基礎(chǔ)圖案教案內(nèi)頁

基礎(chǔ)圖案教案第一章：圖案的概論學(xué)習(xí)目的：讓學(xué)生理解圖案的定義和生活中現(xiàn)象重點難點：圖案的定義教學(xué)課時：4課時講課措施：講授、示范與提問、討論相結(jié)合教學(xué)過程和重要內(nèi)容一、組織教學(xué)，并復(fù)習(xí)一年級學(xué)習(xí)所學(xué)有關(guān)專業(yè)的知識，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)愛好。二、講授新課內(nèi)容：圖案“顧名思義”即：圖形的設(shè)計方案。圖案教育家陳之佛先生1928年提出：圖案是設(shè)想圖。它不僅是平面的，也是立體的；是發(fā)明性的計劃，也是設(shè)計實現(xiàn)的階段。圖案教育家、理論家雷圭元先生在《圖案基礎(chǔ)》一書中，對圖案的定義綜述為：“圖案是實用美術(shù)、裝飾美術(shù)、建筑美術(shù)方面，有關(guān)形式、色彩、構(gòu)造的預(yù)先設(shè)計。在工藝材料、用途、經(jīng)濟、生產(chǎn)等條件制約下，制成圖樣，裝飾紋樣等方案的通稱。”(人民美術(shù)出版社，1963)《辭海》藝術(shù)分冊對“圖案”條目的解釋：“廣義指對某種器物的造型構(gòu)造、色彩、紋飾進行工藝處理而事先設(shè)計的施工方案，制成圖樣，通稱圖案。有的器物(如某些木器家俱等)除了造型構(gòu)造，別無裝飾紋樣，亦屬圖案范圍(或稱立體圖案)。狹義則指器物上的裝飾紋樣和色彩而言?！?上海辭書出版社)一般而言，我們可以把非再現(xiàn)性的圖形體現(xiàn)，都稱作圖案，包括幾何圖形、視覺藝術(shù)、裝飾藝術(shù)等圖案。在電腦設(shè)計上，我們把多種矢量圖稱之為圖案。我們可以說圖案是與人們生活密不可的藝術(shù)性和實用性相結(jié)合的藝術(shù)形式。圖案根據(jù)體現(xiàn)形式則有具象和抽象之分。具象圖案其內(nèi)容可以分為花卉圖案、風(fēng)景圖案、人物圖案、動物圖案等等。明確了圖案的概念后，才能更好的學(xué)習(xí)和研究圖案的法則和規(guī)律。課后小結(jié)：重要講述圖案的定義與理解第二章：裝飾圖案的歷史演變與發(fā)展教學(xué)目的：讓學(xué)生理解裝飾圖案的歷史演變與發(fā)展重點難點：歷史演變與發(fā)展教學(xué)課時：8課時講課措施：講授與提問、討論、練習(xí)相結(jié)合。教學(xué)過程與重要教學(xué)內(nèi)容一、組織教學(xué)，并復(fù)習(xí)上節(jié)課學(xué)習(xí)專業(yè)的知識，并提問題。二、講授新課內(nèi)容：裝飾的來源

最先用于器物和生活用品上的裝飾圖形被稱為實用品裝飾;用于人體上的裝飾圖形被稱為紋身裝飾;用于棲身居住之地的裝飾圖形被稱為最原始的環(huán)境裝飾，這些可以說是最早的裝飾圖案了，人們常常把它比作人類的童年，單純、天真、稚趣、富于幻想，并滿懷信心地向更成熟的階段前進。

原始本能的再現(xiàn)

我們對裝飾的形成原因和基本概念可以歸納為：借助在物體上的裝飾圖形，使原有物列加美觀，為生存空間增添光彩，也可以說，對遠古的現(xiàn)實生活的體驗，形成了最早的裝飾。

無為而為的裝飾

中國尚有些紋樣是在無為而為的偶爾中誕生的，這些紋飾都是原始人在平常生活中發(fā)現(xiàn)的，并被保留下來，成為獨具特點、別具一格的裝飾紋樣，如繩紋、席紋、籃紋、網(wǎng)紋等。

裝飾圖案的歷史演變與發(fā)展

新石器時期的彩陶裝飾紋樣

距今已經(jīng)有六七千年歷史的彩陶分布很廣，式樣各異，造型完美，形象生動，原始人在最原始而簡陋的條件下，發(fā)明了至今仍然延用和借簽并具有生命力的完美圖形裝飾，不能不使我們?nèi)ド钊氲匮芯克?/p>

商、周時期青銅器的裝飾紋樣

青銅器以其獨特的造型、紋樣及鑄造技術(shù)文明于世。商、周兩代是青銅器藝術(shù)的輝煌鼎盛時期，它不公在造型上厚重堅實、威嚴莊嚴（也反應(yīng)著兩代的繁華強大），并且在裝飾手段和藝術(shù)處理上有隨形賦飾的絕妙配合，強悍的造型賦以致密的紋飾，使整個器形增長了疏密變化和節(jié)奏對比，遠看造型博大精深，近看紋飾變化無窮、在那個時期，假如沒有相稱的冶煉鑄造技術(shù)是不也許有如此特點的藝術(shù)形式的。

