合唱指揮的職責和要求

合唱指揮的職責和要求

合唱指揮的職責和要求

在日常學習、工作或生活中，大家對合唱都再熟識不過了吧，下面是我為大家收集的合唱指揮的職責和要求合唱，僅供參考，歡迎大家閱讀。

合唱指揮的職責：

1、組織指揮對合唱隊浮負有全面的指導責任，包括教學方案的制定、實施或合唱隊宗旨的確定，隊員的選擇，日常管理，訓練和排練、演出等。

2、訓練制定訓練方案既要切合世紀，又應(yīng)有肯定的超前性，訓練應(yīng)循序漸進，方法要科學、有效，擅長啟發(fā)，嚴格要求，不斷提高集體的合唱水平，完善表達作品內(nèi)容。在課堂上，應(yīng)使全部愛好、程度不同的同學，都能融入到合唱的美感中。3、排練包括曲目的選擇，案頭工作真不，排練方案的制定和實施，逐步達到預期目的。

4、演出使一系列工作的最終階段，要盡一切可能把平常教學或排練所獲得的藝術(shù)效果展現(xiàn)給聽眾，要關(guān)懷全部可能影響演出效果的因素，使演出盡善盡美。

此外，指揮應(yīng)當使高尚音樂的提倡者，通過自己的教學過演出，使優(yōu)秀音樂深化人心。

指揮應(yīng)具備的條件和要求：

1、思想修養(yǎng)即全面的四性修養(yǎng)，飽滿的工作熱忱和崇高的敬業(yè)精神使做指揮工作必不行少的。

2、藝術(shù)修養(yǎng)，正確的藝術(shù)觀打算合唱隊的藝術(shù)道路。從曲目的選擇到對作品的藝術(shù)處理，無一不體現(xiàn)指揮的藝術(shù)思想，內(nèi)容要高尚、健康，有益于青少年成長，選擇國內(nèi)外合唱藝術(shù)精品，尤其要留意繼承和要發(fā)揚民族音樂傳統(tǒng)。

3、音樂修養(yǎng)，應(yīng)當有全面、豐富的音樂學問和修養(yǎng)，才能指導合唱隊不斷進步和提高。音樂修養(yǎng)主要包括：

(1)敏銳的聽音力量(尤其是和聲聽覺)，包括節(jié)奏、音高、音色等。

(2)嫻熟的合唱總譜閱讀和音樂記憶力量。

(3)了解和把握聲樂學問，有實踐閱歷。

(4)學習把握鋼琴的彈奏。

(5)嫻熟的指揮技能。

(6)把握作曲理論學問。

(7)把握音樂史論學問，考證作曲背景，作曲家作曲思想、風格等等。

(8)了解樂器法和配器法學問。

4、工作力量，指揮要擅長駕馭和調(diào)動合唱隊員的藝術(shù)激情，統(tǒng)一在共同的藝術(shù)構(gòu)思中，因此要有較強地組織工作力量，排練場上工作有序，課堂下親切和氣，知人善教，才能建立起威信，提高工作效率。

5、生活體驗，從事指揮工作肯定要有豐富的生活體驗，這樣才能更好地體會作曲者的創(chuàng)作意圖和作品內(nèi)容，并進行生動的再制造，因此，應(yīng)當不斷地對生活進行觀看體驗和積累，提高和豐富自己的感情，以指導藝術(shù)制造。

作為一個老師，要使自己指揮合唱的力量得到提高，就要不斷地學習，多讀作品。學習運用內(nèi)心聽覺去聽、唱，多聽好的演唱。多觀摩不同指揮的排練和演出，加強自己的辨別、分析力量。擷取、汲取課堂和書本上學不到的內(nèi)容。多實踐、演出，讓廣闊聽眾評論你的成就和不足。此外，還應(yīng)了解、學習其他的藝術(shù)門類，提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)。方能使合唱隊的訓練達到科學性、思想性及藝術(shù)性內(nèi)在與外在的完善協(xié)和統(tǒng)一。

合唱指揮的合拍法：

合拍法是將幾個拍子合并為一個拍點的擊法，常見的有一代三、一代二、一代四等，一代三的合拍法最為常見。

較快的三拍子、六拍子、九拍子在圓舞曲類的音樂形式中被廣泛采納。由于合拍擊法解決了把每個拍點都表現(xiàn)出來的繁亂感，又可獲得簡潔、清楚的旋律線條，因此被指揮家常常采納。

合拍法與單擊法在用力感上有所不同，它的用力感是彈力與擊力的合并，用產(chǎn)生的點和線來表示節(jié)奏和表達音樂形象。點后運動(點后線)為點上線，它與敲擊所產(chǎn)生的點后線的減速運動有別，點上線的過程要表現(xiàn)出后兩個拍點的拍感，當接近第三拍時，減速感必需要做得緩慢，此時，第三拍的位置就自然地處在從頂點稍下一點的位置上，這就簡單與第一點相連貫，假如發(fā)生靜止的等待，就必定會產(chǎn)生停滯或漸慢的感覺，練習中要特殊留意這個問題。

