《藝術(shù)學概論》知識點大全

《藝術(shù)學概論》知識點匯總1.客觀精神說客觀精神說，基于客觀唯心主義，認為藝術(shù)是理念和宇宙精神的顯現(xiàn)。柏拉圖將理式世界當作第一性，感性世界當作第二性，藝術(shù)世界看作第三性，認為藝術(shù)是理式世界的摹本的摹本，否定了藝術(shù)世界的真實性。德國古典主義美學集大成者黑格爾認為，“美是理念的感性顯現(xiàn)”，認為理念是內(nèi)容，感性顯現(xiàn)是外在表現(xiàn)，藝術(shù)是內(nèi)容與形式的辯證統(tǒng)一。我國南北朝的劉勰在《文心雕龍》首篇《原道》中，提出“文”是“道”的表現(xiàn)，“道”是“文”的本源的觀點。明代朱熹認為“文以載道”，即“猶車載物”。2.模仿說模仿說，基于唯物主義，認為藝術(shù)是對現(xiàn)實生活的模仿，是社會生活的再現(xiàn)。古希臘哲學家亞里士多德，肯定了現(xiàn)實生活的真實，從而肯定了模仿現(xiàn)實的藝術(shù)的真實，他認為藝術(shù)模仿的不僅是現(xiàn)實生活的原有的，而是社會的本質(zhì)，藝術(shù)應(yīng)照事物應(yīng)有的樣子去模仿。俄國革命民主主義者車爾尼雪夫斯基認為，“美是生活”，藝術(shù)是對生活的再現(xiàn)，此處的生活不僅指社會生活，還有自然界。我國南北朝姚最在《續(xù)畫品》中說，“心師造化”，唐代張璪說，“外師造化，中得心源”，五代十國的荊浩在《筆法記》中說，“度物象取其真”。3.審美認知作用藝術(shù)的審美認知作用，是藝術(shù)的社會功能之一，主要是指人們通過藝術(shù)鑒賞活動，可以更加深刻地認識自然、認識社會、認識歷史、認識人生。首先，藝術(shù)具有認識社會、認識歷史、認識人生的作用，是因為藝術(shù)是社會生活的反映，并且其中融入了藝術(shù)家的人生體驗、思想情感，因此藝術(shù)反映的是社會本質(zhì)和人生的真諦，是真善美的統(tǒng)一。而且藝術(shù)可以突破時間和空間的阻礙，供不同時期不同地域的欣賞者欣賞，從而使人類通過藝術(shù)欣賞認識社會、歷史、人生。其次，藝術(shù)可以認識自然，因為藝術(shù)反映的社會生活包括自然界，并且由于藝術(shù)表現(xiàn)手法多樣，可以更加生動、形象、直觀的反映自然，讓人們認識自然。但是，我們不可以夸大藝術(shù)的認識作用，在專業(yè)方面藝術(shù)無法像歷史、物理等學科一樣深刻的認識，但由于藝術(shù)認知作用是以審美價值作為基礎(chǔ)的，所以，藝術(shù)在發(fā)揮認知作用的同時，還給人以美的享受。4.審美教育作用藝術(shù)的審美教育作用，主要是指人們通過藝術(shù)欣賞活動，用藝術(shù)作品中包含的真、善、美，作用于人的情感，啟發(fā)和培養(yǎng)人的想象力、理解力、創(chuàng)造力。洗滌人們的心靈，使人們在思想上得到啟迪，實踐上找到榜樣，認識上得到升華，從而正確的認識和理解社會生活的本質(zhì)，樹立正確的人生觀和世界觀，是因為藝術(shù)不僅反映社會生活，而且可以反映社會生活的本質(zhì)，并且融入了藝術(shù)家的思想情感，對生活的認識、理解、評價、態(tài)度，包含藝術(shù)家的社會理想和審美理想，另外，審美教育以審美價值為基礎(chǔ)，區(qū)別于其他教育，具有審美意義和藝術(shù)價值。因此，審美教育還具有以情感人、潛移默化、寓教于樂的特點。對于藝術(shù)審美教育的評價要適當，不同的藝術(shù)門類具有的作用大小也不盡相同。5.審美娛樂作用藝術(shù)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，其目的是為了滿足人們的精神需求。藝術(shù)的審美娛樂作用，主要是指可以滿足人的精神生活和審美需求，并且在欣賞過程中，使人的人心得到享受和休息，獲得愉悅。審美娛樂還是審美教育的一種手段，在審美娛樂的同時，還可以給人以啟迪，達到寓教于樂的效果。審美娛樂與審美認識、審美教育是相互作用的一個整體，建立在同一的審美價值的基礎(chǔ)之上。6.