩側。飛天形象雖然還保留著西域飛天的特點，但已發(fā)生了變化，逐漸向敦煌飛天轉變。如北魏226窟北壁后部說法圖西側上方的一身散花飛天，臉型由橢圓變?yōu)殚L條但豐滿，鼻豐嘴小，五官勻稱，身材修長，衣裙飄曳，橫空飛翔，豪邁大方，勢如飛鶴，鮮花飄香，姿勢優(yōu)美，動感特強。隋代飛天正處在融合、探索、創(chuàng)新時期。主要表現(xiàn)在體型不同，身材修長，比例適度，腰姿柔軟，綽約多姿。臉型有的清秀，有的豐圓。服飾不同，有上身半裸的，有穿大袖長袍的，有穿短襯長袍的。飛態(tài)不同，有單飛的，有群飛的，有上飛的，下飛的，逆風飛的，順風飛的……到了唐代，敦煌飛天已完成了中外吸收、融合的歷程，完全形成自己獨特的風格，達到了藝術的頂峰。唐代洞窟的四壁畫滿了大型經(jīng)變畫。飛天不僅畫在藻并、佛龕、四披上，大部分畫在經(jīng)變畫中。佛陀在極樂世界正中說法，飛天飛繞在上空，有的腳踏彩云，徐徐降落;有的昂首揮臂，騰空而上;有的手捧鮮花，直沖云霄;有的手托花盤，橫空飄游。那迎風擺動的衣裙，飄飄翻卷的彩帶，使飛天飛得多么輕盈巧妙、瀟