圖例31為點上線所呈現(xiàn)出的后兩個拍感(分解圖)，點后的運動方向可向內(nèi)或向外，見圖例32(合并圖)。

其他拍子的合拍擊法的圖式，可依據(jù)樂曲的需要進行設(shè)計，要把握運動規(guī)律和用力感。如六拍子可借鑒二拍子的指揮圖式變化進行。

一代二、一代四的合拍打法，經(jīng)常使用在樂曲的某些局部，如在加快變速的過渡時使用，切不行盲目地從頭至尾使用合拍打法，以免破壞樂曲整體的節(jié)奏規(guī)律。

合唱指揮的起拍技術(shù)：

毫無疑問，起拍動作的基本意義，就是向隊員示意開頭唱、奏的指令，帶領(lǐng)隊員整齊地投入合唱表演。有過初步指揮實踐者，均可較為精確?????、明白的作出這一動作，而隊員們也完全可以依照這一單一目的的手勢整齊地投入唱(奏)。但是，要使人們信任，一個豐富的、高度統(tǒng)一的、具有很高藝術(shù)水準的藝術(shù)表現(xiàn)將會在這樣一個簡潔的手勢下消失是困難的?；蛟S與這樣指揮合作的隊員可能是優(yōu)秀的演唱、演奏員。他們經(jīng)常各自都具有較高的藝術(shù)修養(yǎng)，較強的理解力、想象力等等，然而，當共同進行藝術(shù)表演的時候，他們卻都要全面聽從于指揮，統(tǒng)一在指揮的手勢之下。在將要開頭的藝術(shù)呈現(xiàn)前的一瞬間，需要指揮給他們明確地指令，讓他們明確了解應(yīng)當以什么樣的速度、力度、音量、音色和情感來開頭這共同進行的藝術(shù)呈現(xiàn)的第一個音乃至樂句，而不是依照各自的理解和想象去唱奏。這種要求是藝術(shù)表現(xiàn)所不行缺少的。缺少了它，一個幾十人乃至上百人所共同進行的良好的藝術(shù)呈現(xiàn)的開頭當然也就無從談起。由此可見，當指揮即將發(fā)出動作的時候，首先面臨的問題是要有一個對作品全面、正確解釋的指揮意圖，并應(yīng)在起拍的時候，將其精確?????無誤的傳遞給隊員。所以指揮的起拍動作，僅僅包含了預備——開頭這層意義，并把它做好是遠遠不夠的。應(yīng)當把向隊員提出不同的作品在音樂表現(xiàn)方面所包含的樂素(包括速度、力度、音量、音色、音區(qū)、方位及音樂心情等)列入指揮起拍意義的范疇，并同預備——呼吸一同融進指揮的起拍動作之中。也就是說，指揮應(yīng)當在這最有預備、最醒目、最先作出因而也就是最重要的第一個動作中，將以上所談的起拍的全部內(nèi)容融為一體，爆發(fā)于一揮間，向隊員作出精確?????、明白而全面的示意。

1、起拍技術(shù)范例

我們不妨以《中國，中國，鮮紅的太陽永不落》這首領(lǐng)唱與合唱歌曲為例，來剖析一下它潛在的音樂內(nèi)涵和指揮的起拍所應(yīng)表現(xiàn)的內(nèi)容，以及詳細運用什么樣的動作規(guī)范來實現(xiàn)這種示意——即指揮起拍之內(nèi)涵。

《中國，中國，鮮紅的太陽永不落》這首歌，展現(xiàn)了中國像一輪鮮紅的太陽，升騰的世界的東方，展現(xiàn)了中華民族布滿盼望、布滿信念和不屈不撓的宏大精神。堅決、莊重、雄健，號角響亮而輝煌，步伐整齊而堅毅。歌曲的第一小節(jié)是弱起，即音樂從第四排開頭，指揮的預備排必需在第三拍開頭。右手執(zhí)棒做好預備動作后，迅即向右一揮，并向上方往回一轉(zhuǎn)，突然停住。這突然向右一揮，也就是指揮此歌的預備拍。這一拍，即指揮圖式的第三拍，向管樂演奏員提示做呼吸動作;接著突然又短暫的停留，給隊員一突然屏氣、拉緊嘴唇的啟示。我們知道，演奏員是否有從容而良好的呼吸，是否能在同一時間屏氣并適度拉緊嘴唇，是打算前奏音樂的第一個音甚至第一個樂句是否能整齊全都的吹奏出來的關(guān)鍵。那么，在完成了一揮、一聽兩個動作之后，指揮的起拍動作便已完成。演奏員的預備心理和預備動作也已完成。至此，迅即向上揮起指揮棒，便可以使隊員在和有預備的狀況下，精確?????地吹奏出5|5—的前奏來。應(yīng)當說明的是，這個最終向上揮起的動作，是指揮起拍動作的一部分，它是與始于弱拍的樂隊前奏的第一個音(sol)同時發(fā)出的。所以，它就不僅是第一個音(sol)的指揮動作了，它還同時作為其次個音——強拍5的預備動作而消失。

這首歌曲是進行曲速度，所以，預備拍動作不宜過快或過慢。過快，不宜表現(xiàn)莊重、穩(wěn)健之氣魄。過慢，不宜表現(xiàn)革命的熱忱和信念。因此，這一動作應(yīng)在大約0.6～0.8秒的時間內(nèi)完成。從而精確?????地將進行曲速度提示給隊員。

