2023年高中美術(shù)說課稿范文集合篇

2023年高中美術(shù)說課稿范文集合篇中學美術(shù)說課稿篇1

我說課的內(nèi)容是人美版中學課程標準試驗教科書——美術(shù)鑒賞第8課全部的美術(shù)作品都一樣重要嗎——美術(shù)作品的意義與價值推斷。我主要從教材分析、教法運用、和教學過程三個步驟加以闡述。

一、教材分析

這節(jié)課首先對教材進行分析，任何美術(shù)作品一旦產(chǎn)生就不再屬于藝術(shù)家，而是屬于整個社會和觀眾，所以不同的美術(shù)作品在不同的社會和觀眾眼里就會有意義和價值上的差異。

（一）教學目標

本課的教學目的在于使學生相識到，美術(shù)作品的意義和價值既有肯定的一面，也有相對的一面。主動參加是美術(shù)鑒賞的前提和保證，只有這樣，我們才能提高美術(shù)鑒賞的實力，培育審美的眼睛。

這樣設(shè)計教學目標，是因為不同的人在觀賞同一幅作品時，對其意義和價值的推斷是不一樣的。

（二）教學重點

有兩個方面：一是使學生了解美術(shù)作品的意義與價值與時代性和地域性的關(guān)系，二是使學生了解對美術(shù)作品的意義和價值的推斷可以從不同的角度來看待和理解。

（三）教學難點：

美術(shù)作品的意義和價值既有肯定的一面又有相對的一面。

（四）這節(jié)課的教學內(nèi)容主要包括四個部分：

第一部分作為引子說明美術(shù)鑒賞不僅要了解藝術(shù)家的意圖，還有一個觀眾對其意義和價值的推斷問題；

其次部分講解并描述的是美術(shù)作品的意義和價值與其產(chǎn)生的時代和地域之間的關(guān)系，即它的產(chǎn)生受當時的時代和地域的限制；

第三部分如何推斷美術(shù)作品的意義和價值？

第四部分如何看待美術(shù)作品意義與價值推斷上的分歧？

二、教學方法采納的有講授法、探討法、展示法。

學法：

三、教學過程：

首先導入課題，由馬遠、夏圭的小品式山水畫在不同時期不同的人眼里給的評價不同，說明美術(shù)鑒賞存在從不同角度理解和進行價值推斷的問題。

教學內(nèi)容一:美術(shù)作品的時代性與地域性。

①首先通過

羅中立的油畫《父親》，來了解美術(shù)作品的意義與價值與時代的關(guān)系。羅中立借鑒西方現(xiàn)代領(lǐng)袖像的形式刻畫了一個勤勞、樸實、和善而又貧困的老農(nóng)形象。他那古銅色的臉，長期的艱苦歲月造成的那條條車轍似的皺紋，柴耙似的雙手以及缺牙的嘴巴無不飽含著畫家深厚的情感和對造成這一現(xiàn)實的深刻反思，從而激發(fā)起人們對現(xiàn)實特殊是對廣闊農(nóng)夫命運的關(guān)注。作品與文革時期的“假大空”的題材形式的作品相比是一種反叛，同時真實的再現(xiàn)現(xiàn)實。作品一經(jīng)展出馬上引起社會的劇烈反響，是新中國成立來影響最大的美術(shù)作品之一。由此說明，美術(shù)作品的意義和價值受時代限制。

②名詞說明：時代性地域性

以文藝復興時期的宗教畫與同一時期中國的文人畫相比較，說明美術(shù)作品的意義與價值受地域的限制。

通過部分作品賞析，讓學生自己探討、分析、鑒賞作品，對作品的意義和價值作出正確的推斷。

教學內(nèi)容二:如何推斷美術(shù)作品的意義和價值?

以西方歷史上不同時期三位雕塑家創(chuàng)建的三個《大衛(wèi)》為例，進一步說明美術(shù)作品的意義和價值與時代和地域之間的關(guān)系，由此指出美術(shù)作品的意義和價值有肯定的一面，也有相對的一面。

老師活動：作品展示：多納太羅的《大衛(wèi)》，米開朗基羅的《大衛(wèi)》，貝尼尼的《大衛(wèi)》

多納太羅的《大衛(wèi)》表現(xiàn)的是少年大衛(wèi)殺死巨人哥利雅后用腳踩在巨人的頭上，流露出成功的喜悅和驕傲的神情。

米開朗基羅的《大衛(wèi)》塑造的是臨戰(zhàn)前冷靜的站在那里，左手緊握投石器，警惕的盯視著敵人，眉宇間充溢了必勝的信念。雕塑家用這個幾乎靜止的姿態(tài)，有力的傳達出臨戰(zhàn)前的高度驚慌氣氛以及那蘊蓄在大衛(wèi)體內(nèi)的巨大力氣。

貝尼尼的《大衛(wèi)》塑造的是一個正在艱苦搏斗中的大衛(wèi)，更具有生活的真實性。他的大衛(wèi)更像是一個身處逆境、堅忍不拔的斗士。在這種狀態(tài)下，藝術(shù)家得以表現(xiàn)人體旋風般的運動和人物激越的感情。

通過鑒賞三幅作品，了解藝術(shù)創(chuàng)新的問題，主要是從理解美術(shù)作品的意義和價值的完整性方面說的。

實踐練習：

學生作品賞析：《吹笛少年》《艱苦歲月》《吹笛女》

讓學生結(jié)合所學學問正確賞析作品，同學們之間可以相互探究探討。

教學內(nèi)容三:如何看待美術(shù)作品意義與價值推斷上的分歧？

這部分著重強調(diào)的是個人感受和推斷的重要性，并給出了推斷美術(shù)作品的意義和價值的不同的角度和方法。

美術(shù)作品的意義和價值是開放的，而不是封閉的，分歧的產(chǎn)生，既說明白美術(shù)作品本身的多義性，也是對作品的豐富和補充。但另一方面對美術(shù)作品的意義和價值的推斷又不是隨意的，必需建立在對作品及其相關(guān)學問了解的基礎(chǔ)之上。

教學內(nèi)容四:我們對美術(shù)作品的意義和價值的推斷可以有以下幾種指責形式：

（1）品評式或品鑒式指責

（2）形式主義指責

（3）歷史指責

（4）社會學指責

（5）心理學指責

四、學問總結(jié)

五、板書設(shè)計：

通過多媒體干脆展示，首先展示本課課題，然后分別展示美術(shù)作品的時代性與地域性，如何推斷美術(shù)作品的意義和價值?何看待美術(shù)作品意義與價值推斷上的分歧？我們對美術(shù)作品的意義和價值的推斷可以有以下幾種指責形式四個分支環(huán)節(jié)，講解與探究結(jié)合，并穿插部分美術(shù)品圖片介紹。

中學美術(shù)說課稿篇2

教材分析：

本課是中國美術(shù)鑒賞部分第六課內(nèi)容中國古代園林的觀賞。中國園林在世界園林藝術(shù)中具有顯明的特性和藝術(shù)成就而獨樹一幟。教學內(nèi)容是中國園林的起源、發(fā)展；中國古代園林的的分類：皇家園林、私家園林、寺觀園林；結(jié)合古人造園的思想（天人合一的哲學思想）和原則（雖由人作-宛自天開）詳細介紹具有代表性的幾類園林形式頤和園、拙政園、水繪園等，啟發(fā)學生體會中國古代園林的特點和優(yōu)點，激發(fā)學生愛護園林藝術(shù)。

教學目標：

1、學問與技能：

（1）了解中國古代園林的種類、特點及代表作品。

（2）結(jié)合實例了解中國古代造園藝術(shù)的思想和原則。

2、過程與方法：

通過四個活動來完成本節(jié)課。通過中國園林的概況了解，拓寬學生的學問面為下面賞析活動打基礎(chǔ)；拙政園的賞析讓學生駕馭一些賞析的方法；頤和園與凡爾賽宮的對比，突顯古代造園精神；如皋水繪園的描繪使學生感情的得到升華。

3、情感看法與價值觀：

通過我國古代園林藝術(shù)的學習，培育學生民族驕傲感，激發(fā)他們的愛國之情以及愛護園林遺產(chǎn)的責任感。

教學重點：

通過幾個經(jīng)典性的園林了解中國古代園林藝術(shù)的構(gòu)成要素，自然環(huán)境及人工環(huán)境的山水、建筑物及特別的文人內(nèi)涵、園林內(nèi)的樹木花卉、園外的景觀-------。是如何達到人與自然地和諧，"雖由人作，宛自天開"。

教學難點：

結(jié)合詳細事例啟發(fā)學生愛惜園林遺產(chǎn)。

學情分析：

前面一段時間鑒賞課的學習，特殊是前面一課《皇權(quán)的象征--故宮建筑群與天壇》讓學生已經(jīng)具備了肯定的分析、歸納、推斷的實力和鑒賞園林藝術(shù)作品的實力。但是農(nóng)村中學的學生由于外出旅游觀光的機會少，學問面狹窄，所以學生課前要預習及收集相關(guān)古代園林的學問和圖片。

