鱒魚教學反思

《鱒魚》教學反思教材中的第三單元是---浪漫旋律.浪漫主義音樂大約自十九世紀二十年代出現，直到十九世紀末，是浪漫主義迅猛發(fā)展，席卷整個歐洲的時代，二十世紀初，浪漫主義開始衰落，但仍然有少數音樂家堅持浪漫主義風格。浪漫主義音樂最顯著的特征，是重視個人主觀情感的抒發(fā)。他們的創(chuàng)作靈感，來自他們的情感世界，來自對大自然的微妙觀感、觸景生情，來自詩歌、戲劇、繪畫等姊妹藝術的啟迪，來自神話、傳說和民間文學引發(fā)的幻想、想象。這一單元的內容離現在很遙遠，音樂豐富多采.為了達到欣賞的目的.我主要先引導學生認真傾聽音樂，關注音樂要素的變化及由此帶來的情緒變化，使學生在聆聽的過程中獲得變奏曲和變奏方法知識的了解、對樂曲所表達的情感體驗。給學生留有充分的想象空間。《鱒魚》是一首有故事情節(jié)、形象鮮明的藝術歌曲，在欣賞《鋼琴五重奏鱒魚》時，我先引導學生感覺、熟悉音樂的主題，然后唱會主題，最后對歌曲中所塑造的形象有所了解。在教學過程中采用了聆聽、視唱、欣賞、講解等教學方法，但是教學效果一般，可能是這個時期的音樂太抽象了，學生興趣不高，我覺得在以后還要改進方法，把現代音樂與浪漫音樂揉在一起可能要好一些。這節(jié)課讓我深刻體會在備課的過程中，音樂素材的收集是重要的,教學步驟的安排是重要的，但更重要的是設計出一個個“好”的問題，一個個環(huán)環(huán)相扣，步步深入的問題，讓這些問題引領學生走進音樂，激發(fā)學生產生共鳴，讓學生在問題中去欣賞音樂作品，在聆聽中思考問題。譬如，對于一首作品，我們要聽的是什么，感受的是什么，總結的是什么，讓這些問題觸動學生去探究隱藏于音樂作品背后的東西，從而上升到高層次的音樂鑒賞層面。這樣，才能讓學生在音樂作品中吸取藝術的養(yǎng)分，提升音樂的素養(yǎng)增強審美能力。如：我在教唱《保衛(wèi)黃河》時，先將時代背景講解清楚，然后讓同學們觀看電視錄像《黃河大合唱》，要求每個同學看后能回答這些問題：1、“大合唱”表現的主題是什么？2、它有幾個樂章？3、每個樂章采用什么演唱形式？4、《保衛(wèi)黃河》是第幾樂章？它表現了什么內容的音樂形象？5、你聽了以后激起了你怎樣的生活愿望？通過一系列的提問穿插，激發(fā)學生的思維。在這些預設的問題中隨著教學的進程不斷產生，滲透于每一個教學環(huán)節(jié)，讓教學在題――體驗――探究――升華――新問題的進程中，達到“音樂與情感”的交流，作品與審美的對話，產生真正的“情感共鳴”，體現教學的真正魅力。通過本節(jié)課的教學實踐，也證實了備課過程中設計問題的重要性。這次的磨課中讓我感悟到我該檢討自己，是我沒有給學生科學的思維方式，引導他們怎樣發(fā)現音樂中的問題，鼓勵他們提出問題。篇二：藝術歌曲——舒伯特——《鱒魚》藝術歌曲——舒伯特——《鱒魚》今天，我們首先來認識一位偉大的音樂家舒伯特，（展示舒伯特頭像和簡介），在對舒伯特的簡介中提到了他被人們成為“歌曲大王”，他創(chuàng)作的藝術歌曲至今仍然在高雅音樂的殿堂中呈現出耀眼的光芒，那么，什么是藝術歌曲呢，（藝術歌曲原指18世紀末至19世紀初盛行于歐洲的一種抒情歌曲。發(fā)展至今人們普遍認為：由作曲家為某種藝術表現的目的，根據文學家的詩作而創(chuàng)作的歌曲，這類歌曲多具備一下特點：歌詞多采用名家詩作；側重表現人的內心世界；旋律表現力強；表現手段及創(chuàng)作技巧比較復雜；對演唱技巧要求較高；伴奏占有重要地位，是歌曲重要的，不可分割的組成部分。）接下來，就請大家看著手里的資料我們就一起欣賞他的著名作品《鱒魚》。（展示鱒魚幻燈片）欣賞完以后，我們一起回答以下問題。