淺析中國當(dāng)代女性藝術(shù)的批判意識

淺析中國當(dāng)代女性藝術(shù)的批判意識

【摘要】上世紀(jì)90年代，中國當(dāng)代女性藝術(shù)開始活躍于中國畫壇，在分析這些女性藝術(shù)家的作品時，我們可以看到她們各自以一種個性化的形式對以往的作品進(jìn)行了反思，以一種鮮明的批判意識開始了一場豐富多彩的突破與顛覆，這種顛覆標(biāo)志著當(dāng)代女性藝術(shù)家女性意識的覺醒，女性批判意識的覺醒充分顯示了當(dāng)代女性藝術(shù)所呈現(xiàn)出的多元性、豐富性和現(xiàn)代性。藝術(shù)作品對于歷史與現(xiàn)實社會反思的時候，其銳利與深度就在于它的批判意識，源于藝術(shù)家們對人類生存現(xiàn)狀與理想價值的人文關(guān)注，這自然也包含著對女性藝術(shù)的自我認(rèn)識和批判意識。

【關(guān)鍵詞】女性藝術(shù)批判意識個體經(jīng)驗當(dāng)代性

20世紀(jì)90年代中期，隨著中國當(dāng)代藝術(shù)的不斷發(fā)展和西方女性主義思潮的涌入，中國當(dāng)代女性藝術(shù)家運用她們獨特的視角和敏銳的觀察在這個多元化的時代發(fā)出自己另類的聲音，這種聲音作為一個新的事物，其存在價值和現(xiàn)代意義值得關(guān)注。

首先繪畫題材的實驗性拓展，即繪畫攝取表現(xiàn)對象的角度及表現(xiàn)對象角度本身的轉(zhuǎn)變，一批意在超越現(xiàn)實世界物象，強(qiáng)調(diào)個人心理經(jīng)驗和性別經(jīng)驗，具有批判意識，捕捉并局部放大物理世界的獨特部位的作品相繼出現(xiàn)，這批女藝術(shù)家的具有批判意識的探索性的作品從另一面開拓了人們對藝術(shù)認(rèn)知有傳達(dá)方式的思路、視野，為繪畫題材和當(dāng)代藝術(shù)的題材向現(xiàn)實生活和人的精神世界的各個層面各個角落觸探的可能性，提供了有利的例證。盡管在當(dāng)代藝術(shù)語言風(fēng)格的飽合花樣翻新，但是九十年代的當(dāng)代女性藝術(shù)家仍然能夠走出來，從她們個人的生存經(jīng)驗和社會生活中的事件中生成創(chuàng)作激情并加以反思，對即有的藝術(shù)風(fēng)格和技巧，無論新舊、無論東西方，只要能在新的語境中為其所需、所用并加以重新組合、凝練以產(chǎn)生個體化的藝術(shù)話語，個體化的繪畫和藝術(shù)作品實際上是對個人經(jīng)歷、體驗的探尋，是由個人視覺切入歷史與時代，并從中洞悉歷史與時代真諦，同時也表現(xiàn)為個人的、私密的、現(xiàn)實的、歷史的，也就是公共話語和私密話語的相互轉(zhuǎn)換。這些女藝術(shù)家的作品反應(yīng)了人格與個性的和諧表現(xiàn)，她們作品的批判意識突破了政治經(jīng)濟(jì)的話語霸權(quán)，藝術(shù)創(chuàng)作走向多元。

藝術(shù)家無論是男藝術(shù)家還是女藝術(shù)家是多元相生，他們生存在同一個生存環(huán)境里，都在相互磨礪、對立和混融相生中，男女的差異和個體差異使得每一個男女藝術(shù)家都在尋求和探索自己的當(dāng)代語言體系，表達(dá)時下的社會精神、動態(tài)和趨向，反思和認(rèn)知我們生存狀態(tài)、生存環(huán)境、介入社會。保持一種清醒的批判意識。她們的筆觸情節(jié)也是它繪畫語言的重要因素。拐彎扭轉(zhuǎn)的圓形筆觸，各種亮度不同的高光點，對藝術(shù)家來說無論是畫面上的視覺因素，包括風(fēng)格、形式和某種個體化的獨特、獨特的繪畫語言都是為精神的表達(dá)，而不是表面的某種形式的花樣翻新。而精神的表達(dá)不僅包念著形式語言的批判性，而且也是對社會現(xiàn)實、人類生存和自然、文人環(huán)境、歷史、個人精神體驗的批判意識；藝術(shù)家還必須保持直覺、情感、回憶、夢幻意識等主觀世界的深度體驗，保持著歷史主義態(tài)度和人文主義熱，通過個體意識的真正自主來追求生命存在的意義，是藝術(shù)對身與心、生與死、自然與人生、自我與超越、意識與潛意識、存在狀態(tài)與生命需求等等復(fù)雜矛盾的無休止的探詢。