另外以豐富多樣的教學形式，吸引學生，以學生為主體，老師為引導者，激發(fā)學生愛好，培育他們創(chuàng)新意識，主動參加探究學習。

教學打算

老師制作多媒體課件《宛自天開--古代園林藝術(shù)》。

學生帶課本以及課前打算的資料。

教學過程設(shè)計

一、引入階段（媒體短片觀賞）

中國建筑，具有悠久的歷史傳統(tǒng)和光輝的成就?，F(xiàn)存的技術(shù)超群、藝術(shù)精湛、風格獨特的建筑，在世界建筑史上自成系統(tǒng)，獨樹一幟，是我國古代絢麗文化的重要組成部分。它們象一部部石刻的史書，讓我們重溫著祖國的歷史文化，激發(fā)起我們的愛國熱忱和民族自信念，同時它也是一種可供人欣賞的藝術(shù)，給人以美的享受。前一節(jié)課我們共同學習過以木結(jié)構(gòu)為主要特色的體現(xiàn)民族文化精神的中國古代建筑，故宮，天壇-------。今日我們同樣學習我國古代建筑藝術(shù)遺產(chǎn)中的一顆明珠--中國古代園林藝術(shù)。

通過幻燈片的觀賞讓學生了解中國建筑藝術(shù)的博大精深。加深回顧上一課學習的內(nèi)容，初步感受中國古代園林藝術(shù)的特點，為了解觀賞中國古代園林藝術(shù)打下基礎(chǔ)，激發(fā)學生對園林藝術(shù)的愛好。

二、發(fā)展階段

活動一（了解思索）：中國園林的概況（幻燈片放映并講解）。

園林的歷史：

中國園林最早見于史籍記載的是西周的靈囿，魏晉南北朝時期，文人士大夫等追求自然情趣的私家園林，到明清兩代成為造園的高峰時期，清代乾隆嘉慶年間是造園的鼎盛時期，至今已有三千年的歷史。

造園藝術(shù)的原則：

中國古典園林的園景上主要是仿照自然，即用人工的力氣來塑造自然的景色，達到"雖有人作，宛自天開"的藝術(shù)境界。所以，園林中除大量的建筑物外，還要鑿池開山，栽花種樹，用人工仿照自然山水風景，或利用古代山水畫為藍本，參以詩詞的情調(diào)，構(gòu)成很多如詩如畫的景色。這與"天人合一"的哲學思想是一樣的。老子提出要道法自然，莊子曾說："山林歟，皋壤歟，使我欣欣然而樂歟。"而作為儒學始祖的孔子則把這種酷愛升華到把山水比作人的品德的境界。所以，中國古典園林是建筑、山池、園藝、繪畫、雕刻以至詩文等多種藝術(shù)的綜合體。

園林的分類：

提問：上面我們看了相關(guān)園林的歷史以及中國園林的造園藝術(shù)的原則，那同學們知道中國古代園林主要分幾類嗎？

皇家園林：圓明園、頤和園、承德避暑山莊-------。

私家園林：拙政園、留園、網(wǎng)師園、個園、寄暢園、豫園-------。

寺觀園林:

通過圖片及文字的講解，拓寬學生的學問面，使學生加深對園林的一些基本概念的理解，為接下來詳細分析園林藝術(shù)做打算。

活動二（感受體驗）觀賞私家園林拙政園。

問題：拙政園的布局設(shè)計中是如何體現(xiàn)中國古代的造園的理念和精神的？（學生探討分析）

老師總結(jié)：拙政園是我國"四大名園"之一，是蘇州古典園林建筑中最大的一個園林。主要以水景為主，富于自然情趣。在布局上特別活潑，仿照自然地"自然式"的布局。該園的水面積占全園面積的五分之三，亭榭樓閣，造型輕快活潑，浮廊緊貼在水面的浮廊倚墻起伏而行，如同游龍戲水，浮在水面。園景仿照自然，以人工的力氣創(chuàng)建自然的景色，被譽為"天下園林之母"。達到"雖由人作，宛自天開"，體現(xiàn)了中國古人敬重自然并與自然相親近的"天人合一"觀念。

通過引導學生思索，激發(fā)學生對園林藝術(shù)的愛好，把賞析活動引向深化。讓學生了解園林藝術(shù)設(shè)計的理念和精神

活動三（探究分析）：觀賞中國古代皇家園林"頤和園"。

結(jié)合教材及學生收集的資料請一位學生介紹一下頤和園，包括頤和園的歷史、景點的布局設(shè)計、標記性的建筑、特色景點等。

帶著問題觀賞西方園林"凡爾賽宮"：

探討：作為古代園林的我國的"頤和園"與西方的"凡爾賽宮"在園林的設(shè)計原則及審美方面有何異同點？

學生：它們的共同點是它們都屬于皇家園林，但是風格上不一樣。凡爾賽宮的設(shè)計上很規(guī)則，很有現(xiàn)代感。頤和園給人的感覺很隨意，與自然融合，體現(xiàn)"天人合一的哲學思想。

老師總結(jié)：古代建筑藝術(shù)是審美價值和倫理價值的統(tǒng)一，頤和園與凡爾賽宮同屬于皇家園林，在園林設(shè)計上共有的特點是大型建筑物布局嚴謹，體現(xiàn)了等級制度，具有宮廷氣概。但是它們又表現(xiàn)出不同的審美觀念和思想觀念。頤和園把建筑通過奇妙地組合與地形和山石樹木相互協(xié)作，創(chuàng)建一種富麗堂皇而富于改變的藝術(shù)風格。突顯我國古代造園原則"雖由人作，宛自天開"以及"天人合一"的哲學思想。凡爾賽宮是以中軸線對稱、勻稱、規(guī)整式的園林布局手法。造園風格被稱作"勒諾特式"或"路易十四式"凡爾賽宮雄偉壯美的外觀和嚴格規(guī)則化的園林設(shè)計是法國封建專制統(tǒng)治鼎盛時期文化上的古典主義思想所產(chǎn)生的結(jié)果，幾百年來歐洲皇家園林幾乎都遵循了它的設(shè)計思想。

通過前面的拙政園的賞析，讓學生進行自主探究分析頤和園，體現(xiàn)以學生為主體的學習。然后再通過頤和園與凡爾賽宮不同園林的比較，使學生更能清楚地體會中國古代的造園精神，激發(fā)學生的愛國情感。

活動四（課堂拓展）憶水繪園

伴隨著輕音樂向?qū)W生展示如皋水繪園的美景。

水繪園位于如皋縣城東北隅，始建于明朝萬歷年間。水繪園是蘇北平原上一顆璀燦的明珠。水繪園以水為貴、倒影為佳，既秀且雅；而其以園言志，以園為憶、并融詩、文、琴、棋、書、畫、博古，曲藝等于一園的特色，又足以說明它原來是一座饒有書卷氣的"文人園"。

通過幻燈片展示再結(jié)合同學們自己對水繪園的記憶描繪出你心中水繪園的景象。

找?guī)追写硇缘淖髌防蠋熆偨Y(jié)：同學們手中表現(xiàn)的水繪園各有特色，都很美。希望同學們能用實際行動愛護我們的園林藝術(shù)

作為如皋的名園水繪園，學生基本上都游玩過。通過憶水繪園環(huán)節(jié)，從學生熟識的事物動身，引發(fā)學生愛好，活躍課堂氛圍，同時還提高了學生的動手表達實力，增加愛護園林的情感。

三、本課小結(jié)

中國古代園林藝術(shù)是審美價值與政治倫理價值的統(tǒng)一。園林藝術(shù)植根于深厚的傳統(tǒng)文化，表現(xiàn)出顯明的人文主義精神。總體性、綜合性很強。

它是中國文化遺產(chǎn)中的一顆明珠?，F(xiàn)存的技術(shù)超群、藝術(shù)精湛、風格獨特的園林建筑，在世界園林史上自成系統(tǒng)，獨樹一幟，是我國古代絢麗文化的重要組成部分。它們象一部部石刻的史書，讓我們重溫祖國的歷史文化，激發(fā)起我們的愛國熱忱和民族自信念。

四、評價方式

縱向評價，采納老師評價、學生互評和自我評價的綜合評價方式對學生在課堂上的表現(xiàn)進行全方位評價。

橫向評價，留意過程性評價和結(jié)果性評價相結(jié)合。公允公正地評價每一個學生，用發(fā)展的眼光看待學生，找尋發(fā)覺他們身上的閃光點。

五、教學反思

整個教學流程的支配是以四個活動（了解思索-感受體驗-探究分析-課堂拓展）為主線，思路清楚，節(jié)奏緊湊?？紤]到學生的接受實力和愛好，限制好學問的深淺度，合理地利用課堂開創(chuàng)豐富多彩的藝術(shù)活動，使學生既有愛好學習又激發(fā)學生的探究欲望，目的在于提高學生的藝術(shù)素養(yǎng)。讓每個學生感受到世界的美妙，體會到身邊有許多美的東西存在。

合理利用評價方式，激勵學生學習，幫助他們拓展思維，放飛思想。

中學美術(shù)說課稿篇3

1、開場白：

各位好！今日我來說課有兩個目的，一個是不缺單位，另一個是因為我參與了全市中學美術(shù)新課程標準教學比武研討會，回來后我就寫了一個總結(jié)報告向?qū)W校教育處匯了報，在這里我打算把外面學習的閱歷和收獲結(jié)合相關(guān)內(nèi)容把我對中學美術(shù)新課程標準的理解和相識說出來，請領(lǐng)導、評委和同志們指責指正。

