大學(xué)生書法繪畫藝術(shù)

書法與漢字的關(guān)系書法因漢字而產(chǎn)生。中國書法是一門以漢字為表現(xiàn)對象的造型藝術(shù),不僅歷史悠久,源遠(yuǎn)流長,而且影響深遠(yuǎn)。認(rèn)為漢字的產(chǎn)生,便是書法藝術(shù)的萌芽.中國文字的早期形態(tài),包括近年發(fā)現(xiàn)的種種陶器刻劃符號(hào),無不帶有藝術(shù)的意味?？梢哉f,中國文字的特質(zhì)促進(jìn)了書法藝術(shù)的產(chǎn)生,而書法藝術(shù)的要求,又在相當(dāng)大的程度上規(guī)定了文字發(fā)展的方向。漢字對于書法藝術(shù)發(fā)展的促進(jìn)作用1.漢字的線條化進(jìn)程對書法藝術(shù)發(fā)展的決定性作用。我們知道,書法藝術(shù)是一種線條造型藝術(shù),而漢字在發(fā)展過程中由于簡化的需要,對書法藝術(shù)的線條表現(xiàn)形式的最終確立產(chǎn)生了決定性的作用。漢字的簡化的內(nèi)因是基于書寫簡便、快捷的要求。古人為了書寫的方便,把它們逐漸改變成用比較平直的線條構(gòu)成的、象形程度較低的符號(hào)。這可以稱為“線條化”。正是這種“線條化”的進(jìn)程促進(jìn)了書法藝術(shù)的發(fā)展,使書法藝術(shù)固定成為了一種線條造型藝術(shù)。漢字結(jié)構(gòu)的空間性和書體、風(fēng)格的多樣性對書法藝術(shù)發(fā)展的升華。首先,書法在以漢字為表現(xiàn)對象時(shí),充分利用了漢字的筆畫和字形結(jié)構(gòu)所組合而成的空間造型,講求筆畫的張力、字形結(jié)構(gòu)的和諧。其次,漢字的書體與藝術(shù)風(fēng)格多種多樣。漢字有古文字、大篆、小篆、八體、六書、雜體篆、隸書、楷書、八分、草書、章草、今草、行草、經(jīng)生書、簡俗字等數(shù)十種書體。而每種書體中又有許多不同藝術(shù)風(fēng)格的作品。漢字優(yōu)美的文辭使書法藝術(shù)獲得形式和內(nèi)容的和諧統(tǒng)一。漢字是形、音、義的結(jié)合體,漢字不僅用自己的形體結(jié)構(gòu)為書法藝術(shù)的發(fā)展提供了獨(dú)特的形式,而且還將漢字的音、義之美貢獻(xiàn)出來為書法藝術(shù)的內(nèi)容表達(dá)服務(wù)。一幅優(yōu)秀的書法作品,總是優(yōu)美的書法線條和優(yōu)美的言辭相結(jié)合,只有這樣才能產(chǎn)生最佳的藝術(shù)效果。漢字因書法而傳承書法藝術(shù)對漢字形體演變的規(guī)范作用書法藝術(shù)造型的抽象化對漢字符號(hào)化的影響：書法藝術(shù)在商周時(shí)期基本固定為線條造型藝術(shù)以后,在戰(zhàn)國中晚期就開始了造型的抽象化進(jìn)程。在這個(gè)進(jìn)程中,隸變是一個(gè)大的飛躍。因?yàn)樗巴苿?dòng)了漢字的符號(hào)化進(jìn)程”。古隸之演變?yōu)榻耠`,今隸之演變?yōu)檎龝?也是這個(gè)道理。草書作為一種純藝術(shù)性、抒情性的書體,也是書法藝術(shù)對漢字造型的高度抽象化結(jié)果。然而,也正是草書的這種抽象化,將繁多的漢字筆畫進(jìn)一步歸并、簡省,使之書寫起來更加便捷。20世紀(jì)初開始,我國興起了漢字簡化運(yùn)動(dòng),經(jīng)過了幾次大改革后,形成了今天通用的簡化字。