春秋、戰(zhàn)國時期的青銅器、漆器、玉器與織繡

春秋、戰(zhàn)國是諸侯割據(jù)、分爭天下的動亂時期，也是奴隸制社會與封建社會交替的時代，年年不停的戰(zhàn)爭在某種程度上增進了經(jīng)濟的發(fā)展，人們的生活方式也隨之逐漸變化，手工業(yè)制品形成了造型實用化、圖形生活化和工藝制作多樣化的特點。

漢代的畫像石、畫像磚、瓦當(dāng)、金銀錯、帛畫、織繡等

漢代是歷代王朝統(tǒng)治時間較長的朝代，前后歷經(jīng)了400數(shù)年。這之前，秦始皇統(tǒng)一了戰(zhàn)亂的六國，建立了中國歷史上第一種統(tǒng)一的封建君主王國，雖只有的歷史，但在中央集權(quán)的統(tǒng)治方式下，生產(chǎn)力和生產(chǎn)水平得到了極大發(fā)展，對歷史的發(fā)展和經(jīng)濟的繁華有著重要的作用。秦之后便是歷史上強大而繁華的漢代。漢代朝政穩(wěn)定，經(jīng)濟發(fā)展迅速，文化領(lǐng)域得到了增進和繁華，從而推進了手工業(yè)制作及裝飾工藝的進步。

魏、晉、南北朝的裝飾藝術(shù)

漢代滅亡后來，出現(xiàn)了三國鼎立的戰(zhàn)亂時期，經(jīng)濟發(fā)展受到了嚴重的阻礙，文化藝術(shù)和工藝品制作也同樣受到很大的影響，因此，這個時期留下來的手工藝品遠不如漢代那么豐富。不過，魏晉南北朝時期佛教的興起為政局的穩(wěn)定、經(jīng)濟的復(fù)蘇、藝術(shù)的形成又注入了新的活力。

唐代的裝飾藝術(shù)

是中國歷史上發(fā)展鼎盛時期，國富民強，人民安居樂業(yè)。伴隨與國外在貿(mào)易和文化方面的頻繁交流，工藝美術(shù)品逐漸進入市場，成為人們所需的實用品和欣賞陳設(shè)品。

宋、元時期的裝飾藝術(shù)

宋代裝飾藝術(shù)的特點和風(fēng)格集中體目前陶瓷藝術(shù)上。這一時期是中國古代陶瓷藝術(shù)的又一高峰期，出現(xiàn)了鈞、汝、官、哥、定五大名窯，它們同的造型和裝飾風(fēng)格及制作工藝各顯風(fēng)采。

明、清時期的裝飾藝術(shù)

明、清兩代已到了我國封建社會的晚期，而歐洲正值工業(yè)文明的發(fā)端之際。明、清時期已經(jīng)有資本主義的萌芽，大規(guī)模的商品生產(chǎn)對工藝美術(shù)品的造型、裝飾、工藝和品種的推陳出新起著直接的作用，那時與國外的交流也已形成了規(guī)模。

廣為流傳的民間圖案藝術(shù)

民間圖案是歷史上廣為流傳于民間，有獨特風(fēng)格及特點，并區(qū)別于宮廷、皇族等上流社會藝術(shù)的裝飾圖案，基本上用作老百姓生活日用品上的裝飾，很少用作欣賞和陳設(shè)品。民間圖案由于民族和生活習(xí)慣不一樣、審美情趣不一樣、地區(qū)的材料差異和工藝手段不一樣形成了很鮮明的地區(qū)特性和使我們很輕易鑒別。不過樸素自然、無拘無束、自由不限、活潑親切的裝飾風(fēng)格和博土生土長的鄉(xiāng)土語言又是它們的共同特性，并且圖形的內(nèi)容大都反應(yīng)老百姓的平常生活、歷史故事、民間傳說及對美好生活的向往和追求。

裝飾圖案的基本概念和基本構(gòu)成

裝飾圖案的基本概念

裝飾圖案肯有特定的適合范圍和實用性。早先的裝飾圖案都是在器物和實用品上附加的圖形或紋飾，使原有的造型更具有光彩，起著畫龍點睛或諧調(diào)的作用，是與工藝制作相結(jié)合、與材料相統(tǒng)一的一種藝術(shù)形式。裝飾圖案發(fā)展到今天，已逐漸形成獨立的畫種，并通過多種材料充足體現(xiàn)其特有的裝飾屬性。

裝飾圖案具有多種解釋含義，從字面上講，裝飾即半點與修飾，圖案即有關(guān)圖形的設(shè)計方案，那么對圖形方案的設(shè)計和修飾就稱為裝飾圖案，設(shè)計圖形就是附屬在器物上的裝飾紋樣。

另一解釋是將寫生的自然物或積累的資料，通過歸納、取舍、概括、添加等措施，使寫生的自然物象或搜集的形態(tài)成為更完美的裝飾圖形。

再有一種解釋是針對實用美術(shù)里的染織、服裝、陶瓷、裝潢、環(huán)境藝術(shù)、民間工藝及建筑等方面的材料特性、工藝和審美風(fēng)格，在美觀實用的綜合條件下進行的裝飾設(shè)計，即為裝飾圖案。