2、說教材：

《一般中學課程標準試驗教科書美術(shù)》是依據(jù)《一般中學美術(shù)課程標準》的基本要求編寫的，供中學學生選用，共有《美術(shù)鑒賞》、《繪畫雕塑》、《設(shè)計工藝》、《書法篆刻》和《現(xiàn)代媒體藝術(shù)》五個系列共計9本書，我校選發(fā)的教材是《美術(shù)鑒賞》，今日我說課的內(nèi)容是《美術(shù)鑒賞》上篇其次單元第七課《新的試驗》，也是上篇的最終一課。它既是其次單元的收尾之篇，也起到承上啟下的作用。

3、說教學目標：

①引導學生了解20世紀中后期出現(xiàn)和形成的一些新的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，并了解他們新的藝術(shù)創(chuàng)作理念和特點。

②通過認知——探討探究——再認知的觀賞過程，培育學生的鑒賞實力（探究實力、理解感受實力）和創(chuàng)新實力。

③拓展學生的視野，提高審美實力，形成多元化的藝術(shù)審美觀和價值觀，逐步樹立寬廣包涵的人生觀、世界觀和創(chuàng)新精神。

4、說教學重點、難點：

先說教學重點：了解20世紀中期以來的藝術(shù)家的多種藝術(shù)“新試驗”（現(xiàn)代試驗性藝術(shù)），以及他們獨特的藝術(shù)創(chuàng)作理念和表現(xiàn)手法。

再說難點：大膽發(fā)表自己對“新試驗”的感受和見解，通過探討探究獲得對新藝術(shù)的再認知。

5、說教學方法

為了完成教學目標，突破重點難點，我打算采納如下一些教法和學法。

教法：引導法，演示法

學法：探討探究法，辨析法

教法和學法分別體現(xiàn)了老師的主導性和學生的主體性，在新課程標準中，老師與學生的角色與傳統(tǒng)教學的角色來了一個互換，老師始終是課程結(jié)構(gòu)的建構(gòu)者、組織者、開發(fā)者、設(shè)計者，而學生是整個教學過程的承載者、探究者、實踐者、創(chuàng)建者，學生才是教學的核心和教學的意義所在。

6、說教學打算

老師打算：采納多媒體設(shè)備和相關(guān)的ppt課件，湖南美術(shù)出版社《美術(shù)鑒賞》教材，教材，參考圖片和相關(guān)網(wǎng)頁。

學生打算：湖南美術(shù)出版社《美術(shù)鑒賞》教材、筆記本等。

7、說教學過程

教學環(huán)節(jié)教學流程學生活動及目標定位

一、課題導入用多媒體出示波洛克“滴淌畫”的圖片，然后請同學們發(fā)言，波洛克在干什么？他的作畫方式與你以前所見的方式有什么不同？你能從他的畫中看到些什么？想到些什么？板書課題：《新的試驗》

從波洛克作“滴淌畫”中引起學生的新奇和學習愛好，引導學生思索和感受畫家的“新試驗”的別出心裁。

二、視察、感受、探究第一節(jié)：學生自讀全文，自賞每一幅圖片。第一節(jié)：學生通過閱讀觀賞圖文，對20世紀中期以來藝術(shù)家的“新試驗”有一個粗略的了解和感受。

其次節(jié)：學生圍繞如下幾個問題以小組為單位綻開探討，并以小組為單位總結(jié)發(fā)言。

1、你對現(xiàn)代藝術(shù)的看法如何？

2、你同意P51“思索與溝通”里的一些評論嗎？

3、P50—52頁這么多作品中你最喜愛哪一件作品？最不喜愛哪一件作品？說出你的理由。其次節(jié)：學生通過探討和總結(jié)溝通感受的同時，探究現(xiàn)代試驗性藝術(shù)的特點：

1、強調(diào)藝術(shù)的非理性和無意識，從而否定了藝術(shù)創(chuàng)作對客觀世界的理性把握；

2、主見藝術(shù)的本質(zhì)在于制造新穎 ，追求所謂的原創(chuàng)性；

3、嘗試以現(xiàn)成品和自然物來代替藝術(shù)品的制作過程，從而取消了藝術(shù)與非藝術(shù)的界限；

4、企圖打破藝術(shù)博物館體系以及保藏制度，主見藝術(shù)向自然靠攏，以此來對抗現(xiàn)代資本主義商品社會對藝術(shù)的占有和消費。

第三節(jié)：老師引導學生將P50-52的每幅作品按現(xiàn)代試驗藝術(shù)的特點分類，可列出分類表。第三節(jié):主要是引導學生對現(xiàn)代試驗藝術(shù)作品的重新評價，再認知。

三、拓展探究學生觀賞現(xiàn)代興起的一些新美術(shù)形式：沙畫和地畫讓學生通過觀賞進一步了解現(xiàn)代新試驗性的藝術(shù)表現(xiàn)形式、表現(xiàn)手法、風格特點，提高鑒賞實力。

四、總結(jié)正如德國藝術(shù)家博伊斯所說：“在這個多元的時代里，藝術(shù)是一個不斷擴張的概念，它與生活的界限正在不斷地模糊”。的確，在當代好像什么都可以成為藝術(shù)。果真如此嗎？或許經(jīng)過歷史的“大浪淘沙”能夠留下來的“真金”并不多。

中學美術(shù)說課稿篇4

一、指導思想及設(shè)計理念

中學的美術(shù)教化須要在鞏固愛好、發(fā)覺特長的基礎(chǔ)上不斷地對學問進行拓展、提升。教學過程強調(diào)"以學生為主"的教化思想，強調(diào)學生自主學習，自我實力和綜合素養(yǎng)的提高。本節(jié)課"古代陶器與瓷器"的觀賞，旨在提高學生對中國民間陶瓷藝術(shù)的深刻理解，并對其產(chǎn)生肯定的學習愛好，為工藝美術(shù)的審美與相識起到肯定的鋪墊作用。

教學思路設(shè)計如下：

1、本課的教學以圖片觀賞、圖片對比與分析為主線，不斷滲透中國古代陶瓷藝術(shù)的藝術(shù)魅力。

2、講解作品的同時，插入陶瓷的一些基本制作方法，提高學生的學習熱忱。

二、學情分析

1、教學內(nèi)容分析

本課中陶器作品觀賞,旨在開闊學生視野，讓學生了解人類優(yōu)秀的的傳統(tǒng)藝術(shù)，豐富學生的學問面。本課的教學內(nèi)容分為三大問題層層遞進。

第一：古代彩陶藝術(shù)的發(fā)展及藝術(shù)特點；

其次：古代素陶藝術(shù)的發(fā)展及藝術(shù)特點；

第三：古代瓷器藝術(shù)的發(fā)展及藝術(shù)特點。

2、學習對象分析

中學生的身心發(fā)展水平接近于成熟狀態(tài)，自我意識和獨立意識不斷增加,學問和社會素養(yǎng)不斷提高，且具有較強的推斷、辨別、分析問題和較獨立解決問題的實力。但他們對古代陶瓷藝術(shù)的接觸較少，因此老師要有意識地引導學生對具有代表和優(yōu)秀的不同種類的陶瓷藝術(shù)作品進行鑒賞，領(lǐng)會陶器藝術(shù)的特征和相關(guān)學問，讓學生感受和體會到陶器藝術(shù)的美感，塑造學生較健全的藝術(shù)修養(yǎng)、健康高雅的審美情趣和充溢豐富的精神世界。

三、教法學法分析

美術(shù)是一門培育人審美實力的重要學科。因此，在教學過程中，不僅要使學生知其然，還要使學生只其所以然，考慮到中學學生面對應試教學的現(xiàn)狀，我主要實行圖片引導教學法，調(diào)動學生的學習主動性，激發(fā)學生對解決實際問題的渴望。

以圖片引導的方式來推動學問的學習。針對本課陶器的分類、不同陶器的藝術(shù)特點、陶器的制作等相關(guān)學問，在教學中以環(huán)環(huán)相扣的任務(wù)來推動整節(jié)課的教學。學生分小組合作學習，這樣有利于調(diào)動學生的主動性，發(fā)揮學生的主體作用，讓學生對本框題的學問相識的更清楚更深刻。

四、教學目標

1、學問目標：通過古今不同的陶瓷藝術(shù)作品觀賞，培育學生對陶瓷藝術(shù)作品的鑒賞實力，使學生明確陶瓷的基本概念，了解我國制陶工藝的悠久歷史和藝術(shù)成就，達到開闊眼界、增長學問、陶冶情操，并逐步提高學生對民間工藝美術(shù)審美的情趣。

2、過程與方法：

（1）設(shè)計按部就班的問題，讓學生嘗試著去解決，使學生漸漸對所學學問加深印象，增加自信念，從而增加學生自主探究學習的志氣和意識；

（2）通過作品觀賞、感受、體驗、探討、評述等過程，培育學生肯定的審美鑒賞實力；

（3）展示豐富的陶瓷相關(guān)圖片資料，從而引起學生的愛好，調(diào)動學生的學習熱忱和主動性。

3、情感看法與價值觀

（1）通過對課外學問的涉獵和介紹，激勵學生大膽實踐，增加學生創(chuàng)新的意識并漸漸形成在社會活動中主動主動地視察和學習，形成良好的思維習慣；

（2）通過學習，了解我國古今豐富多彩的陶瓷藝術(shù)形式，培育學生健康的審美情趣，從而更進一步了解中國本土的美術(shù)，酷愛本族優(yōu)秀的美術(shù)形式，并逐步提高傳承本民族藝術(shù)的意識。