音樂音樂是用樂音在時間上流動來創(chuàng)造藝術(shù)形象，表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感和對生活的感受的表現(xiàn)性時間藝術(shù)是人類歷史上的最早的藝術(shù)形式之一，是時間的藝術(shù)，是表演的藝術(shù)，表現(xiàn)的藝術(shù)，再糟的藝術(shù)。音樂氛圍聲樂和器樂，聲樂以人生和唱為主，器樂以樂器演奏發(fā)生為主。7.舞蹈舞蹈是用提煉、加工后的人體動作為主要的表現(xiàn)手段，運用舞蹈語言、節(jié)奏、音樂、構(gòu)圖等基本要素，塑造直觀性、動態(tài)性的藝術(shù)形象，來表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感的藝術(shù)樣式。8.表情藝術(shù)的審美特征表情藝術(shù)的審美特征有以下幾點：其一，表演性和形象性，表情藝術(shù)的音樂、舞蹈也屬于表演藝術(shù)，需要通過音樂家、舞蹈家的二度創(chuàng)作才能將藝術(shù)形象傳達給觀眾，而二者的中間環(huán)節(jié)，即表演。因此，表情藝術(shù)具有表演性，舞蹈通過肢體語言，音樂通過節(jié)奏韻律創(chuàng)造藝術(shù)形象，使表演藝術(shù)具有形象性，而表演性是形象性的基礎(chǔ)，不同的是音樂形象需要觀眾加以聯(lián)系和情感的融入方能體會；其二，抒情性和表現(xiàn)性，音樂作為表現(xiàn)性時間藝術(shù)，舞蹈作為表現(xiàn)性時空藝術(shù)，長于表現(xiàn)，不長于再現(xiàn)，擅于表現(xiàn)藝術(shù)家內(nèi)心的思想情感，抒發(fā)情緒，不擅于刻畫再現(xiàn)客觀事物，因此具有表現(xiàn)性，而在表現(xiàn)思想感情方面，表情藝術(shù)能深入內(nèi)心，表達其它藝術(shù)觸及不到的內(nèi)在情緒，因此具有抒情性；其三，節(jié)奏感和韻律美，節(jié)奏是表情藝術(shù)最重要的表現(xiàn)手段，對于音樂它影響音樂的韻律，情感的表達，音樂風格，對于舞蹈，影響舞蹈動作的表現(xiàn)，和風格等，因此表情藝術(shù)具有節(jié)奏感，而韻律是節(jié)奏派生出來的，是節(jié)奏美的外在表現(xiàn)。9.戲劇戲劇廣義上講，包括歌劇、舞劇、話劇、音樂劇，狹義上只是指話劇，指舞臺上演員通過對話和動作塑造藝術(shù)形象，反映社會生活，表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感的藝術(shù)。戲劇除了作為綜合藝術(shù)的特征以外還具有自身的特性。其一，戲劇性，指通過人物和人物之間的關(guān)系表現(xiàn)生活現(xiàn)象，表現(xiàn)沖突，展開情節(jié)，推動故事發(fā)展，刻化人物的特點；其二，劇場性，指戲劇是通過再舞臺上的現(xiàn)場表演呈現(xiàn)在觀眾面前的，并且可多次進行。其三，現(xiàn)場反饋，觀眾可以直接觀看演員的表演，其觀看的感受也會直接的反饋給演員，影響其表演。劇本、演員、觀眾是戲劇三要素，悲劇被視為戲劇之冠，有著極其重要的地位，歷史上悲劇四大高峰期為，古希臘的命運悲劇，歐洲中世紀的性格悲劇，近現(xiàn)代的社會悲劇，現(xiàn)代的悲喜劇。10.綜合藝術(shù)綜合藝術(shù)是戲劇、戲曲、電影、電視的總稱，它將音樂、舞蹈、文學、繪畫等多種藝術(shù)的表現(xiàn)手段、方式融合在一起，形成了強大的藝術(shù)表現(xiàn)力，和獨特的審美特征，將時間藝術(shù)和空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)和聽覺藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù)，造型藝術(shù)和表演藝術(shù)融合在一起，形成了強大的感染力，綜合藝術(shù)具有綜合性、文學性、表演性，有強烈的戲劇沖突力和情感表現(xiàn)力。11.