我們一般對裝飾圖案的界定是：一種規(guī)范的、對稱的、平衡的、平面的花紋樣式。老式圖案中，以二方持續(xù)、單獨紋樣、角飾紋樣、適合紋樣和四方持續(xù)最為多見。

裝飾畫與裝飾圖案的概念嚴格說來是有一定區(qū)別的。裝飾畫比較自由活潑，有現(xiàn)代感，有主題和故事情節(jié)，圖形可以是任意的形狀，可以按主觀意愿任意組合，可以不對稱、不反復(fù)，但構(gòu)成的圖形一定是相對平衡的。裝飾畫可以體現(xiàn)時間、地點、人物、空間、季節(jié)、場景的變化，可以裝飾在物品上，也可以作為獨幅裝飾圖形裝點在室內(nèi)外墻壁上。裝飾畫的尺寸完全根據(jù)空間而定，可大可小。它可以把發(fā)生在不一樣步間里的事物通過巧妙的構(gòu)思將它們聯(lián)絡(luò)起來，使人們理解事物的發(fā)展和變化。從一定意義上講，裝飾畫有壁畫的含義。室內(nèi)外及公共環(huán)境的壁畫、壁飾都是結(jié)合內(nèi)容、材料、功能、審美的綜合設(shè)計，應(yīng)當(dāng)包括在裝飾畫這中。

裝飾圖案的基本構(gòu)成

裝飾圖案的基本構(gòu)成大體可分為三種，即具象形態(tài)、抽象形態(tài)、綜合形態(tài)。

具象形態(tài)

具象形態(tài)的構(gòu)成又分為自然形態(tài)和人為形態(tài)，前者是第一自然，后者是第二自然，兩者都屬于存在的范圍。人們一般將第一自然作為客觀存在物，而不易接受第二自然這個發(fā)明物這是由于第二自然物的客觀性和真?zhèn)涡员仨氁ㄟ^現(xiàn)實的檢查。

抽象形態(tài)

抽象形態(tài)與具象形態(tài)是相對而言的。作為造型藝術(shù)來說，沒有離開具象的抽象，也沒有離開抽象的具象。

抽象是指在裝飾圖案中體現(xiàn)物象所具有的共同特性，或主觀人為地將它們美感的要素抽取出來，形成具有美感的形象、統(tǒng)一的符號與諧調(diào)的形式感。抽象是第一自然物質(zhì)形象的抽象，是從具象中來的。然而，抽象形態(tài)又是所有自然形態(tài)的歸納和形成基礎(chǔ)，是在多數(shù)形態(tài)中存在的單位或形態(tài)要素。

綜合形態(tài)

綜合形態(tài)是集自然形態(tài)和抽象形態(tài)于一身的裝飾圖案。整頓已經(jīng)有的資料和寫生搜集的資料素材并加以綜合構(gòu)圖，將有關(guān)的內(nèi)容及形態(tài)有機地統(tǒng)一在畫面中，即是綜合形態(tài)。綜合形態(tài)的體現(xiàn)形式多樣，在這里簡介幾種覺的體現(xiàn)措施。

（一）添加措施：即在某些紋樣的四面或圖形的中央，合適加入某些志本來紋樣或圖形有聯(lián)絡(luò)并產(chǎn)生具有友好的視覺效果的新裝飾，使原有的圖形和裝飾愈加豐富完整。

（二）結(jié)合措施：結(jié)合措施是將自然物不一樣步間或不一樣季節(jié)、不一樣空間里發(fā)生的現(xiàn)象，通過裝飾的語言將這些物象假造性地結(jié)合在一起。它體現(xiàn)了真實地存在卻非同一時間出現(xiàn)的客觀現(xiàn)象。

（三）巧合措施：巧合措施是運用形與形之間的重疊或形的外沿互相連接產(chǎn)生特殊圖形，又稱共同開法或共用線法。

（四）理想措施：理想措施是民間圖案最常見的體現(xiàn)形式，它不受客觀形態(tài)的限制，把追求美好事物、企盼幸福的心愿通過理想化的圖式體現(xiàn)出來，這些圖形和紋樣均有詳細的意思，體現(xiàn)了中國老式文化的內(nèi)涵。

（五）夸張措施：夸張措施是將體現(xiàn)的自然中最具經(jīng)典性和特性最突出的進行強化處理，使被體現(xiàn)的物象更具特點、愈加簡潔、愈加濃縮，形成強烈而醒目的符號圖形。

（六）比例措施：比例措施是將自然的多變式樣和豐富形態(tài)，按形體構(gòu)造、比例關(guān)系、量感對比、畫面空間等原因?qū)嵭谐橄蟮臄?shù)據(jù)變化，使復(fù)雜的自然形得以簡約，也強化了物象之間的反差比較。

（七）繁簡措施：繁簡措施是將裝飾形態(tài)的不一樣的層面和密度進行有規(guī)律的反復(fù)和漸變，畫面中形成豐富多變的層次關(guān)系，有很強的秩序美感。明度低、密度高的紋理或形態(tài)逐漸后置，明度高、密度低的紋理和形態(tài)向前跳躍，兩者之間的明度和密度活動在中間層，起到銜接的作用。