五、重點難點

重點：不同時期陶瓷藝術(shù)的特點

難點：不同時期的陶瓷藝術(shù)特點產(chǎn)生的社會背景及簡潔的制作工藝。

六、教學打算

老師打算：教學多媒體設(shè)備、教學課件、相關(guān)美術(shù)圖片資料、實物陶器和課本等。

學生打算：收集陶器藝術(shù)圖片資料、相關(guān)課外書籍、新疆土陶的相關(guān)資料。

七、教學過程及內(nèi)容：

1、導入

老師活動：（提問）上課之前，我有一個問題想問一問大家，你們知道英文單詞"China"的漢語意思除了"中國"的說明以外，還有什么特別的.含義嗎？

學生活動：學生探討并回答出還有"陶瓷"的意思等等

老師活動：（1）板書：泥土的生命--古代陶器與瓷器藝術(shù)

（2）回顧學問點并引入本課話題：前面一節(jié)課，我們了解到中國是一個愛玉之國，崇玉之邦，中國有著絢麗文明的民間藝術(shù)形式，除了玉器，剛才大家所說到的"陶瓷"也是中國對世界人民所做出的又一大突出貢獻，其地位從中國的英文名稱中可已看出，它早已廣泛深化人心。中國自古以來就有著一個特別絢麗的陶器藝術(shù)發(fā)展史，這節(jié)課，就請大家和我一起來學習一下中國古代陶瓷藝術(shù)。

2、講授新學問，觀賞并分析作品

老師活動：(1)提問：依據(jù)課前的預習及大家對陶器藝術(shù)的相識，請位代表向大家介紹一下"陶器藝術(shù)產(chǎn)生的社會背景"

(2)板書：一、陶器藝術(shù)產(chǎn)生的社會背景：

學生活動：（舉手回答問題）：（1）陶器的出現(xiàn)，標記著原始人階段的結(jié)束和新石器時代的到來。（歷史學科學問）（2）中國最早的原始陶器發(fā)覺于江西萬年縣仙人洞和湖南道州玉蟾巖，距今都在萬年以上，處于舊石器時代向新石器時代過渡的時期，和世界上其他地區(qū)陶器的出現(xiàn)年頭相近。(p.9)

老師活動：（引導并梳理補充學問）：陶器的出現(xiàn)與火的獨創(chuàng)和運用有著親密的關(guān)系，大約8千多年前的新石器時代，人類在實踐過程中就利用泥土和水混合捏制各種造型的器物，然后曬干，燒烤后就形成了陶器。相傳我們的祖先在運用火的時候，無意間發(fā)覺將泥土涂抹在樹木或皮毛之上可以起到很好的防火功能。人們就經(jīng)過不斷的改造，最終制作出各種原始陶器，當時的陶器主要是生活用品，人類在長期實踐過程中不斷對陶器進行裝飾，從而使陶器漸漸達到了好用和審美的有機結(jié)合。

老師活動：（1）(提問)：古代陶器種類豐富，依據(jù)好用功能的不同大致可分為食器和水器，從型制色調(diào)上主要分為幾類，它們的名稱是什么？

（2）板書：二、陶器的分類

學生活動：看書探討并舉手回答問題：陶器從型制色調(diào)上主要分為彩陶和素陶兩大類。

老師活動：

（1）板書：陶器彩陶：

素陶：

（2）老師總結(jié)后，播放作品圖片，并且請學生對作品做簡潔的分析說明，老師引導并補充；

（3）布置思索題：在分析完作品后，請各小組派代表總結(jié)一下彩陶藝術(shù)的分類及它們各自的藝術(shù)特點。

a、《人面魚紋盆》（仰韶文化半坡類型）

學生活動：(探討并舉手回答問題)現(xiàn)藏于中國國家博物館，出土于陜西省西安半坡遺址，距今6000－7000年前的新石器時代，該陶盆質(zhì)地細膩，造型敦厚，簡潔樸實，尤其是盆內(nèi)壁用紅黑色調(diào)繪出的兩組相對的人面魚紋，在圓形的人面上有發(fā)髻，兩耳左右各畫一條小魚，口內(nèi)銜兩魚，在人面之間有兩條魚兒在游動，形成相互追逐的動勢，線條簡練而生動，反映出當時漁民的藝術(shù)想象力和藝術(shù)創(chuàng)建熱忱。

b、《鸛鳥石斧彩陶甕》（仰韶文化廟底溝類型）

學生活動：(探討并舉手回答問題)出土于河南臨汝縣閻村出土，現(xiàn)藏于國家博物館。此甕外壁繪鸛鳥食魚，其旁繪一石斧。平涂著色勾線，為彩陶中僅見的一種畫法。

c、《彩陶舞蹈紋盆》（馬家窯文化）

學生活動：看書探討并舉手回答問題：現(xiàn)藏中國國家博物館，出土于青海大通縣，距今約5000多年前的新石器時代。內(nèi)壁口沿畫三組舞蹈人，各組均為五人，手拉手，頭向一邊側(cè)著，兩腿略微叉開，頭有發(fā)辮，身有尾飾。從發(fā)辮和尾飾運動的方向，明顯看出這些人正在有節(jié)奏地舞蹈著。盛水之后就像一個小小的池塘，人們在岸邊歌舞，別有一番情趣，無論從題材、裝飾、考古方面都具有不行忽視的價值。

老師活動：(提問)原始人為什么把圖案裝飾在盆的內(nèi)側(cè)？

學生活動：(回答)當時的人類都是席地而坐，無論拿在手上還上放在地上，多數(shù)是俯視，看到的是盆的內(nèi)壁。

d、《漩渦紋尖底瓶》

學生活動：(引導分析)好用功能：裝水的容器。瓶口小，攜帶時，水不簡單溢出來，尖底可以干脆插入松軟的土中，以防傾斜使水外溢，兩側(cè)穿繩的耳，注滿水可以用繩子提出水面；審美功能：采納漩渦紋圖案，以漩渦為中心，用點、線、面結(jié)合，具有奔放的美感。

e、《彩陶旋渦紋甕》

現(xiàn)藏國家博物館，出土于甘肅永靖縣，是儲存種子的器具，造型圓渾，飽滿，在器身的口、肩、腹部，以旋紋為間隔，組成三條裝飾帶，在主要部位繪旋渦紋，上下分繪水水紋、旋紋、主次分明，構(gòu)圖嚴謹，為彩陶藝術(shù)的杰作。該甕上方的連續(xù)紋樣如同一個華麗的大披肩，正面俯視是以瓶口為中心向四周放射的適合紋樣。（圖片）

老師活動：（提問）看完剛才的圖片，并且通過大家的探討和分析，我們知道了這些單獨的彩器藝術(shù)作品所具有的藝術(shù)特點，那么現(xiàn)在每組派代表完成我前面布置的思索題：總結(jié)一下彩陶藝術(shù)的分類及它們各自的藝術(shù)特點。

學生活動：按小組回答，并且讓其他同學作補充（老師引導并總結(jié)，用課件逐步展示以下學問點）

彩陶：根據(jù)時間的先后依次和空間的東西發(fā)展，彩陶可以分為仰韶文化和馬家窯文化兩種類型。

a.仰韶文化（距今七千年至五千年）

動物紋向植物紋轉(zhuǎn)化

半坡：以動物紋為主，魚紋最多；

廟底溝：以植物紋為主，圖案漸多；

b.馬家窯文化：以半山類型為頂峰，出現(xiàn)輪制技藝。

旋渦紋或波浪紋，圖案化增加

半山：

馬廠：

老師活動：(1)(總結(jié))仰韶文化距今7000年-5000年，中國彩陶進入興盛時期，并向西北地區(qū)推衍，出現(xiàn)絢麗的馬家窯文化，經(jīng)驗馬家窯-半山-馬廠前后相承的三種文化類型，大約一千二百多年的發(fā)展衍變，而進入尾聲。

(2)播放《白陶鬶》及《黑陶蛋殼杯》作品圖片，轉(zhuǎn)入話題。

(3)提問：請同學們告知我，這是什么作品？

學生活動：(回答)白陶和黑陶

老師活動：(1)板書：素陶白陶

黑陶

(2)(提問)請同學們告知我，你們在看到這兩幅作品后，與前面的彩陶相比，你們發(fā)覺它們有何不同嗎？有誰情愿起來向大家介紹一下你對素陶的相識？

學生活動：（回答）素陶主要分為白陶和黑陶，大汶口文化、龍山文化把陶器藝術(shù)推向最終一個高峰。（精致化、貴族化）大汶口文化晚期（公元前2800-前2500）年已運用快輪制造陶器，制成薄胎磨光黑陶高柄杯和白陶鬶等珍貴器物。到了龍山文化時期，黑陶得到進一步的發(fā)展提高，一些典型器物薄如蛋殼而且厚薄勻稱，器型規(guī)整，器壁厚度有的甚至不到0.5毫米。黑陶的制造是在燒制過程中應用了煙熏法和滲碳技術(shù)，使之變得烏黑光亮。以薄胎磨光黑陶高柄杯為代表的黑陶藝術(shù)追求材質(zhì)、造型設(shè)計和工藝設(shè)計的極致，使陶器制作精致化、貴族化。并在性質(zhì)上脫出原來的好用意義而衍化為貴族所獨占的禮器。

