淺析《圓舞曲》的音樂特點和演奏技巧

淺析《圓舞曲》的音樂特點和演奏技巧

德米蒂德米蒂肖斯塔科維奇是20世紀(jì)世界上最著名的作曲家之一。他的音樂作品充滿了后浪漫主義風(fēng)格和新古典主義風(fēng)格，亦不乏二十世紀(jì)新穎的創(chuàng)作手法和音樂語言。《三首幻想舞曲》是肖斯塔科維奇早期在列寧格勒音樂學(xué)院學(xué)習(xí)期間創(chuàng)作出來的，也是他畢業(yè)之前最為出名的作品之一。這部組曲結(jié)構(gòu)比較簡單，音樂形象豐富、幽默，本文將對其音樂特點和演奏技巧進(jìn)行分析。一、3首幻想舞蹈詩》的音樂特色《三首幻想舞曲》為一組套曲，一共分為三首，第一首：小快板的進(jìn)行曲、第二首：小行板的圓舞曲、第三首：小快板的波爾卡。（一）節(jié)奏穩(wěn)定彈性這部套曲的第一首樂曲為《進(jìn)行曲》，4/4拍，小行板。進(jìn)行曲主要是在軍隊中常用來統(tǒng)一步伐的音樂，常用節(jié)拍為2/4或4/4的拍子，經(jīng)常在偶數(shù)節(jié)拍的基礎(chǔ)上，加上附點或切分節(jié)奏來加強(qiáng)音樂的彈性。1.聲音的運(yùn)用之于弱重節(jié)奏該曲具有鮮明的切分節(jié)奏特點，切分的節(jié)奏改變了原來節(jié)拍的強(qiáng)弱規(guī)律，給人一種獨特而搖曳的感覺。聲音從弱節(jié)拍開始，后面出現(xiàn)強(qiáng)勁的聲音，打破了正常的力量和弱節(jié)拍的規(guī)律，并扭轉(zhuǎn)了原有的強(qiáng)弱關(guān)系。加上右手旋律多為十六分音符節(jié)奏類型，雙手緊密的配合使得節(jié)奏充滿自由卻不松散。2.低音區(qū)的音色特征人聲或樂器可以實現(xiàn)的最低音到最高音的范圍稱為音域。這首樂曲中有幾處的音域跨度之大，達(dá)到了一拍中的音域在兩個八度以上，而在這種跨度中，各個音區(qū)的音色特點不一樣，在這首曲子里低音區(qū)和弦音色低沉、渾厚，緊密相連的高音區(qū)十六分音符嘹亮、清脆，音色具有格外鮮明的對比，變化明顯，使得音樂具有極強(qiáng)的空間感和層次感。（二）設(shè)計式三拍子樂隊這部套曲的第二首樂曲為《圓舞曲》。圓舞曲也叫作華爾茲，其前身是奧地利民間的“連德勒舞”，圓舞曲在“連德勒舞”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的三拍子舞曲，通常第一拍為強(qiáng)拍，第二拍和第三拍為弱拍，連續(xù)的這種節(jié)奏型仿佛在模仿旋轉(zhuǎn)和打圈圈，洋溢著輕盈優(yōu)雅、溫馨開朗之感。1.《小手術(shù)》持續(xù)慢試驗持續(xù)快營造小區(qū)域，第1節(jié)肖斯塔科維奇的第二首《圓舞曲》，3/4拍，小行板。該曲音樂速度結(jié)構(gòu)豐富，全曲速度多變，從Andantino（小行板）（第1小節(jié)）-PiuMossi（更快地）（第2124小節(jié)）-TempoI.（回原速）（第2528小節(jié)）-Piumossi（更快地）（第2932小節(jié)）-Allegretto（小快板）（第3341小節(jié)）-TempoI.（回原速）（第4459小節(jié)）；全曲6個速度的轉(zhuǎn)換，速度結(jié)構(gòu)多樣化，富有音樂性。2.．中國民歌的裝飾音裝飾音是用于豐富曲調(diào)并給曲調(diào)增添色彩的“調(diào)劑品”，使樂曲更加有獨特性及音樂效果，在西方音樂的某些時期，裝飾音曾經(jīng)是旋律風(fēng)格的重要特征；中國民歌（歌曲）中也有大量的裝飾音。在第二首圓舞曲（華爾茲）中，出現(xiàn)了倚音——是樂器上常用的裝飾音之一,第21、第29小節(jié)還運(yùn)用了復(fù)倚音，加上速度的結(jié)構(gòu)特點，使樂曲的表現(xiàn)力更加豐富。（三）全曲：2/4拍，小板這部套曲的第三首樂曲為《波爾卡》，全曲為2/4拍，小快板。波爾卡是一種捷克的民間舞蹈，曲風(fēng)生動活潑，類似于描寫俄羅斯民間人民跳舞的情節(jié)。1.