（展示問題）剛才我們聽到的是外文版的男聲獨唱，現在我們再來感受一下中文童聲版的《鱒魚》，聽完兩個版本后，我們來了解一下作者寫作此作品的一些背景，（《鱒魚》這首詩是舒巴爾特的一首抒情詩。不明寫作背景的人常將其誤解為是在告誡人們警惕那些不懷好意騙取感情的人。一些善良的人也從中獲取一種深刻的寓意：善良與單純往往要被虛偽與邪惡所害。但實質上，舒巴爾特寫作這首詩是有政治原因的，因為，由于政治原因，舒巴爾特被關進監(jiān)獄。為了表達他向往自由的心情，他寫作了許多抒情詩?！恩V魚》這首詩，把當時的統(tǒng)治者比作攪渾河水的漁夫，把群眾比作上當受騙的小鱒魚。所以，這首詩實際上是表達了作者對當時社會狀況的憤慨和不滿。舒伯特寫這首歌是在1817年的夏天。那時，他的生活比較貧困，過著一種豪放不羈的藝術家生活。得到一些教學報酬或稿費時，就和朋友到飯館、咖啡館吃喝一頓；沒錢時，就靠朋友們周濟度日。因此，他也對當時的社會環(huán)境不滿，也很向往自由，但是又擺脫不了貧困潦倒的生活境遇。所以，當時見到舒巴爾特的這首詩時深有感觸，很快就寫成了這首歌）。鱒魚的第一段詞，敘述天真活潑的小鱒魚在清亮的水中嬉戲；第二段詞敘述漁夫要向小鱒魚下毒手，作者期望河水清澈以免小鱒魚遭殃；第三段轉到小調性上，情緒有些暗淡，敘述漁夫把水攪渾，并且釣起了小鱒魚；最后，歌曲又回到大調，表現作者對鱒魚的同情以及激動的心情。1819年，也就是兩年之后，舒伯特用這首歌的旋律作素材，譜寫了《a大調鋼琴五重奏》的第四樂章。因此，這首名曲又被人們稱為《鱒魚》五重奏了。下面，我們大家再一起欣賞一下《a大調鋼琴五重奏》還有一個和我們自己最接近的版本，是我的學生在去年一次演出中，演唱的女聲小合唱《鱒魚》。聽完了四個版本的作品，我們大家回顧一下，來思考幾個問題，（再次展示問題）現在我們大家對這首作品已經有了一定的認識，接下來我們自己來演繹一下這首作品怎么樣？找學生朗誦《鱒魚》的歌詞，學唱《鱒魚》部分旋律，重點感受音樂的表現，旋律的走向，音樂的處理等，以此拓展合唱知識及簡單的合唱指揮手勢。演繹一首作品，除了需要有一定的專業(yè)技術技巧外，如何處理音樂，也是一個非常重要的方面，我們在坐的同學中，有許多學習音樂技能的同學，在這里我也告訴大家，無論你學習的是什么音樂技術技巧，最后所表現的都是音樂，沒有音樂表現的技術，只能算是“匠”，我們要成為“家”而不要做“匠”，所有著名的大家，無不是傾盡自己所有的情感，來創(chuàng)作或演繹作品。還有一點時間，我們用這點時間再來聽一下舒伯特的其它兩首作品。（魔王、菩提樹）。藝術歌曲有著非常大的魅力，在我國，也有很大一批藝術歌曲廣為傳唱，如：趙元任曲的〈教我如何不想他〉、黃自曲〈思鄉(xiāng)〉、青主曲的〈我住長江頭〉賀淥汀曲的〈嘉陵江上〉等，藝術歌曲除了其優(yōu)美、流暢的旋律以外，他通過歌詞能更加完美的或者更準確的表達了作者的創(chuàng)作意圖，直指人心的音樂再加上具有深刻含義的歌詞，藝術歌曲走過了幾百年的路程，我們有理由相信，它一定會在未來的發(fā)展中走的更遠，我還相信，有我們這些熱愛藝術歌曲的學子的將來的努力，它必將更加輝煌！謝謝同學們的合作，今天的課堂，是我教學生涯中難忘的一節(jié)，也希望有喜歡藝術歌曲的同學以后來找我，我們一起探討其中的奧妙。享受藝術歌曲帶給我們的快樂！篇三：我們的田野、跳柴歌、我的祖家是歌鄉(xiāng)、打麥號子、電閃雷鳴波爾卡、水花花泥巴巴、飛吧飛吧、鱒魚教學反思《我們的田野》是四年級的一首歌曲，作者是管樺，作曲是張文綱。這首歌多為歌詞的分節(jié)歌，采用一段體結構寫成。旋律親切純樸，婉轉起伏，賦予歌唱性。