提示力度的變化，通常是用轉(zhuǎn)變動作之幅度來體現(xiàn)的。但決不能忽視手、臂等肢體的肌肉緊急度在表達力度變化方面的作用。利用肌肉的緊急度來體現(xiàn)指揮對力度的要求，往往比靠轉(zhuǎn)變動作的幅度來體現(xiàn)力度變化更能收到以微小之動作，發(fā)揮極大之威力的效果。因此，此曲的起拍，除了應(yīng)有適當?shù)姆韧?，整個手與臂的肌肉還應(yīng)適當收緊，保持肯定的緊急度。手腕的動作要干脆、有力，這樣才能表現(xiàn)出作品所具有的堅決、莊重、雄健、整齊而堅毅的形象和不行抗拒的力氣。

用擴大或縮小動作幅度來體現(xiàn)音量之變化特別有效。動作幅度大，給人意象的啟示;動作幅度小，給人以輕的啟示;這首歌的前奏先是小號領(lǐng)奏，然后，樂隊全體投入演奏。音量比較大。因而，動作不宜太小，否則，就不以表達出中國人民團結(jié)、統(tǒng)一、熱忱、豪邁的宏大形象。

動作的幅度，是指動作活動的范圍大小而言。動作的高度，是指動作在哪個區(qū)域活動而言的。動作的高度要依據(jù)歌曲演唱的不憐憫況來調(diào)整。這首歌曲的前奏是小號領(lǐng)奏，小號在和聲中又處于旋律位置，所使用的音區(qū)又是該樂器的最佳音區(qū)，音色響亮而輝煌。為了表達指揮對這種音色的要求，起拍動作的高度應(yīng)放在中上部位。即以肩為中心的上下適當范圍內(nèi)，活動。過高，或過低，都不適合表達這種特定的音色。

綜上所述可以看出，起拍動作的目的應(yīng)是多元性的。應(yīng)在一個動作中包含這樣幾大樂素：呼吸、屏氣(同時拉緊嘴唇)、開頭、速度、力度、音量、音色等。依據(jù)這一原則，對這一動作的詳細要求是：動作爆發(fā)的速度為0.6～0.8秒左右。第三拍揮出后(指預備拍)要有突然的短暫停留，手臂等各部位(包括面部表情)，保持肯定的緊急度，腕部動作要干脆、有力，動作的幅度適中，動作高度在以肩為中心的上下適度范圍內(nèi)等等。

2、起拍技術(shù)范例

又如《伏爾加船夫曲》，這部作品所表現(xiàn)的是生活在伏爾加河畔的俄羅斯纖夫的勤勞、頑強、喜愛家鄉(xiāng)、喜愛生活的樸實情感，勇于為生活而抗爭的宏大精神，以及纖夫們在奮力拉纖的生動場景。歌曲的開頭，是以男生弱唱來表現(xiàn)纖夫們由遠而近的拉纖場面，聲音膚淺、渾厚而內(nèi)在，清唱中帶有堅毅的力氣，一步一個腳印，一步一把汗水。這吼聲從很遠很遠處傳來，這力氣在很遠很遠處便可感到。

因此，這首歌的起拍動作提示出的內(nèi)容是預備、呼吸、開頭、稍慢的速度、弱唱、富有彈性、堅韌、渾厚膚淺的男生音色、力感和頑強的內(nèi)在性格。

對這一起拍動作的詳細要求是：預備拍從第四拍開頭，動作不行太猛，大約在1秒～1.5秒之間，幅度在25平房里米左右，高度在胸腺上下，以小臂動作為主，動作要有韌性。

從以上兩個例子可以看出：指揮的起拍動作決不是一個簡潔的、單一目的的運動過程，而是一個簡單的、高度綜合的運動過程。而這樣一個包括各種樂素的動作爆發(fā)過程卻只有短暫的一揮間。因此，能否在這短暫的時間內(nèi)將作品所具有的樂素和指揮所要表達的'意圖融為一體，向隊員發(fā)出全面、精確?????、明白的指令，便成了這一動作乃至唱歌和演奏隊員能否很好的進行藝術(shù)表現(xiàn)的關(guān)鍵。指揮的起拍動作應(yīng)當全面的包括這些樂素。而一點不漏的將這些樂素在指揮的起拍中體現(xiàn)出來，是指揮起拍的真正內(nèi)涵。

應(yīng)當說明的是：指揮的起拍動作決不是固定不變的，千篇一律的運動過程。提出以上看法并不是要求并且也不行能要求全部的指揮均按一樣動作和姿態(tài)去指揮。就以上所列舉的兩個作品的指揮起拍動作而言，由于不同的指揮在氣質(zhì)、身材、對作品的理解和處理、隊伍的規(guī)模以及唱奏水平方面差異很大，其指揮動作的幅度，高度等也可不盡相同。這里所談的是那些最基本的、應(yīng)當相同的指揮起拍動作，它在指揮技術(shù)中占有重要的地位。

