電影拍攝技術常識

視音頻技術根底課程目的：生疏并把握根本影像制作流程與技能15分鐘的短故事片和記錄片的拍攝與后期制作主教材：羅伯特.穆斯伯格《單機拍攝與制作》〔美〕.格羅斯等著《拍電影——現(xiàn)代影像制作教程》第一章影視制作概論第一節(jié)電影與電視關系總說一、電影與電視：差異從介質(zhì)開頭：賽璐珞膠片磁帶藍光盤數(shù)字電影16格-24格25幀高速慢動作〔“0”、“1”信號〕映在銀幕上的影視作品。畫框比：電影膠片的標準畫框比〔寬高比〕4：3或者.33:1(標準電視畫框比是4:3)美國標準1.85:116：92個數(shù)值比較接近膠片規(guī)格：膠片的規(guī)格由其寬度來表征，如最常見和通用35168毫米，70毫米膠片等。膠片越寬，單位成像面積越大，成像越清楚。imax：IMAX〔ImageMaximum的縮寫，意為“最大影像”)是一種能夠放映比傳統(tǒng)膠IMAX22米寬、16米高，但不斷有更imaximax〔2228米，616平方米〕IMAX3510703倍。從而打算了在“巨幕”上投放出的影像比一般電影更清楚、更亮麗。3D影片：人的視覺之所以能區(qū)分遠近，是靠兩只眼睛的差距。人的兩眼分開約5公分，兩只眼睛除了瞄準正前方以外，看任何一樣東西，兩眼的角度都不會一樣。雖然差距很小，但經(jīng)3D電影就是利用這個原理。imax+3D營造的就是撲面而來的影像感，影像對個體的壓迫感，真正的身臨其境，消退了之以置身景中。磁帶規(guī)格：模擬格式和數(shù)字格式傳統(tǒng)的模擬格式有VHS、SVHS、BETAMAX、BETACAM2個為播送級。數(shù)字格式有索尼研發(fā)的Mini—DV〔簡稱DDVCAM等，松下研發(fā)的DVCPRO二、數(shù)字技術的進展與電影和電視的媒介融合態(tài)勢數(shù)字電影的優(yōu)勢在于存儲便利、本錢低、不易損耗三、當下電影與電視的競合性關系互為死敵還是互為補充？幾種常見的影視制作模式直播——早期春晚錄播——攝錄一體機的消滅延遲直播ENG模式——電子聞采集EFP模式——電子現(xiàn)場制作ESP模式——電子演播室制作請列舉以上制作模式制作的節(jié)目其次節(jié)影視制作的根本流程前期籌備與案頭 中期拍攝 后期制作與發(fā)行營銷一、前期籌備與案頭工作組織與籌備二、中期拍攝工作PPT11,12三后期制作素材審看素材粗編構造初審與修改音頻疊加與音效處理疊加字幕終審宣傳/發(fā)行播出/上映其次章攝像機與前期拍攝第一節(jié)攝像機根本學問攝像機的分類：按級別分播送級攝像機 專業(yè)級攝像機 家用攝像機特別用途攝像機隨著數(shù)字技術的進展，播送級與專業(yè)級攝像機的差距在減小幾個主流播送級攝像機品牌索尼松下JVC家用機還有三星之類按攝像器件分攝像管攝像機——已淘汰 CCD攝像機——3片式是主流09年諾貝爾物理獎攝像機的根本技術指標靈敏度：該指標指的是在同一照度下，拍攝同一景物得到額定輸出功率時所用光圈的大小，所用光圈越小，則靈敏度越高。信噪比：〔2023勒克斯之比，該值越高越好。最低照度：該指標指在肯定的信噪比條件下，比較被攝景物所需照度的大小。照度越低，說明攝像靈巧敏度越高。區(qū)分率：這是一個攝像機的核心技術指標，表征的是攝像機成像的清楚度。區(qū)分率由水平區(qū)分率〔即橫過熒幕的像素數(shù)目〕乘以垂直區(qū)分率〔即垂直方向熒幕的像素數(shù)目〕來構成。