中國(guó)畫(huà)和西洋畫(huà)的色彩差異

中國(guó)畫(huà)和西洋畫(huà)的色彩差異主講人：梁瀚予中國(guó)畫(huà)，又稱“中國(guó)畫(huà)”，古稱為“丹青”（丹砂和青雘兩種顏料，我國(guó)古代繪畫(huà)常用朱紅色、青色，故稱畫(huà)為“丹青”。又因因丹青兩色不易變易，故拈而獨(dú)出）

在傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)中，顏色主要分兩大類，一類是礦物質(zhì)顏色，也即我們平時(shí)常說(shuō)的“石色”，另一類是植物質(zhì)顏色，也即是“水色”。顧名思義，“石色”顏料就是從各種有色礦石（貝類）中經(jīng)過(guò)篩選、研磨、過(guò)慮、水漂、沉淀、加膠（粉狀顏料沒(méi)有加膠工序）制作而成的顏色，如石青、石綠、朱砂、石黃、雄黃、蛤粉等；“水色”則是從各種植物的根莖葉片中提取汁液加工制作而成的顏色，如藤黃、花青、胭脂、曙紅等。但是，傳統(tǒng)顏料經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的沉寂后，有許多已失傳。南齊的謝赫將中國(guó)繪畫(huà)特有的設(shè)色規(guī)律和用色原則加以總結(jié)，在《古畫(huà)品錄》的“六法”中提出了“隨類賦彩”的敷彩制形理論。唐宋之前，色彩是繪畫(huà)的一個(gè)重要表現(xiàn)語(yǔ)言，南朝時(shí)期的宗炳在《畫(huà)山水序》中還強(qiáng)調(diào)色彩在表現(xiàn)對(duì)象、塑造形體方面的重要性：“畫(huà)家布色，構(gòu)茲云嶺”，“以形寫(xiě)形，以色貌色”。到了唐朝，這一“以色貌形”的觀念卻發(fā)生了改變，張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記》中則變?yōu)闂壣竽耍J(rèn)為“草木敷榮，不待丹碌之采，云雪飄揚(yáng)，不待鉛粉而白……”并由此肯定“運(yùn)墨而五色具”。這種墨可勝色的理論和實(shí)踐，最終演化為“意足不求顏色似”的審美追求和批評(píng)標(biāo)準(zhǔn)。唐朝時(shí)期的繪畫(huà)還是以工筆重彩為主，僅據(jù)《歷代名畫(huà)記》的記載，當(dāng)時(shí)顏料的品種就達(dá)七十二種之多。而到了二十世紀(jì)六七十年代，中國(guó)畫(huà)中常使用的顏色就只有十多種。齊白石群蝦圖：“我就很愛(ài)水中游動(dòng)的小蝦，我為它們的自由自在高興，也為它們的互相爭(zhēng)斗擔(dān)憂，更為它們的垂危和死亡傷心?！薄R白石邊壽民晴沙集影圖【名稱】清邊壽民晴沙集影圖軸【年代】清代【簡(jiǎn)介】紙本，設(shè)色，縱166.3cm，橫93.6cm。北京故宮博物院藏此圖是邊壽民畫(huà)蘆雁的代表作。圖上僅繪蘆葦叢邊二雁，悠閑寧?kù)o，姿態(tài)生動(dòng)自然。用筆洗練嫻熟，墨色深淺把握自如，反映了畫(huà)家長(zhǎng)期與雁朝夕相對(duì)，觀察入微，從而達(dá)到了“自與心會(huì)，畫(huà)與神契”的意境。本幅自題：“晴沙集影，淮海邊壽民。”鈐“頤公”白文印、“壽民”白文印。倪瓚容膝齋圖【名稱】元倪瓚容膝齋圖【類別】中國(guó)古畫(huà)【年代】元代【文物原屬】故宮舊藏【文物現(xiàn)狀】現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院【簡(jiǎn)介】規(guī)格：59cm×6.3cm×5.3cm倪瓚（1301－1374），字元鎮(zhèn)，號(hào)云林，自署懶瓚。江蘇無(wú)錫人。