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美術基礎理論知識

主講：李林峰1/96美術定義

美術通常指繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等在空間開展、表態(tài)、訴之于人們視覺一個藝術。十七世紀歐洲開始使用這一名稱時，泛指含有美學意義繪畫、雕刻、文學、音樂等。2/96美術種類建筑藝術、雕塑、書法、篆刻、工藝美術、工業(yè)設計、設計、裝飾藝術、舞臺美術、民間美術、宗教美術、佛教美術、基督教美術、伊斯蘭教美術、道教美術、繪畫、組畫、壁畫、全景畫、細密畫、年畫、連環(huán)畫、宣傳畫、肖像畫、歷史畫、戰(zhàn)爭畫、風景畫、靜物畫、素描、漫畫、山水畫、花鳥畫、人物畫、文人畫、油畫、版畫、木刻、鑲嵌畫、漆畫、水彩畫、粉筆畫、鉛筆畫、鋼筆畫、蠟筆畫、水粉畫、蛋彩畫、玻璃畫、丙烯畫、鐵畫、拼貼畫電腦美術：它首要特點就是,它主要創(chuàng)作工具是電腦，人們利用電腦來進行美術作品創(chuàng)作。3/96美術術語知識【造型表現(xiàn)伎倆】造型藝術中創(chuàng)造藝術形象手法和伎倆。如繪畫借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結構等。這些手法和伎倆，經(jīng)過長久藝術實踐，形成了這些造型藝術各自獨具特殊藝術語言，并決定了這些藝術各不相同表現(xiàn)法則，關系到造型藝術形象成敗，以及藝術作品感染力。藝術家對造型表現(xiàn)伎倆規(guī)律性不停探索，精益求精，是使藝術創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新生活內(nèi)容和滿足人們不停發(fā)展審美興趣必要條件。

【黃金分割】亦稱黃金律、黃金百分比。在一條線段上，按照最正確長短百分比，將此線段分割為長段與短段，或按此最正確長短線段百分比組成一個矩形最正確長邊與短邊百分比，即組成黃金分割。（這其實是一個數(shù)字百分比關系，即把一條線分為兩部分，此時長段與短段之比恰恰等于整條線與長段之比，其數(shù)值比為1.618:1或1:0.618，也就是說長段平方等于全長與短段乘積。0.618，以嚴格百分比性、藝術性、友好性，蘊藏著豐富美學價值。法布蘭斯在13世紀寫了一本書，關于一些奇異數(shù)字組合。這些奇異數(shù)字組合是1、1、2、3、5、8、13、21、34、55、89、144、233。任何一個數(shù)字都是前面兩數(shù)字總和：2=1+1、3=2+1、5=3+2、8=5+3，如這類推。有些人說這些數(shù)字是他從研究金字塔所得出，和金字塔上列奇異數(shù)字息息相關。金字塔幾何形狀有五個面，八個邊，總數(shù)為十三個層面。由任何一邊看入去，都能夠看到三個層面。金字塔長度為5813寸（5－8－13），而高底和底面百分比率是０．６１８，那即是上述神秘數(shù)字任何兩個連續(xù)比率，譬如55/89=0．618，89/144＝0．618，144/233=0．618。有些人研究過向日葵，發(fā)覺向日葵花有89個花辮，55個朝一方，34個朝向另一方。這組數(shù)字就叫做神秘數(shù)字。而0．618，1．618就叫做黃金分割率（GoldenSection）。