（八）相似措施：相似措施是指在某一裝飾圖形中采用的統(tǒng)一線條、相近或相似的形態(tài)來進行裝飾造型。

搜集素材與圖形變化

圖案變化的前提是素材的積累。素材的積累源于生活，只有深入生活，到大自然中去，通過寫生、默寫、記憶、感受來體會藝術(shù)來自生活這一規(guī)律的真理。古人說“師古不如師造化”、“外師造化，中得心源”，即強調(diào)了深入生活、到自然中去發(fā)現(xiàn)美和獲取創(chuàng)作素材的重要性。

搜集素材的重要途徑

一

通過寫生直接獲取第一物資料

寫生是最基礎(chǔ)、最常見的技能訓(xùn)練和搜集素材的措施，也是為圖案創(chuàng)作提供基礎(chǔ)資料的重要手段。

二

通過廣泛搜集、臨摹和記錄書籍、展覽等多方面的信息資料，也是搜集素材的一種途徑

三

通過攝影方式搜集素材

它的長處是迅速精確地記錄自然辦中物象的瞬間姿態(tài)和特性，如在風(fēng)中搖動的植物特性、在行走中的動物特性、在運動中的人物特性等，對這些姿勢動態(tài)的記錄，攝影機比起對景寫生就顯得更為有效了，由于寫生是很難將那些靈活多變的細節(jié)和局部刻畫清晰的。

四

通過電腦上網(wǎng)來搜集素材

電腦是現(xiàn)代信息社會高度發(fā)展的產(chǎn)物，最能代表時代的前沿動態(tài)，反應(yīng)尖端學(xué)科的發(fā)展并引導(dǎo)時尚。

五

通過頭腦積累的形態(tài)和由想象而產(chǎn)生的發(fā)明性形態(tài)搜集素材

搜集素材的目的是豐富構(gòu)思、鍛煉技巧、完善造型、感悟形式，為圖案創(chuàng)作提供以便。

寫生的取象

取象即構(gòu)圖。在對物象深入細致地觀測后，就要根據(jù)物象的特性、動勢、外形、構(gòu)造等構(gòu)成畫面的要素進行合理把握，在有限的紙面上分布寫生的圖象并控制好圖形的比例關(guān)系，保持畫面的平衡感和整體效果。

一

抓住對象最具代表性的特性，選擇最美的姿態(tài)、最適合的角度去描繪

自然界里不一樣物種的植物有不一樣的特性，不一樣動物的長相和生活習(xí)性也不相似。在寫生時要尤其注意強調(diào)它們的特性，分清主次，不要面面具到、平均處理畫面。

二

在對物象寫生時，要尤其注意哪些是可以保留的、哪些是可以刪減的，確立好取舍關(guān)系，以加強或減弱的措施體現(xiàn)構(gòu)圖的經(jīng)典性和節(jié)奏感，處理好物象的完整外形和多變內(nèi)形之間完美統(tǒng)一的關(guān)系。

三

寫生時，應(yīng)當(dāng)先從近到遠、從主到次、從整體到局部來體現(xiàn)。

從近處開始體現(xiàn)物象是由于前景遮擋背景的緣故，由前景逐漸向周圍延伸，擴展的范圍一定要注意大的外形特性和美的形式，不能無休止、無主次地滿處描繪。應(yīng)當(dāng)年到整體效果的好壞是由多種局部所構(gòu)成的，對局部的深入描繪，也充實了整體與局部的對比關(guān)系。對政體無益的局部是多出的，可有可無的東西寧愿不要。不過，又不能沒有主次，主次是畫面形成的強弱對比，是畫面中不可缺乏的節(jié)奏，沒有對比的畫面缺乏生動，沒有節(jié)奏的畫面缺乏秩序。

四

在寫生時，可根據(jù)物象的機體狀況進行整體寫生和局部寫生、宏觀寫生和微觀寫生。

自然界中諸多物象會給我們不一樣的感受，即便是同一自然物，每個人出發(fā)點不一樣，領(lǐng)悟不一樣，驛畫面的處理及體現(xiàn)手段也不盡相似。

五

在寫生時應(yīng)當(dāng)從簡到繁，從淺到深，形神兼?zhèn)?/p>

在寫生時，我們常常被眼前繁多的物象所困惑，不知從何處下手來體現(xiàn)見到的自然物。我們應(yīng)當(dāng)遵照的原則是：抓住重要的物象，舍去多出的部分，從近處入手，從局部開始，以點代面，從簡到繁，逐漸深入。眾多的形態(tài)都是由單體構(gòu)成的，簡樸的單體構(gòu)成了豐富的處理好單體的穿插是畫面形成整體感的關(guān)鍵，要耐心細致地從淺到深來描繪對象，自始至終注意構(gòu)圖關(guān)系、疏密關(guān)系。通過物象的形態(tài)特性、性格特性，將其物化和升華為擬人這種擬人圖式是作者的感悟所為，被寫生的物象通過作者再發(fā)明具有了超過物象形態(tài)自身的特殊意義。

寫生的措施

寫生的措施諸多，因而出現(xiàn)的風(fēng)格特點也諸多。有經(jīng)驗的作者常常把寫生當(dāng)作一件完整的作品來描繪，而非一般的搜集素材。對初學(xué)者來說，最佳選擇較輕易的單色寫生措施，最佳用鉛筆寫生，便于涂改，體現(xiàn)形式以速寫、慢寫或白描為宜。