書法藝術(shù)對漢字筆法、結(jié)構(gòu)與章法的美化及其規(guī)范作用。書法作為藝術(shù)有其自身的規(guī)律,其中對美的追求是始終不變的。先說筆法。學(xué)習(xí)書法的人都知道用筆時(shí)要“逆鋒起筆、回鋒收筆”。這事實(shí)上就是追求美的需要。再說結(jié)構(gòu)。在書法藝術(shù)中,字的間架結(jié)構(gòu)也稱布白。因?yàn)樽钟牲c(diǎn)畫組成,點(diǎn)畫之處就是“實(shí)”,而點(diǎn)畫的空白處就是“虛”。這是一種虛實(shí)相生造就的空間美。最后提一下章法。中國漢字的章法是下行兼左行的。中國漢字的方塊形狀的固定似乎與章法的形成有著極密切的聯(lián)系。書法藝術(shù)對漢字表義功能實(shí)現(xiàn)的作用與美的充分展示漢字之所以獨(dú)具魅力,事實(shí)上也與書法藝術(shù)有密切的關(guān)系。1.書法藝術(shù)對漢字表義功能實(shí)現(xiàn)的重要作用在中國古代,書法的作用十分巨大。在印刷術(shù)發(fā)明以前,書法是文字表義功能的實(shí)際實(shí)現(xiàn)者,“凡一切思想文化要傳播必須通過書法,其他藝術(shù)門類———音樂、詩歌、舞蹈、繪畫、雕塑,絕難得此殊榮。”在印刷術(shù)發(fā)明以后,科舉制度廢除以前,書法在中國古代藝術(shù)門類中仍然占據(jù)著極重要的位置?？婆e中考察“身、言、書、判”四項(xiàng),其中“書”即指書法水平。因此,當(dāng)時(shí)的讀書人不能不學(xué)書法?！皬拇呵飸?zhàn)國時(shí)代官學(xué)文化壟斷結(jié)束,悠悠歲月,莽莽神州,說書法是中國第一大藝術(shù),實(shí)不為過。即令在現(xiàn)在,在現(xiàn)代藝術(shù)諸門類中,國民普及率最高的,恐怕還是書法?！?.書法藝術(shù)對漢字美的充分展示與傳承書法藝術(shù)在自身發(fā)展的過程中,既借助了漢字的美,也展示了漢字的美。這就象服裝與模特一樣,服裝因模特而美麗,模特因服裝而動(dòng)人。如今,經(jīng)濟(jì)的全球化使文化的交流越來越頻繁,書法就在世界各地充分展示了他的獨(dú)特魅力,并利用這種藝術(shù)魅力將漢字介紹給了各國人民。因此說,正是由于書法的演繹,才使越來越多的人認(rèn)識(shí)了古老而神奇的方塊漢字。也正是由于書法在古代無可替代的特殊作用(見上述),才使書法成為古人必學(xué)之功課,也因此產(chǎn)生了許許多多的書法家,他們留下的優(yōu)秀書法作品可謂汗牛充棟。也正因?yàn)橐淮忠淮膶W(xué)書者對前人書跡的心摹手追,才使?jié)h字在書法的精彩演繹中得以不斷地傳承和發(fā)展,也使?jié)h字在世界文字之林中獨(dú)樹一幟.中國書法與繪畫的關(guān)系人們常說的“書畫同源”，可能是指漢字的產(chǎn)生是從“象形”發(fā)物的?！跋笮握?，畫成其物，隨體潔拙，日月是也”(《說文解字》)。其實(shí)，這“源”，是指藝術(shù)創(chuàng)作中最本質(zhì)的源。

