地方民間戲曲生存與發(fā)展的難題與解困

地方民間戲曲生存與發(fā)展的難題與解困中華大地多樣化生態(tài)環(huán)境自古以來就孕育了多元化的地方民間文化，民間戲曲就是眾多文化之中的瑰寶，它深深扎根于鄉(xiāng)村，深深融入于群眾的血液之中，一直隨史沉浮。伴隨一個多世紀(jì)工業(yè)文明的輾軋，傳統(tǒng)的民間文化遭受空前震蕩，尤其近半個世紀(jì)以來，生產(chǎn)力的飛速發(fā)展促動生產(chǎn)關(guān)系變革，傳統(tǒng)鄉(xiāng)村社會結(jié)構(gòu)發(fā)生裂變，作為民間傳統(tǒng)文化逐步發(fā)展解構(gòu)，地方民間戲曲也在工業(yè)化與城市化高歌猛進(jìn)中不斷消解，原有依然殘存的地方民間戲曲遭受著前所未有的生存與發(fā)展困境。贛北“丫丫戲”就是當(dāng)今依然喘傳的地方民間戲曲之一，本文以此為例分析與探討地方民間戲曲生存與發(fā)展難題與困境之路，以為其它各地民間戲曲生存與發(fā)展提供點滴思考。一、地方民間戲曲生存與發(fā)展的狀況改革開放帶來了新思潮和各種新的藝術(shù)形式，加強了外來文化的交流與借鑒，吸引了現(xiàn)代人尤其是年青人的眼球，從而忽視了具有本地地方特色的藝術(shù)精粹，地方戲曲就是其中之一。大同小巽，老一輩戲曲藝人以及熱衷戲曲的觀眾相繼辭世，而對于青少年來說戲曲卻越來越陌生。各種跡象表明，我國地方戲曲的生存環(huán)境已經(jīng)發(fā)生了極大變化，生存處境艱難，難以為繼，尤其小劇種斷層極為嚴(yán)重。下面以贛北“丫丫戲”實地考察現(xiàn)狀為例。（一）參演人員年齡普遍老年化據(jù)永修文化館潘副館長反應(yīng)：永修有關(guān)“丫丫戲”業(yè)余劇團零零散散就有十多個，如：虬津鄱坂劇團、白槎龍井劇團、云山的大源劇團、飛燕劇團、塘溪劇團等（這些劇團基本上是以自己地名命名的），這些劇團目前登記演職人員大概有100多人，人員不少，但成員中30歲以下參演人員基本沒有，最小的年齡都在45歲以上，大部分都是60歲左右。參演人員年齡普遍老年化，斷層非常嚴(yán)重，當(dāng)?shù)匚幕^有計劃培養(yǎng)新人，但幾乎為空頭計劃，沒人來學(xué)。（二） 演出缺乏藝術(shù)美，難以吸引青少年的關(guān)注“丫丫戲”申請到國家非遺之后，永修文化館組織帶領(lǐng)團隊逢年過節(jié)到各村鎮(zhèn)進(jìn)行演出，演出的場次不少，但各方面質(zhì)量跟不上。例如：演員為老年人，觀眾為老年群眾；演出劇本為老調(diào)重彈，內(nèi)容均為傳統(tǒng)的老戲本，作品內(nèi)容大多不講究，唱腔不設(shè)計；形式比較簡單，尤其伴奏形式單一，僅用鑼鼓伴奏助節(jié)，人聲幾乎為干唱，整個伴奏尤為鬧騰，缺乏柔性陪襯，藝術(shù)美感不強，純屬娛樂，缺少美感等一系列老問題得不到更新，難以跟隨各類文藝活動快速發(fā)展的步伐，吸引不了青少年的關(guān)注。（三） 觀眾多以老年人為主，青年、兒童為輔送戲下鄉(xiāng)是目前“丫丫戲”傳承的主要途徑，據(jù)了解，永修縣文化館組織了大量的下鄉(xiāng)演出，僅2017年演出就有近100多場，受語言限制，“丫丫戲”演出的主要出處為周邊鄉(xiāng)下。眾所周知，目前的農(nóng)村受大環(huán)境影響，進(jìn)城打工，落戶城市，緊跟子女進(jìn)城讀書，甚至老人也有一些進(jìn)城幫帶孩子，許多農(nóng)村已為空穴老巢，留下部分老人和零零散散極少數(shù)小孩，這是目前農(nóng)村的一種普遍現(xiàn)象?！把狙緫颉钡难莩龀３９忸欉@些地方，演出場次不少，但觀眾少之甚少，且?guī)缀醵寄昙o(jì)大的觀眾。（四） 演唱水平普遍偏低參演人員年齡偏大且?guī)缀醵紴闃I(yè)余愛好者，演唱的水平較低。