戲曲戲曲是中國傳統(tǒng)藝術(shù)，深植于中國傳統(tǒng)文化之中，是一種表現(xiàn)性的綜合藝術(shù)。戲曲受中國傳統(tǒng)文化的影響，在形式上，追求“以一求多”的藝術(shù)境界，將表現(xiàn)審美境界作為最高的藝術(shù)追求，內(nèi)容上，多為歷史演義的題材，具有善惡分明的藝術(shù)形象和懲惡揚善的教化功能。戲曲的歷史淵遠流長，早在原始時期就已展現(xiàn)萌芽，在秦漢出現(xiàn)了倡優(yōu)等戲曲雛形，在隋唐有了進一步發(fā)展，最終形成了宋金時期，在元代有了空前的繁榮，明清又迎來了再次的繁榮時期。戲曲的特點表現(xiàn)在綜合性、程式化和虛擬性上。其一，戲曲是歌、舞、劇高度綜合的藝術(shù)；其二，戲劇性在角色行當、表現(xiàn)動作、音樂唱性上具有特殊的固定形式；其三，在演員表演、舞臺布景、舞臺時空上都有虛擬性的特征。12.電影藝術(shù)電影藝術(shù)是科學技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合，以畫面、聲音、蒙太奇為藝術(shù)表現(xiàn)手段，塑造藝術(shù)形象，反映現(xiàn)實生活，體現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感和對生活的感受的一門綜合藝術(shù)，也被稱為“第七藝術(shù)”。電影于1895年12月28日，于法國盧米埃爾兄弟放映《工廠大門》、《火車進站》為誕生日。至今發(fā)生了三次重大的變革，一是由無聲到有聲，二是由黑白到彩色，三是20世紀90年代至今，多媒體、計算機二維技術(shù)等高科技于電影的融合。電影可分為四類，紀錄片、科教片、美術(shù)片、故事片。電影作為一種藝術(shù)，同時也是一種商品，具有藝術(shù)效益與社會效益的雙重效益。13.電視藝術(shù)電視是科技高度發(fā)展的產(chǎn)物，傳播速度極快，影響范圍廣，可表現(xiàn)的內(nèi)容豐富，1935年11月2日，英國廣播公司播出，標志電視事業(yè)開端，電視的功能可分為四類：文藝娛樂功能，新聞信息功能，社教功能，服務(wù)功能。電視還具有不同于其它綜合藝術(shù)的特性。其一，技術(shù)是電視的基本特征；其二，觀眾的參與性是電視的觀賞特點；其三，電視的傳播速度之快形成了電視生活化的特點。14.綜合藝術(shù)的審美特征綜合藝術(shù)的審美特征分以下三點：其一，綜合性和獨特性，戲劇、戲曲、電影、電視作為綜合藝術(shù)，其綜合性表現(xiàn)在一方面綜合了音樂、舞蹈、繪畫、文學的表現(xiàn)手段、方式、形成了自身強大的表現(xiàn)力，另一方面，在美學層面上，是時間、空間、聽覺、視覺、再現(xiàn)、表現(xiàn)、造型，表演等藝術(shù)的綜合形成了獨特的審美特點和強大的藝術(shù)感染力，但有綜合性的同時，他們還具有各自不同的獨特性，戲劇重再現(xiàn)，講究寫實、具象，戲曲重表現(xiàn)，講究寫意、抽象，電影是現(xiàn)代工業(yè)社會的產(chǎn)物，具有工業(yè)社會的特點，電視是工業(yè)社會和信息社會，具有工業(yè)化、信息化的特點；其二，文學性和表演性，戲劇、戲曲、電影、電視都是綜合性的表演藝術(shù)，一度創(chuàng)作以文學劇本為核心展開創(chuàng)作，這也是藝術(shù)創(chuàng)作的核心，二度創(chuàng)作以表演為中心環(huán)節(jié)，塑造人物形象，因此，具有文學性、表演性；其三，情節(jié)性和主人公，綜合藝術(shù)也是敘事性藝術(shù)，敘事性藝術(shù)離不開情結(jié)，以清潔的矛盾沖突作為故事發(fā)展的線索，而情節(jié)離不開事件和人物，人物、人物關(guān)系、矛盾構(gòu)成清潔，清潔又刻化人物，因此，綜合藝術(shù)離不開情節(jié)性、主人公。15.主觀精神說主觀精神說，基于主觀唯心主義，認為藝術(shù)是“主觀意識的體現(xiàn)”，是“生命本體的沖動”。德國古典美學的開山鼻祖康德認為，藝術(shù)是作家、藝術(shù)家的天才創(chuàng)造物，把自由看作藝術(shù)的精髓，藝術(shù)是自由的活動，不涉及任何目的和功利性。