遠(yuǎn)在還沒有文字的時(shí)候，人類早就用繪畫來表現(xiàn)與他們生活有密切關(guān)系的事物。中國書法藝術(shù)形成晚于繪畫。然書與畫二者是“異形而同品”。中國書畫的創(chuàng)作方法、手段有著驚人的一致。都以紙、筆、墨為工具材料;把運(yùn)筆分為落筆、行筆、收筆三個(gè)階段，但中國書法賴以存在的文字，創(chuàng)造漢字的藝術(shù)造型為主;繪畫以現(xiàn)實(shí)生活為源泉，創(chuàng)造物象為主。前者是“書以言情，書為心畫”;后者是“畫以狀物，畫狀物形”。書畫在基本作用上，有兩種美感。一是發(fā)于意志，曰氣，代表氣勢的陽剛之美;一種是發(fā)于情感，曰韻，代表風(fēng)韻的陰柔之美。書畫所表現(xiàn)的風(fēng)格，是氣和韻的流露。繪畫既有線條，又有形像和色彩(亦有不著色的)。而書法只有抽象的線條。所以，書法線條的氣、韻表現(xiàn)比繪畫更為強(qiáng)烈。同時(shí)，書法與繪畫又互相影響，互為補(bǔ)償。南齊的謝赫在《古畫品錄》中提出的繪畫六法:氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫。除應(yīng)物象形、尤其隨類賦彩離書法較遠(yuǎn)外，余者也是書法創(chuàng)作的法則.唐代畫圣吳道子的用筆來自張旭的草書。唐寅說:“工筆畫如楷書，寫意畫如草隸”。元代畫家昊鎮(zhèn)以書法作竹，蘇東坡以竹法作書?？梢姇c畫相互促進(jìn)的關(guān)系。

“工畫者多善書;善書者易工畫?！彼?，我國歷史上出現(xiàn)一大批能書善畫，能畫善書的藝術(shù)家，如蘇軾、米芾、趙孟頫.董其昌、鄭板橋、趙之謙、吳昌碩、齊白石、潘天壽等不勝枚舉。什么事書法藝術(shù)？你的理解是什么？書法是漢字的書寫藝術(shù)。它不僅是中華民族的文化瑰寶，而且在世界文化藝術(shù)寶庫中獨(dú)放異采。漢字在漫長的演變發(fā)展的歷史長河中，一方面起著思想交流、文化繼承等重要的社會(huì)作用，另一方面它本身又形成了一種獨(dú)特的造型藝術(shù)。中國的文字始于書法藝術(shù)始于黃河中游的“仰韶文化時(shí)期”，書法藝術(shù)也從甲骨文開始。歷經(jīng)2000多年的沿襲和發(fā)展，不同時(shí)期的書法藝術(shù)都表現(xiàn)著不同特定時(shí)期的社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展和人們的價(jià)值取向。（中國的書法藝術(shù)來開始于漢字的產(chǎn)生階段，“聲不能傳于異地，留于異時(shí)，于是乎文字生。文字者，所以為意與聲之跡?！币虼?，產(chǎn)生了文字。書法藝術(shù)的第一批作品不是文字，而是一些刻畫符號(hào)——象形文字或圖畫文字。漢字的刻畫符號(hào)，首先出現(xiàn)在陶器上。）世界上各民族的文字，概括起來有三大類型，即表形文字；表意文字；表音文字。漢字則是典型的在表形文字基礎(chǔ)上發(fā)展起來的表意文字。象形的造字方法即是把實(shí)物畫出來。不過畫圖更趨于簡單化、抽象化，成為突出實(shí)物特點(diǎn)的一種符號(hào)，代表一定的意義，有一定的讀音……我們的漢字，從圖畫、符號(hào)到創(chuàng)造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隸、楷、行、草，各種形體逐漸形成。在書寫應(yīng)用漢字的過程中，逐漸產(chǎn)生了世界各民族文字中獨(dú)一的、可以獨(dú)立門類的書法藝術(shù)。試論學(xué)習(xí)傳統(tǒng)書法繪畫在大學(xué)生素質(zhì)教育中的意義和作用書法繪畫教育是大學(xué)生人文素質(zhì)教育的重要內(nèi)容。