老師活動：（總結(jié)）我們剛才一起學習了中國古代陶器藝術(shù)的發(fā)展，觀賞了一些最有代表性的的陶器作品，共享了他們所擁有的藝術(shù)特點，現(xiàn)在我們再來總結(jié)一下，中國古代陶器藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)：

（1）陶器藝術(shù)作品圖案的內(nèi)容由動物紋向植物紋轉(zhuǎn)化；

（2）陶器藝術(shù)作品圖案的形式是從具象向抽象轉(zhuǎn)化；

（3）陶器的功能是從適用向具有裝飾意義的禮器發(fā)展；

（4）陶器藝術(shù)的制作工藝從粗糙向精致化發(fā)展。

作業(yè)：

中國古代陶器藝術(shù)雖然早已離我們遠去，但是我們要是想對其有更深化的相識，同學們也可以去博物館大飽眼福。這些寶貴的考古發(fā)覺為現(xiàn)在的藝術(shù)家及學者們供應了無窮的創(chuàng)作靈感，大家現(xiàn)在就起先找尋找尋你們的創(chuàng)作靈感，參照自己收集的古代陶器藝術(shù)資料，畫一幅具有不同藝術(shù)風格的古代陶器圖案作品，并預習下一節(jié)課"瓷器"的有關(guān)內(nèi)容。

中學美術(shù)說課稿篇5

隨著說課的發(fā)展及其應用范圍的擴大,說課漸漸成為現(xiàn)階段極其重要的一種教研活動。那么湘教版中學美術(shù)該如何寫說課稿呢?接下來我為你整理了湘教版中學美術(shù)說課稿，一起來看看吧。

湘教版中學美術(shù)說課稿：人間生活

一、教材分析

這節(jié)課主要講解并描述《人間生活》(中國古代美術(shù)作品部分)：教材例舉了從唐代到宋代的較有代表性的人物畫作品，并分析了這些作品所體現(xiàn)的社會觀念。本節(jié)課通過對這些作品進行講解并描述與思索、體驗與探究、使學生真正相識理解畫家是如何表現(xiàn)世俗生活的。

學問目標：了解中國隋唐、五代以及宋代比較有代表性的人物畫、風俗畫作品。

實力目標：體會并理解美術(shù)作品是如何表現(xiàn)世俗生活的。

情感目標：感受中國古代美術(shù)作品的美，培育學生對中國文化的酷愛。

重點：美術(shù)作品如何表現(xiàn)世俗生活的。

難點：體會作品所表現(xiàn)的生動生活。

愛好點：畫家是怎樣捕獲并表現(xiàn)精彩的生活。

二、教學方法

運用啟發(fā)式教學、探討法、練習法等相結(jié)合。

綜合運用感悟式鑒賞、形式鑒賞、社會學式鑒賞、比較式鑒賞。

三、教學過程

(一)、課前(5分鐘)打算

1、播放背景音樂《生活》。

2、出示字幕:《美術(shù)鑒賞》上篇其次單元第四課：人間生活第1課時

主講:石門縣第一中學歐文博

(二)、復習導入:(2分鐘)

以古箏曲為背景音樂,多媒體課件(每幅6秒的速度)展示關(guān)于宗教方面的美術(shù)作品。并同步講解并描述：隨著歷史的不斷發(fā)展，宗教和政治因素的不斷減弱，藝術(shù)家們起先把世俗生活作為藝術(shù)表現(xiàn)的主要內(nèi)容。他們的靈感主要來自于現(xiàn)實社會中真實的生活場景，即描繪人間生活。

板書課題:人間生活(第1課時)

(三)、新課講授(28分鐘)創(chuàng)設(shè)情景：

1、播放影視片段《滿城盡帶黃金甲》的局部(3分鐘)(以啟發(fā)式、談話式)(3-4學生回答)

(1)、看視頻思索以下問題:劇中講解并描述的是什么朝代的故事?劇中婦女的體型是胖還是瘦?她們穿戴的服飾有何特色?在你印象中這個朝代的社會狀態(tài)是怎樣的?

(2)、學生思索回答：唐朝;比較暴露、領(lǐng)口低、顏色很艷麗;國力強盛、經(jīng)濟旺盛、思想開放。

(3)、老師小結(jié)：通過簡短視頻了解到唐朝宮女服飾特點及社會狀況。假如要你用繪畫的形式來表現(xiàn)唐代宮廷生活，你會畫嗎?有難度!那我們一起看看唐代宮廷畫家是如何描繪的。

提示同學們翻開課本第31頁。

2、展示圖片：張萱《搗練圖》(6分鐘)(啟發(fā)式、感悟式鑒賞)(3-4學生回答)

(1)、老師介紹：這是一幅唐代仕女畫，作者名叫張萱，宮廷畫師。這幅作品主要是描繪宮中婦女搗練時的情景。練是古代的一種白絹，經(jīng)漂洗和沖搗后才會變白變軟。整幅畫可以分為三個部分，即搗練、織修、熨燙。我們來觀賞“熨燙”部分。

(2)、展示“熨燙”部分圖片。

(3)、老師提問:你覺得這個片段哪些地方最有生活情趣?(學生思索溝通并得出結(jié)論)

學生思索并得出結(jié)論：仕女扯白絹時挽袖，身子微微著力后仰;中間婦女手拿熨白絹器具，表情非常專注;小孩屈身來回穿梭于白絹下等。

(4)、活動：學生上臺仿照體驗“熨燙”部分人物動作及神態(tài)。

(5)、老師小結(jié):這些細微環(huán)節(jié)特別真實、生動，極富生活情趣，是畫家對生活細心視察擅長表現(xiàn)的結(jié)果。我們觀賞了唐朝畫家張萱畫的宮廷仕女搗練時的生活畫，下面我們再來看一幅表現(xiàn)宴請的作品。

3、出示作品顧閎中《韓熙載夜宴圖》(10分鐘)(啟發(fā)式、社會學式鑒賞)(3-5學生回答)

(1)、老師語：閱讀課本第32頁的文字內(nèi)容，要求學生介紹這幅作品表現(xiàn)的內(nèi)容。

(2)、老師小結(jié)：南唐后主李煜讓畫家去窺探大臣的生活，以了解大臣的為人。整幅畫采納了我國傳統(tǒng)表現(xiàn)連續(xù)故事的手法，隨著情節(jié)的進展而分段，以屏風為間隔。通過聽樂、觀舞、休息、清吹、散宴等情節(jié)，敘事詩般描述了夜宴的全部情景。

(3)、出示《韓熙載夜宴圖》“聽樂”部分。播放琵琶曲，讓學生推斷是什么樂器聲音?引導學生判別畫面中哪個是韓熙載，判別的理由是什么?韓熙載心情怎樣?

(4)、學生回答：琵琶;從坐的位置、相貌、穿著裝扮;心情顯得很沉重。

(5)、老師小結(jié)：聽歌妓彈奏琵琶，韓熙載正襟危坐，戴著高帽，留著長胡子，內(nèi)心顯得很沉重。

(6)、老師語：這幅畫中韓熙載邀請當時幾位名流志士也參與宴會，有太常博士陳致雍和門生舒雁、狀元郎粲、李嘉明等。除歌伎外，來賓都穿著官袍。

(7)、老師提問：哪位是狀元郎粲?畫家捕獲到他的動態(tài)，反映了他怎樣的心情?我們有這樣的舉動嗎?

(8)、學生回答：穿紅色狀元袍;比較得意、忘形(對學生進行情感教化)。

(9)、老師小結(jié)：通過畫家對服飾和動態(tài)的描繪我們相識了郎粲，體會到得意、忘形的心情。

(10)、老師提問：畫中李嘉明的側(cè)身、回頭，太常博士陳致雍、門生舒雁拍手掌跟聽音樂聯(lián)系嗎?

(11)、學生回答：有，他們聽音樂很投入。

(12)、老師語：畫家視察特別細致，表現(xiàn)了他們對音樂的不同感受。

(13)、老師提問：你們再細致看這些歌伎們，她們對這種場景的感受以及她們在畫面中所占畫面比例說明白什么?

(14)、學生回答：女性身體比例較小，反映出當時歌伎們身份卑微、地位低下。

(15)、老師小結(jié)：通過探討、合作、溝通等方式對這幅畫有了比較真實細致的了解，假如畫家沒有對生活細致入微的視察不行能畫出這樣的畫來，同時這樣一幅畫對后人了解當時社會生活和韓熙載供應了珍貴真實的歷史資料。

4、北宋畫家張擇端《清明上河圖》(啟發(fā)式、形式鑒賞)(6分鐘)(4-8學生回答并體驗)

(1)、老師演示詩句：“歷經(jīng)風雨八百年，繁華古都在眼前。千姿百態(tài)眾生像，盡在綿綿畫中間。揚名海外震國威，驚世絕技人人贊?！辈⑺妓鬟@首詩是指哪幅中國名畫?