倪瓚自幼喪父，由其兄昭奎教養(yǎng)長(zhǎng)大，家境富饒，曾在家中筑清閟閣，庋藏古玩字畫(huà)。中年以后家道中落，一心好道，加深了避世思想，以至晚年散盡家產(chǎn)，漫游于湖泖山水之間，過(guò)著隱逸生活。倪瓚畫(huà)學(xué)自董巨，而后創(chuàng)出渴筆淡墨橫向斜皴的折帶皴法，構(gòu)圖多為一河兩岸，畫(huà)上著墨不多，極空靈蕭疏之至，顯示一種冷傲孤寂的氣氛。倪瓚常自稱其畫(huà)「逸筆草草，不求形似，聊以目娛耳?！顾漠?huà)作構(gòu)圖簡(jiǎn)單，但以精簡(jiǎn)的筆墨，呈現(xiàn)出個(gè)人心靈情境。明藍(lán)瑛拒霜秋鳥(niǎo)圖絹本，縱163.9cm，橫62.3cm，上海博物館藏。湖石橫伸，一枝芙蓉斜出，枝上佇立一只小鳥(niǎo)；石旁幽草數(shù)枝，伴著兩叢秋菊。此圖聚于右側(cè)而感平穩(wěn)，湖石以枯淡之筆鉤勒，稍加墨苔；花朵用淡墨雙鉤；葉子以適度水墨側(cè)筆橫超，再以深墨勾出葉莖。枝上小鳥(niǎo)墨彩醒目，栩栩如生。清任伯年花鳥(niǎo)圖【名稱】清任頤花鳥(niǎo)圖【年代】清代【簡(jiǎn)介】?jī)?cè)頁(yè)，絹本，縱26．5厘米，橫27厘米。天津藝術(shù)博物館藏。此畫(huà)面意境空靈，藤枝只幾筆沒(méi)骨寫(xiě)成，枝梢點(diǎn)出黃綠色的葉片，嬌嫩新鮮。紫藤花用撞水法寫(xiě)意而成，筆意生動(dòng)飽滿。兩只小雀用墨筆點(diǎn)出花紋斑點(diǎn)，又以濃淡的變化呈現(xiàn)體積感，神情畢肖。白云紅樹(shù)圖【作者】明藍(lán)瑛【年代】明代【簡(jiǎn)介】絹本，設(shè)色，縱189.4厘米，橫48厘米?，F(xiàn)藏故宮博物院。圖中以沒(méi)骨法加青綠重色作紅樹(shù)青山，白云繚繞，山下瀑布溪橋,景物幽勝。畫(huà)法工整,樹(shù)石皴點(diǎn)細(xì)密。運(yùn)用石青石綠、朱砂、赭石、鉛粉每種顏色暈染勾描,色彩鮮艷。幅上自題：“白云紅樹(shù)”隸書(shū)四大字。又識(shí)云:“張僧繇沒(méi)骨畫(huà)法。時(shí)順治戊戌清和畫(huà)于聽(tīng)鶴軒。西湖研民藍(lán)瑛”。下鈐“藍(lán)瑛之印”印?，F(xiàn)藏故宮博物院?！久Q】明唐寅王蜀宮妓圖【年代】明代【簡(jiǎn)介】絹本，設(shè)色，縱124.7厘米，橫53.6厘米，北京故宮博物院藏。為故宮博物院藏品，乃唐寅工筆仕女四畫(huà)中的精品，取材于前蜀后主王衍“時(shí)宮人皆衣道服，頂金蓮衣冠，衣畫(huà)云霞”的歷史記載。四宮伎的頭花冠子、金銀寶釵、長(zhǎng)褂修裙，以至化妝用具，皆精細(xì)無(wú)遺，使人如歷歷在目。全畫(huà)設(shè)色妍麗秀潤(rùn)，在絹本上濃淡對(duì)比互相呼應(yīng)，配合臉部特有的“三白”設(shè)色法(額、鼻與頰皆白)，更顯出人物的身份、性格和風(fēng)韻。難怪后人皆推許他與同時(shí)期的仇英為直追南宋院體畫(huà)的表表者。筆者亦欣賞唐寅畫(huà)上的題詩(shī)：“蓮花冠子道人衣，日侍君王宴紫微，花柳不知人已去，年年斗綠與爭(zhēng)緋?！彪[約間流露青春會(huì)無(wú)聲地流逝的哀嘆。張大千臨趙孟頫秋林載酒圖全畫(huà)以青綠顏色為主調(diào)，山石的脈絡(luò)陰陽(yáng)分明，卻無(wú)奇峰異石，但見(jiàn)嘉木蔥籠，背山面水，描寫(xiě)幽靜的山居景致。大千先生以深藍(lán)到淺綠的豐富色階，來(lái)表現(xiàn)那些不同的樹(shù)種，又在靠近畫(huà)面的中央，以三株從殷紅到淺朱的霜葉，形成色彩上的對(duì)比。