德國的哲學家尼采在他的著作《悲劇的誕生》中，用“日神阿波羅”和“酒神狄奧尼索斯”來解釋藝術(shù)的起源、本質(zhì)、作用，甚至是人生的意義，他用“日神沖動”和“酒神沖動”來解釋藝術(shù)的兩種起源，把夢和醉看成藝術(shù)審美的兩種狀態(tài)。我國南北朝的文藝批評家，把情和志看作藝術(shù)家欲望和心靈的表現(xiàn)。宋代嚴羽的“妙悟說”、明代袁宏道的“性靈說“，都認為藝術(shù)是藝術(shù)家主觀精神的表現(xiàn)。16.藝術(shù)生產(chǎn)馬克思首次將藝術(shù)與生產(chǎn)結(jié)合起來，提出了藝術(shù)生產(chǎn)這個名詞，揭示了藝術(shù)的本質(zhì)是社會生產(chǎn)勞動實踐的產(chǎn)物。但，藝術(shù)又是一種特殊的精神生產(chǎn)，其產(chǎn)品具有精神屬性，主要價值為審美價值，滿足人的精神需求。藝術(shù)生產(chǎn)揭示了藝術(shù)的起源離不開社會實踐的真理，藝術(shù)的性質(zhì)是審美主客體的統(tǒng)一，其特點是社會生活的反映，并且融入了藝術(shù)家的思想情感。另外，藝術(shù)生產(chǎn)還揭示了藝術(shù)與經(jīng)濟發(fā)展不平衡的原因，藝術(shù)作為特殊的社會意識形態(tài)，決定于經(jīng)濟基礎(chǔ)，而又具有相對的獨立性，某些藝術(shù)門類只能在經(jīng)濟落后的時期繁榮，隨著經(jīng)濟的發(fā)展，其繁榮期就過去了，如古希臘的神話。并且藝術(shù)與經(jīng)濟有關(guān)，但不是正比關(guān)系，經(jīng)濟落后的國家在藝術(shù)上也可出現(xiàn)繁榮的狀態(tài)，如19世紀的俄國。最后藝術(shù)生產(chǎn)還把藝術(shù)創(chuàng)作藝術(shù)作品，藝術(shù)欣賞三個環(huán)節(jié)作為一個系統(tǒng)，從而闡釋了二者相互關(guān)聯(lián)、相互滲透的關(guān)系。17.藝術(shù)形象性藝術(shù)的形象性是指藝術(shù)用具體的、可感的藝術(shù)形象表達藝術(shù)家的思想情感、反映現(xiàn)實生活，這是藝術(shù)與其他社會意識形態(tài)的基本區(qū)別。首先，藝術(shù)形象是主觀與客觀的統(tǒng)一，一方面藝術(shù)反映現(xiàn)實生活，藝術(shù)的內(nèi)容來源于社會生活，另一方面，藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中會融入自己的思想情感，藝術(shù)也是藝術(shù)家審美認知和審美情感的反映。其次，藝術(shù)形象是內(nèi)容與形象的統(tǒng)一，藝術(shù)都是用生動感人的藝術(shù)形象來反映深刻的思想情感和社會本質(zhì)的。最后，藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一，優(yōu)秀的藝術(shù)形象總是具有鮮明和獨特的個性與深刻廣泛的社會概括性。19.藝術(shù)主體性藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)和特殊的精神生產(chǎn)，融入了創(chuàng)作者和欣賞者的思想感情，因此必定具有主體性的特征。首先，藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性，一方面，藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感和動機來源于社會生活，創(chuàng)作內(nèi)容來源于社會生活，另一方面，表現(xiàn)在藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中具有能動性和獨創(chuàng)性，能動性表現(xiàn)在藝術(shù)家面對千萬生活素材時，經(jīng)過主觀的選擇、提煉、加工、改造，融入了自己的思想、情感、理想、愿望，獨創(chuàng)性表現(xiàn)在進行藝術(shù)創(chuàng)作時，藝術(shù)家融入了自己獨特的審美體驗和審美情感、思想態(tài)度，藝術(shù)作品表現(xiàn)了藝術(shù)家獨特的審美理想、風格個性、審美追求，具有創(chuàng)造性和創(chuàng)新性。