幾種常見影像格式的區(qū)分率：VHS：200×480MINIDV:720×48024〔高清格式：1920×1080也就200萬像素左右35毫米膠片:4000×30001200萬像素留意這里的區(qū)分率是動態(tài)區(qū)分率跟靜態(tài)的相機是兩回事相機隨任憑便就是幾百萬上千萬像素40720x576〔動態(tài)的〕一、攝像機的根本構成與成像原理攝像機的構成——攝像機、錄像機——攝錄一體機光學系統(tǒng)電子系統(tǒng)伺服系統(tǒng)附件三基色成像光信號——電子信號視點：全知/客觀/上帝視點主觀視點視角：平俯仰景別：遠全中近特第三節(jié)前期拍攝要領與留意事項一、根本技巧鏡頭推 拉 搖 移 跟二、前期拍攝要領平 準 穩(wěn) 勻平要求：指的是畫面中的人或物橫平豎直，構圖中畫面的水平線肯定要平。畫面中的水平線與尋像器或者液晶屏的橫邊要平行，畫面中的垂直線與尋像器或者液晶屏的豎邊平行。如何確保：充分利用三腳架和一切可以利用的關心工具〔桌椅、水平的地面、拍攝時倚靠墻壁等〕來保證穩(wěn)定和水平，拍攝前調(diào)整好三腳架的水平氣泡。假設沒有三腳架，則利用尋像器或者液晶顯示屏的邊框作為調(diào)整水平的基準。準要求：顏色復原準確〔色溫濾色片和白平衡調(diào)整正確/落幅準確。如何確保：顏色的準確復原依靠于正確的選擇和調(diào)整色溫濾色片與白平衡；焦點準確在于反復練習選準焦點位置；曝光準確在于正確的調(diào)整光圈；起幅/落幅準確在于正式拍攝前設計好起幅落幅的位置、需要的技巧性鏡頭〔推拉搖等同時協(xié)作著使用，也就是說這個鏡頭搖到落幅的同時，一般也就是拉/推到位的時候，這個時候的構圖、焦點都應當是最適宜的，切忌一個技巧性鏡頭完畢的時候還來回調(diào)整落幅。穩(wěn)要求：一般的，在沒有特別要求的狀況下，畫面應當是穩(wěn)定的、少晃動的，穩(wěn)定的畫面符合人體觀看心理學在舒適度上的要求。如何確保：首先充分利用三腳架、減震器〔斯坦尼康、桌椅、地面、墻壁、電線桿等一切可以利用的設施與支撐物。其次，要養(yǎng)成正確的持機姿勢。靜止拍攝時，兩腳自然分開，與肩同寬，中心自然下垂。假設是使用肩扛式攝像機，則可以利用右手〔握住拍攝手柄、左手〔握住聚焦環(huán)、肩部正確墊機、右眼貼在尋像器上這四點穩(wěn)定法掌握；而在無關心設備的移動鏡頭中，雙腳微彎、腳與地面平行移動、掌握步伐；在搖鏡頭中，身體應當是從不舒適〔起幅位置〕過度到舒適〔落幅〕的位置；再次，要學會掌握呼吸，特別是在拍攝一個長的技巧性鏡頭中，削減呼吸的起伏，腹部呼吸法；最終，假設可以，盡量使用廣角鏡頭，這樣可以削減畫面的晃動感。勻要求：指的是各種技巧性鏡頭〔推拉搖移跟〕在運動時應當是漸進的、勻速的，切忌忽快忽慢，固然有特別需要的時候除外，比方突然的甩或者急推、急拉。如何確保：充分利用三腳架、軌道甚至小車等關心工具，并在尋常多加練習。二、拍攝時的留意事項1、暫停時間勿過長，長時間處于拍攝停頓狀態(tài)應當關機；2、為了取得更好、更平滑的編輯點，每一個鏡頭開頭和完畢都多停留5秒左右，切忌急開急停；、多拍一些轉(zhuǎn)場鏡頭、空鏡頭；4、各種景別鏡頭搭配，特別是可以多一些全景鏡頭〔尤其是在外景拍攝中，多一些外景標志性畫面攝入鏡頭；其次節(jié)攝像機的調(diào)整一、幾個攝像機的核心概念和技術參數(shù)1、色溫：這是一個為了在不同光照條件下正確復原拍攝景物顏色所需選擇和調(diào)整的參數(shù)。