當然，任何完善的指揮語言，在指揮和隊員沒有合奏過的狀況下，決不是很快就能被隊員所精確?????、全面地接受的。大家都需要有一個溝通和理解的過程——排練。通過排練使彼此間達到肯定的默契，即使是高水平的指揮和高水平的合唱隊、樂隊，也不行缺少這樣一個合奏過程。上面所談的指揮起拍之內(nèi)涵包括了對內(nèi)在情感的表達，要實現(xiàn)對起拍全部內(nèi)涵的完滿表達，決不是單靠手臂等肢體動作所能做到的，它應(yīng)當是一個全身心地運動過程，必需依靠全身心的協(xié)調(diào)運動才能啟發(fā)隊員產(chǎn)生真情實感，才能使這群各具生命、意志，各具理解力、想象力的獨立的個人在共同進行的合作中達到高度默契，從而實現(xiàn)盡可能完善的藝術(shù)表現(xiàn)。

合唱指揮的任務(wù)：

1、總體原則

指揮動作應(yīng)有肯定的內(nèi)涵和目的，易于識別和理解其意圖，因此應(yīng)遵循精確?????、簡練、美觀的原則。要求指揮時的一切動作、表情，要規(guī)范、精確?????、簡捷、大方。

2、對身體動態(tài)的要求

指揮者站立要自然，全身有掌握地放松，挺胸收腹、精神飽滿。依據(jù)音樂變化的需要，指揮時上體課自然地略向前、后傾斜或轉(zhuǎn)向某一聲部，這一切都要自然地融于音樂之中，但不要形成搖擺晃動的動態(tài)。雙腳宜左右分開站立，或一前一后。雙腳的間距與肩寬相近，以利于保持身體的重心。雙腳一般不隨便移動，當音樂變化時，由于表現(xiàn)的需要可稍加變化，但活動的范圍不宜太大，不要過多。雙腿直立，避開膝關(guān)節(jié)彎曲及隨節(jié)拍不停地彎動。頭部一面對前方，眼光平視或環(huán)顧被指揮者為主，運用眼神與被指揮者溝通。留意避開隨音樂的律動不停地點頭晃腦。

3、對手臂動作的要求

手臂是指揮動作及表達意圖的主要工具。手臂的各個部位—上臂、前臂、手掌和手指，既課整體協(xié)調(diào)地揮動，也可部分聯(lián)合，甚至只是以手指為主的獨立動作手臂的揮動要自然大方，線條清楚規(guī)范。防止臂和肩部的緊急，以及聳肩或以肩帶動手臂。肘關(guān)節(jié)應(yīng)時刻處于適當?shù)目臻g位置，既不要夾靠在體側(cè)而限制了手臂的活動，也不要高高架起，造成聳肩和上臂緊急。手臂任何部位的動作，都與其整體相協(xié)調(diào)融為一個統(tǒng)一體。

手型基本狀態(tài)呈自然放松的圓拱型，手指順手掌的平面自然地

彎曲，有如手臂自然垂于體側(cè)時受的形態(tài)。指揮時掌心向下，依據(jù)需要可以向上、前呵呵側(cè)內(nèi)方?？梢宰儞Q手型的緊急度和手指不同程度的彎曲，形成不同的掌型或拳型，從而可以自如地提示不同的意圖和要求。

4、指揮的動作的范圍

指揮基本動作常用的活動范圍，下方不低于要不，上方不高于額部，左右方各向體側(cè)延長一個上臂的空間范圍。最大活動范圍，應(yīng)掌握在以手臂不完全伸直的長度為半徑，以肩關(guān)節(jié)為圓心，在體前所形成的兩個半球之內(nèi)。指揮的基本圖式應(yīng)常常保持在身體前方適當空間的垂直面上進行揮動。垂直面可依據(jù)音樂的變化推前、移后或構(gòu)成不同的斜面。指揮應(yīng)設(shè)想在上述垂直面上，有一條在鼻梁前方的垂線，為指揮手勢動作的中心線。手勢動作的綻開和收攏均以它為軸，即便于手勢動作的集中，又是形成各種變化動作的基準。雙手應(yīng)常常處于垂線的兩側(cè)進行揮動，留意避開雙手交叉。

5、提示聲部的手勢動作

指揮時雙手對不同聲部進行提示，縱向以垂直中心線為界，左方為指揮高聲部的動作區(qū)，以左手為主進行提示;右方為指揮低聲部的動作區(qū)，以右手為主進行提示。橫向以肩高為界，上方為指揮男聲部或合唱隊列后方聲部的動作區(qū)，下方為指揮女生部成合唱隊列前方聲部的動作區(qū)。指揮各種類型和唱的不同聲部時，可參考上述原則。

合唱指揮基本學問：

一、什么是合唱?合唱的協(xié)調(diào)必需具備哪些因素?

標準答案：

合唱是包含著同聲的、混聲的齊唱、輪唱、領(lǐng)唱、對唱、重唱以及多聲部的、和聲的、支聲的、復調(diào)的、有伴奏的或無伴奏的一種集體唱歌藝術(shù)。

合唱的協(xié)調(diào)必需具備音量、音色和音準三種因素。

二、合唱組織的種類有幾種?

標準答案：

合唱組織是以人聲的分類為依據(jù)。根據(jù)不同的人聲，合唱可分為兩大類型：

1、同聲合唱。

2、混聲合唱。

三、指揮動作的基本原則是什么?