4/96【二度空間】繪畫術語。指由長度（左右）和高度（上下）兩個原因組成平面空間。在繪畫中為了真實再現(xiàn)物象，往往借助透視、明暗等造型伎倆，在二度空間平面上造成縱深感覺和物象立體效果，即以二度空間造成自然對象那種三度空間幻覺。有些繪畫，如裝飾性繪畫、圖案畫等，不要求表現(xiàn)強烈縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平意味，來取得藝術表現(xiàn)力。??【三度空間】繪畫術語。指由長度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個原因組成立體空間。繪畫中，為真實地再現(xiàn)物象，必須在平面上表現(xiàn)出三度空間立體和縱深效果。??【質感】繪畫、雕塑等造型藝術經(jīng)過不一樣表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所含有特質，如絲綢、肌膚、水、石等物輕重、軟硬、糙滑等各各不一樣質特征，給予人們以真實感和美感。【量感】借助明暗、色彩、線條等造型原因，表示出物體輕重、厚薄、大小、多少等感覺。如山石凝重，風煙輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實在物體都要求傳達出對象所特有分量和實在感。利用量對比關系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一效果。??【空間感】在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視原理，描繪出物體之間遠近、層次、穿插等關系，使之在平面繪畫上傳達出有深度立體空間感覺。5/96【體積感】繪畫術語。指在繪畫平面上所表現(xiàn)可視物體能夠給人以一個占有三度空間立體感覺。在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身結構所決定和由不一樣方向、角度塊面所組成。所以，在繪畫上把握被畫物結構特征和分析其體面關系，是到達體積感必要步驟。??【透視】繪畫法理論術語?！巴敢暋币辉~原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取經(jīng)過一塊透明平面去看景物方法，將所見景物準確描畫在這塊平面上，即成該景物透視圖。后遂將在平面畫幅上依據(jù)一定原理，用線條來顯示物體空間位置、輪廓和投影科學稱為透視學。??【明暗】繪畫術語。指畫中物體受光、背光和反光部分明暗度改變以及對這種改變表現(xiàn)方法。物體在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱三大面，即：亮面、中間面、暗面。三大面光色明暗普通間面、暗面。三大面光色明暗普通又顯現(xiàn)為五個基本層次，即五調子:①亮面一直接收光部分；②灰面一中間面，半明半暗；③明單間交界限一亮部與暗部轉折交界地方；④暗面一背光部分；⑤反光一單間面受周圍反光影響而產(chǎn)生暗中透亮部分。依照明暗層次來描繪物象，一直是四方繪畫基本方法。文藝復興時期瓦薩里在其《美術家列傳》中就曾敘述：“作畫時，畫好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細作出明暗表現(xiàn)，亮部亦然。”歐洲畫家中倫勃朗是擅長明暗法技巧大師。?【輪廓】造型藝術術語。指界定表現(xiàn)對象形體范圍邊緣線。在繪畫和雕塑中，輪廓正確是否，被視為對作品成敗至關主要。??【構圖】造型藝術術語。指作品中藝術形象結構配置方法。它是造型藝術表示作品思想內(nèi)容并取得藝術感染力主要伎倆。