高等院校是人才培養(yǎng)的重要陣地，重視和加強(qiáng)藝術(shù)教育是培養(yǎng)學(xué)生健康的審美觀念和審美能力，陶冶學(xué)生的情操，提高學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力，促進(jìn)學(xué)生的身心健康發(fā)展的有效途徑，也是全面提高大學(xué)生文化素質(zhì)，促進(jìn)校園精神文明建設(shè)的有力手段。改革開放以來，高等教育事業(yè)的繁榮興旺，帶動(dòng)了藝術(shù)教育的長足發(fā)展。特別是素質(zhì)教育的全面實(shí)施，學(xué)校藝術(shù)教育自身建設(shè)得到進(jìn)一步加強(qiáng)。盡管如此，我們清楚地看到，藝術(shù)教育仍然是普通高校最薄代繪畫則不以再現(xiàn)客觀物象的外表真實(shí)為目的，或以單純的點(diǎn)、線、面和色彩組合的圖形表現(xiàn)形象，或以變形、夸張、怪誕的形象表現(xiàn)畫家內(nèi)心的情緒和對外部世界的看法。外國繪畫在題材內(nèi)容上有不同種類，在欣賞時(shí)也各有側(cè)重。比如以描繪風(fēng)土人情為主的風(fēng)俗畫，要注重其濃郁的生活美感和樸實(shí)的民情意味；以描繪自然風(fēng)光為主的風(fēng)景畫，要注重滑稽寄寓在自然景物中的心境與情感；以再現(xiàn)歷史時(shí)間為主的歷史畫，要注重分析所暗喻的現(xiàn)實(shí)意義和時(shí)代精神；以表現(xiàn)宗教或神話內(nèi)容為題材的文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫，要體味其宗教或神話情節(jié)所蘊(yùn)涵的人文精神和理想；以刻畫人物為主的肖像畫，要體味人物內(nèi)在的精神氣質(zhì)和思想品格；即使是靜物畫，我們也要透過對象，審視其內(nèi)在的形式結(jié)構(gòu)和外溢的不同情趣。西方近現(xiàn)代繪畫因操作傾向不同，而形成不同的流派，所以我們就重要按畫派擇要欣賞。三．中西繪畫的理念差異據(jù)我們所知，中西繪畫在發(fā)展過程中由于不同的政治、文化思想、宗教哲學(xué)、工具材料、審美趣味等因素的影響使中西方繪畫存在這明顯的區(qū)別。簡單的概括就是西洋畫重寫實(shí)，中國畫重意境。中國畫另外一個(gè)主要特點(diǎn)是用線造型。線條的作用遠(yuǎn)超出了塑造形體的要求，成為表達(dá)作者思想情感的重要手段。西方畫家也利用線條塑造形象，但他們更側(cè)重于表現(xiàn)形象質(zhì)感、量感、空間感。四．中西繪畫主要區(qū)別對于中國古典繪畫與歐洲傳統(tǒng)繪畫的區(qū)別來說，主要表現(xiàn)為：繪畫工具材料的不同中國繪畫往往采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。中國畫運(yùn)用鉤、勒、點(diǎn)等毛筆的不同技法，是中國畫表現(xiàn)出無窮變化的線條情趣；且以墨代色，使墨色產(chǎn)生豐富而細(xì)微的色度變化，也就是“墨分五色”。歐洲傳統(tǒng)油畫是用油質(zhì)顏料在布、木板或厚紙板上畫成，其特點(diǎn)是油畫顏色豐富、鮮艷，覆蓋力強(qiáng)，能夠充分表現(xiàn)物體的質(zhì)感，使繪畫對象顯得逼真可信，具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力。造型語言的不同中國畫以線造型，線條中充滿運(yùn)動(dòng)節(jié)奏美感。