標準答案：

指揮動作的基本原則是“省”、“準”、“美”。省是指揮動作要節(jié)約，依據(jù)作品的需要，設(shè)計指揮動作，動作大小要適度，既不能過分的夸張，又不能無表現(xiàn)力，要留意速度、力度的對比，留意作品的語氣?！皽省笔侵钢笓]的預示動作，即各種起拍、收拍的打法。要求潔凈、精確??????！懊馈笔侵钢笓]在表演藝術(shù)上要美觀大方。要做到內(nèi)在與外在的統(tǒng)一。一切從音樂所表達的內(nèi)在感情動身，把握精確?????的圖式、設(shè)計好每個動作。

四、指揮應(yīng)當具備哪些條件?

標準答案：

1、有較強的組織力量、領(lǐng)導力量及高尚的人格。

2、有很強的讀譜力量。對一個指揮來講，這是最起碼的基本功。

3、把握科學的聲樂學問，具有較強的范唱力量，還要把握聲與字結(jié)合的訓練方法。

4、有敏銳的聽覺力量。

5、有很強的表達力量(包括語言和動作的表達力量)。

6、有很強的音樂記憶力和較高的鑒賞力量。

7、有很強的節(jié)奏感和嫻熟的指揮技巧。

8、對合唱隊員要有急躁和鍥而不舍的精神和豐富的合唱訓練手段對合唱隊員進行訓練。

五、指揮肩負著什么樣的工作任務(wù)和作用?

標準答案：

指揮對合唱歌曲要進行分析、理解;對唱曲的演唱作出周密的設(shè)計、處理;指導合唱隊進行訓練;演出時指揮歌隊演唱。一個合唱隊水平的凹凸，指揮起著重要的、打算性的作用。誠然，在一個好的指揮手下不肯定就會擁有一個好的合唱隊(由于這涉及到諸多客觀上的不利因素)。但在一個不稱職的指揮手下必定出不了一個好的合唱隊。反之，一個好的、訓練有素的合唱隊，它必定擁有一個好的、有閱歷的指揮。

六、什么叫拍點與反射動作?

標準答案：

一個最基本的指揮動作(一拍)是一個自上往下，再由下往上的過程。當手臂從上往下?lián)]動時，動作線與一假定的平面相接觸，這個接觸點就稱為“拍點”，它是每一拍的真正開頭點(發(fā)音點)，一般狀況下，拍點應(yīng)用手心(稍稍靠近手腕)的部位“打”出來。假如用前臂(或肘部)來打拍點，活動幅度大，笨重不敏捷，簡單造成拍點上不清楚。指揮時假如手是放松的，那么揮拍打下去而產(chǎn)生拍點后，就會有自然得到一個富于彈性的“反射動作”。

七、指揮單拍子指揮圖式的三種動作型態(tài)。

標準答案：

1、二拍子

直線型曲線型混合型

2、三拍子

直線型曲線型混合型

八、指揮的雙手如何應(yīng)用?

標準答案：

雙手的應(yīng)用，對于指揮工作來說，是至關(guān)重要的，它不僅僅是為了合唱的整齊劃一，而且更重要的是為了運用雙手的動作語言，來精確?????地表達作品的思想感情，更深刻地揭示音樂形象。

右手的應(yīng)用：雙手指揮時，右手一般起主導作用，它偏重把握節(jié)拍和節(jié)奏的變化。同時運用不同的線條和動作的大小，來把握作品的總的輪廓，亦可示意某聲部的出沒、呼吸等等。

左手的應(yīng)用：左手除了與右手親密協(xié)作外，一般偏重把握心情的進展和起伏。如：強、弱、漸強、漸弱等等，所以左手并非單純地與右手協(xié)作，其動作與表現(xiàn)力是多變的，豐富的。

九、什么是復合拍的指揮法?

標準答案：

凡拍數(shù)為三拍的倍數(shù)的都是復合拍。速度較快的歌曲，一般可以采納復合拍指揮法。即：三拍子的合三為一。六拍子的合六為二。九拍子的合九為三。十二拍子的合十二為四等。

用復合拍指揮法指揮下列拍子的圖式：

(任選一種)

十、依據(jù)其不同的組合形式，打出下列混合拍子的指揮圖式。

1、五拍子。3+22+3

標準答案：

2、七拍子。2+2+33+2+22+3+2

標準答案：

十一、依據(jù)其不同的組合形式，打出下列交叉拍子的指揮圖式。

1、二拍子對三拍子的指揮法。

標準答案：

2、三拍子對二拍子的指揮法。

標準答案：

3、三拍子對四拍子的指揮法。

標準答案：

4、四拍子對三拍子的指揮法。

標準答案：

十二、起唱指揮法要把握好哪些環(huán)節(jié)?

標準答案：

起唱指揮法要把握好預備姿態(tài)、預備拍與起拍等三個環(huán)節(jié)。預備姿態(tài)就是起唱前的預備姿態(tài)，雙手放在胸前，動作大小由作品的幅度而定，時間要恰當，不宜太長也不能過短。

預備拍就是在預備姿態(tài)之后，起唱前的一拍或前半拍上。

起拍就是起唱時的那一拍或那半拍上。

十三、預備拍要做到哪幾個提示?

標準答案：

預備拍要做到四個提示：速度提示、力度提示、呼吸提示、情感提示。

十四、預備拍分哪兩種類型?

標準答案：

預備拍分為整拍與后半拍兩種類型。整拍的預備拍在起唱的前一拍上。后半拍的預備在起唱的前半拍上。

十五、結(jié)束的指揮動作有幾個?