它表征的是光源的顏色成分而非光源的溫度，它的單位是K。2、色溫濾色片的選擇：3200k 室內(nèi)、日出、日落；5600k 多云或者有雨的室外5600k+1/4ND 晴朗的室外5600k+1/16ND 雪山、海岸或其他高反光的場景3、白平衡：白平衡的調(diào)整是為了確保在光照條件發(fā)生轉(zhuǎn)變的狀況下被攝圖像景物中的白色局部照舊能夠保持白色，保持被攝景物色調(diào)和顏色照舊自然。一般來說，當拍攝場景轉(zhuǎn)變的時候，尤其是內(nèi)外景交替的時候尤其要留意調(diào)整白平衡。手動調(diào)整色溫濾色片和白平衡的意義：更準確、更精細，有時候也是為了特別效果。聚焦：會聚焦點到所期望表現(xiàn)的中心景物上，該景物及前后肯定范圍內(nèi)的景物都是清楚的。聚焦方法——將所要聚焦的景物推成特寫，然后轉(zhuǎn)動聚焦環(huán)，當?shù)竭_畫面最清楚的狀態(tài)時，拉開成所需要的景別，進展拍攝。4、景深：從焦點到前后景之間清楚的范圍，可分為前景深和后景深。所謂大景深，指的是景深范圍廣，前后都清楚；所謂小景深，指的是景深范圍較小，突出了主體，虛化了背景和前景。影響景深的幾個要素：焦距、光圈、物距。物距肯定〔機位不變、光圈肯定的狀況下，焦距越短〔對應的是拉深越大，反之〔對應的是推〕景深越小。物距肯定、焦距肯定〔固定焦距拍攝，不變焦推拉〕的狀況下，光圈越大，景深越小，光圈越小，景深越大。焦距肯定、光圈肯定的狀況下，物距越小，景深越小，反之越大。關于移焦：變換焦點，使得視覺重點在不同的主體間游動。關鍵在于選擇小景深的拍攝模式，然后扭動聚焦環(huán)，使得焦點在需要移焦的景物間變換。5、變焦與不同焦距鏡頭：焦距的符號是小寫的f,一個鏡頭的變焦倍數(shù)14倍變焦、16倍變焦和18倍變焦等等。變焦可以使景別發(fā)生變化。如推鏡頭是使焦距變長，而使得景別變小，拉鏡頭就是使焦距變短，景別變大。短焦、中焦和長焦鏡頭分別對應了不同的景別、視角、景深、透視關系、運動感以及縱深感。6、光圈與光圈系數(shù)：光圈表征的是進光量的大小，光圈大，說明光孔開口大，進光量多；光圈小，說明光孔開口小，進光量小。光圈系數(shù)用FF1.8、F2、F4、F5.6、F8、F11等等，它與光圈實際大小成反比。光圈的調(diào)整：自動光圈和手動光圈。一般是自測手調(diào)。景深與跟焦的問題釣魚執(zhí)法、暴走媽媽、長江大學生救人溺亡根本的構圖原則與方法一、平衡與不平衡一般的，不平衡的構圖比平衡的構圖更好玩味，畫面更有活力，視覺上也更具沖擊力。上下、左右對等劃分畫框的構圖是典型的平衡構圖，反之，則是非平衡構圖。三分規(guī)章是簡潔的非平衡構圖方式——將畫框分為三等分，所表現(xiàn)的內(nèi)容在各個局部之中，能夠削減對稱感，帶來趣味和活力。固然，以上原則一般適用于故事片創(chuàng)作，而在聞類節(jié)目制作，特別是嚴峻的專題片制作中，則比較將就莊重、平衡、對稱的構圖和視覺呈現(xiàn)方式。縱深感的營造：前景、中景、后景的搭配，能夠營造縱深感，不平衡的構圖，特別是縱深方向的傾斜線條也能造成縱深感和透視感。二次框定則能夠強化所呈現(xiàn)的主體。構圖中的畫框與空間：一般避開頂天立地的構圖，特別是要給主體的頭部和主體鼻前空間〔視線空間〕留出位置。而在運動構圖中，則需要給主體行動的方向留下導引空間。特別狀況：特別表意的構圖，如《黃土地的構圖。