寫生一般以描繪物象的快慢與粗細程度來確定體現(xiàn)手段，以寫生工具的不一樣來確定體現(xiàn)對象。前者可分為速寫、慢寫、素描、白描、工筆淡彩、工筆重彩、水粉、水彩、寫意、沒骨、打散重構(gòu)、抽象體現(xiàn)和裝飾體現(xiàn)等手段；后者可分為鉛筆、碳筆、鋼筆、毛筆、圓珠筆、色粉筆、彩色鉛筆、水粉筆、油畫筆、油畫棒等工具。

寫生的體現(xiàn)手段

（一）速寫：速寫是在短時間內(nèi)把握物象的動勢及外開特性，迅速、精確、概括地體現(xiàn)物象的寫生方式。

（二）慢寫：慢寫較速寫在時間上要從容的多，一般體現(xiàn)相對靜止的物象，用單線或加少許陰影的措施描繪對象。

（三）素描：素描也是慢寫的一種體現(xiàn)形式。它以嚴謹?shù)耐敢暫驮煨图绑w、面構(gòu)成了三維的空間關(guān)系，是初學(xué)繪畫的必經(jīng)之路和訓(xùn)練基本功的重要手段。

（四）白描畫法：白描是以單線勾勒出物象的外形及構(gòu)造特性，常使用鉛筆、碳筆、鋼筆、圓珠筆或毛筆體現(xiàn)對象。采用不一樣的工具會出現(xiàn)不一樣的風(fēng)格，鉛筆和碳筆可以勾勒出陰陽頓挫和粗細變化的線，鋼筆、圓珠筆則可出現(xiàn)圓潤挺拔如鋼絲鐵線般的細線，毛筆則可出現(xiàn)飛白和枯筆痕。

（五）工筆淡彩畫法：工筆淡彩是在白描稿的基礎(chǔ)上賦以淡彩來體現(xiàn)對象，使原有的單色白描變得豐富多彩，更貼近自然。

（六）工筆重彩畫法：工筆重彩是在毛筆勾勒好的白描稿上反復(fù)渲染并通過多次罩色完畢（在熟宣紙上）。重彩較淡彩顯得色彩濃烈，深沉厚重，層次分明。

（七）水粉畫法：水粉畫法因使用的顏色不透明，因而覆蓋力較強，宜于修改。它介于水彩畫和油畫之間，體現(xiàn)措施很靈活既可以濕畫法，也可以干畫法，還可以干濕畫法并用。

（八）水彩畫法：水彩畫法多以薄畫法體現(xiàn)物象，因此它不像水粉畫那樣具有很強的覆蓋力。

（九）寫意畫法：寫意畫是相對于工筆畫的另一種繪畫體現(xiàn)形式，是中國畫里最常用的描繪措施。

（十）沒骨畫法：沒骨畫法也是寫意畫的一種形式，特點是渾厚、凝重、淋漓、神秘和無線條。

（十一）打散重構(gòu)：打散重構(gòu)是把觀測到的物象按作者的意圖重新整合，故帶有主觀構(gòu)圖意識。

（十二）抽象體現(xiàn)：抽象體現(xiàn)是對物象高度提煉和抽取物象普遍特性的一種體現(xiàn)形式。

（十三）裝飾體現(xiàn)：裝飾體現(xiàn)要尤其體現(xiàn)平面性和秩序性這兩個特點。平面性表目前物象沒有透視角度，完全以一面透視體現(xiàn)對象；秩序性表目前組合排列上所形成的反復(fù)、漸變、疏密的節(jié)奏感。

圖形變化的整體美感

泰戈爾說：“采摘花瓣，得不到花的漂亮?！边@是說被采摘的花失去了作為整體的綠葉陪襯而顯得孤立無韻。一張好的裝飾圖案應(yīng)當(dāng)是造型、色彩、材料與環(huán)境產(chǎn)生共鳴的諧調(diào)統(tǒng)一體。圖形變化的整體美感體現(xiàn)為構(gòu)圖飽滿，裝飾性強，有秩序感，疏密關(guān)系合理，形式美感統(tǒng)一等。

圖形變化美感的特殊性

裝飾圖形美感的特殊性可以歸納為五個方面，即平面性、單純性、秩序性、平衡性與友好性。這五個方面在裝飾圖形中到處可見，是裝飾圖形與其他造型藝術(shù)的主線區(qū)別之處。這五個方面中以平面性與平衡性最有代表性。

一

平面性

裝飾圖形的最大特性就是圖樣的平面化。平面化即物象的二維性，只在長和寬的范圍內(nèi)安排平面透視的物象，物象與物象之間的形差形成對比關(guān)系，物象與物象的排列組合形成疏密與節(jié)奏關(guān)系，物象與物象的明暗搭配形成平面圖形中的前后關(guān)系，圖形與底形的互補形成了對比中的統(tǒng)一。

二

單純性

裝飾圖形中的物象已比客觀的自然物象概括提煉了許多，抽象了許多，變化了許多。單純性是指對自然形豐富多變、繁雜叢生的形態(tài)進行重新梳理和歸納，在注意物象的特性上，盡量簡化自然形態(tài)的繁瑣構(gòu)造和外形，抽取自然物象形成的共同特點，組織和協(xié)調(diào)畫面。單純性不是簡樸化，它是按裝飾藝術(shù)的造型美感規(guī)律來體現(xiàn)圖形的：畫面的節(jié)奏關(guān)系，物象的繪聲繪色關(guān)系，點、線、面的組合關(guān)系，的形式感和色彩關(guān)系等都也許反應(yīng)在單純性上。