再在白云煙掩映山谷間，輔以茅離、松干、船板、餐具等不同層次的暖色調(diào)，使得全書(shū)呈現(xiàn)明凈華美，精麗而有士氣的裝飾趣味，正是趙孟所頫傳承的南宋院體畫(huà)的風(fēng)格。此畫(huà)在用筆方面，不論山石枝干、松針夾葉、屋宇舟船、流泉波紋為都十分細(xì)秀勁挺。畫(huà)面里有高士三人，他們的臉相、性格各不相同。其中一位緩步于岸上的高士，手執(zhí)佛塵，神情閑雅，微微轉(zhuǎn)身凝目注視舟中的動(dòng)態(tài)。船上的二位高士對(duì)坐著，其中一位側(cè)望正在交接酒甕的兩名仆人，另一位卻回首望向船艙中的卷軸。再加上船梢有一名正在撐篙的童子，所有人物的神情、衣著和他們的動(dòng)作，安排得各稱其身份、地位，同時(shí)也明確點(diǎn)出此畫(huà)的主題，高士們?cè)诿鼷惖那锕庵?，正要載酒出游。明仇英四季仕女圖長(zhǎng)卷，絹本，水墨，縱：29.6厘米，橫：300.9厘米日本大和文華館藏明代仇英四季仕女圖是一幅表現(xiàn)宮女們四季游樂(lè)的畫(huà)卷，圖用春、夏、秋、冬四個(gè)場(chǎng)景畫(huà)出。以樹(shù)石相隔巧妙地連接在一起。作者畫(huà)法以唐宋為宗，尤擅青綠山水和仕女圖。呈泫精致，畫(huà)風(fēng)優(yōu)美，極具功力。莫奈日落日落1873年克勞德．莫奈法國(guó)布油彩巴黎馬蒙達(dá)博物館藏這是莫奈于1873年在阿弗爾港口畫(huà)的一幅寫(xiě)生，他在同一地點(diǎn)還畫(huà)了一張膾炙人口的名畫(huà)《日出·印象》。這兩幅畫(huà)在1874年3月25日開(kāi)幕的印象派畫(huà)家第一次聯(lián)合展覽會(huì)上展出，由于兩幅畫(huà)都沒(méi)有標(biāo)題，一名新聞?dòng)浾咧S刺莫奈的畫(huà)是“對(duì)美與真實(shí)的否定,只能給人一種印象”。于是“印象主義”就這樣誕生了。1891年5月5日，印象派畫(huà)家畢沙羅給兒子呂西安的信中，對(duì)這幅畫(huà)是這樣評(píng)價(jià)的：“在迪朗畫(huà)廊舉行的莫奈畫(huà)展開(kāi)幕。我一只眼睛上了繃帶，所以只能用獨(dú)眼欣賞莫奈精彩的《日落》。他的畫(huà)在我看來(lái)非常光彩奪目，堪稱是大師的作品。但是，由于我們自身的訓(xùn)練，我們應(yīng)該看得更深刻一些；所以我問(wèn)自己，這些作品還缺乏什么。要找出缺陷很困難；準(zhǔn)確與和諧都不成問(wèn)題。我能提出些什么意見(jiàn)的，大概就是畫(huà)面的統(tǒng)一，或者是某些地方怎么畫(huà)的技術(shù)問(wèn)題。色彩與其說(shuō)是很強(qiáng)烈，還不如說(shuō)很美。畫(huà)得很細(xì)膩，有浮動(dòng)感，尤其是作品的背景。不管怎樣，這是一個(gè)偉大的藝術(shù)家！當(dāng)然這是一次巨大的成功，他的作品實(shí)在是太誘人了，展出獲得成功乃是意料中的事。這些畫(huà)透露出心滿意足?！备吒嫉篮蟮幕孟蟛嫉篮蟮幕孟蟾吒?888年油畫(huà)730×92厘米愛(ài)丁堡蘇格蘭國(guó)立畫(huà)廊藏這幅油畫(huà)又稱《雅各與天使搏斗》，是《圣經(jīng)·創(chuàng)世紀(jì)》中的故事。畫(huà)中一群布列塔尼農(nóng)婦在聽(tīng)完布道之后，眼前出現(xiàn)了《圣經(jīng)》中“雅各與天使摔跤”的幻象。實(shí)際上，高更是要借這種宗教傳說(shuō)與現(xiàn)實(shí)生活的結(jié)合，來(lái)表現(xiàn)他自己的幻想。高更以一根斜伸的樹(shù)干將畫(huà)面分為兩部分。農(nóng)婦們的形象被畫(huà)在左下方；她們戴著白色寬帽，在黑色衣裙襯托下，顯得尤為