標準答案：

結(jié)束的指揮動作有兩個。1、預示動作。2、收束動作。

預示動作在收束拍之前，以收拍的前一拍或前半拍作收束動作，動作路線要放大。與收束動作成反向，在預示動作時，指揮者還要同時以自已的面部表情提示歌隊作何種性質(zhì)、何種速度、何種力度的收束。

收束動作與結(jié)束的預示動作形成反憧憬下收。

十六、什么是快收法的結(jié)束指揮法?如何應(yīng)用?

標準答案：

當歌曲的速度較快，結(jié)束音時值較短的終止時，要利用快收法的結(jié)束指揮法。就是在結(jié)束的預示動作之后。收拍動作就收在這個短時值的結(jié)束音之上。

十七、什么是慢收法的結(jié)束指揮法?如何應(yīng)用?

標準答案：

歌曲的速度不快，結(jié)尾一音時值是較長(一般是二拍以上)的時值的終止時，要采納慢收法的結(jié)束指揮法。即結(jié)束的收束動作在結(jié)尾這個音的時值唱夠之后的一拍上。

十八、對休止符有幾種指揮法?

標準答案：

對休止符一般有三種指揮法。即照基本擊拍法的指揮法，帶起性質(zhì)的指揮法，帶收性質(zhì)的指揮法。當遇到休止符時要依據(jù)作品的需要和不同要求針對性選擇其指揮法。

十九、詞意中斷處的延長音如何指揮?

標準答案：

延長音記號在詞意中斷處時，手的動作應(yīng)擊向下一拍動作的起點。這時做一個放大的動作后結(jié)束，延長音，前音(即延長音)的結(jié)束動作即是后音起拍前的預備動作。(即后音的預備拍)

二十、非詞意中斷處的延長音如何指揮?

標準答案：

假如延長音記號之處歌詞詞意并未中斷，就沒有必要明顯地做出延長音的結(jié)束動作，但仍須用面部表情向歌隊示意，并必需留意到在不影響字句連貫的狀況下，使指揮動作漸漸向下一拍指揮動作方向推動;或者在延長音處手作保持動作(即手動作停住不動)延長多久就保持多久，延長音結(jié)束后動作漸漸推向下一拍。

二十一、延長音后，并非全曲的終止如何指揮?

標準答案：

延長音結(jié)束后，若非全曲的終止，這時，左手動作在延長音結(jié)束時向下收束，右手動作應(yīng)隨即向上，這樣，在指揮動作上不會消失冷場，更重要的是，同時向歌隊提示預備唱下一句或下一段的起拍。

二十二、長時值音，長時值結(jié)束音，曲尾的延長音如何指揮?

標準答案：

長時值音，長時值結(jié)束音，曲尾的延長音，除了應(yīng)按基本擊拍法指揮外，更多的時候不需要按擊拍圖式不停地打拍子，而是實行保持動作表示。保持動作是指手停在擊拍點上(實際上是停在反彈動作之后，停頓的位置在擊拍點的稍上方)，這時手部肌肉稍現(xiàn)緊急，感覺到長時值音，長時值結(jié)束音，曲尾的延長音是在手里提著似的。在該音符的最終一拍時，指揮路線按結(jié)束指揮法進行放大，指揮動作突然放松，按擊拍圖式的方向，做好結(jié)束前的預備提示，進入結(jié)束拍。指揮動作收在胸前至眉下，以示全面終了再無動作。

二十三、對延長的休止符如何指揮?

標準答案：

在歌曲中常會消失休止符上的、音符之間的、小節(jié)線上的延長記號。這都是由于作品內(nèi)容和感情的需要，可作自由休止的處理。指揮動作是實行快收法在此延長記號之前的音碼上收束。然后手停在原位靜止不動，直到延長的休止符休止時值足夠后，下一音或下一小節(jié)開頭前，再提起雙手，打出預備拍(吸氣拍)連續(xù)往下指揮。

二十四、什么樣的狀況采納合拍指揮法?如何指揮?

標準答案：

當歌曲速度相當快，若按拍號圖式指揮，就會使指揮動作過于頻繁、忙亂，甚至無法顧及歌曲的表現(xiàn)而影響歌隊的心情。這時可以使用合拍的指揮法，將兩個拍子或三個拍子合起來用一個指揮揮拍動作指揮。合拍指揮時，起拍的預示動作是以一個合拍時值作為起拍的單位。

二十五、什么樣的狀況采納分拍指揮法?如何指揮?

標準答案：

一般歌曲的速度相當慢，或歌曲由漸慢至最慢的地方，按通常的指揮法揮拍指揮不易掌握，會消失揮拍時動作停滯的空隙而影響歌隊的演唱。這時可以使用分拍指揮法。也可在某些需要著重強調(diào)的節(jié)奏處采納分拍指揮法。

分拍指揮法，就是將一拍分兩個揮拍動作來指揮，而且在后半拍上增加一個提示節(jié)奏的附帶動作。從實際效果看，分拍指揮大都起到加強節(jié)奏的作用。運用分拍指揮時，各主拍動作要突出，副拍的動作只能依附于主拍，分拍的指揮動作要小，要運用手腕動作。主拍按原揮拍圖式進行，副拍則隨從主拍，指揮的基本圖式不變。

二十六、什么樣的狀況采納細分拍指揮法?如何指揮?