節(jié)奏從容舒展，自始至終的弱起節(jié)奏和每小節(jié)中跨小節(jié)的切分節(jié)奏賦予音樂的動力感和抒情性，與歌詞的語言節(jié)奏也十分貼切、吻合；歌詞與詩一般的語言描繪了祖國秀麗的景色，而在一群詩情畫意中，又點出了在為祖國建設、保衛(wèi)祖國而辛勤勞動著的人們，使歌曲的意志更為高原，主題益見深刻，加強了少年兒童熱愛祖國的感情。我在上這堂課時，充分的利用了多媒體。首先我像學生展示了幾幅美麗的田野的圖片，讓學生通過視覺來感受到田野的美麗，并讓學生思考這幾幅圖看完后，自己的心情是怎樣的，并且能夠談談自己在郊外游玩時的情景，提高學生的語言能力，讓學生可以自由的相互交流。我還播放了廖昌永和他的女兒合唱的《我們的田野》的音樂視頻，讓學生們可以欣賞到演唱家的表演。在教學中，我讓學生先了解歌詞的內容，感受詩歌描述的美景，通過朗誦指導學生深入理解歌詞含義，在理解的基礎上再欣賞旋律，感受情緒，在流動的旋律上再次感受歌詞的含義，體驗這首歌曲所表達的對祖國山山水水的熱愛和對大自然的贊美。為了能讓孩子更深的體會歌曲所描寫的意境，我又通過多媒體課件，將四季的田野直觀形象播放歌曲視頻展現在學生眼前，使他們深刻的體會到不同季節(jié)的不同田野特征和不同勞動動態(tài)?！叭绻銇淼揭黄利惖奶镆?，你能想象到什么樣的風景呢？你的心情怎樣？”讓學生思考回答，再通過聆聽歌曲感受意境。其次通過老師范唱歌曲，體會歌曲優(yōu)美、寬廣，氣息悠長、情緒飽滿的特點。同時指導學生認識“連線”中的“圓滑線”“連音線”的不同以及后半拍起唱的演唱方法。在實際的教學中，學生有幾處出現了小問題，第一處是：第一樂句的結尾的最后一個音“野”“花”“響”“山”“翔”字，只要唱一拍，但是學生在唱的過程中往往會拖拉，造成節(jié)奏的拖拉，影響了下面的演唱；第二處是：最后一個樂句的開頭，“無邊的稻田”的“無”字唱的時候出現偏快的現象；；第三處是：“有淺藍色的群山”的節(jié)奏較難把握；第四處是：最后一段兩個“一會兒”節(jié)奏不同，第一處易唱得搶速度。這幾處問題出現后，經過聽唱、看唱（配合老師的指揮動作），最后學生就掌握了，弱起拍的演唱掌握的還可以。通過教學我覺得在教學中，單單讓學生唱唱、說說、講講，是不能讓學生從根本上掌握音樂技能技巧的，歌曲的音域較寬，對學生的演唱的技能和情緒的飽滿要求也比較高，需要老師長期的引導和訓練。課一開始在欣賞《月光下的鳳尾竹》的導入讓學生充分感受少數名族的韻味從而導入到竹竿舞。讓學生觀看海南人民跳竹竿舞的場景從中感受竹竿舞，讓學生感悟到生活離不開音樂、人生離不開音樂、生活處處是音樂。并且初步感受《跳柴歌》這一部分的學習，學生在參與音樂活動中有趣地、令人開心地獲得了審美愉悅體驗，使學生在做中學、在樂中學，激發(fā)了對音樂的興趣，培養(yǎng)了良好的態(tài)度，從心理上為學習《跳柴歌》這首歌奠定了基礎，激發(fā)了學生繼續(xù)學習的熱情和愿望。第二課時我運用了跳短繩這一音樂游戲形式,統(tǒng)一學生的步伐，接著播放節(jié)奏歡快,且具有濃厚地方特色的《跳柴歌》,并在背景音樂下繼續(xù)跳繩。這下,學生們的積極性高漲,都爭先恐后地想試，在愉快的活動中找到了學習的快樂。緊接著,我又請學生們把跳繩這一游戲換個花樣來活動,一對一,面對面,蹲在地下,雙手拉直繩子貼在地面上反復做開、合(各兩拍)的練習,我有意識地從開合的繩子中間跳過去,第一次出現跳“竹竿”的完整動作。此時,美妙的旋律、鮮明的節(jié)奏、孩子歡快的舞步融進了整個課堂中,時不時還傳來竹竿把同學的鞋子夾掉后,孩子們喜悅、興奮的笑聲……此刻,音樂已不僅僅是由幾個簡單的音符、節(jié)奏所組成,而是學生們七彩斑斕的情感體驗以獲取音樂帶來的快樂。