6/96【色彩】繪畫主要原因之一。是各種物體不一樣程度地吸收和反射光量，作用于人禮堂所顯現(xiàn)出一個復雜現(xiàn)象。因為物體質地不一樣，和對各種色光吸收和反射程度不一樣，使世間萬物形成千變?nèi)f化色彩?！旧唷可士烧宫F(xiàn)出來質面貌。自然界中各各不一樣色相是無限豐富，如紫紅、銀灰、橙黃等。【色度】指顏色本身固有明度。如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮?！旧{】亦稱調子。在一定色相和明度光源色照射下，物體表面籠罩在一個統(tǒng)一色彩傾向和色彩氣氛之中，這種統(tǒng)一氣氛就是色調?！旧浴可蕸]屬性。色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩類。紅、橙、黃為暖色，給從以熱烈、溫暖、外張感覺；綠、青、藍、紫為冷色，給人以嚴寒、沉靜、內(nèi)縮感覺?！竟P觸】指作畫過程中畫筆接觸畫面時所留下痕跡。筆觸雖為一個技術原因，但也傳達出畫者藝術個性和涵養(yǎng)，因而，也是畫家藝術格調一個組成部分。7/96【中國畫】簡稱“國畫”。指在中國民族土壤上長久形成和發(fā)展起來、在世界美術領域中自成獨特體系中國民族繪畫。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料，在特制宣紙或絹素上作畫。按表現(xiàn)題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現(xiàn)伎倆和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設色、水墨等畫法。按幅面樣式，能夠分為立軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。中國畫十分重視筆墨，利用線條、墨色和輕重彩色，經(jīng)過鉤皴點染，干濕濃淡并用，來表現(xiàn)客觀物象形體結構，陰陽向背；并利用虛實疏密結合和“留白”等手法來取得巧妙構圖效果。中國畫空間處理也比較自由靈活，即能夠用“以大觀小”法，畫重山疊嶂；也能夠用“走馬看山”法，畫長江萬里。中國畫物別講示“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”，不但主張要“外師造化”，而且還要“中得心源”，中國畫在畫面上還題寫詩文，加蓋印章，將詩文、書法、篆刻融為一體。??【西洋畫】指區(qū)分于中國傳統(tǒng)繪畫體系西方繪畫，簡稱西畫。包含油畫、水彩、水粉、版畫、鉛筆畫、鉛筆畫等許多畫種。傳統(tǒng)西洋畫重視寫實，以透視和明暗方法表現(xiàn)物象體積、質感和空間感，并要求表現(xiàn)物體在一定光源照射下所展現(xiàn)色彩效果。??8/96【油畫】以易于油劑（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進行制作一個畫種。作畫時使用稀釋劑為押發(fā)性松節(jié)油和干性亞麻仁油等。畫面所附著顏料有較強硬度，當畫面干燥后，能長久保持光澤。油畫是西洋畫主要畫種?！镜袼堋俊霸煨退囆g”一個。是雕、、塑三種方法總稱。以各種可塑粘土等或可雕可刻木、石等材料、制作出各種含有實在體積形象。雕塑普通分為圓雕、浮雕兩種。因為用途不一樣，也分為架上雕塑、紀念性雕塑、裝飾性雕塑、建筑性雕塑等?！竟に嚸佬g】美術種類之一。指含有一定美術意味工藝品制作，既滿足人們物質生活需要，又滿足人們精神生活需要，是實用和審美結合，技術和藝術統(tǒng)一。工藝美術分為兩類：①日用工藝。②陳設工藝?！緯ā竣僦袊鴤鹘y(tǒng)藝術一個。②寫漢字方法。中國書法依據(jù)漢字造型規(guī)則，利用點畫組成各種形態(tài)以表情達意。有正（楷）、草、行、隸、篆（大篆、小篆）等各種書體。書法美基本原因是點畫，其次才是由點畫組成結體。故書法用筆至關主要，是對提按、藏露、轉折、輕重、緩急、方圓等矛盾關系掌握和利用，須考究指忌浮滑輕薄。就能篇而論，書法美在于字里行間氣勢、節(jié)奏、韻律及其所傳達意興情緒。各種書體均考究結構橫直安排有致，顧盼呼應；布局疏密得宜，首尾連貫。9/96【水粉畫】用水調合粉質顏料描繪出來圖畫。水粉顏色普通不透明，有較強覆蓋能力，可進行深細致刻畫。利用得當，能兼具油畫渾厚和水彩畫明快這二者藝術效果。【壁畫】繪在建筑物墻壁或天花板上圖畫。分為粗底壁畫、刷底壁畫和裝貼壁畫等。壁畫是最古老繪畫形式之一，埃及、印度、巴比倫保留了不少古代壁畫，意大利文藝復興時期，壁畫創(chuàng)作十分繁榮，產(chǎn)生了許多著名作品。我國自周代以來，歷代宮室乃至墓室都有飾以壁畫制度；伴隨宗教信仰興盛，又廣泛應用于寺觀、石窟（比如敦煌莫高窟、芮城永樂宮，至今大量保留著著名佛教壁畫和道教壁畫遺址。）【漫畫】繪畫種類之一，又稱諷刺畫。高速畫一詞起源于意大利文Caricare，義為夸大，以后演變?yōu)閷Ｖ负兄S刺和滑稽意味圖畫，即Caricature一詞。經(jīng)過夸大、變形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、幽默、詼諧藝術效果，諷刺、批評（或歌頌）現(xiàn)實生活中人和事?！緦懮恐袊媯鹘y(tǒng)術語。將描寫花、木、鳥、獸等生物繪畫稱為寫生。如五代黃筌《寫生珍禽圖》。在當代通常繪畫用語中，凡是直接以實物、實景為對象進行描寫，統(tǒng)稱為寫生。10/96【速寫】以快速而準確觀察力，利用簡練線條，扼要地描畫出對象神態(tài)、形體、動作等特征一個畫法。它是培養(yǎng)作畫者敏銳觀察力和快速把握對象特征概括力主要繪畫伎倆，也是統(tǒng)計生活，積累創(chuàng)作素材主要伎倆。11/96美術基礎知識12/96明暗分布規(guī)律13/96平等透視14/96

