基本能力山東音樂藝術

山東音樂藝術

一、山東民歌主要特點：山東民歌具有質樸、淳厚、強悍、粗獷和詼諧、風趣等特點。一種表現(xiàn)山東人民樸實、憨厚的性情，往往以生活小調為最突出。另一種表現(xiàn)山東人民在和大自然斗爭中的偉大氣魄、堅強意志和英雄性格的歌曲就表現(xiàn)出強悍、粗獷的特點，如在勞動號子中以黃河硪號（山東省陽谷縣將“黃河硪號”確定為非物質文化遺產）、海洋號子最有代表性。重點曲目介紹1、《沂蒙山小調》又名《沂蒙山好風光》，是一首帶有山歌風格風味的小調。最初流傳在山東臨沂地區(qū)，現(xiàn)在已傳遍全國。其旋律來自花鼓調《十二月調》，六聲徵調式，采用“魚咬尾”的創(chuàng)作手法，由“起、承、轉、合”四句式構成。旋律特點：樸實憨厚，感情奔放，粗獷豪放，高亢嘹亮。2、《誰不說俺家鄉(xiāng)好》（呂其明、楊庶正、肖珩詞曲）這是電影《紅日》（拍攝于1961年）中的插曲，作于1961年。它吸取了山東民歌的音調，曲調優(yōu)美、委婉。重點曲目介紹拓展2007年10月24日18時05分成功發(fā)射升空的“嫦娥一號”月球衛(wèi)星搭載了32首歌曲，《誰不說俺家鄉(xiāng)好》名列其中?！版隙鹨惶枴贝钶d的32首歌曲：《誰不說俺家鄉(xiāng)好》《愛我中華》《歌唱祖國》《梁山伯與祝英臺》《我的祖國》《走進新時代》《二泉映月》《黃河頌》《青藏高原》《長江之歌》《在希望的田野上》《春天的故事》《七子之歌》《我的中國心》《高山流水》《草原上升起不落的太陽》《阿里山姑娘》《貴妃醉酒》《難忘今宵》《歌聲與微笑》《春節(jié)序曲》《半個月亮爬上來》《游園驚夢》《富饒遼闊的阿拉善》《良宵》《十二木卡姆選曲》《東方之珠》《在那遙遠的地方》《我是中國人》《但愿人長久》《國歌》《東方紅》。3、《包楞調》“包楞”是歌中襯詞，模仿飛快轉動的紡車發(fā)出的“楞楞”聲得來的。流行在成武縣的民間歌曲。1962年10月，成武縣文化館干部魏傳經在田集鎮(zhèn)小程樓村采訪民間歌手周金英時，收集并記錄了歌詞，后由成武縣第一中學教師孫嘯天譜曲?！栋阏{》是山東民歌的代表曲目,被稱為中國民間的花腔獨唱曲。原籍菏澤著名歌唱家的彭麗媛就是因演唱《包楞調》而一舉成名。重點曲目介紹《包楞調》歌詞1、月亮地兒那個出來了，白楞楞……。太陽來出來了一地紅，葵花朵朵向太陽，條條那個道路通北京，大姐來哎唱罷了緊那個包楞姐來，送給二姐緊那個包楞楞……棉花桃那個開花來，白楞楞……。2、高粱來結籽來遍地兒紅，糧棉豐收好年景，家家戶戶掛紅燈，楞楞……一對對那個飛鴿來，白楞楞……。3、百花來開放來萬紫千紅，五谷豐登好收成，萬眾來個奔向錦繡前程楞楞楞。二姐來唱罷了，緊那個包楞姐，送給大家緊那個包楞楞……二、山東戲曲

山東是我國較早有戲劇活動的地區(qū)之一。其戲劇藝術的孕育最早可以追溯到兩千多年前的齊魯諸國?，F(xiàn)在，在山東境內流行的戲曲劇種多達30多種，大致可以劃分為梆子腔系、弦索腔系、肘鼓子腔系和民間歌舞及說唱形成的戲曲劇種這幾種類型。梆子腔劇種有山東梆子、萊蕪梆子、棗梆、平調、兩夾弦、東路梆子、河南梆子、河北梆子等多種。其流行區(qū)域包括菏澤、濟寧、臨沂、棗莊、泰安、濟南、聊城、德州、萊蕪、濱州等10余個市地。