軸線與越軸問題：所謂軸線，是指由被攝對象的視線方向、運動方向和相互之間的關系形成一條假定(虛擬)(兩個人物以上)形成的軸線謂之關系軸線。在方向性較強的人物或物體的拍攝中，往往存在著一條假想的軸線，攝像機要在假想軸線的一側(cè)，即180°以內(nèi)設置機位，以保證正確處理人或物體在畫面中的方向。假設越過這條虛擬的線拍攝，就是俗稱的越軸。越軸〔跳軸〕指的是前后拍攝的位置越過了這個虛擬的軸線，超出了180度的范圍拍攝。有些越軸是刻意的，形成跳切、跳接，如《筋疲力盡》中車上的戲，如很多MV中的畫面，隨著我們觀影閱歷的進步，只要能夠不讓我們觀眾覺得混淆的越軸，也是可以接受的。靜止：兩人對話的軸線與破除軸線運動：方向軸線與破除軸線車內(nèi)對話的軸線三點布光法三點布光法：主光、關心光、輪廓光布光。主光——布光中最主要的光線來源，一般在主體與攝像機連線45度角的位置。關心光——一般放置在與主光對稱的另一邊的位置，用于削減主光給主體帶來的陰影，二者協(xié)作使用能夠讓主體更有層次。輪廓光——一般放置在主體背后較高的角度〔防止光線直射鏡頭，其作用是勾描主體輪廓。此外還有眼神光、背景光、追光等等。格外態(tài)光源拍攝：日拍夜：即白天拍夜景，一般是給鏡頭加上3200k的色溫濾色片模式。夜拍日：在室內(nèi)布置出猛烈的冷光源光照條5600k色溫濾色片。后期編輯與合成非線性編輯的優(yōu)勢：/動畫等各種素材，對這些素材隨心所欲的調(diào)用和處理。非線性編輯主要軟件：高端〔電影非編〕AVID；中端專業(yè)級〔電視臺常用〕大洋系統(tǒng)、蘋果系統(tǒng)Adobe公司的premiere；低端玩友級〔仍舊可以很好的完成一般的視音頻編輯和處理〕VegaspremiereVegas是可以在網(wǎng)上免費下載使用的，因此使用的比較普遍非線性編輯根本流程：DV素材〔1394線〕——對素材歸類整理，建立相應文件夾——調(diào)用相關素材進入編輯界面，依據(jù)劇本/腳本要求將視頻和音頻素材放置在相應軌道上搭建作品的主體框架，在此過程中也一般完成了根本的轉(zhuǎn)場特效安排〔鏡頭間疊加轉(zhuǎn)場絕技〕——對搭建好的作品——精編完成后疊加字幕〔片中的、片頭片尾的〕——渲染輸出剪輯根本原則與技巧一、鏡頭的組接規(guī)律鏡頭的組接必需符合觀眾的思想方式和影視表現(xiàn)規(guī)律鏡頭的組接要符合生活的規(guī)律、思維的規(guī)律，以鏡頭完成表達規(guī)律。不符合規(guī)律觀眾就看〔符合生活規(guī)律也可以省略表達整個敘事，如出門上車去酒吧，2、3個鏡頭就可以交代清楚表達，關鍵只要觀眾能夠理解就好〕景別的變化要承受“循序漸進”/交替組接的方法一般來說，拍攝一個場面的時候，“景”的進展不宜過分猛烈，否則就不簡潔連接起來——也就是說一般不會承受兩極鏡頭的直接組接。相反，“景”的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不簡潔組接——這句話的意思是，假設同機位、同景別的兩個鏡頭無法組合在一起，由于組合在一起會顯得很跳！最好的方法是參加一個過渡鏡頭。這樣組接后的畫面就不會產(chǎn)生跳動、斷續(xù)和錯位的感覺。關于不同景別組合鏡頭帶來的蒙太奇句型剪輯時要留意各種景別鏡頭的搭配，切不行一兩種景別鏡頭到底，這樣會顯得鏡頭很呆板。各種景別鏡頭的搭配可以造成順暢的連接，形成了各種蒙太奇句型。鏡頭組接中的拍攝方向，一般應避開跳軸由于跳軸的畫面除了特別的需要以