成角透視15/96空間透視16/96冷曖顏色17/96補色18/96筆觸19/96光源色、固有色、環(huán)境色20/96電腦美術基礎知識電腦美術分類：依據(jù)電腦應用范圍主要能夠分為以下幾個1、平面設計：主要進行二維作品設計和圖像處理，比如：廣告、包裝、裝幀、標志、桌面排版、網(wǎng)面制作、三維作品后期處理等。慣用平面設計軟件有：Photoshop、CorelDRAW、Illustrator、Pagemake。2、環(huán)境藝術設計：主要進行人類各種活動空間和商業(yè)空間設計，比如：城市景觀設計、室內(nèi)設計、賣場設計等。慣用工具軟件有：3Dmax、Lightscape、AutoCAD等。3、產(chǎn)品設計：主要進行造型藝術設計，比如工業(yè)產(chǎn)品設計、機械設計、生活用具設計。慣用工具軟件有：Unigraphics、Alias、Pro-E、Rhnio、SolidWork等。4、網(wǎng)頁設計：主要進行網(wǎng)絡頁面、網(wǎng)絡動畫設計，慣用工具軟件有：Fireworks、Flash、Dreamweaver等。5、三維影視動畫設計：慣用應用軟件有：Maya、3Dmax、AfterEffects、illusion、Premiere、DigitalFusion等。除以上幾個類型以外還有建筑設計、服裝設計等。21/96電腦美術基本概念在計算機中，圖像是以數(shù)字方式統(tǒng)計處理和保留，所以圖像也可稱為數(shù)字圖像，圖像可分為兩種：點陣圖和矢量圖。一、點陣圖(Bitmapimages)點陣圖是由許多點組成，其中每一個點稱為像素(pixel)。其圖像質量是由分辯率(單位長度內(nèi)所含像素點量)所決定，單位長度內(nèi)像素越多，其圖像質量就越好，反之則越差。點陣圖優(yōu)點：1、因為點陣圖能夠準確統(tǒng)計下每一個像素點色調信息，所以可制作出眾調非常豐富寫實照片級品質圖像效果。2、點陣圖很輕易在不一樣軟件之間進行切換。點陣圖缺點：1、無法制作真正3D圖像。2、圖像清楚度會隨放大倍數(shù)而產(chǎn)生失真，若以過低分辯率打印，會出現(xiàn)鋸齒邊且造成細節(jié)丟失。3、點陣圖在保留過程中需要統(tǒng)計每個像素色彩數(shù)據(jù)，所以圖像像素點(分辯率越高)越多，則所占存放空間就越大，處理速度也就越慢。4、點陣圖處理對計算機內(nèi)存和硬盤空間容量要求較高。

22/96二、矢量圖(vectorgraphics)以數(shù)矢量方式來統(tǒng)計圖像內(nèi)容，其主要內(nèi)容為線條和色塊。如：一條線段數(shù)據(jù)，只統(tǒng)計兩個點坐標、線段粗線和色彩等。矢量圖優(yōu)點：1、其精度較高，故能夠制作3D圖像。2、矢量圖和分辯率無關，圖像任意放大和縮小不會因細節(jié)丟失面失真。3、存放空間小，圖形編輯速度快。矢量圖缺點：1、不易制作色調豐富或色彩改變細膩圖像，無法表現(xiàn)出如照片普通寫實圖像。2、不易在不一樣軟件之間進行切換編輯。