調(diào)研過程中觀看過幾場“丫丫戲”演出，由于伴奏為鑼鼓，只助節(jié)奏，多為干唱，無法定調(diào)定音，因此在演唱過程中“跑音”甚至“跑掉”的現(xiàn)象時有發(fā)生，有的男女合作演唱過程中出現(xiàn)兩種不同的調(diào)，各唱各的部分，沒達(dá)到統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)。演唱人員年紀(jì)偏大聲帶也在慢慢老化且缺乏科學(xué)的發(fā)聲和聲帶的保護，因此演唱過程中聲音沙啞也是常有現(xiàn)象。二、地方民間戲曲生存與發(fā)展的難題受外來音樂文化的沖擊，大眾的文化生活節(jié)奏及音樂消費結(jié)構(gòu)、消費取向都發(fā)生了巨大的變化，各類文藝活動節(jié)目風(fēng)靡全國尤其流行音樂凸顯的背景下，給地方戲曲帶來了極大的危機。（一）年輕人不愿學(xué)戲，傳承面臨主體斷裂現(xiàn)如今大多數(shù)青年都因為上學(xué)，外出打工等原因長期生活在外地，他們的價值取向和生活節(jié)奏發(fā)生了巨大變化，音樂審美、娛樂興趣大都不再是那些慢悠悠的傳統(tǒng)地方戲曲，而是受生活環(huán)境影響，興趣發(fā)生極大變化，比如：聽流行音樂、打麻將、打牌、玩嘻哈等。并且很有可能由于過年返鄉(xiāng)，與外界的聯(lián)姻，在外發(fā)跡之后與家鄉(xiāng)建立經(jīng)濟往來關(guān)系等原因，把外界的生活習(xí)慣、娛樂方式等帶回老家，對當(dāng)?shù)孛耖g音樂的“原生態(tài)”產(chǎn)生沖擊。前面已經(jīng)提到“丫丫戲”主要流傳于中老年以上人群，青少年兒童幾乎沒有，雖然采取很多措施，但受環(huán)境的影響，傳統(tǒng)的拜師收徒很少，愛好從業(yè)更稀有。（二） 觀眾日漸減少，無戲可演的趨勢明顯眾所周知，戲曲觀眾老一代慢慢去世，新一代不大接受等現(xiàn)象，導(dǎo)致觀眾日漸減少，觀眾的減少，大大縮減了許多地方劇種在各種場合演出的機會，尤其是正規(guī)場合演出，喪失了正式表演的機會，只能在一些簡陋的場所演出，藝術(shù)質(zhì)量大打折扣，加重了觀眾的流失，地方劇團正面臨著無戲可演的趨勢，即使有演出，也是為了完成任務(wù)而已。（三） 傳統(tǒng)方式難以延用隨著生活水平的不斷提高，人們價值取向的轉(zhuǎn)變和生活節(jié)奏的加速，一如既往，完全保持原汁原味，對年輕消費者來說是難以接受的，如此一來，傳承的難度就越來越大。音樂文化與外界現(xiàn)實脫離開，不發(fā)生相互的關(guān)聯(lián)，這樣的狀態(tài)與民間音樂產(chǎn)生于民，流傳于民，服務(wù)于民本質(zhì)是相悖的。（四） 新元素缺乏，更新不足劇團的正規(guī)人員得不到重視，活不多，待遇也不高，半死不活，沒有動力，時間一久，離開劇團另謀生計的、停薪留職的人員是很正常的現(xiàn)象，這些正規(guī)人員離開劇團，嚴(yán)重影響了新元素的注入及新作品的產(chǎn)生。專業(yè)人才匱乏，人員得不到更新，缺少新鮮血液的輸入，導(dǎo)致藝術(shù)觀念模糊，創(chuàng)演水平重復(fù)且持續(xù)低迷；節(jié)目脫離現(xiàn)實，缺乏思想，不能深入人心；機制死氣沉沉，缺少應(yīng)有的活力，無法給人以工作的動力。三、地方民間戲曲生存與發(fā)展的解困地方民間戲曲形成于上百甚至上千年，它蘊含著各個地方民間的歷史文化，對歷史文化的追溯有著深遠(yuǎn)的意義。但隨著社會的快速發(fā)展，人們生活環(huán)境、生活方式的改變，各個地方戲曲尤其地方小劇中的消失在逐步增加，面對此現(xiàn)象，筆者提出一些保護地方戲曲的看法。