注重墨在空間處理上將不同時(shí)間、不同角度觀察對象獲得的形象特點(diǎn)有機(jī)結(jié)合起來。而歐洲傳統(tǒng)油畫以明暗色彩為造型手段，立體感強(qiáng)、光感強(qiáng)、質(zhì)感強(qiáng)烈。油畫客觀性強(qiáng)，觀察細(xì)致表準(zhǔn)確，給人以強(qiáng)烈真是感。西方是定點(diǎn)寫生按焦點(diǎn)透視法描繪所見物象，偏重于對客體的描繪和對本體畫面的構(gòu)建。其利用色彩的變化，明暗對比，近大遠(yuǎn)小的焦點(diǎn)透視，在二維空間產(chǎn)生三維真實(shí)的幻象。審美價(jià)值的傾向不同在審美傾向上，中國古典繪畫則更加重視物象內(nèi)在精神和作者主觀情感的表現(xiàn)。中國繪畫尚意，中表現(xiàn)、重情感，中國古典繪畫根基于中國民族的基本哲學(xué)，即《易經(jīng)》的宇宙觀。以“天人合一”為其追求的至高境界。顧愷之“傳神論”的提出使中國畫從一開始就以“神”為中心，而以“形”為表現(xiàn)“神”的一種手段?！耙孕蝹魃瘛背蔀橹袊L畫之要義，千古不易。在歐洲傳統(tǒng)油畫中更加重視物象形貌逼真的再現(xiàn)。歐洲傳統(tǒng)油畫尚形，歐洲傳統(tǒng)油畫中再現(xiàn)、重理性。歐洲傳統(tǒng)油畫根基于“模仿自然”于“和諧的形式”的藝術(shù)觀念，其意境淵源基礎(chǔ)在于古希臘的雕刻與建筑。其宇宙觀點(diǎn)仍是“人與物”、“心于境”的對立相視?？傊?，兩種畫是兩種理念的主導(dǎo)。淺談中國畫與西方畫的區(qū)別一．中國繪畫傳統(tǒng)的中國畫是以毛筆、水墨、礦物質(zhì)顏料、娟帛、宣紙為工具。從表面題材上看分人物畫、山水畫、花鳥畫；從表面形式上分工筆畫和寫意畫。總體上追求神韻和氣韻的表現(xiàn)。造型不拘于外形的肖似，注重表現(xiàn)外物的內(nèi)在神韻和畫家的情意。人物畫主張以形寫神，突出人物的內(nèi)心世界；山水強(qiáng)調(diào)情景交融的意境創(chuàng)造；花鳥畫則強(qiáng)調(diào)生命的表現(xiàn)和寄寓情懷。中國畫的構(gòu)圖方式和空間處理區(qū)別于西方古典繪畫只表現(xiàn)特定時(shí)空的傳統(tǒng)，常按畫家的主觀意圖自由組合空間。如不斷移動(dòng)視點(diǎn)或并置時(shí)空，講求平面布局的橫卷圖，用高、平、深三遠(yuǎn)法結(jié)果畫面，計(jì)白當(dāng)黑、無畫處皆成妙境的處理方式等；用線造型是中國化最基本的造型方式。結(jié)合毛筆的運(yùn)行，線條不僅能狀物，還能傳達(dá)出畫家的主觀情緒，對欣賞者產(chǎn)生不同的視覺和心理感受；中國畫的色彩表現(xiàn)向著主觀意像化發(fā)展。工筆重彩，使用純度很高的色彩，產(chǎn)生裝飾意趣，水墨寫意，則將色彩淡化為不同的墨色，結(jié)合宣紙的性能和不同筆法，使?jié)?、淡墨色能給人以想象和審美的感動(dòng)，中國畫家歷來重視在書畫中表現(xiàn)學(xué)養(yǎng)、品格、情操，由是形成了詩、書、印結(jié)合一體的獨(dú)特風(fēng)格。其中的詩、書、印不僅是畫面不可或缺的部分，且有生發(fā)畫意，直抒情懷的作用。對中國畫審美特征的理解會(huì)敏銳我們的直覺，欣賞時(shí)再結(jié)合想象，方能領(lǐng)略作品的神韻，陶冶情懷。二．西方繪畫西方傳統(tǒng)繪畫多強(qiáng)調(diào)寫實(shí)性。