三、像素

在點陣圖中，像素是組成圖像最基本單位。當圖像被放大后，像素是以行和列方式排列在一起有顏色小方塊，像素是整個圖像中不可分割單元或元素，一個像素有一個明確位置和色彩數(shù)值。單位長度中所含像素越多，則圖像品質越好，而其文件也就越大23/96四、分辯率(1)屏幕分辯率屏幕分辯率即顯示器上每單位長度像素點數(shù)目，通常以點/英寸(dpi)為單位。屏幕分辯率設定方式有兩種：a、PC顯示器經(jīng)典分辯率為96dpi；b、Mac顯示器經(jīng)典分辯率為72dpi。(2)輸出分辯率輸出分辯率即照排機或激光打印機等輸出設備在輸出圖像時每英寸所產(chǎn)生油墨點量(dpi)。輸出分辯率設定范圍主要有：通常激光打印機輸出分辯率為300~600dpi和高檔照排機輸出分辯率為1200~2400或更高。dpi(dotsperinch)與ppi(pixelperinch)都能夠用來度量分辯率，但dpi是指在每英寸圖像中所包含打印點數(shù)，ppi是指在每英寸圖像中所表示出像素。通常所提到分辯率是以打印出來單位來度量圖像分辯率，所以用dpi作為分辯率度量單位。(3)位分辯率位分辯率又叫位深(顏色深度)，是用來衡量圖像中每個像素存放信息位數(shù)。該分辯率決定圖像中每個像素中存放顏色信息，其單位是位(bit)，如一個24位RGB圖像，表示該圖像原色R、G、B各用了8位，三者共用了24位。常見色彩深度、顏色數(shù)量和色彩模式關系(見下表)24/96色彩深度顏色數(shù)量色彩模式1位2(黑與白)位圖8位256索引顏色16位6536灰度，16位/通道24位1670萬RGB32位CMYKRGB48位RGB16位/通道關于8位/通道與16位/通道特點及轉換方式。1、16位/通道數(shù)據(jù)圖像提供更細微顏色差異，不過文件大小可能是8位/通道圖像兩倍。2、16位/通道圖像特點。16位/通道圖像只能使用選框、套索、裁切、測量、縮放、抓手、鋼筆、吸管、歷史統(tǒng)計、切片、顏色取樣器、仿制圖章工具、修復畫筆工具和修補工具以及鋼筆和形狀工具(只用于繪制工作路徑)這些工具。16位/通道圖像只能使用復制、羽化、修改、色階、自動色階、自動對比度、自動顏色、曲線、直方圖、色相/飽和度、亮度/對比度、色彩平衡、色調均化、反相、通道混合器、漸變映射、圖像大小、畫布大小變換選區(qū)和旋轉畫布以及有限濾鏡命令。25/963、要充分利用Photoshop功效，應在拼命圖像后執(zhí)行“圖像>模式>8位/通道”命令，將16位/通道圖像轉換為8位/通道圖像。慣用色彩模式色彩模式定義即把色彩分成幾部分顏色組件，然后依據(jù)顏色組件組成不一樣，定義出不一樣顏色，對顏色組件不一樣分類就形成了不一樣色彩模式。色彩模式分類1、位圖模式。A、該模式使用兩種顏色值(黑色或白色)來表示圖像中像素。它每一個像素都是用1bit位分辯率統(tǒng)計。B、該模式所要求磁盤空間最小。C、該模式下不可作出眾調豐富圖像。D、要將圖像轉為位圖時，必須先將圖像轉換為灰度模式后才可轉換為位圖。2、灰度模式。A、灰度模式圖像是由8bits位分辯率統(tǒng)計，所以，最多可使用256色調，利用256種色調可使圖像色調過渡愈加平滑細膩。26/96B、當一幅灰度圖轉換為黑白圖后再轉回灰度圖像，將不再顯示原有圖像色調效果。C、RGB格式轉為灰度圖像后會丟失全部顏色信息，所以當一幅RGB圖轉換為灰度圖后再轉回灰度圖像后，將不再含有彩色效果。3、RGB模式。A、RGB僅使用3種(紅、綠、藍)顏色，在屏幕上可重新生成多達760萬種顏色。B、Photoshop使用RGB模式，為彩色圖像中每個像素RGB分量指定一個介于0(黑色)到255(白色)之間強度值。比如，純紅色，其R值為255，G值為0，而B值為0。當RGB這3個分量值為128時，為中性灰色。當RGB分量值均為255時，則為純白色；當值為0時，則為純黑色。C、RGB模式圖像文件小于CMYK模式圖像文件，故用RGB模式處理圖像可節(jié)約更多內(nèi)存和存放空間。D、只有在RGB模式下，Photoshop全部濾鏡命令才可使用。4、CMYK模式。A、PhotoshopCMYK模式，為每個像素每種印刷油墨指定一個百分比值。最亮(高光)顏色指定印刷油墨顏色百分比值較低，而較暗(暗調)顏色指定百分比值較高。比如，某亮紅色包含2%青色、93%洋紅、90%黃色和0%黑色。在CMYK圖像中，當4種分量值均為0%時，為純白色。B、CMYK模式是一個印刷模式，CMYK圖像由印刷分色4種顏色組成，它們是4種通道圖像，包含32(8*4)位/圖像，當圖像要用印刷色打印時27/96應使用CMYK模式。C、CMYK模式圖像要比RGB模式圖像暗，在編輯圖像時，最好先以RGB模式編輯，然后再轉換為CMYK模式打印。D、在這種模式下，Photoshop部分濾鏡命令不能使用。5、Lab模式A、Lab模式(L代表亮度分量(范圍0~100)，a表示從綠色到紅色光譜改變，b表示從藍色到黃色光譜改變)是Photoshop在不一樣顏色模式之間轉換時使用內(nèi)部顏色模式，它能夠毫無偏差地在不一樣系統(tǒng)和平臺之間進行轉換。B、Lab顏色與設備無關，不論使用何種設備(如顯示器、打印機或掃描儀)創(chuàng)建或輸出圖像，都能產(chǎn)生一致顏色。