我相信,孩子們都會喜歡這樣的音樂課。在本節(jié)課導入部分，我讓學生聆聽歌曲《阿里山的姑娘》，德國著名音樂家舒曼曾說過—“要留神細聽所有的民歌，因為他是最美的旋律的寶庫，他們會打開你的心靈的窗戶”。這樣既激發(fā)了學生對民歌的興趣，又通過歌曲及幾個問題接入課題高山族民歌。其次利用多媒體播放欣賞臺灣地理風光，美麗的風景圖片激起了學生學習本課的興趣。然后介紹高山族民歌分類，引入今天我們要學習的歌曲《我的祖家是歌鄉(xiāng)》。歌曲的教學部分，首先帶著兩個問題去欣賞《我的祖家是歌鄉(xiāng)》。第一個問題，歌曲的主題如何？第二個問題，音樂的情緒如何？了解了這些以后再進行教唱。因為本班學生基礎較好，很快便學會了歌曲，接下來我講解節(jié)奏，讓學生用拍手、跺腳、拍肩等肢體語言為歌曲伴奏，男生唱女生伴或女生唱男生伴，這樣使學生不斷地加深對歌曲的印象及歌曲表現情緒的理解。實踐表現部分，音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。通過介紹高山族的“拉手舞”和“杵舞”，播放高山族最典型的舞蹈《杵舞》，進而讓學生感受高山族風土人情的同時，表現和享受音樂舞蹈美的過程。之后學生根據我的示范學跳拉手舞一些簡單動作，并請幾位同學上臺表演。讓學生在學跳舞中充分理解歌曲表達的情緒，培養(yǎng)自信合作的精神。通過上這節(jié)課，使我深深的體會到：“興趣是學習音樂的最好動力”。不是學生對現在的音樂課不感興趣，而是對老師的課堂設計不感興趣。要對課堂的每一個環(huán)節(jié)設計一個興趣點，讓學生始終在興趣濃厚的氛圍中渴望學習，只有這樣才能激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。如果我們把課堂還給學生，讓學生自主、探究、合作，采取師生互動、生生互動等多種形式，課堂氣氛就會變得異常熱烈，學生也變得更為積極。作為課堂的主導——教師，應該導出學生的興趣；應該設計好每一堂課，每一個環(huán)節(jié)。要想上好課，就應該有駕馭課堂的能力，因此作為一名音樂教師更應該努力學好聲樂、舞蹈、器樂等專業(yè)基本功，真正的體會到、做到學無止境?！敦S收之歌》是一首丹麥民歌，曲調歡快活潑，節(jié)奏帶有舞蹈性，一個音對應一個詞，利落豪爽的音樂風格、直爽而稍帶幽默的歌詞，就可以讓我們想起人們圍著篝火跳舞的熱鬧場面。這是一首曲調歡快活潑，節(jié)奏帶有舞蹈性的樂曲。通過學唱歌曲，激發(fā)學生的生活情感，學跳集體舞，培養(yǎng)學生的合作精神和主動意識。整首歌表現了人們的勞動熱情和豐收的喜悅?！敦S收之歌》這一課是通過歌曲的演唱來引起學生參與音樂活動、自主學習和探究音樂的興趣，在體驗中感悟音樂。為了實現教師“在音樂課堂中探求符合學生認知特點的內部思維過程”的追求，應不滿足于課堂表面的“平易”和“流暢”。在設計這一課時，我啟發(fā)、引導、講授、情境創(chuàng)設、討論、表演等方法激發(fā)學生的好奇心和探究的愿望，使學生的參與變被動為主動。本節(jié)課不僅讓學生學會了歌曲而且也體驗了勞動的艱辛。每一個學生都是那么的認真，整節(jié)課的氣氛較好。經過全面回顧和反思后可以看出，課上有些活動的時間安排太緊，以致學生創(chuàng)作時間不夠充分，有些還是教師幫助才能完成，這和學生平時缺乏基本素質訓練也很有關系?！敦S收之歌》是一首欣賞曲，在教學設計中，我融入了欣賞與歌唱相結合的教學方法，讓學生更加深入的了解歌曲，表現歌曲。在欣賞教學中，我的主要目的是讓學生仔細聆聽歌曲曲調，并且能夠快速記憶音樂要素。能夠體會到歌曲的速度、節(jié)奏，以及農民們豐收的心情，為接下來的歌曲教唱打下良好的基礎。