三秩序性

秩序性是指按構(gòu)圖的布局和需要將預(yù)先設(shè)計好的物象和紋飾合理地排列在畫面上，使畫面中的各部分形成井然有序的分布和疏密對比關(guān)系。裝飾圖形的秩序性是由畫面的構(gòu)成及組織安排產(chǎn)生的規(guī)律性構(gòu)圖模式?jīng)Q定的。同步，采用統(tǒng)一的形式感體現(xiàn)物象，也是形成秩序性的一種方面。

四平衡性

平衡性是畫面的構(gòu)、形、黑、白、灰及色彩在互相調(diào)整下形成重量感一致，視覺穩(wěn)定的靜止現(xiàn)象。平衡性是裝飾圖形最經(jīng)典的特點，分絕對平衡和相對平衡兩種。

五友好性

友好性是指畫面中的形與色形成的整體性和統(tǒng)一感。友好即諧調(diào)，友好即統(tǒng)一，所謂諧調(diào)統(tǒng)一，就是將畫面的多種形態(tài)的不一樣原因按有機的形式組合在一起，使它們產(chǎn)生共同的韻律，并用的形式感體現(xiàn)畫面中的物象。要尤其強調(diào)的是：構(gòu)圖、骨架、構(gòu)造不能忽視，它們起著生要的主導(dǎo)作用，這就如同畫素描，比例構(gòu)造都找不準，調(diào)子涂得再豐富也等于零。比例構(gòu)造是體現(xiàn)整體的重要條件，失去了整體感就不也許有友好性。

圖形變化的形式

裝飾圖形變化形式歸納起來的五種變化式樣。每一種式樣均有各自的界定原則，均有一定有范圍限制，超過圖形變化的排列范圍，圖形的式樣就會發(fā)生變化。

一單獨紋樣

單獨紋樣是指一種基本形單獨存在于飾物上，并且圖形的變化沒有外形的限定，也不需要適合于畫面的外形面積。

二二方持續(xù)

二方持續(xù)紋樣的形成基礎(chǔ)是單獨紋樣。二方持續(xù)紋樣是指一種基本單位方向的反復(fù)排列、工形成一種裝飾帶紋樣。

三四方持續(xù)

四方持續(xù)是從二方\持續(xù)的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的。二方持續(xù)紋樣展示的是裝飾帶和線的視覺效果，而四方持續(xù)紋樣給人以面的感覺。

四適合紋樣

適合紋樣也是由單獨紋樣發(fā)展而來的。適合紋樣是指圖形的變化受到了外形的限制，隨外形的變化面變化。它必須適合特定的外形，處在特定的外形里的連邊緣的圖像構(gòu)造都要圍繞外形來變化，并結(jié)束在這個限制的外形中，不再向外待續(xù)和反復(fù)。

五多極圖形

多極圖形大多是圍繞一定的題材的主題性創(chuàng)作圖形。它場景較大，內(nèi)容豐富，欣賞性強，呈展開型圖式，有一定的紀念意義。

圖形變化的體現(xiàn)特點

圖形變化規(guī)定同學(xué)們不公能將單獨的自然物予以變化，還能將不一樣性格的物象組合統(tǒng)一在一起，形成完整而有秩序的圖形。物象與物象之間的組織構(gòu)造、形式美感、構(gòu)圖分割與比例美感、體現(xiàn)技法的運用與的搭配等都是需要我們來綜合考慮的原因。我們熟悉了圖形變化的體現(xiàn)特點及它的變化規(guī)律，并能在實踐中合理地運用這些特點和規(guī)律，就是到達學(xué)習(xí)裝飾圖形變化的真正目的了。圖形變化的體現(xiàn)特點大體分為如下八點：

一體現(xiàn)形式、色彩與飾物要友好統(tǒng)一

二突出形式感，打破常規(guī)的焦點透視概念，把人眼看不見的物象也同步體現(xiàn)出來，勇于無中生有

三構(gòu)圖要有裝飾性，裝飾性即平面性、概括性、平衡性

四圖形不受時間、空間、季節(jié)、距離、比例的限制

五運用圖形與底形的翻轉(zhuǎn)與互換以及形與形的相切反形成的共用形、共用線，來豐富完善畫面

六構(gòu)圖中的物象的形與色要有節(jié)奏、韻律和調(diào)式

七理想化、浪漫化、象征化的想像圖形

八運用多種體現(xiàn)技法、多種肌理的制作，體現(xiàn)不一樣的質(zhì)地和視覺效果，豐富完善了畫面，增長畫面的質(zhì)地對比

技法的運用和藝術(shù)體現(xiàn)形式十分廣泛，并且還在不停地發(fā)展著，在實踐中還會發(fā)現(xiàn)許許多多新措施和新技法。

（一）浮雕的藝術(shù)效果：用黑、藍色圓珠筆或碳筆、鉛筆在圖形的構(gòu)造和輪廓周圍加上投影，或提亮邊緣，此法能產(chǎn)生浮雕的視覺效果。

（二）立體派的藝術(shù)效果，以形的雪割來體現(xiàn)構(gòu)造和構(gòu)圖，通過幾何形的塊面和形體展現(xiàn)立體的空間，運用錯位與分割使圖形更具概括性。