當(dāng)代社會是一個包容性很強(qiáng)，是百花齊放的，是多元的，這自然也包括90年代女性藝術(shù)的當(dāng)代作品。藝術(shù)家的前衛(wèi)性和批判意識已經(jīng)被“雅俗共賞”，當(dāng)代女性藝術(shù)以及思想深度內(nèi)涵直面觀在和批判學(xué)術(shù)界，從邊緣走進(jìn)中心，成為中國當(dāng)代藝術(shù)的一部分，不可缺少。當(dāng)代女性藝術(shù)，不光是在西方“女性主義運動”中產(chǎn)生的當(dāng)代文化和藝術(shù)問題，由于文化背景生存，背景的不同，我們不能把西方的女性藝術(shù)作為品牌和商標(biāo)硬套在中國的女性藝術(shù)觀象上，歷史的、社會的更多的是個人的私人化的作品。當(dāng)代女性藝術(shù)不同于“女人繪畫”而是女性藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)中為一種感受和表達(dá)方式，是人化的，而非性別化的，是獨特的個體意識和個人的語言方式，它是超越畫種界體的，自然也包括裝置的行為藝術(shù)、影像藝術(shù)等等，能體現(xiàn)當(dāng)代精神和具備當(dāng)代語言形式的藝術(shù)。女性藝術(shù)和其他當(dāng)代藝術(shù)一樣，有一點毋庸質(zhì)疑，即相對于傳統(tǒng)藝術(shù)流派通過對材料、技術(shù)、形式等創(chuàng)新改進(jìn)，而進(jìn)行的批判行為，創(chuàng)新當(dāng)代藝術(shù)是通過對精神的創(chuàng)造和人文關(guān)懷來體現(xiàn)其價值所在，但必須有精神關(guān)懷和批判意識來支撐，當(dāng)代女性藝術(shù)的發(fā)展和它的批判意識是同步的，90年代女性藝術(shù)作品用不同媒介，用不同形式的藝術(shù)表達(dá)方式，介入社會，關(guān)注女性自身體驗，關(guān)注人類的生存狀態(tài)，她們時而宣泄自我情緒，時而傳達(dá)自己的觀念，內(nèi)心感受，或是以女性的批判意識反思揭露嘲諷傳統(tǒng)的藝術(shù)、技法、意識觀念，對社會現(xiàn)狀，對女性的生存狀態(tài)和個體體驗用各種藝術(shù)形式，各種媒介展現(xiàn)自我思維意識。

中國當(dāng)代的女性藝術(shù)不再是傳統(tǒng)意義上的公共話語的代言人，而是與女性藝術(shù)的敏感進(jìn)入內(nèi)心，以私秘話語和個人化書寫關(guān)注自我，關(guān)注女性，同時以開放的心態(tài)去呈現(xiàn)個人對社會，對歷史，對生命，對存在的感受和體驗。女性藝術(shù)作品的可貴之處在于它秉承當(dāng)代文化的批判精神和它所具備的豐富內(nèi)涵，這種品質(zhì)和內(nèi)涵使女性當(dāng)代藝術(shù)作品真正成為了時代的繪畫作品。90年代涌現(xiàn)出的女性藝術(shù)家她們作品的形式感和創(chuàng)作方式上比前輩女性藝術(shù)家更加自由，更加豐富多彩，因此也就更加接近女性意識，也就更具有女性的批判意識。因此作為當(dāng)代女性藝術(shù)家必須清醒的認(rèn)識到藝術(shù)家必須看重作品與觀念的交流，必須看重自身的當(dāng)代性和自身的批判意識，而不能僅僅發(fā)揮女性天然的敏感、細(xì)膩、感性對藝術(shù)獨特的視角和方式，同時也不能一味以性別角度狹礙了自己在藝術(shù)上的思路，女性藝術(shù)家需要超越自身性別意識真正投入到沸騰的當(dāng)代藝術(shù)中去，真正獲得藝術(shù)的自由和解放，成為當(dāng)代藝術(shù)的一部分而融入其中。

參考文獻(xiàn)：

[1]琳達(dá)·諾克林著，游惠貞譯.女性，藝術(shù)與權(quán)力.廣西師范大學(xué)出版社，2005.

琳達(dá)·諾克林著，李