其次，藝術(shù)作品具有主體性，藝術(shù)作品是藝術(shù)家創(chuàng)作性勞動的成果，必然打上了藝術(shù)家的烙印，體現(xiàn)藝術(shù)家的個性風格，審美追求等。最后，藝術(shù)欣賞具有主體性，由于每個人的生活經(jīng)歷、審美能力、藝術(shù)素養(yǎng)、興趣愛好各不相同，所以，對美的感受和欣賞能力各不相同，另外，雖然藝術(shù)作品一直引導(dǎo)欣賞者朝著作品所規(guī)定的藝術(shù)境界運動，但藝術(shù)欣賞中，欣賞者具有主觀能動性，會融入其獨特的聯(lián)想、想象、情感、理想等諸多心理因素，藝術(shù)欣賞者所欣賞的藝術(shù)形象就變成了經(jīng)過欣賞者加工改造過的藝術(shù)形象。因此，藝術(shù)欣賞具有主體性，其本質(zhì)是審美再創(chuàng)造。20.藝術(shù)審美性藝術(shù)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，滿足人們的精神需求，其主要價值就是死很美價值，因此，審美性也是藝術(shù)的基本性質(zhì)。首先，藝術(shù)美是人類審美意識的集中體現(xiàn)，藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)，是人類審美意識物質(zhì)形態(tài)化的集中體現(xiàn)。其次，藝術(shù)美是真善美的結(jié)晶，藝術(shù)中的真不是社會生活中的真，藝術(shù)中的善也不是道德的說教，而是通過藝術(shù)創(chuàng)造性的表現(xiàn)手法融入到了藝術(shù)作品中通過藝術(shù)形象表現(xiàn)出來，由此化真為美，化善為美達道真善美的統(tǒng)一。最后，藝術(shù)美是內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一，藝術(shù)美重視形式美，但也包含內(nèi)容，是二者的有機統(tǒng)一。形式美在很多藝術(shù)門類中有著不同的經(jīng)驗和美的規(guī)律，但形式美也是隨著實踐歷史而不斷變化的，而形式美是為了更好的表現(xiàn)內(nèi)容美。21.藝術(shù)典型藝術(shù)典型是藝術(shù)家通過典型化的創(chuàng)作方法，塑造出的具有獨特的鮮明的個性和高度的廣泛的社會概括性的藝術(shù)形象，藝術(shù)典型要通過其獨特鮮明的特性反映出廣泛的共性和社會的本質(zhì)，并且能表現(xiàn)出藝術(shù)家獨特的審美情感和認知、藝術(shù)風格。藝術(shù)典型與藝術(shù)形象相比，個性更加鮮明，共性更加普遍，是高度凝結(jié)和升華的藝術(shù)形象。22.藝術(shù)教育藝術(shù)教育狹義上說是指培養(yǎng)專業(yè)的藝術(shù)人才的教育體系，廣義上說是美育的核心，是美育的主要手段和中心內(nèi)容，其根本目標是為了培養(yǎng)全面發(fā)展的人。其任務(wù)具體分為三個方面，其一，普及藝術(shù)基礎(chǔ)知識，提高民族藝術(shù)素養(yǎng)。其二，培養(yǎng)人的想象力、創(chuàng)造力、完善審美心理結(jié)構(gòu)，提高思維能力；其三，陶冶人的性操，構(gòu)建完整的人格，從而使人全面發(fā)展，使社會得以進步，藝術(shù)教育對于社會主義精神文明建設(shè)，對于全民族精神素質(zhì)提高，對于人文精神的高揚，都有著不可忽視的作用。23.哲學對藝術(shù)的影響哲學主要是指世界觀和方法論，主要研究在自然界和人類社會、人類思維領(lǐng)域存在的普遍性的根本規(guī)律，哲學對藝術(shù)的影響主要是通過美學思想和創(chuàng)作方法為中介，具體表現(xiàn)在三個方面。