(2)、學生回答：北宋畫家張擇端《清明上河圖》。

(3)、老師語：《清明上河圖》是一幅反映市井生活得風俗畫，有人稱它為我國宋代的小百科全書。觀看視頻，思索這幅畫究竟畫了些什么?有些什么特點?

(4)、老師演示：出示視頻《清明上河圖》并配樂《春江花月夜》。

(5)、老師小結(jié)：此畫分三部分，第一部分描繪市郊景象，其次部分描寫繁忙的汴河碼頭，第三部分描寫喧鬧的街市。繪畫的規(guī)模宏大，場面繁雜，且筆筆精到，一絲不茍，達到生動明確，惟妙惟肖的境界。

(6)、老師演示：出示范畫《清明上河圖》。

活動：讓學生分組走近觀賞、感受這幅名畫。并仿照體驗畫中人物動態(tài)的描寫。比如挑擔的人、賣東西的人、店里的小二、抬轎的人等等。(課堂氣氛達到高潮)

(7)、老師小結(jié)：剛剛我們一起著重觀賞了古代畫家的三幅美術(shù)作品，其中兩幅是表現(xiàn)貴族生活，一幅是描繪反映市井生活的風俗畫。那么，在當今我國現(xiàn)代畫家是否也在表現(xiàn)現(xiàn)今的人間生活呢?

5、出示:現(xiàn)代畫家忻東旺作品《早點》以及徐維辛作品《工棚》(形式鑒賞)(1分鐘)

(1)、老師語：這是中國現(xiàn)代畫家清華高校美術(shù)學院忻東旺教授一幅同樣描述人間生活的油畫作品，畫家描述了是處于城市郊外農(nóng)夫工兄弟吃早點的情景，畫家對畫中的人物的表情、神態(tài)、動作、穿著裝扮以及四周環(huán)境進行了具體刻畫，是當代社會一般人人間生活的真實寫照。在現(xiàn)代中國有許多像忻東旺教授這樣的畫家，以同樣的方式在關(guān)注人間生活。如中國人民高校藝術(shù)學院副院長、教授徐維辛作品《工棚》等等。

(四)、課堂總結(jié)：(1分鐘)

1、老師總結(jié)：今日我們一起共享了中國古現(xiàn)代畫家描繪世俗生活的美術(shù)作品，很有感受和體會?？梢哉f現(xiàn)實生活是畫家永恒的主題，沒有畫家對現(xiàn)實生活的酷愛和細致入微的深化視察，古代畫家不行能，現(xiàn)代畫家也是不行能表現(xiàn)出的這么生動的“生活”畫面。假如你以“春游”為題，畫一幅畫，你會表現(xiàn)什么內(nèi)容?用小短文的形式描述。

2、老師總結(jié)并同時演示上課內(nèi)容：

(五)、實踐練習：(12分鐘)

(1)、出示文字：思索與溝通：假如你以“春游”為題，畫一幅畫，你會表現(xiàn)什么內(nèi)容?你會選取什么樣的對象?突出哪些細微環(huán)節(jié)?用小短文的形式描述。

(2)、老師提示：從人物主體形象(包括表情、動作、神態(tài))四周環(huán)境、道具等方面進行分析。

(六)、展示點評：(3分鐘)

要求3至4個同學就自己的描寫內(nèi)容與大家共享。請其他同學評一評，你覺得他的描寫內(nèi)容怎么樣?閃光點在哪里?有什么樣的看法。

老師最終點評：

(七)、作品觀賞：(3分鐘)

1、背景音樂：播放背景音樂古箏曲《高山流水》。

2、演示圖片：出示古代人間生活的一些圖片(20幅，每幅6秒)

3、結(jié)束語：這節(jié)課我們通過了中國古代畫家的一些代表性作品了解了中國古代社會人間生活狀況，透析作品我們看到畫家超群的技藝和對生活細微環(huán)節(jié)的細心視察。而在我們的生活中，表現(xiàn)人間生活的素材許多許多，只有通過對生活得細心視察才能創(chuàng)建出好的美術(shù)作品。感謝大家!!

中學美術(shù)說課稿篇6

一、教材分析

1、教學基本思路：

A教材主要處理的是美術(shù)家的自我認同跟社會環(huán)境的關(guān)系，也就是說，美術(shù)家原委怎樣看待自己的職業(yè)？老師可以通過歷史的透視和詳細美術(shù)作品的分析，來理解美術(shù)家的自我跟社會角色之間的關(guān)系。在某種程度上，美術(shù)家的自我和社會之間存在著肯定程度的沖突。社會試圖分派給藝術(shù)家一個明確的身份：工匠、雜役、職業(yè)畫師、藝術(shù)家；但美術(shù)家卻往往把自己看做一個完整的"人"，游離于各種身份之間。畫家或雕塑家僅僅是一種通常的稱謂和職業(yè)身份，不能反映某個詳細藝術(shù)家的特性特點。而美術(shù)家更重視的，可能正是自己的人格和特性。在教學過程中，可以把這條中心線索跟對美術(shù)作品的分析聯(lián)系起來，層層深化地體現(xiàn)這條線索，并且貫徹到教材供應的兩個"活動建議"當中去。

B、教學材料分析

教材供應的美術(shù)作品可以分為三組，反映出美術(shù)家表現(xiàn)自己的不同方式：《拉斯科巖畫》和《埃及墓室壁畫》是通過匿名的手段來表現(xiàn)自我的。這幾件作品年頭較早，藝術(shù)家還沒有充分的自我意識，并且社會也沒有賜予藝術(shù)家很高的地位，不允許他們過于明顯地突出自己。嚴格說來，在這些作品創(chuàng)作的時期，還沒有我們現(xiàn)在意義上的"藝術(shù)家"，原始時期的"藝術(shù)家"事實上是巫師，而在古埃及和中國的商周時期，"藝術(shù)家"的精確身份是工匠，甚至是奴隸。

其次組作品，是14世紀以來的一些美術(shù)家的自畫像。教材中的幾幅自畫像已經(jīng)涉及到這個問題。我們可以看到，除了阿爾泰米西亞？真蒂萊斯基之外，其他畫家的自畫像都沒有用作畫的工具來示意自己的畫家身份。相反，丟勒像基督，普桑像貴族，金農(nóng)像隱士，而倫勃朗則把自己畫成一個真實、樸實、平凡、有血有肉的市民。

真蒂萊斯基的自畫像略微有點特別，或許因為她是一個女畫家。事實上，當時女畫家的自畫像往往也不把自己畫成畫家，而是畫成淑女。

除此之外，真蒂萊斯基和金農(nóng)都是用的側(cè)面像，這也具有某種心理示意的意味。一般而言，在正面像中，美術(shù)家可以和觀眾達成溝通，而側(cè)面像則好像表明畫家更情愿自行其是，因而其特性也更加孤僻和顯明。

第三組作品是處于創(chuàng)作或生活場景中的美術(shù)家。在這里，美術(shù)家的工作環(huán)境也具有肯定的含義。委拉斯貴支的畫室是在皇宮，侏儒、侍女、小公主和鏡子里的國王和王后清楚地表明這個場所的性質(zhì)。畫家本人是"宮廷畫師"，負責記錄這些人物和事務(wù)。而維米爾卻是耐性地坐在自己那狹小的畫室里描繪一位抱樂器的姑娘。跟《宮娥》相比，這是一個再平凡不過的地方。委拉斯貴支自畫像面前那塊巨大的畫布表明他記錄的是重要的事務(wù)和雄偉的景象，而維米爾那塊小畫布則說明他更專注于一般生活的細微環(huán)節(jié)。

2、教學目標：了解美術(shù)家社會地位的改變以及這種改變同文化、經(jīng)濟、政治因素的關(guān)系；了解創(chuàng)作者的自我意識在作品上的表現(xiàn)方式；學會把特定的視覺圖式以及風格特點跟藝術(shù)家的生活、生存環(huán)境聯(lián)系起來，以一種歷史的觀點來看待美術(shù)作品。

3、教學重點、難點及確定依據(jù)：重點：美術(shù)家社會地位的歷史改變；自我和社會的關(guān)系。本課的難點：引導他們深化理解自我和社會的關(guān)系。

4、三維教學目標及確定依據(jù)

學問與技能：學生要在學習中了解分析類似的美術(shù)現(xiàn)象的方法，學會舉一反三。初步駕馭基本美術(shù)觀賞語言的表達方式和方法，來表達自己的情感和思想。形成美術(shù)基本素養(yǎng)。

過程與方法：學生能以個人或集體合作的方式參加觀賞探討，豐富視覺審美閱歷，發(fā)展美術(shù)鑒賞實力。

情感看法與價值觀：學生能體驗美術(shù)活動的樂趣，獲得對美術(shù)學習的長久愛好；激發(fā)創(chuàng)建精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

5、課程資源的開發(fā)及有機整合

a、教材或課程所需圖片的多媒體課件。在制作的課件中，老師可以供應一些有特點的自畫像或肖像畫作品供學生參考，領(lǐng)悟塑造、表現(xiàn)性格的一些方法。將視察的內(nèi)容一一地加以列舉并比較，引導學生將視察與分析科學化、系統(tǒng)化，并運用教材所介紹的學問對比較的結(jié)果進行分析。

