淺談“氣韻生動(dòng)”

淺談“氣韻生動(dòng)”摘要：“氣韻生動(dòng)”與魏晉時(shí)期的著名畫家顧愷之提出的“傳神寫照”在理論上兩者有著一定的淵源關(guān)系，但兩者之間又有不可忽視的區(qū)別?！皞魃駥懻铡焙汀皻忭嵣鷦?dòng)”都要求表現(xiàn)對(duì)象內(nèi)在的精神，在這一點(diǎn)上是一致的。但比較兩者，不難看出，“氣韻生動(dòng)”比“傳神寫照”更強(qiáng)調(diào)再“傳神”上的審美，可以說“氣韻生動(dòng)”比“傳神寫照”更具體更豐富，表現(xiàn)了中國(guó)繪畫理論的繼承和發(fā)展，同時(shí)氣韻在繪畫理論中慢慢的確立為成熟的美學(xué)范疇。關(guān)鍵詞：氣韻生動(dòng)氣韻“氣韻生動(dòng)”作為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫理論的重要審美范疇之一，它指作品中蘊(yùn)含的生機(jī)、氣勢(shì)、節(jié)奏和意蘊(yùn)。氣韻理論源于先秦、兩漢時(shí)代的“氣本原”說，即認(rèn)為充溢于宇宙間的“氣”是構(gòu)成萬物與生命的基本原質(zhì)。氣韻最先見用于品評(píng)人物，特指人的精神氣質(zhì)和儀表風(fēng)尚；繼之被轉(zhuǎn)用于文論，用以討論作者的思想個(gè)性對(duì)作品藝術(shù)風(fēng)格形成的影響和意義。南北朝時(shí)南齊著名畫家、美術(shù)理論家謝赫的《古畫品錄》，是中國(guó)第一部系統(tǒng)的繪畫專著。這部專著中系統(tǒng)的提出了“六法”論，千百年來被奉為中國(guó)繪畫創(chuàng)作和批評(píng)“千載不易”“萬古不移”的金科玉律?！傲ā钡奶岢觯哂袆潟r(shí)代的意義，它不僅標(biāo)志著中國(guó)繪畫真正成為獨(dú)立的一門藝術(shù)，更標(biāo)志著中國(guó)繪畫已從外在環(huán)境、事件、形狀、姿態(tài)的如何鋪張描述轉(zhuǎn)向生動(dòng)的表現(xiàn)人的內(nèi)在精神、氣質(zhì)、格調(diào)、風(fēng)度方面來。它使中國(guó)繪畫真正走上通過有限的可窮盡的外在藝術(shù)語言或藝術(shù)形象去傳達(dá)和表現(xiàn)某種無限、不可窮盡的人格思想的新階段。在“六法”中，“氣韻生動(dòng)”作為審美創(chuàng)造的最高法則則置于“六法”之首，而其他“五法”則屬于技法層面而依次排列于后?！皻忭嵣鷦?dòng)”作為最重要的一法，概括了另外“五法”的表現(xiàn)特質(zhì)，成為中國(guó)古代繪畫理論最具穩(wěn)定性、具有概括力的原因之一。其他“五法”的技術(shù)因素，只有在遵循“氣韻生動(dòng)”這個(gè)最高法則的基礎(chǔ)之上，才能夠成功的實(shí)現(xiàn)自身、獲得其意。明代汪珂玉概括得好：“謝赫論畫有六法，而首貴氣韻生動(dòng)。善骨法用筆，非氣韻不妙；應(yīng)物象形，非氣韻不宣；隨穎賦彩，非氣韻不妙；經(jīng)營(yíng)位置，非氣韻不真；傳移模寫，非氣韻不化”。幾句話，把“氣韻生動(dòng)”對(duì)其他“五法”的決定性作用強(qiáng)調(diào)了出來。所謂“氣韻生動(dòng)”，一句話，就是要求繪畫生動(dòng)的表現(xiàn)出對(duì)象的精神面貌。當(dāng)初，謝赫是作為人物畫的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)提出的，但是由于它重視對(duì)象的精神特質(zhì)，實(shí)則具有一切繪畫題材都可適用的普通意義。因此，后來也作為山水畫和花鳥畫的品評(píng)準(zhǔn)則。“氣韻生動(dòng)”，成為中國(guó)畫家千百年來孜孜追求的藝術(shù)境界和矢志不渝的研究課題。“氣韻”，具體的說就是生氣和神韻。判斷一幅畫有無“氣韻”，有諸多方面，最重要的是：一看它是否表現(xiàn)出生命的力量，二要看它是否表現(xiàn)出對(duì)象的精神、氣質(zhì)、個(gè)性，三要看它是否表現(xiàn)出內(nèi)在的節(jié)奏、韻律，四要看它是否具有雅韻之美。概括地說，具有“氣韻生動(dòng)”的繪畫，一定是精、氣、神、韻具有的作品。精神，有生命力，能傳達(dá)出對(duì)象的氣質(zhì)個(gè)性，而且具有耐人尋味的美。從客觀方面來說，“氣韻”是作品對(duì)對(duì)象精神氣質(zhì)的表現(xiàn)；從主觀方面來講，指藝術(shù)家的審美趣味、藝術(shù)上所達(dá)到的境界，藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)等的表現(xiàn)，藝術(shù)必須有內(nèi)在的蘊(yùn)涵，必須有特殊的寄托，必須棲息著人的心靈。人的性靈的傳達(dá)是中國(guó)畫藝術(shù)的根本。中國(guó)畫是對(duì)象的個(gè)性、氣質(zhì)相關(guān)的生命律動(dòng)與繪畫者才情、智慧、精神美兩者的統(tǒng)一。既強(qiáng)調(diào)主體的生命，精神的表現(xiàn)，同時(shí)又充分地肯定著整個(gè)宇宙的自然生命與主體精神的美兩者之間存在著內(nèi)在的一致性、統(tǒng)一性?！皻忭嵣鷦?dòng)”與魏晉時(shí)期的著名畫家顧愷之提出的“傳神寫照”在理論上兩者有著一定的淵源關(guān)系，但兩者之間又有不可忽視的區(qū)別?！皞魃駥懻铡焙汀皻忭嵣鷦?dòng)”都要求表現(xiàn)對(duì)象內(nèi)在的精神，在這一點(diǎn)上是一致的。但比較兩者，不難看出，“氣韻生動(dòng)”比“傳神寫照”更強(qiáng)調(diào)再“傳神”上的審美，可以說“氣韻生動(dòng)”比“傳神寫照”更具體更豐富，表現(xiàn)了中國(guó)繪畫理論的繼承和發(fā)展，同時(shí)氣韻在繪畫理論中慢慢的確立為成熟的美學(xué)范疇。一般來說，山水畫的獨(dú)立成科，是從盛唐時(shí)期吳道子，李思訓(xùn)，王維等人開始的。其中李思訓(xùn)的主要貢獻(xiàn)是發(fā)展了金碧重彩的工筆山水，而吳道子、王維則對(duì)減淡重墨法的協(xié)議山水的發(fā)展有著大的貢獻(xiàn)，開拓了中國(guó)畫重筆墨的新傳統(tǒng)，并對(duì)宋元以后文人畫產(chǎn)生了直接的影響。寫意山水的本質(zhì)特征之一就是重在體現(xiàn)畫家本人在山水中所寄托