其一，哲學通過藝術(shù)家影響藝術(shù)創(chuàng)作，哲學可以影響藝術(shù)家的思想，而藝術(shù)創(chuàng)作又具有主體性，因此哲學影響藝術(shù)創(chuàng)作。其二，哲學對藝術(shù)作品的影響，表現(xiàn)在出現(xiàn)了一批具有哲理性的藝術(shù)作品，如卡夫卡的《變形計》。其三，哲學可以影響藝術(shù)思潮，如西方現(xiàn)代哲學影響下的西方現(xiàn)代主義文化藝術(shù)。哲學對藝術(shù)的影響是相對性的，并不是所有的藝術(shù)家都會表現(xiàn)哲學思想，也不是所有的作用都具有哲理性。24.西方現(xiàn)代哲學西方現(xiàn)代哲學指19世紀中葉以來西方現(xiàn)代主義哲學思潮和流派的總稱，在世界第二次世界大戰(zhàn)以后，西方社會物質(zhì)文明急速發(fā)展，與精神文明危機之間的矛盾日益突出，由此，在本體論方面具有唯心主義哲學的色彩，在認識論方面具有非理性主義哲學，在人生哲學上具有悲觀主義色彩。西方現(xiàn)代主義哲學為西方現(xiàn)代派文學藝術(shù)提供了理論基礎(chǔ)，沒有西方現(xiàn)代主義哲學就沒有西方現(xiàn)代派藝術(shù)。許多西方現(xiàn)代主義哲學的哲學家也用藝術(shù)表達自己的哲學思想。25.西方現(xiàn)代派藝術(shù)西方現(xiàn)代派藝術(shù)，萌芽于19世紀中葉，形成于19世紀末葉，它不是指單一的流派，而是許多現(xiàn)代主義流派的總稱，包括表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實主義、立體派、未來派、荒誕派、新小說、抽象派、象征主義、存在主義、達達派、迷惘的一代、黑色幽默等。其思想根源是各種西方現(xiàn)代主義思潮，尤其是以克羅齊“直覺說”為代表的表現(xiàn)主義、尼采的超人哲學、弗洛伊德的精神分析學、柏格森的生命哲學、薩特的存在主義等，西方現(xiàn)代派藝術(shù)在內(nèi)容上，表現(xiàn)了當時的社會危機和精神危機，以及由此引起的人的異化，表現(xiàn)了人們對資本主義的懷疑和絕望。但是，在揭示社會的問題的同時，西方現(xiàn)代派藝術(shù)還表現(xiàn)出了對人生、歷史、人類前途和命運的絕望，宣揚非理性主義、虛無主義、神秘主義，尤其某些作品中更是包含暴力、色情的內(nèi)容，直接宣揚腐朽沒落的社會人生觀。西方現(xiàn)代派藝術(shù)在形式上追求形式上的新穎，注重藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法的創(chuàng)新，提升了藝術(shù)表現(xiàn)力，但是一味的追求形式上的創(chuàng)新，否定或排斥傳統(tǒng)藝術(shù)的藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法，把一些藝術(shù)主張推向極端，使其作品荒誕怪異、晦澀難懂、抽象混亂的狀態(tài)，有的甚至荒謬。26.宗教對藝術(shù)的影響宗教對藝術(shù)的影響，既有促進方面，又有阻礙方面。宗教與藝術(shù)在表現(xiàn)對象、反映內(nèi)容、創(chuàng)造目的、心態(tài)，對人的影響等有著根本的區(qū)別，但宗教利用藝術(shù)宣傳教義，這就要求藝術(shù)反映教義，宣傳教義，根據(jù)教義創(chuàng)作藝術(shù)形象，局限了藝術(shù)的體裁、內(nèi)容，阻礙了藝術(shù)的發(fā)展。在促進藝術(shù)方面，宗教為藝術(shù)提供了宗教體裁與內(nèi)容，為藝術(shù)家提供了創(chuàng)作機會和平臺，是許多藝術(shù)活動的組織者，從而促進藝術(shù)的發(fā)展。27.藝術(shù)對宗教的影響藝術(shù)對宗教的影響反映在三個方面，其一，藝術(shù)可以反映宗教內(nèi)容，宣傳宗教教義，促進宗教的發(fā)展和影響力；其二，藝術(shù)可以營造宗教的氛圍，如哥特式教堂高聳尖頂直刺青天的風格，使人產(chǎn)生對神的敬畏和對天堂的向往；其三，藝術(shù)直接參與宗教活動，從原始時代的歌舞、音樂等就是巫術(shù)或宗教的組成部分，現(xiàn)代也有宗教文學、音樂廣為流傳。