B、在課前，請同學們從網(wǎng)上或者書中查閱一些關(guān)于肖像刻畫（繪畫、攝影），然后到課堂上與同學們共享。

二、學法指導

學情分析：中學生已經(jīng)具有肯定的相識實力和推斷實力。但由于中學階段學生的社會意識以及生活閱歷的局限，可能對本課的主題理解的不夠深化，所以老師在教學中手段要盡量多樣化，在課前，讓學生去查找一些這方面的資料或者故事拿到課堂上與同學共享。

心理調(diào)整的方法指導：充分發(fā)揮學生的主動性和主動性，激勵他們查找資料，大膽想像和發(fā)表自己的看法并能體會美術(shù)作品的美術(shù)語言與形式特征。

學問建構(gòu)的方法指導：從學生對美術(shù)家工作和生活的想像入手，結(jié)合詳細美術(shù)作品的分析，來逐步引導學生理解教材的主要思想和內(nèi)容。一方面發(fā)揮學生的想像力，另一方面通過歷史背景的講解來加深學生對美術(shù)家的自我與社會的關(guān)系這個問題的相識。適當運用啟發(fā)式教學和相互探討的方式來促進學生的思索。

三、教學方法及手段

教學方法的選擇及依據(jù)：主要采納"比較鑒賞法"，提問法，探討法、視察法等。適當運用啟發(fā)式教學和相互探討的方式來促進學生的思索。

理論依據(jù)：〈〈基礎(chǔ)教化課程改革綱要〉〉中指出：提倡學生主動參加、樂于探究、勤于動手，培育學生收集和處理信息的實力、獲得新學問的實力、分析和解決問題的實力以及溝通與合作的實力。

借助多媒體課件、圖片等資料進行教學。

四、教學程序

創(chuàng)設(shè)問題情景導入、激發(fā)愛好誘發(fā)探究

A、圖片觀賞導入

1。圖片觀賞：每個藝術(shù)家即使在表現(xiàn)同一個對象時，也會具有自己顯明的特點，并且還觀賞過金農(nóng)的作品《月》。（出示圖片）

2。提問：請同學們想像一下，畫《月》的這位藝術(shù)家是一個什么樣的人？學生口頭描述對金農(nóng)的想像。）

B、講授

1。思索提問：現(xiàn)在我們來看藝術(shù)家本人對自己的描繪。（出示金農(nóng)的《自畫像》）

看看跟我們想像的有什么不同？藝術(shù)家為什么要這樣畫？（學生探討）

小結(jié)：美術(shù)家對自己的看法可能和我們想像的不一樣。

2。作品觀賞：《拉斯科巖畫上的手印》、《埃及工匠正在制作獅身人面像》。

思索：這幾件美術(shù)作品表現(xiàn)的是什么內(nèi)容？有沒有藝術(shù)家留下的痕跡？怎樣留下來的？

進一步思索：這些作品是什么時候留下來的？當時屬于什么樣的歷史時期？藝術(shù)家處于什么樣的地位？（學生探討，老師進行適當?shù)闹v解。）

3。作品觀賞：三幅《自畫像》（丟勒、普桑、真蒂萊斯基）。

這是一組自畫像。細致視察畫面，回答下列問題：

a。是正面還是側(cè)面？男畫家還是女畫家？年輕還是年老？

b。你是否知道這些藝術(shù)家的相關(guān)背景？他們分別屬于什么時期？

c。畫面是否示意出創(chuàng)作者本人是一位畫家？通過什么方式來示意的？假如沒有這種示意，那又是為什么？（結(jié)合學生回答的狀況，老師進行必要的講解。）

4。完成第61頁的"思索與溝通"：倫勃朗的三幅自畫像。

這些自畫像各自反映出作者什么樣的心情？（中年以后的倫勃朗接連遭遇不幸，晚年竟然落到靠救濟金度日的地步，自畫像也表現(xiàn)出一種深厚的滄桑感。）

C、集體探討：對比分析《宮娥》和《畫室》。

1。畫家所在的環(huán)境或場全部什么區(qū)分？2。畫家自己是以什么方式出現(xiàn)在畫面上的？

3。能否看出畫家對自己職業(yè)的看法？

D、分組探討：1。探討和分析對象：《聽琴圖》、《西園雅集圖》。

2。思索：a。畫的是什么樣的場景？b。作者是以什么身份在畫畫？

（老師講解：在中國古代，純粹的畫家地位很低，被稱為"工匠"；而文人兼畫家這一身份卻具有很高的地位。）

五、總結(jié)

在各個歷史時期，美術(shù)家的社會地位不同，他們對自己的看法也不盡一樣。例如《聽琴圖》，宋徽宗是一位畫家，但又是一位皇帝。這件作品既體現(xiàn)了他對繪畫的愛好，也表明白他至高無上的身份。

活動溝通：課下完成"活動建議一"，老師選出一些作品進行評議、溝通。

中學美術(shù)說課稿篇7

一、教材分析

1、教學基本思路

a、本課的教學主要是圍繞民間美術(shù)這一主題而綻開的，在教學過程中，要讓學生從了解民間美術(shù)與一般人的生活之間的重要關(guān)系以及它所具有的重要意義入手，讓學生相識到在長期的歷史發(fā)展中，勞動人民創(chuàng)建出了豐富多彩的民間美術(shù)作品，這些作品的審美價值與其他美術(shù)作品相比毫不遜色。在此基礎(chǔ)上，讓學生進一步深化了解民間美術(shù)的一些常見形式、表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

B、教學材料分析

教材內(nèi)容主要包括四個方面：

1.民間美術(shù)與人們的生活之間有著親密的關(guān)系。

2.民間美術(shù)的主要類別。

3.民間美術(shù)所具有的審美價值與社會價值。

4.民間美術(shù)獨特的形式語言與表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

民間美術(shù)在中國乃至世界的其他地區(qū)，都有著悠久的歷史和豐富的內(nèi)涵。它是一種自發(fā)性的美術(shù)形式，是人們在長期的生活實踐和積累中，為了滿意自己的審美需求以及祈求華蜜的愿望，而逐步發(fā)展起來的一種獨特的美術(shù)門類。

本課主要圍繞中國的民間美術(shù)這一主題來綻開教學，目的是讓學生了解民間美術(shù)的重要意義和價值，從而能夠自覺地愛護這一傳統(tǒng)。教材通過大量的圖片和一些深化淺出的論述，向我們分析了民間美術(shù)的內(nèi)涵以及一些相關(guān)的學問。首先指出，民間美術(shù)扎根于人們的詳細生活，甚至滲透到生活的每一個角落。它與人們對美的要求以及祈求華蜜的愿望親密相關(guān)。在這方面，教材就民間美術(shù)的種類以及與生活的關(guān)系列舉了若干圖片，目的是讓學生對此有直觀的相識。在此基礎(chǔ)上，教材進一步指出民間美術(shù)的價值：

①它是探討民俗的重要途徑;

②它體現(xiàn)著勞動人民質(zhì)樸、自然的創(chuàng)建力，有著專業(yè)美術(shù)不行替代的價值;

③它影響著人們的生活，為人們帶來一些風格獨特的生活用品。

④它是民俗活動的重要組成部分。

⑤它是藝術(shù)家們重要的靈感源泉之一。

接著，教材又進一步深化分析了民間美術(shù)獨特的形式語言以及它們的內(nèi)涵，列舉并分析了一些有代表性的實例。

2、教學目標

理解民間美術(shù)與人們的生活之間的親密關(guān)系;了解民間美術(shù)的主要類別;相識民間美術(shù)所具有的審美價值與社會價值;了解民間美術(shù)獨特的形式語言與表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

3、教學重點、難點及確定依據(jù)

a.民間美術(shù)所具有的審美價值與社會價值。

b.民間美術(shù)獨特的形式語言與表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

4、三維教學目標及確定依據(jù)

學問與技能：學生要在學習中了解分析類似的美術(shù)現(xiàn)象的方法，學會舉一反三。初步駕馭基本美術(shù)觀賞語言的表達方式和方法，來表達自己的情感和思想。形成美術(shù)基本素養(yǎng)。

過程與方法：學生能以個人或集體合作的方式參加觀賞探討，豐富視覺審美閱歷，發(fā)展美術(shù)鑒賞實力。

情感看法與價值觀：學生能體驗美術(shù)活動的樂趣，獲得對美術(shù)學習的長久愛好;激發(fā)創(chuàng)建精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

5、課程資源的開發(fā)及有機整合

結(jié)合學生的生活實際和生活閱歷，可以找一些錄像資料來給學生觀看，尤其是關(guān)于本地民俗的資料片?；蛘哒乙恍┙滩闹兴信e的一些中國現(xiàn)代導演拍攝的電影中涉及到民俗與民間藝術(shù)的內(nèi)容，使學生相識到民間藝術(shù)所具有的巨大價值。讓他們在體驗中意識到民間美術(shù)的重要價值。在教學中，老師要引導學生相識到民間藝術(shù)是中國傳統(tǒng)美術(shù)的重要門類，也是中國文化重要的組成部分。我們要相識并且留意愛護優(yōu)秀的民間美術(shù)作品和形式。