標準答案：

當某一拍的演唱須引起合唱隊的特殊留意時，或在一些速度不快的歌曲中標有保持音記號的地方，均可用細分拍指揮。細分拍與分拍的指揮動作相像，在后半拍也多一動作，但細分拍的動作并不象分拍動作那樣要求很小，也不是用來指揮慢速歌曲。細分拍的前半拍動作有明顯的停頓，后半拍的動作感覺是由前半拍帶出來，而不是重新又擊的。

二十七、如何指揮重音?

標準答案：

重音指揮法與延長音指揮法，同是放大這一拍的指揮路線，但指揮重音時，由于無延長時值的需要，所以，動作比較快速而有力，而且要在擊重音之前就把指揮路線放寬。

二十八、如何指揮附點音符?

標準答案：

附點音符是在原有音符的時值上增加二分之一的音符時值。指揮時不僅要用StaCcato的擊拍方式來指揮，而且在附點前的這個音上動作要堅決有力。在附點上要有小小有的停頓，附點后面的音要采納比正常擊拍更快速的反彈動作，清晰在預示附點后的音符。一般有較快和較慢的兩種附點音符。

二十九、如何指揮切分音?

標準答案：

切分音是由于音符時值形成的節(jié)奏轉(zhuǎn)變了節(jié)拍重音位置形成的。無論是抒情性質(zhì)的音樂或是激情性質(zhì)的音樂，切分音都應(yīng)依據(jù)音樂正常的強弱來作為基礎(chǔ)。在把節(jié)拍表示清晰、精確?????的前提下，指揮動作需要強調(diào)每一拍的重音拍點。尤其是其次拍，擊拍要快速而有彈性，拍點清晰，在擊出切分音這個音后立刻用一個停頓的動作停至切分音時值足夠后，使在切分音后的后半拍上做一個類似后半拍起唱的動作。

三十、如何指揮頓音?

標準答案：

頓音指揮法須以腕力用小動作并細分拍指揮，而且擊拍要靈活而且略帶彈性。

三十一、快、慢、漸快、漸慢、突快、突慢的指揮法?

標準答案：

音樂的快、慢通過揮拍動作頻率的快慢與揮拍動作幅度的大、小來表達。要有意識地強調(diào)在每一個預備拍上逐步放慢揮拍的速度。音樂的漸快與漸慢，通常在調(diào)整揮拍動作頻率的同時，對揮拍動作幅度也作出相應(yīng)調(diào)整。音樂速度漸快或漸慢達到較高程度時“漸快”就可以由按圖式揮拍轉(zhuǎn)為用合拍指揮法揮拍，“漸慢”就可以由按圖式揮拍轉(zhuǎn)為用分拍指揮法揮拍。

三十二、強、弱、漸強、漸弱、突強、突弱的指揮法。

標準答案：

音樂的強弱，通過揮拍動作用力的大小與揮拍動作幅度的大小來表達。強，揮拍動作大而有力，弱，揮拍動作小而輕。音樂的漸強與漸弱，通常在調(diào)整揮拍動作用力的同時，對揮拍動作也作出相應(yīng)調(diào)整。漸強，揮拍動作由小漸漸擴大，手上的力度也由小漸漸增大，漸弱，揮拍動作由大漸漸縮小。手上的力度感也由大漸漸減小。

三十三、什么是同聲合唱?都有哪些類型?

標準答案：

由同類別人聲組成的合統(tǒng)稱為同聲合唱。

同聲合唱的類型有：

1、女聲合唱(可由二個聲部、三個聲部或四個聲部組成)

2、男聲合唱(可由二個聲部、三個聲部或四個聲部組成)

3、童聲合唱(可由二個聲部、三個聲部或四個聲部組成)

三十四、同聲二部合唱、三部合唱、四部合唱如何進行人數(shù)配備?

標準答案：

1、同聲二部合唱的人數(shù)配備一般采納3:2的比例。

2、同聲三部合唱的人數(shù)配備一般采納9:7:8的比例。

3、同聲四部合唱的人數(shù)配備一般采納7:4:4:5的比例。

三十五、什么是混聲合唱?都有哪些類型?常見的聲部組織有哪些?

標準答案：

由不同類的人聲組合而成的合唱叫做混聲合唱。常見的混聲合唱的類型有：

1、由女聲與男聲混合組織的混聲合唱。

2、由童聲與男聲混合組合的混聲合唱。

常見的聲部組織有：

1、混聲二部合唱。即：高音聲部、低音聲部。

2、混聲四部合唱。即：女高音聲部(S)Sopramo、女低音聲部(A)Airo、男高音聲部(T)Tenor、男低音聲部(B)Bass。

較完整的混聲合唱是采納八聲部的合唱組織：

混聲八部合唱：S1+S2+A1+A2+T1+T2+B1+B2。

三十六、混聲二部合唱、混聲四部合唱如何部人數(shù)配備?

標準答案：

1、混聲二部合唱一般采納5:3的人數(shù)配備比例。

2、混聲四部合唱一般采納4：2，5:2，5:3的比例。

三十七、對訓練有素的合唱隊，為了加強合唱作品兩個外聲部，即旋律聲部及和聲基礎(chǔ)聲部，應(yīng)采納什么樣的人數(shù)配備比例?