寫實(shí)性就是替畫家通過明暗、色彩、透視、解剖等造型因素，把眼中所見的自然物象真實(shí)的描繪出來，也就像我們常說的：“像真的一樣?！币虼?，我們在欣賞寫實(shí)性繪畫時(shí)，就要品位畫家是如何巧妙的運(yùn)用明暗的轉(zhuǎn)折關(guān)系、色彩的對比與協(xié)調(diào)規(guī)律、透視原理與解剖結(jié)構(gòu)，以及描繪的筆觸、畫面的機(jī)理等藝術(shù)效果，真實(shí)的再現(xiàn)客觀物象的存在狀態(tài)和人物形象的精神氣質(zhì)的。而外國現(xiàn)代繪畫則不以再現(xiàn)客觀物象的外表真實(shí)為目的，或以單純的點(diǎn)、線、面和色彩組合的圖形表現(xiàn)形象，或以變形、夸張、怪誕的形象表現(xiàn)畫家內(nèi)心的情緒和對外部世界的看法。外國繪畫在題材內(nèi)容上有不同種類，在欣賞時(shí)也各有側(cè)重。比如以描繪風(fēng)土人情為主的風(fēng)俗畫，要注重其濃郁的生活美感和樸實(shí)的民情意味；以描繪自然風(fēng)光為主的風(fēng)景畫，要注重滑稽寄寓在自然景物中的心境與情感；以再現(xiàn)歷史時(shí)間為主的歷史畫，要注重分析所暗喻的現(xiàn)實(shí)意義和時(shí)代精神；以表現(xiàn)宗教或神話內(nèi)容為題材的文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫，要體味其宗教或神話情節(jié)所蘊(yùn)涵的人文精神和理想；以刻畫人物為主的肖像畫，要體味人物內(nèi)在的精神氣質(zhì)和思想品格；即使是靜物畫，我們也要透過對象，審視其內(nèi)在的形式結(jié)構(gòu)和外溢的不同情趣。西方近現(xiàn)代繪畫因操作傾向不同，而形成不同的流派，所以我們就重要按畫派擇要欣賞。三．中西繪畫的理念差異據(jù)我們所知，中西繪畫在發(fā)展過程中由于不同的政治、文化思想、宗教哲學(xué)、工具材料、審美趣味等因素的影響使中西方繪畫存在這明顯的區(qū)別。簡單的概括就是西洋畫重寫實(shí)，中國畫重意境。中國畫另外一個(gè)主要特點(diǎn)是用線造型。線條的作用遠(yuǎn)超出了塑造形體的要求，成為表達(dá)作者思想情感的重要手段。西方畫家也利用線條塑造形象，但他們更側(cè)重于表現(xiàn)形象質(zhì)感、量感、空間感。四．中西繪畫主要區(qū)別對于中國古典繪畫與歐洲傳統(tǒng)繪畫的區(qū)別來說，主要表現(xiàn)為：繪畫工具材料的不同中國繪畫往往采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。中國畫運(yùn)用鉤、勒、點(diǎn)等毛筆的不同技法，是中國畫表現(xiàn)出無窮變化的線條情趣；且以墨代色，使墨色產(chǎn)生豐富而細(xì)微的色度變化，也就是“墨分五色”。歐洲傳統(tǒng)油畫是用油質(zhì)顏料在布、木板或厚紙板上畫成，其特點(diǎn)是油畫顏色豐富、鮮艷，覆蓋力強(qiáng)，能夠充分表現(xiàn)物體的質(zhì)感，使繪畫對象顯得逼真可信，具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力。造型語言的不同中國畫以線造型，線條中充滿運(yùn)動(dòng)節(jié)奏美感。注重墨在空間處理上將不同時(shí)間、不同角度觀察對象獲得的形象特點(diǎn)有機(jī)結(jié)合起來。