28.宗教藝術(shù)宗教藝術(shù)指受宗教的影響，用來服務(wù)宗教，為宗教活動和宗教宣傳服務(wù)的藝術(shù)。宗教藝術(shù)集中體現(xiàn)了宗教與藝術(shù)相互滲透與排斥的關(guān)系，一方面要求根據(jù)教義創(chuàng)造膜拜對象，否定藝術(shù)；另一方面，藝術(shù)又追求自由，反映現(xiàn)實，創(chuàng)造具有鮮明個性的藝術(shù)形象，否定宗教；而宗教藝術(shù)是這二者的中合，即體現(xiàn)了宗教教義，又具有審美性。宗教藝術(shù)設(shè)計的藝術(shù)門類十分廣泛，有建筑、繪畫、雕塑、文學、音樂、戲劇，其中獨具宗教藝術(shù)特色的是石窟藝術(shù)，它包含建筑、繪畫、雕塑于一體，如：龍門石窟、麥積山石窟。29.藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)構(gòu)思是一種精神活動，也是一種腦力勞動，是以藝術(shù)家對生活的感受、觀察、體驗為基礎(chǔ)，對生活素材加以選擇、加工、提煉、組合后，融入藝術(shù)家的思想情感和聯(lián)想，想象等心理因素，而形成的主觀與客觀統(tǒng)一，現(xiàn)象與本質(zhì)統(tǒng)一，感性與理性統(tǒng)一的審美意象，藝術(shù)構(gòu)思活動總之是在藝術(shù)家頭腦中形成的主客體統(tǒng)一的審美意象。30.藝術(shù)傳達藝術(shù)傳達是通過一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運用一定的藝術(shù)技巧和手段，將藝術(shù)構(gòu)思中形成的審美意象物象化，使之成為可供人欣賞的藝術(shù)作品和藝術(shù)形象。31.形象思維的三個特點形象思維指運用形象來感受、把握、認識事物，即通過具體可感的形象完成對事物本質(zhì)、規(guī)律的認識的思維形式。它的三個特點是：其一，形象思維你離不開可感的形象，總是運用形象來進行思維。其二，形象思維總是通過聯(lián)想、想象、感受等心理因素來進行，其中以聯(lián)想、想象為主；其三，形象思維具有整體性，側(cè)重于綜合。強調(diào)從整體上把握事物，通過事物的整體形象來把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。32.藝術(shù)風格藝術(shù)風格是指藝術(shù)家總體的藝術(shù)作品中體現(xiàn)出阿里的共同的創(chuàng)作個性和藝術(shù)特色，藝術(shù)風格十分的復(fù)雜，與創(chuàng)作主體的主觀特點有關(guān)，與題材的客觀的特點也分不開，表現(xiàn)在藝術(shù)作品內(nèi)容和形式的各個層面，以整體的形象呈現(xiàn)出來。藝術(shù)風格具有自身的特點。首先，藝術(shù)風格具有多樣性，奇異，藝術(shù)風格的多樣性與創(chuàng)作主體的創(chuàng)作個性有關(guān)；其二，藝術(shù)風格的多樣性與創(chuàng)作主體的獨特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)、藝術(shù)追求有關(guān)；其三，藝術(shù)風格的多樣性與多樣的審美需求有關(guān)；另外，藝術(shù)風格還具有民族特色和時代特色，其一，藝術(shù)風格的民族特色與一個民族的地理環(huán)境、社會狀況、文化傳統(tǒng)、風俗習慣有關(guān)，關(guān)于這個民族的審美理想、審美需求，歸根結(jié)底也與這個民族的社會生活，經(jīng)濟基礎(chǔ)有關(guān)，從美學心理上看，與這個民族的文化心理結(jié)構(gòu)也有關(guān)系；其二，藝術(shù)風格具有時代特點，是一定時期的藝術(shù)作品總是呈現(xiàn)出一些共同的特點，體現(xiàn)這一時期占主導(dǎo)地位的審美理想與審美追求。