1、山東省的代表劇種——呂劇在歷史上曾叫“化妝揚琴”，“揚琴戲”后稱“驢戲”“呂戲”由民間說唱藝術“山東琴書”(坐腔揚琴)演化而來，起源于東營，采用的劇種方言是濟南話。傳統(tǒng)劇目：《李二嫂改嫁》《王定保借當》《姊妹易嫁》《小姑賢》等。名家：郎咸芬、李岱江、林建華。伴奏樂器有：墜琴（主要特色）、二胡、三弦、揚琴、嗩吶、打擊樂器等。2、山東梆子流行于魯西南及魯中地區(qū)的地方戲曲劇種。又名“高調梆子”，簡稱“高調”或“高梆”，又因其高昂激越的特點，又被人稱為“舍命梆子腔”。主要流行于山東西南部的菏澤、濟寧、泰安等地的大部分縣市，以及聊城、臨沂等地區(qū)的廣大城鎮(zhèn)鄉(xiāng)村。因流行區(qū)域的不同，群眾對其稱呼亦有別。以菏澤為中心的，習稱“曹州梆子”；以濟寧、汶上為中心的，稱為“汶上梆子”或“下路調”，總稱“高調”，以區(qū)別于流行在魯西南、豫北、冀南的“平調”。1952年，定名統(tǒng)稱為“山東梆子”。山東梆子是山陜梆子流傳到山東后，唱腔受山東語音的影響而形成的劇種。山東梆子是山東一個古老劇種，至今有三百多年的歷史，具有很強山東的地域特征，唱腔優(yōu)美，激昂高亢。山東梆子八大名旦，她們分別是：劉桂榮、姚月芝、劉桂松、孟玉琴、郝瑞芝、李玉苓、開鳳芹及尹愛菊。2、山東梆子3、柳子戲2006年5月20日，柳子戲經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。代表劇目有《李亞仙思夫》《貂蟬思夫》《鶯鶯思夫》《李三娘思夫》等。柳子戲是流行于以菏澤、濟寧、徐州為中心魯蘇豫皖冀五省交界的三十余個縣的地方戲曲劇種。又名弦子戲，黃河以北有“糠窩窩”、“百調子”、“吹腔”之稱呼，是中國戲曲古老聲腔之一。我國戲曲史上曾有“東柳、西梆、南昆、北弋”之稱的“東柳”就是山東柳子戲。代表性劇目有《白兔記》(興圍、回圍、磨房)、《金鎖記》、《孫安動本》、《玩會跳船》、《抱妝盒》、《燕青打擂》、《三盜芭蕉扇》等。柳子戲的伴奏樂器主要有竹笛、笙、三弦，柳子戲的樂隊由絲竹樂器和打擊樂器兩部分組成。絲竹樂器俗稱文場，以笛子、笙、小三弦為主，兼用嗩吶；打擊樂器稱武場，包括板鼓、大鑼、小鑼、手镲、小镲、堂鼓、四大扇等樂器。打擊樂合奏時，發(fā)出“荒、撲、歹”的聲音，音調鮮明，與其他劇種多有不同。3、柳子戲4、五音戲原名“周姑子”或“肘鼓子”，是在秧歌腔基礎上衍變發(fā)展而成的地方戲曲劇種。發(fā)源于山東章丘、歷城一帶，流行在淄博、濟南、濰坊、惠民等地，距今已有一百多年的歷史。代表人物：鄧洪山（藝名：鮮櫻桃）。作品《王小趕腳》。5、柳琴戲原名“拉魂腔”，“拉后腔”。形成于山東省南部臨沂、棗莊及江蘇省東北部新海一帶，流傳于魯、豫、蘇、皖的邊緣地帶。因其伴奏的主要彈撥樂器狀似柳葉，1953年起定名為“柳琴戲”。作品《山鄉(xiāng)鑼鼓》三、山東曲藝

曲藝音樂簡介：亦稱說唱音樂。其特點是以說、唱為手段，狀物寫景，塑造人人物形象，表述故事情節(jié)。表演時具有“一人多角”的特點。首先，山東曲藝主要說說列入國家級非物質文化遺產名錄的膠東大鼓和山東快書。1、膠東大鼓流行于山東膠東半島沿海諸縣。過去多以藝人所在的縣命名，如蓬萊大鼓、棲霞大鼓、榮城大鼓等。由于藝人都是盲人，又有“盲人調”之稱，民間則更通俗的叫“瞎子調”。膠東大鼓的傳統(tǒng)曲目，短篇有《湘子上壽》、《諸葛亮打狗》等近60段，中篇有《紫金鐲》、《蜜蜂記》等10余部，長篇有《呼楊合兵》、《天門陣》等10余部。梁前光新編曲詞代表作有《兒童英雄李大鵬》、《上營戰(zhàn)斗》等10余段。2、山東快書是發(fā)源于魯中一帶農村的說唱藝術形式

至少有百年以上的歷史。當初，山東大鼓盛極一時，山東大鼓里有個牌子，近似半說半唱的韻誦體，叫做“竄鋼腔”，據說，山東快書就是在它的基礎上發(fā)展起來的。①山東快書：傳統(tǒng)曲目《武松打虎》、《馬家店》②山東琴書：傳統(tǒng)曲目《白蛇傳》③山東大鼓：又稱“犁鏵大鼓”或“梨花大鼓”，北方大鼓之鼻祖。代表性書目有中篇《瓦崗寨》《三全鎮(zhèn)》等，短篇《王二姐思夫》《黑驢段》等。四、山東秧歌山東秧歌各處流行，風格多種多樣，其中影響最大的是“鼓子秧歌”、“膠州秧歌”和“海陽秧歌”，并稱為“山東三大秧歌”或稱“山東三大民間舞蹈”。1、鼓子秧歌流傳在黃河下游的商河、陽信、惠民、無棣等縣，在風格上可說與黃河中游陜西、甘肅、山西的鑼鼓一脈相承。傳說起源于北宋，是農民在打谷場上慶豐收的舞蹈。參加舞蹈的角色有傘、鼓、棒、花、丑五種，使用的道具分別為綢傘、圓形鼓、雙棒、綢巾。整隊秧歌少則五、六十人，多則二、三百人。2、膠州秧歌相傳起源于膠州城北部的東小屯村。當年，村里有馬、趙兩姓人家，因生活所迫，每逢農閑共同到周圍地方演出，年久形成了有地方特色的表演形式，流傳至今，有了一百多年的歷史。膠州秧歌的角色只有十個，是傳說中兩個家庭中的全部成員：一對“鼓”扮為男性壯年；一對“翠花”是“鼓”的妻子；一對青年扮演“棒”是“鼓”的兒子；一對“扇花”是“棒”的妻子；一對“小嫚”，是“鼓”的小女兒。十個演員跑滿場，又舞蹈，又演戲，引得千萬人“聽見鑼鼓點兒，放下筷子撂下碗兒。聽見秧歌唱，手中的活兒放一放”。3、海陽秧歌流行于膠東半島的海陽、萊陽、乳山等縣市，以海陽市最盛