而歐洲傳統(tǒng)油畫以明暗色彩為造型手段，立體感強(qiáng)、光感強(qiáng)、質(zhì)感強(qiáng)烈。油畫客觀性強(qiáng)，觀察細(xì)致表準(zhǔn)確，給人以強(qiáng)烈真是感。西方是定點(diǎn)寫生按焦點(diǎn)透視法描繪所見物象，偏重于對客體的描繪和對本體畫面的構(gòu)建。其利用色彩的變化，明暗對比，近大遠(yuǎn)小的焦點(diǎn)透視，在二維空間產(chǎn)生三維真實(shí)的幻象。審美價(jià)值的傾向不同在審美傾向上，中國古典繪畫則更加重視物象內(nèi)在精神和作者主觀情感的表現(xiàn)。中國繪畫尚意，中表現(xiàn)、重情感，中國古典繪畫根基于中國民族的基本哲學(xué)，即《易經(jīng)》的宇宙觀。以“天人合一”為其追求的至高境界。顧愷之“傳神論”的提出使中國畫從一開始就以“神”為中心，而以“形”為表現(xiàn)“神”的一種手段?！耙孕蝹魃瘛背蔀橹袊L畫之要義，千古不易。在歐洲傳統(tǒng)油畫中更加重視物象形貌逼真的再現(xiàn)。歐洲傳統(tǒng)油畫尚形，歐洲傳統(tǒng)油畫中再現(xiàn)、重理性。歐洲傳統(tǒng)油畫根基于“模仿自然”于“和諧的形式”的藝術(shù)觀念，其意境淵源基礎(chǔ)在于古希臘的雕刻與建筑。其宇宙觀點(diǎn)仍是“人與物”、“心于境”的對立相視。總之，兩種畫是兩種理念的主導(dǎo)。1、永字八法其實(shí)就是「永」這個(gè)字的八個(gè)筆畫，代表中國書法中筆畫的大體，分別是「側(cè)、勒、弩、趯、策、掠、啄、磔」八劃，以柳宗元所著中國書學(xué)淺說一書中解說較為明了。永字八法（1）點(diǎn)為側(cè)（如鳥之翻然側(cè)下）；2）橫為勒（如勒馬之用韁）；（3）豎為弩（用力也）；4）鉤為趯（跳貌，與躍同）；5）提為策（如策馬之用鞭）；6）撇為掠（如用篦之掠發(fā)）；7）短撇為啄（如鳥之啄物）；8）捺為磔（磔音哲，裂牲為磔，筆鋒開張也）。2、書畫同源：書法與繪畫具有共同的審美和意境追求、用筆用墨技巧及工具。書如其人：書寫的途中就是真實(shí)內(nèi)心的表達(dá)，從一個(gè)人的書寫中就可以看出書家的性格及主張，也可以看出一個(gè)人看待萬事萬物的態(tài)度，書如其性，字如其人。國畫分類：表現(xiàn)形式：工筆畫（后隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果）、寫意畫（較工筆畫更能體現(xiàn)所描繪景物的神韻，也更能直接地抒發(fā)作者的感情。）、白描（用樸素簡煉的文字描摹形象，不重詞藻修飾與渲染烘托。）題材：山水（）、花鳥（）、人物（）隸書：隸書，亦稱漢隸，是漢字中常見的一種莊重的字體，書寫效果略微寬扁，橫畫長而直畫短，呈長方形狀，講究“蠶頭燕尾”、“一波三折”。隸書起源于秦朝，由程邈整理而成，在東漢時(shí)期達(dá)到頂峰，書法界有“漢隸唐楷”之稱。結(jié)構(gòu)特點(diǎn)：1、形體方扁，字取橫式2、筆畫平直，布白精巧3、波嵥撇畫，左舒右展4、形體方正，筆畫平直。書法作品特色：筆法、結(jié)體、章法、墨色。四大書法家：顏真卿、歐陽詢、柳公權(quán)、趙孟頫雙璧：王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄文稿》三大行書法帖：蘇軾《黃州寒食詩帖》、王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄文稿》草書：今、章、狂草張旭毛筆：折鋒