（三）拓印的藝術(shù)效果：拓印的處理手法是在圖形中故意留出自然勻稱的飛白，物象的構(gòu)造及輪廓的線開不能有光挺的感覺，要有似斷非斷的味道，以體現(xiàn)古樸、厚重的拓印藝術(shù)效果。

（四）拼貼的藝術(shù)效果：此種措施是以打散重構(gòu)的方式來組合血型，在零碎肢解的物象邊緣加以投影，增長了機械的拼貼感和堆積感，畫面中密集的形與松散的形構(gòu)成了畫面的節(jié)奏感。

（五）木刻的藝術(shù)效果：此種措施是在黑色紙上填以模仿木刻刀痕的白色筆觸，形成單純的黑白木刻效果。

（六）素描的藝術(shù)效果：此種措施能體現(xiàn)物象豐富的層次和明暗關(guān)系。以不一樣深淺的調(diào)子或不一樣層次的紋理來體現(xiàn)物象微妙的變化，畫面有一定的厚重感。

（七）黑白影像的藝術(shù)效果：此種措施多以物象的外形特性通過逆光的黑影形式體現(xiàn)出來。畫面體現(xiàn)單純，整體感強，有平面裝飾性。

（八）脫膠法的藝術(shù)效果：此種措施是先將潔凈的毛筆沾上膠水，并涂抹在圖形里需要空白的地方，需更白的地方可涂兩次以上，需要出現(xiàn)飛白變化之處可故意不涂均勻，以增長畫面的變化。然后，用墨所有將畫面刷黑，待干后，用清水沖洗，畫面有膠水的地方上覆蓋的墨所有沖掉，留飛白處的膠水上就會出現(xiàn)斑駁遺痕，沒有涂膠水的地方自然墨色就重某些。

（九）黑白形互換的藝術(shù)效果：此種將黑白形互相翻轉(zhuǎn)和對比、互相依托和烘托來體現(xiàn)物象。在黑色背景上，白色物象為實形；在白色背景上，黑色物象為實形；它們是互相轉(zhuǎn)換并互相映襯的。

（十）有焦點透視的藝術(shù)效果：此種措施是按一定的透視關(guān)系和物象的將它們組合起來。通過填黑空白和點、線、面的穿插來體現(xiàn)物象在光和影并置的形的疏密關(guān)系。

（十一）底繁圖簡的藝術(shù)效果：此種措施是通過豐富面密集的底形、不一樣肌理的質(zhì)地和底紋來出單純的圖形。高密度的底形構(gòu)成了不一樣層次的灰面，使單純的圖形更為響亮、突出。

（十二）圖繁底簡的藝術(shù)效果：此種措施的構(gòu)圖大多是以單純而整體的形態(tài)出現(xiàn)，圖像飽滿，外形簡潔。為防止大而空，在物象的形狀內(nèi)以不一樣層次的點與線、抽象與具象的符號、不一樣的視覺肌理充實畫面，使圖形在單純中見豐富，概括中見變化。

（十三）超時空、超現(xiàn)實的藝術(shù)效果：此種措施是以現(xiàn)實的事物或非現(xiàn)實的事物按超時空或超現(xiàn)實的組構(gòu)畫面。

（十四）黑底上刻白線的藝術(shù)效果：些種措施是在白色面光澤的卡紙或玻璃卡紙上涂以黑色，需要空白處無需填黑。然后用鉛筆畫出物象的輪廓，再用刀、鋼針、圓規(guī)等鋒利的工具來刻畫。刻畫得越多越靠近白色，刻畫越少則黑色越重。不一樣層次的灰面是根據(jù)刻畫的多少來決定的，層次越多，畫面的密度變化就越豐富?？坍嫷牡斗纱挚杉殻痪€可光挺鋒利，也可粗獷頓挫。

裝飾圖形中的點、線、面與黑、白、灰

抽象派畫家康定斯基在論述點、線、面的特性和功能時說：“點、線、面是造型藝術(shù)最基本的語言和單位，它具有的符號和圖形特性，能體現(xiàn)不一樣的性格和豐富的內(nèi)涵，它抽象的形態(tài)，賦予藝術(shù)以內(nèi)在的本質(zhì)及超凡的精神?！?/p>

當(dāng)我們聽音樂時，樂曲的強弱和快慢形成的音調(diào)自然使我們有一種點的密集與疏朗的感覺，這就是節(jié)奏。它是由最基本而單純的點構(gòu)成的。假如我們把音樂的節(jié)奏點不停延伸地聽下去，就可感覺到起伏流動的韻律線，再把這種對線的印象通過不一樣樂器同步演奏出來（如交響樂），我們又能體會到厚重面有規(guī)范的面和無限的場，因而帶來的是音樂里量感的震撼。以音樂來論述點、線、面的關(guān)系，是由于藝術(shù)包括著相對共同的抽象性。只是音樂通過聽覺來感悟圖像，面造型藝術(shù)是通過視覺來感知圖像的。