33.藝術(shù)流派藝術(shù)流派指一些思想傾向、創(chuàng)作方法、藝術(shù)風格相似或相近的藝術(shù)家們組成的藝術(shù)派別。它們可能是自己地組織起來，有一定的組織形式和共同宣言，有可能僅因藝術(shù)風格的相似，不自覺的組織在一起或被后人劃分在一起，它們有可能只有一種藝術(shù)門類或藝術(shù)體裁，也有可能包括多種藝術(shù)門類和體裁。34.藝術(shù)思潮藝術(shù)思潮指在一定的社會歷史條件下，特別是在一定的社會思潮和哲學思潮的影響下買一束領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。35.藝術(shù)語言藝術(shù)語言是指任何一門藝術(shù)都有自己獨特的表現(xiàn)方式和手段，運用獨特的物質(zhì)媒介來進行藝術(shù)創(chuàng)作，從而使得這門藝術(shù)具有自己獨具的美學特性和藝術(shù)特征，這種獨特的表現(xiàn)方式或手段，即藝術(shù)語言。36.藝術(shù)意蘊藝術(shù)意蘊，指深藏在藝術(shù)品種內(nèi)在的含義或意味，常常具有多義性、模糊性和朦朧性，體現(xiàn)為一種哲理，詩情或神韻，經(jīng)常是盡可意會，不可言傳，需要欣賞者反復(fù)領(lǐng)會，細心感悟，用全部心靈去探究和領(lǐng)悟。它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的根本原因，包含身后的文化含義和人文精神，是民族文化審美心理的沉淀，凝聚著具有民族特色與時代特色的文化內(nèi)涵。應(yīng)當在有限中體現(xiàn)出無限，在偶然中蘊藏著必然，在個別中包含著普遍。而且優(yōu)秀的藝術(shù)作品總是通過該生動感人的藝術(shù)形象，傳達深刻的人生哲理或思想內(nèi)涵。但藝術(shù)意蘊又不僅僅只靠藝術(shù)形象表達，要通過該整體的領(lǐng)悟方能體會。另外，藝術(shù)意蘊不是任何作品都有的，只有優(yōu)秀的作品才有。37.藝術(shù)意境意境是藝術(shù)中一種情景交融的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一，是中國古典美學傳統(tǒng)的一個重要范疇，是中華民族在長期藝術(shù)實踐中形成的一種審美理想境界，孕育于先秦至魏晉南北朝，誕生于唐代。意境是若有若無的朦朧美，由有限到無限的超越美，一種不施不設(shè)的自然美，總之意境追求的天然之美，純真之美，素樸之美，歸結(jié)起來就是自然天真的審美趣味對中國傳統(tǒng)美學產(chǎn)生了巨大的影響。38.期待視野期待視野指文學接受活動中，讀者原先的各種經(jīng)驗、素養(yǎng)、審美趣味等綜合形成的對也似乎作品的一種欣賞水平和欣賞要求，在具體欣賞活動中，表現(xiàn)為一種潛在的審美期待。需要注意的是：其一，欣賞者與期待視野與新作品之間應(yīng)有一個適當?shù)膶徝谰嚯x，作品應(yīng)適當?shù)某鲈械钠诖曇?，使欣賞者感到振奮，豐富和拓展新的期待視野，但又不能過分超前，使其期待視野處于陌生狀態(tài)，從而難以接受；其二，期待視野的不同，欣賞者對作品的需求、喜好也不同。39.召喚結(jié)構(gòu)召喚結(jié)構(gòu)指藝術(shù)作品中常有許多“空白”，當欣賞者欣賞時，將自己的體驗與想象置于文本中，將作品中的“空白”填充起來，此時藝術(shù)作品才成了欣賞者所欣賞的藝術(shù)作品，藝術(shù)世界才成為欣賞者的藝術(shù)作品，作品的未定性才得以確定，文學作品的審美價值得以實現(xiàn)，這個過程即為召喚結(jié)構(gòu)。40.提高藝術(shù)鑒賞力的方法藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高可以通過幾點：其一，鑒賞大量的藝術(shù)作品；其二，熟悉和掌握藝術(shù)和基本知識和規(guī)律；其三，具有一定歷史、文化知識的積累；其四，結(jié)