關于影視劇鏡頭手法30式

1、航拍鏡頭航拍鏡頭(AerialShot)，是指從空中拍攝地表地貌，獲得俯視圖，最大優(yōu)勢在于能夠清晰的表現(xiàn)地理形態(tài)，因為技術原因是鏡頭中的“貴族”，近年來隨著無人飛機的發(fā)展，雖然成本有所下降，但高質量的航拍鏡頭仍然價格不菲，在電影電視中也是最常見的鏡頭手法之一，尤其是多用于開頭部分。2、弧形鏡頭弧型運動鏡頭(ArcShot)，顧名思義，攝影機以按照某個圓周以弧形運動所拍攝的鏡頭，可以為一個場面提供多變化的視覺層次，在電影電視中屬于被濫用的鏡頭之一，對技巧和手法的要求不高，但精通難度大。《變形金剛》導演邁克爾·貝對弧形運動鏡頭情有獨鐘。3、銜接鏡頭銜接鏡頭(BridgingShot)，一般用來表示時間或者空間上的跳躍和其它與劇情不連續(xù)的鏡頭，就好像一條在地圖上穿梭的線條。銜接鏡頭對于電影電視的情節(jié)推動有著不可替代的作用，不過使用的手法因人而異，高明的銜接鏡頭總能讓觀眾感覺順其自然。4、特寫鏡頭特寫鏡頭(CloseUp)，最早由導演格里菲斯等人創(chuàng)造，用來拍攝人像的面部，人體的某一局部，物品的某一細節(jié)。它的出現(xiàn)和應用豐富和增強了電影的表現(xiàn)力，也是鏡頭美學最重要的一環(huán)，同時，也是觀眾最喜歡也最容易記住的鏡頭手法。5、七分身鏡頭七分身鏡頭(CowboyShot)，又稱牛仔，來源于全盛時期的好萊塢西部片，鏡頭的畫面一般涵蓋從人的頭頂直到膝蓋的位置，也就是七分身，像極了西部片中對牛仔形象刻畫，從頭到配槍的腰身，雖然西部片行將就木，不過七分身鏡頭卻在現(xiàn)在的電影電視中脫胎換骨。6、中景鏡頭中景鏡頭(MediumShoot)，畫框下邊卡在膝蓋左右部位或場景局部的畫面稱為中景畫面，中景鏡頭所包容的景物比全景少，比特寫多，環(huán)境處于次要地位，重點在于表現(xiàn)人物的上身動作，在影視作品中中景鏡頭的比重較大，因為鏡頭的敘事性較強。7、遠景鏡頭遠景鏡頭(LongShoot)，具有廣闊的視野，常用來展示事件發(fā)生的時間、環(huán)境、規(guī)模和氣氛，比如表現(xiàn)開闊的自然風景、群眾場面、戰(zhàn)爭場面等等，重在渲染氣氛，抒發(fā)情感。在遠景畫面中，不注重人物的細微動作，但卻可以通過承上啟下的組接含蓄地表達人物的內心情緒。8、深焦鏡頭深焦鏡頭(DeepFocus)，利用焦距將前景，中景，近景等全部景深融入到鏡頭到中，在電影構圖中，往往尋求最大景深，把所有細節(jié)都在鏡頭里畢露無遺。影史上最早也是最著名的深焦鏡頭攝影大師當屬格雷格·托蘭德，他和大導演奧遜·威爾斯是深焦鏡頭的鼻祖。9、滑動鏡頭滑動變焦(DollyZoom)，是一種非常有名的鏡頭拍攝手法，相機一方面向前推進一方面同步使用變焦攝影，對移動目標對象產(chǎn)生縮放的視覺效果，從而有效地突出畫面中的目標對象，將主體作為場景中位移大小位置不變化的構成。10、定場鏡頭定場鏡頭(EstablishingShot)，影片一開始或一場戲的開頭，用來明確交待地點的鏡頭，通常是一種視野寬闊的遠景。定場鏡頭通常會和航拍鏡頭結合在一起，在航拍鏡頭后出現(xiàn)。