可以建議學生分小組來完成，去圖書館查詢本地區(qū)的資料或者詢問一些長輩。假如條件允許，在本地區(qū)又有很有特色的民間美術(shù)形式被保留下來的狀況下，老師可以組織學生以集體活動的形式來進行現(xiàn)場調(diào)查與體驗。在此基礎(chǔ)上，學生可以運用自己制作或者收集的一些民間美術(shù)作品來裝飾自己的居室，然后與同學們溝通裝飾居室時的構(gòu)思與所產(chǎn)生的效果以及自己的感受。

二、學法指導

1、學情分析：學生對本地民間藝術(shù)耳聞目染較了解。但對其它民族民間藝術(shù)了解甚少。

2、心理調(diào)整的方法指導：，學生可以運用自己制作或者收集的一些民間美術(shù)作品來裝飾自己的居室，然后與同學們溝通裝飾居室時的構(gòu)思與所產(chǎn)生的效果以及自己的感受。

3、學問建構(gòu)的方法指導：了解民間美術(shù)也可以激發(fā)學生的創(chuàng)建思維，促使他們了解多種美術(shù)形式。引導學生制作一些簡潔的作品，提高他們的愛好。讓學生進一步深化了解民間美術(shù)的一些常見形式、表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

三、教學方法及手段

教學方法的選擇及依據(jù)：主要運用啟發(fā)式教學方法，激發(fā)學生的聯(lián)想和思索實力。

理論依據(jù)：〈〈基礎(chǔ)教化課程改革綱要〉〉中指出：提倡學生主動參加、樂于探究、勤于動手，培育學生收集和處理信息的實力、獲得新學問的實力、分析和解決問題的實力以及溝通與合作的實力。

多媒體課件、圖片等資料進行教學。

四、教學程序

創(chuàng)設(shè)問題情景導入、激發(fā)愛好誘發(fā)探究

中學美術(shù)說課稿篇8

一、[教材分析]

作為人類三種主要藝術(shù)類型之一，抽象藝術(shù)也是人類相識和把握世界的一種重要方式，只不過它運用的是純粹的藝術(shù)語言，抽象藝術(shù)有冷抽象和熱抽象兩種類型之分，了解抽象藝術(shù)的特點及其獨特的藝術(shù)美的表現(xiàn)，進而能夠創(chuàng)作抽象藝術(shù)作品。

[教學目標]

對抽象藝術(shù)有更深化、詳細的相識，通過觀賞抽象藝術(shù)作品了解和相識抽象藝術(shù)的兩種基本形態(tài)(冷抽象和熱抽象)，美術(shù)走向抽象的簡潔過程及抽象藝術(shù)的語言和藝術(shù)上的美的表現(xiàn)。

[教學重點]

抽象藝術(shù)的概念和冷熱抽象藝術(shù)的特點的把握以及冷熱抽象藝術(shù)作品的辨別。

[教學難點]

1、如何結(jié)合原有的美術(shù)語言的學問來理解相識抽象藝術(shù)的概念。

2、藝術(shù)如何發(fā)展到抽象的。

二、[教學方法]展示法，講練結(jié)合法，探究探討法

三、學法指導：

1、引導學生采納欣賞視察、實踐、探討、歸納的方法學習，用多媒體展示相關(guān)圖片，并奇妙導出本課。

2、探討法，小組合作法。

四、[教學過程]

新授過程：

導入：首先同學們來看兩組圖片，第一幅是現(xiàn)實生活中詳細存在的，真實的再現(xiàn)現(xiàn)實，即具象藝術(shù)。另兩幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎？學生回答：“不存在”。我們稱這種沒有現(xiàn)實形象的可辨性的作品為抽象藝術(shù)作品。怎樣去觀賞抽象藝術(shù)作品呢？這節(jié)課，就讓我們一起走進抽象藝術(shù)，去體會其獨特的藝術(shù)美。老師總結(jié)：抽象藝術(shù)和具象藝術(shù)、意象藝術(shù)不同的是，它不干脆表現(xiàn)任何現(xiàn)實中的可視物，但不能因此說它與現(xiàn)實就沒有任何關(guān)系。

展示：《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。

問題思索探討：

同學們分兩組探討，談?wù)勛约簩@兩幅作品的感受。

相同之處：

不同之處：

學生活動：分別請一位同學回答問題，然后找同組同學作補充。

老師活動：老師總結(jié)后引出：抽象藝術(shù)的含義

中學美術(shù)說課稿篇9

一、什么是說課

隨著教學改革的深化發(fā)展，為了提高美術(shù)老師的業(yè)務(wù)素養(yǎng)，在教學探討活動中，增加了一個新的課題——說課。什么是說課？我們認為，說課就是老師在備課的基礎(chǔ)上，在上課前向領(lǐng)導或者同行們闡述一堂課的教學設(shè)計及其理論依據(jù)。詳細地說出這一節(jié)課的教學目標、教學重點、難點的分析和對教材的處理，包括教學程序的設(shè)計，教學方法的選擇，教學手段的采納，學法上的指導等方面的觀點。說課是老師相互溝通，共同切磋教學的一種好形式。它有利于推動美術(shù)教材教法的探討，有利于提高美術(shù)課堂教學質(zhì)量。

二、說課說什么

說課的內(nèi)容包括以下六個方面。

（一）說教材。說教材主要從教材的學問結(jié)構(gòu)和教材的編排體系上說對教材的理解。主要從以下三點去說：

（1）本節(jié)課的教學目標、教學重點和難點是什么，確定教學目標的依據(jù)以及確定教學重點和難點的理由是什么。

（2）說本節(jié)課教材在本課書或全冊教材的地位及其與前后教材的聯(lián)系。

（3）怎樣處理教材。處理教材要看下面兩種狀況進行處理：

①教材內(nèi)容的觀點包括教材的例子與形勢發(fā)展比較帶有滯后性怎樣進行處理。

②為了使教學具有更強的邏輯性，對教材內(nèi)容在教學程序上怎樣進行調(diào)整。說教材，實質(zhì)上是分析教材，這是老師進行課堂教學設(shè)計的基礎(chǔ)，也是老師說課的重點內(nèi)容。

（二）說教法。說教法就是說這一節(jié)課將采納哪些教學方法進行教學，并說明采納這些方法的理由和所能達到的教學效果。在一堂課中采納的教學方法是多種多樣的，但其中一種是最主要、最基本的。說教法時，首先說出這一節(jié)課選擇哪一種方法為基本教法，理由是什么。其次說出在哪些教學內(nèi)容或教學環(huán)節(jié)上將采納哪些教學方法。

（三）說學法。說學法是說教給學生什么樣的學習方法，即學法指導。如怎樣指導學生進行自學、視察、寫生、技法訓練等方法。在一堂課中，不行能把全部的學習規(guī)律全都教給學生駕馭，說課時，依據(jù)本節(jié)課的教學內(nèi)容，說出其中一至兩種指導學生學習的方法。

（四）說教學手段。說教學手段就是說這一節(jié)課在教學過程中將采納哪些教學手段。例如教哪些內(nèi)容須要掛圖或?qū)嵨镎故尽⒛男﹥?nèi)容用投影、掛范畫等教學手段。教學手段的運用，要依據(jù)教材內(nèi)容和教學目標的須要，要恰當?shù)赜袡C地運用，電化教學手段不是運用得越多就越好。說教學手段要依據(jù)學校教學設(shè)備條件的實際。

（五）說訓練。說練習就是說這一節(jié)課設(shè)計了哪些東西在課堂和課外讓學生進行寫生或臨摹練習。重點說能引導學生理論聯(lián)系實際。說訓練時要簡明扼要，切不行把零碎的東西都一一作介紹，應擇其要者而述之。

（六）說教學過程和板書設(shè)計。說教學過程就是說這一節(jié)課的各個教學環(huán)節(jié)的設(shè)計思路。說課老師應在有限的時間內(nèi)，說明應如何導入新課，傳授新學問，如何進行實力培育和進行德育滲透等有關(guān)內(nèi)容。最終說一說板書設(shè)計。說教學過程是說課最重要的內(nèi)容，它最能體現(xiàn)老師的教學基本功。因此，說課老師必需花大力氣去探討，說好教學過程。

中學美術(shù)說課稿篇10

一、說教材

本次說課的內(nèi)容選自湖南美術(shù)出版社中學美術(shù)鑒賞第三單元第5課《進入歷史》。本課教材內(nèi)容分三個層面：1.展示以歷史故事為題材的繪畫作品;2.指出畫面內(nèi)容及形式特點;3.不同歷史題材畫作所隱含的歷史文化特點。其中教材所選用的歷史繪畫有中國漢代畫像石、唐宋明清的卷軸畫、現(xiàn)代油畫(并附有照片作為比較)，西方中世紀時期的掛毯和19世紀的法國繪畫，作品均以重要歷史事務(wù)和歷史人物為中心。過去的歷史事務(wù)已經(jīng)消逝不見，而繪畫及其他歷史遺物卻成為呈現(xiàn)往昔時代的最好視覺圖像，這些圖像有助于學生以一種更為生動直觀的方式去了解、駕馭歷史。

二、說學情

中學階段的學生具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時視察實力與感知實力增加，在美術(shù)學習