（一） 民間戲曲演唱語言普適化以擴大與吸引受眾面語言是人們交流思想感情的工具，是思維形成的載體。隨著社會市場化，人員流動的頻繁，外來人員的大量加入，普話通慢慢普及到了各個村莊角落，大人小孩都在不由自主的使用普通話溝通，面對這種現(xiàn)象地方劇種的方言特色傳承也需要更新，否則傳承的范圍會越來越窄，因此，作出適當(dāng)?shù)恼Z言更新讓更多的人聽懂是有必要的。在保持獨特的地方特色及韻味的基礎(chǔ)上，對于演唱和說白的語言，盡可能讓人明白易懂，通俗的說法就是向地方普通話靠攏，擴大及吸引受眾面。（二） 關(guān)愛與保護傳承人以激發(fā)傳承動力關(guān)愛與保護傳承人主要從經(jīng)濟上提供保障。前面提到大多數(shù)傳承人年名己偏大，收入低，緊靠唱戲不能給他們帶來生活的改善，他們的生活來源主要從其他勞動所獲或子女提供，因此，唱戲只是一項副業(yè)，一門愛好，而不能成為他們的事業(yè)。改變傳承人的觀念，讓他們用心傳承，只講奉獻(xiàn)不講經(jīng)濟回報是行不通的，不可能激發(fā)傳承人積極性。經(jīng)濟上去支持，生活上去關(guān)愛，只有這樣才有可能充分發(fā)揮傳承人的積極作性，激發(fā)他們傳承動力。（三） 做好資料收集整理存儲，充分利用好現(xiàn)代化科技媒介江明惇指出，真正的音樂本體，大多存在于民間藝人的口頭上①。做好原生態(tài)資料存儲，離不開傳承人的口傳。因此，對口傳方式我們需要充分利用好現(xiàn)代化科技媒介，對地方民間音樂進(jìn)行清晰準(zhǔn)確的錄像、錄音等采集工作，使地方民間戲曲大量完好地保存下來，為傳承提供完好的原汁原味的豐富資料，給今人及后人研究帶來便利。（四）多主體互動培育戲曲傳唱新力量第一，地方戲曲納入到政府非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護實踐范疇。地方戲曲要想發(fā)展需要一定的發(fā)展平臺，因此，把地方戲曲納入到政府非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護實踐范疇是必要的，有了政府的支持，遇到問題才有可能更好的解決，尤其是資金短缺困難，需要政府的大力支持。第二，地方戲曲融入本地中小學(xué)第二課堂以培育戲曲意識。政府出資在當(dāng)?shù)刂行W(xué)設(shè)立學(xué)習(xí)戲曲培訓(xùn)班，對這些班級給予經(jīng)濟上的補貼，給予更多不同場合的表演機會。聘請戲曲藝人按時授課，有計劃的開展演出活動，對各類特色突出、鮮明的地方戲曲人才培訓(xùn)項目進(jìn)行特別資助。據(jù)了解，永修縣虬津小學(xué)已有一班十多歲小孩在學(xué)習(xí)“丫丫戲”，由吳國香老藝人負(fù)責(zé)教授。第三，地方戲曲介入當(dāng)?shù)馗咝Ｒ魳穼I(yè)的教學(xué)傳承。地方民間戲曲傳承的主要困難有很多，例如：物質(zhì)條件不夠、場地缺失、資金短缺等是很重要的方面，而高校音樂院系幾乎都具有這些功能齊全的教學(xué)和演出實踐場所，先進(jìn)的教學(xué)設(shè)備及豐厚的教學(xué)資金保障。首選音樂專業(yè)院系，作為教學(xué)行為的接受者，他們的專業(yè)背景和專業(yè)實踐能力，是保證地方民間音樂傳承的關(guān)鍵因素。有了一定的音樂專業(yè)基礎(chǔ)知識和實踐能力，再學(xué)習(xí)地方戲曲就會比較容易，并且學(xué)習(xí)音樂的同學(xué)也是很好的拓展一項專業(yè)知識能力。專業(yè)好的同學(xué)參與地方戲編劇、導(dǎo)演、作曲、舞美、化妝等任務(wù)來提高地方戲曲的綜合質(zhì)量。加強與當(dāng)?shù)馗咝I(yè)教師之間的情感交流與教學(xué)合作，共同