標準答案：

對訓練有素的合唱隊，為了加強合唱作品兩個外聲部，應(yīng)采納4:3:3:4的人數(shù)配備比例。

三十八、呼吸在合唱訓練中具有什么樣的重要位置?

標準答案：

正確呼吸是唱歌技巧的基礎(chǔ)與動力，而且也是重要的藝術(shù)手段，古人云：“善歌者必先調(diào)其氣也”。也有人說：“唱歌的技巧就是呼吸的技巧”。這雖然言過其實，但也說明白呼吸技巧的重要性。唱歌的用氣與說話的用氣不同，說話的用氣是無意識的自然流淌。唱歌的用氣則是必需依據(jù)樂句的長短、強弱、快慢支配呼吸量的大小，做到有意識的掌握。

三十九、多聲部合唱藝術(shù)的表現(xiàn)有哪幾種呼吸方法?

標準答案：

多聲部合唱藝術(shù)的表現(xiàn)有三種呼吸方法：

1、整體一起呼吸。

2、聲部之間交叉輪番呼吸。

3、循環(huán)呼吸。

四十、合唱表現(xiàn)有幾種手段?

標準答案：

合唱表現(xiàn)有四種手段。

1、連唱Legato。這種手段多用于抒情美麗的作品。

2、跳唱Staccato。這種手段多用于活潑、跳動、富有彈性的作品。

3、強而有彈性Marcato。這種手段多用于莊重或悲壯的作品。

4、不連不斷NonLegato。這種手段多用于莊重有力的作品。

四十一、如何讀合唱總譜?

標準答案：

當指揮拿到一首新的合唱譜，首先要把各聲部的主調(diào)唱會，再熟識總譜的音域和它的曲式結(jié)構(gòu)，然后再分析它是屬于哪一類體裁。找出它的高潮，最終依據(jù)作品的意圖，做出排練方案，確定用哪種表現(xiàn)手法。

四十二、指揮的讀譜法與合唱隊員有何不同?

標準答案：

指揮的讀譜法與合唱隊員有所不同。隊員只唱自己聲部的單旋律;指揮卻不然，不但要唱會全部聲部的旋律，而且還要學會讀縱的(即和聲的連接)和復調(diào)式歌曲的交叉進行。假如在條件允許的狀況下，自已會彈琴，最好能用鋼琴或風琴來彈奏總譜。

四十三、一般來說，合唱指揮的案頭工作可分為三個步驟進行。第一步驟是什么?

標準答案：

第一個步驟是熟識作品(感情的掃瞄)。就是指揮在初讀合唱總譜時，就要了解作品的內(nèi)容、形式、風格、特點，然后依據(jù)的意圖看它的音樂表現(xiàn)手法，用的是什么曲式結(jié)構(gòu)、和聲手法及各種表情術(shù)語、記號和節(jié)奏特點等。

四十四、合唱指揮的案頭工作的其次步驟是什么?

標準答案：

其次步驟是分析作品(理性的分析)就是通過分析作品，比較細致地找出作品中高點與高潮，設(shè)想出用什么手法去建立“高點”，用什么鋪墊手段去突出高潮，同時還要找出音準與節(jié)奏的難點部分，作好記號。預備對合唱隊員做重點的訓練與突破，還要分析曲式結(jié)構(gòu)，段落之間的接有哪些變化，分清哪些是主調(diào)，哪些是和聲背景，分清作品的主次層次等。

四十五、合唱指揮的案頭工作的第三個步驟是什么?

標準答案：

第三個步驟是表現(xiàn)作品。就是從內(nèi)容動身，正確地塑造音樂形象，然后發(fā)揮指揮的獨特風格及表現(xiàn)手法，允許在同樣的作品中有不同的處理、表現(xiàn)，體現(xiàn)出自己獨特的指揮手法，把強、弱、快、慢的變化，有鋪墊、有層次地將作品刻畫得感人而有深度，并獲得良好的藝術(shù)效果?？傊粩嘞鹿Ψ蛉プ聊ニ妓?，反復推敲作品。

四十六、排練一部新作品大體為哪幾個步驟進行。

標準答案：

排練一部新作品大體為四個步驟。第一步驟是合唱基礎(chǔ)訓練，包括氣息訓練、發(fā)聲訓練和音準訓練。其次個步驟是搭架子，就是純技術(shù)性的合練，重點解決正確讀譜和背譜的問題，為表現(xiàn)作品打好基礎(chǔ)。第三個步驟是藝術(shù)表現(xiàn)，抓重點、攻難關(guān)，用各種對比手段和幫助手法將作品中感人的高點或高潮部分表現(xiàn)出來。第四個步驟是細排精排，重點雕刻重點段落，狠抓聲部的共性諧和。音色統(tǒng)一，用聲精確?????，從聲部到個人進行檢查。達到單兵技術(shù)過確，使之取得完善的藝術(shù)效果。

四十七、合唱的咬字、吐字中所指的十三轍是哪些。

標準答案：

1、發(fā)花轍。

2、搖條轍。

3、人辰轍。

4、尤求轍。

5、也斜轍。

6、姑蘇轍。

7、江洋轍。

8、懷來轍。

9、一七轍。

10、中東轍。

11言前轍。

12灰堆轍。

13、梭波轍。

四十八、合唱的咬字、吐字中所指的五音是什么?

標準答案：