11、仰拍鏡頭仰拍鏡頭(LowAngleShot)，攝影機從垂直位置上低于多數(shù)被攝對象位置拍攝的鏡頭，往往可以使得畫面中主體人物顯得更加高大，當然，仰拍鏡頭的應用不止于此，關鍵在于這種低角度的拍攝和電影畫面的具體情節(jié)相結合，比如拍攝小孩等等。12、俯拍鏡頭俯拍鏡頭(HighAngleShot)，相對于仰拍鏡頭而言，任何攝影機從一個垂直位置上高于多數(shù)被拍攝對象的位置來拍攝畫面的鏡頭，俯拍鏡頭也是換了角度來觀察世界，將觀眾從一般的平行視角中解放出來。13、鎖畫鏡頭鎖畫鏡頭(Locked-DownShot)，指的是鏡頭畫面被固定在某一范圍內，但是角色的動作狀態(tài)在畫面之外，常常用來表達“此處不適宜觀看”或者認為掩飾比起給觀眾直觀展現(xiàn)更有戲劇效果，在電影電視中常用，但在同一部作品中使用的次數(shù)有限制，一般不會多于3次。14、荷蘭式上下直搖荷蘭式上下直搖(DutchTilt)，雖然叫荷蘭式，其實這個鏡頭手法跟荷蘭一點關系都沒有，而是來自德語中的DeutschAngles，指的是劇烈晃動的縱搖移動鏡頭，這種鏡頭手法通常用來表示迷失、迷惑的氛圍，注意，畫面的角度一般都是傾斜的。15、圖書館鏡頭圖書館鏡頭(LibraryShot)，又可稱為老鏡頭，顧名思義，指的是那種在圖書館和電影博物館里早就存在的老電影的鏡頭，在影視劇中經(jīng)常會被引用，用作懷舊或其它用途，比較熟知的老鏡頭電影當推馬丁·西科塞斯的《雨果的秘密》，以一個孩童的視角回顧電影誕生初期的大導演喬治·梅里埃。16、遮攝鏡頭遮攝鏡頭(MatteShot)，是一種合成攝影的方法，指的是將兩個不同的鏡頭拍在同一張底片上，過去由于技術落后的原因一般會在前進動作的后面放上一塊用玻璃畫好的背景物，現(xiàn)在隨著科技的發(fā)展，遮攝的方法主要通過電腦實現(xiàn)，這也使得電影的鏡頭變現(xiàn)內容和形式更加豐富。17、手持攝影鏡頭手持攝影鏡頭(HandheldShot)，攝影師用手持的方式操縱攝影機來拍攝畫面的手法，代表著一種隨心所欲充滿自由的風格，通常會用來記錄一個連貫的動作，在紀錄片和劇情片中被大量應用，鏡頭的紀實感異常強烈。18、金錢鏡頭金錢鏡頭(MoneyShot)，只有更貴，沒有最貴，金錢鏡頭專門指的是那種花費了極其高昂的價格拍攝出來的鏡頭，尤其是在現(xiàn)在CG特效高速發(fā)展和使用的好萊塢大片中，不管是各種絢爛的爆炸場面，還是恐龍的萬獸狂奔，這些讓影迷大飽眼福的鏡頭背后是巨大的人力物力花費。19、過肩鏡頭過肩鏡頭(Over-The-ShoulderShot)，隔著一個或數(shù)個人物的肩膀，朝另一個或數(shù)個人物拍取的鏡頭。過肩鏡頭的作用在于給觀眾一個旁觀者的角度，同時又通過肩膀和畫面主體在鏡頭畫框內的具體空間關系，分清楚主次。過肩鏡頭也是電影電視中最常見的鏡頭之一，簡約而不簡單。20、橫搖鏡頭橫搖鏡頭(PanShot)，作為鏡頭四大經(jīng)典手法推拉搖移中搖鏡頭的一種，橫搖鏡頭側重的是鏡頭的水平移動，從左到右，或者從右到左，就好像這個鏡頭的英文名字中出現(xiàn)的“平底鍋(PAN)”，鏡頭移動方式就好像是沿著平底鍋的鍋延。橫搖鏡頭通常用來拍攝移動中的汽車鏡頭，比如《速度與激情》系列電影。21、主觀視角鏡頭主觀視角鏡頭(Point-of-ViewShot)，指的是攝影機通過角色的主觀意識來展示角色所看到的事物，讓觀眾看到或聽到的事物