教唱歌曲作為本節(jié)課的重點教學，首先學生們能夠掌握歌曲的節(jié)奏，這首歌曲的節(jié)奏與歌詞教學很重要，我在教學中分析的很詳細。并且一句句的板書，讓學生們模唱曲調，以及歌詞。這個教學環(huán)節(jié)雖然比較復雜、繁瑣，但是收到了很好的效果，學生們學習起來也很輕松?？催^一本書，引用其中的一段話，來說說老師在教學中應該怎樣引導學生正確有效地學習。蘇霍姆林斯基曾說：“教師如果不想方設法使學生產生情緒高昂和智力振奮的內心狀態(tài)，而只是不動感情地腦力勞動，就會帶來疲倦。處于疲倦狀態(tài)下的頭腦，很少能有效地汲取知識?！币魳分R的延伸與滲透。在知識拓展部分，我提出問題：“人聲的分類？”很多學生都舉手回答，當然，他們的答案不一定完全正確，但是，至少知道有男聲和女聲。這時，我提出小朋友們的聲音呢？學生們恍然大悟，對了，還有童聲。那么緊接著我問道：“我們今天學習的這首《豐收之歌》的演唱形式呢？”學生們七嘴八舌的叫開了，就此，我引導學生分清合唱與齊唱的區(qū)別，幫助學生了解更多的音樂常識。音樂課的教學尤其是唱歌教學，是一種技能教學，也是音樂課的基本內容，我們不能只是捆綁式的枯燥說教和機械操作，應該把音樂美的魅力與樂趣融入唱歌教學。上完這節(jié)課后，總體感覺收到了較好的效果。《打麥號子》是一首江蘇民歌，在教學伊始，我?guī)W生進行欣賞活動的時候，重點讓學生傾聽歌曲的演唱形式和語言有什么特色。學生們立馬發(fā)現這首歌曲中有許多的襯詞，演唱形式是一句領唱一句齊唱。我為孩子們敏銳的歌曲感受能力感到欣慰，在他們感知的基礎上，我又將上學期學過的江蘇民歌《叫我唱歌我唱歌》拿出來進行比對，從而發(fā)現江蘇民歌襯詞多的特色。一句領唱加一句齊唱的演唱形式讓孩子們頗感好奇，由此引出“號子”的由來顯得順理成章，為下面的歌唱教學作好鋪墊?！恩V魚鋼琴五重奏》教學內容：欣賞《鱒魚鋼琴五重奏》教材分析：《鱒魚》是舒伯特1817年根據詩人舒巴爾特的浪漫詩創(chuàng)作的一首藝術歌曲，是一首西方古典主義音樂和浪漫主義音樂的代表作，在《鱒魚》問世兩年后，舒伯特又應朋友之邀，根據《鱒魚》第四樂章創(chuàng)作了《a大調鋼琴五重奏》。作品采用了小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴各一把及一架鋼琴的編制，它打破了室內樂重奏曲多為四樂章奏鳴套曲的傳統(tǒng)模式，在使用變奏曲式的同時，舒伯特運用器樂的各種特點與手法，將原歌曲中所表達的內容進行了深入的刻畫與描述?！禷大調鋼琴五重奏》又稱其為《鱒魚五重奏》作者以敘述式的手法向人們揭示了善良和單純往往會被虐詐和邪惡所害這一主題，同時借助于對小鱒魚不幸遭遇的同情，抒發(fā)了其對自由的向往和對迫害者的憎惡，是一首典型的寓意深刻的作品。學生情況：本節(jié)課為七年級音樂鑒賞課教材，面對有一定欣賞水平的七年級學生，對于《a大調鋼琴五重奏》這樣寓意深刻的作品而言，其欣賞應當以興趣愛好為切入點，以審美教育為核心，運用已有的音樂知識由淺入深，在教師的積極引導下感受體驗、鑒賞音樂的風格與特點，從而更深刻的理解作品的寓意。教學目標：情感目標：能夠主動地體驗音樂所表達的情感，通過聆聽、討論等教學活動使學生對浪漫主義音樂有興趣，并能積極參加音樂活動。知識目標：能隨音樂哼唱《鱒魚鋼琴五重奏》的主題旋律，能辨別各段變奏在樂器、音色、情緒上的變化；結合欣賞音樂作品，初步了解變奏曲式，變奏手法等相關音樂知識。技能目標：能夠試著運用變奏手法創(chuàng)作簡單的變奏旋律。教學重點：聆聽音樂、感受音樂，體驗樂曲的音樂情緒。教學難點：能使用變奏手法