點的作用與演變

點在裝飾圖形里用途廣泛。單一的點，有提神和跳躍的感覺，起到畫龍點睛的作用，一般在圖形里沒有固定的位置，多出目前畫面需要點綴的地方，如安頓在畫面活躍、冷卻、提氣和平衡之處。

線的作用與演變

裝飾圖形中的線，有很強的概括性，能直接體現(xiàn)對象的運動感和硬度性，并能體現(xiàn)不一樣的性格。單純的線能反應(yīng)物象的輪廓和面積，也能充當(dāng)畫面中清晰明了的骨架，既能起到平衡穩(wěn)定畫面的作用，也能在圖形之間自由穿插，使物象與物象連接成完整統(tǒng)一的外形和整體。

面的作用與演變

在裝飾圖形里，在一定范圍內(nèi)的對比下形的量感和面積是構(gòu)成面的條件，并還需要有輪廓形的特性。這種外形的量感是由物象的形態(tài)決定的，可大可小，可強可弱，既是局部的面，了是整體的面。面的形成具有一定的平面擴張性，兼有單向擴張和發(fā)射擴張。面的形成又含散點的組合性和排列性，面的形成還具有線的摞疊重疊性。

面在黑、白、灰的調(diào)式中，能承擔(dān)黑、白、灰中的任何一色。較之點和線，它在畫面里占的比重大，舉足輕重，決定整體的調(diào)式，因而，處理好面的關(guān)系，就控制住了整體。同步，不能忽視點和線對面的輔助作用。在圖形的黑白面之間配以密集的占烽線，這些點和線可以用不一樣的處理手法體現(xiàn)，因而形成了不一樣質(zhì)地的肌理對比，展示了豐富多變的層次和黑、白、灰的節(jié)奏比較。尤其是灰色的變化，穩(wěn)定了黑白形的冷卻性，調(diào)和了圖形的反差，灰色質(zhì)地的后退，又突出了黑白形。黑、白、灰三色互相映襯，使得圖形愈加穩(wěn)定友好調(diào)。學(xué)會了這種措施，就可以隨意調(diào)整畫面層次與反差。課后小結(jié)：重要講述裝飾圖案的歷史演變與發(fā)展。教學(xué)后記：第三章：圖案美的法則學(xué)習(xí)目的：讓學(xué)生理解圖案的定義和生活中現(xiàn)象重點難點：圖案的定義教學(xué)課時：4課時講課措施：講授、示范與提問、討論相結(jié)合教學(xué)過程和重要內(nèi)容一、組織教學(xué)，并復(fù)習(xí)上次課所學(xué)知識，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)愛好。二、講授新課內(nèi)容：圖案是一門裝飾性、規(guī)律性極強的藝術(shù)．重視外在形式的美，這種規(guī)律性與形式美是人類千百年來通過觀測自然界客觀存在的美的形象，總結(jié)歸納提煉而成的，我們稱之為形式美據(jù)則。它是我們體現(xiàn)不一樣圖案內(nèi)容，獲得完美裝飾效果的共同原則。

一．變化與統(tǒng)一

自然界的物種是豐富多彩、千變?nèi)f化的．每個物種在各式各樣的形態(tài)變化中均存在著一種統(tǒng)一的形式和內(nèi)在的聯(lián)絡(luò)。如葉子的形狀有成千上萬種．但它們大多被統(tǒng)一在一種扁平的形態(tài)中，同一種葉子在相似的外形與顏色中又有著細微的個體差異與變化蝴蝶有變幻奇麗的色彩和多樣的形狀，但它們都擁有特性統(tǒng)一的外形人類具有

區(qū)別于其他物種的固有特缸，而每一種族又有各自的體形．相貌和膚色特點。每個人面目各異，但形態(tài)構(gòu)造卻是統(tǒng)一的，人還可以通過服飾和動作的一致性實現(xiàn)群體的統(tǒng)一。宇宙中不一樣種類的物體均有其共同的特性與個體變化。變化與統(tǒng)一的形式法則存在于自然界中的一切物種中

變化與統(tǒng)一的形式法則是一切事物存在的規(guī)律，它來源于自然．也是圖案構(gòu)成法則中最基本的原則。

變化即多樣性、差異性t統(tǒng)一即同一性，一致性。圖案的變化是追求各部分的區(qū)別和不一樣，圖案的統(tǒng)一是追求各部分的聯(lián)絡(luò)和一致。變化是指圖案不一樣的構(gòu)成原因：大小、方圓、長短，粗細、冷暖、明暗、動靜．疏密等；一是指這些原因之間的臺理秩序和恰當(dāng)關(guān)系。

變化與統(tǒng)一是互相矛盾、互相聯(lián)絡(luò)、互相依存的．兩者缺一不可。變化要在統(tǒng)一之中，多

樣性要建立在整體陛之上。統(tǒng)一是變化的基礎(chǔ)．變化則相對于統(tǒng)一而存在。只有統(tǒng)一而無變化，圖案會顯得單調(diào)、呆板、缺乏生氣；變化過多而無統(tǒng)一，圖案易雜亂無章．缺乏友好美。

圖案的變化與統(tǒng)一重要體目前造型、色彩及處理手法等方面。

1．造型

造型的變化是指形態(tài)原因在大小、長短