斷和8級的特點這首樂曲的旋律標(biāo)記均為“跳音”，彈法上大多數(shù)使用斷奏，聲音效果很清晰、明亮、集中、富于彈性，左手某些片段還運(yùn)用了快速八度斷奏的手法。2.聲樂樂隊的樂隊處理第三首波爾卡中段有樂句為多聲部的彈奏，右手此時需要演奏兩個聲部，在高聲部十六分音符的半音階上行彈奏中，還需要準(zhǔn)確完成中聲部的演奏，這里的指法較為復(fù)雜，音響效果綺麗絢爛，為達(dá)到這首波爾卡的中段高潮樂句起到了極好的烘托作用。二、3.幻想舞蹈行的性能（一）進(jìn)行曲1.．1第一樂章《進(jìn)行曲》的主題旋律節(jié)奏短促緊湊、音型多為十六分音符，演奏中容易出現(xiàn)節(jié)奏不準(zhǔn)確、快速演奏中模糊不清的情況。以開頭4小節(jié)為例，筆者分句進(jìn)行技術(shù)形態(tài)的區(qū)別，將這一樂句細(xì)分為2+2來分析。(1）第1小節(jié)到第2小節(jié)，左手以一個低音開頭并以連線保持根音，與第二聲部的和弦構(gòu)成切分節(jié)奏旋律。在此處彈奏左手力度要輕，下鍵保證和弦的同步性以及深度。右手為八分音符和十六分音符組合的一個短小、快節(jié)奏的階梯形旋律。演奏者在演奏時，右手要輕巧，敏銳以及清晰地敲鍵，在力度上右手以第一個音開始由弱逐漸變強(qiáng)到最高音降la，之后逐漸減弱下來到第一句話結(jié)束音do，節(jié)奏交錯緊密，注意保持節(jié)拍的穩(wěn)定和速度的統(tǒng)一。(2）第3小節(jié)到第4小節(jié)。左手深沉的和聲旋律伴隨右手八分音符和十六分音符，以弱拍進(jìn)入帶有音樂語言的彈奏，彈奏時注意越往高音走力度越強(qiáng)，此主題彈奏時給人以滑稽詼諧的感受。2.前半拍與三拍的音色《進(jìn)行曲》的第17、第18小節(jié)，是以八分音符與十六分音符所組成的音樂內(nèi)容，第三拍與第四拍音域跨度大，并且該兩小節(jié)的為放射型旋律，第一拍和第三拍的前半拍為八分音符和弦。在演奏時，注意雙手下鍵的一致性以及下鍵力度的深沉性。當(dāng)然在和弦的彈奏中就結(jié)合到平時對于鋼琴手指練習(xí)中的音階和弦的應(yīng)用。第一拍與第三拍后半拍為十六分音符的單音旋律，演奏該旋律時右手要敏銳、清晰以及連貫性，音域的跨度大。演奏者需對譜面的音符組織、鋼琴鍵盤的位置均具備較好的熟練程度，演奏者手指觸鍵需要極好的爆發(fā)力和準(zhǔn)確性，在彈奏此兩小節(jié)中每一拍都要強(qiáng)，并需要加上踏板的運(yùn)用，以保證音樂的連貫性。(二)前倚音復(fù)倚音裝飾音的演奏技巧：《圓舞曲》中第21小節(jié)、第29小節(jié)的倚音為前倚音,又為復(fù)倚音。彈奏此倚音的時間不能占原本主音拍子的時間，彈奏時倚音為弱，主音為強(qiáng)，并且演奏者需準(zhǔn)確掌握曲風(fēng)和速度的應(yīng)用，使得裝飾音的運(yùn)用能恰當(dāng)和巧妙地添加音樂的詼諧感。（三）波爾卡1.人工肌肉在奏奏時需要注意的問題該曲的主題旋律均標(biāo)記為跳音，多以十六分音符組合，演奏者應(yīng)采用斷奏彈法，在第3、第4小節(jié)的左手為八度斷奏彈奏。在八度彈奏時，不僅需要使用手腕本身的肌肉，即骨間肌肉，還要讓手指尖不能僵硬，手腕也不能被拉緊。演奏者需要平時對彈奏八度做練習(xí)才能有好的演奏效果。在練習(xí)八度時最常用到的書便是《哈農(nóng)鋼琴練指法》，其中第51條開始便對八度進(jìn)行音階的預(yù)備練習(xí)，繼而加上斷奏的跳音彈法使音樂更清脆、更明亮和更有彈性。演奏時手腕需要保持支撐作用，不能直接施力，勿上下?lián)]舞、抖動，盡量穩(wěn)定。2.雙音的演奏技巧《波爾卡》中段有較艱深的雙音彈奏技術(shù)，旋律為階梯形快速雙音的彈奏，連續(xù)雙音具有多聲部的復(fù)調(diào)性。右手在彈奏三度雙音時，一個是確保雙音發(fā)音必須整齊清晰，第二個是演奏雙音是為了突出高音部分的旋律，需嚴(yán)格遵循指法規(guī)律以確保連貫性。在練習(xí)三度基本雙音時，演奏者可以使用《哈農(nóng)鋼琴練指法》第50條就有關(guān)三度雙音練習(xí)的任務(wù)，有助于幫助演