注：圖像模式轉換注意事項：當為圖像選取另一個顏色模式時，將永久性地更改圖像中顏色值。1、盡可能在圖像原模式下進行編輯(大多數(shù)掃描儀為RGB模式，傳統(tǒng)滾筒掃描儀為CMYK模式，Scitex系統(tǒng)為導入模式。2、在轉換之前存放副本，且必須存放包含全部圖層圖像副本，方便在轉換后能夠隨時調出原始文件進行相關編輯。3、在轉換之前拼合文件。當模式更改時，各圖層間對應混合模式也將更改。28/96史前時代

西方人最早美術作品產(chǎn)生于舊石器時代晚期，即距今3萬到1萬多年之間。最出色原始繪畫作品，發(fā)覺于法國南部和西班牙北部地域幾十處洞窟中，其中最著名是法國拉斯科洞窟壁畫和西班牙阿爾塔米拉洞窟壁畫。所繪形象皆為動物，手法寫實，形象生動。迄今為止發(fā)覺原始雕刻大多為小型動物雕刻，少數(shù)人像雕刻中，裸體女性雕像占主要地位，這些女性雕像夸大女性生理特點，突出表現(xiàn)女性乳房、臀部、腹部、大腿等，表達出原始人對于母性和生殖崇敬意識。在維也納附近威倫道夫出土女性雕像被稱為“威倫道夫維納斯”，是其中最著名代表作。

外國美術簡史29/96奴隸社會時代

進入奴隸社會，那些文明古國譜寫了人類美術史輝煌篇章。美索不達米亞（即幼發(fā)拉底河和底格里斯河之間地域，又稱兩河流域）雕塑，如巴比倫王國“漢漠拉比法典”浮雕，亞述王國那些表現(xiàn)戰(zhàn)爭和狩獵擔心場面、手法極為寫實、充滿激烈動勢浮雕。古埃及龐大金字塔建筑，按照正面律程序雕刻人像雕刻和神秘威嚴獅身人面像。古希臘自由民主創(chuàng)造了含有民主思想建筑、雕刻和繪畫作品，其中留存于世不少健美而優(yōu)雅雕刻形象，如《擲鐵餅者》、《米洛斯維納斯》等，尤其含有沒有窮魅力。古羅馬美術承繼著古希臘傳統(tǒng)，但羅馬人美術更傾向于實用主義。規(guī)模巨大科洛西姆競技場和萬神廟是古羅馬建筑出色代表。而曾被維蘇威火山灰掩埋達1700多年龐貝壁畫，則給我們展示了古羅馬繪畫獨特面貌。30/96封建社會時代

自公元476年開始，歐洲歷史進入封建中世紀。受基督教制約，中世紀美術不重視客觀世界真實描寫，而強調所謂精神世界表現(xiàn)。建筑高度發(fā)展是中世紀美術最偉大成就。拜占廷教堂、羅馬式教堂和哥特式教堂，各具藝術上創(chuàng)造性。與宗教建筑相結合，雕刻、鑲嵌畫和壁畫也取得了一定成就。

31/96歐洲文藝復興時期

14-16世紀歐洲文藝復興美術以堅持現(xiàn)實主義方法和表達人文主義思想為宗旨，在追溯古希臘古羅馬藝術精神旗幟下，創(chuàng)造了最符合現(xiàn)實人性嶄新藝術。意大利達?芬奇、米開朗基羅和拉斐爾是文藝復興美術三位代表。達?芬奇既是藝術家又是科學家，其杰作《最終晚餐》、《蒙娜麗莎》等皆被譽為世界名畫之首。米開朗基羅則在雕刻、繪畫和建筑各方面都留下了最能代表鼎盛期文藝復興藝術水平典范之作。他塑造人物形象，雄偉健壯，氣魄渾宏。拉斐爾則以其塑造秀美典雅圣母形象最為成功。他圣母像寓高尚于平凡，被譽為美和善化身，最充分地表達了人文主義理想。32/9617世紀時期委拉斯貴支作品《宮娥》17世紀在歐洲出現(xiàn)了巴洛克美術，它發(fā)源于意大利，后風靡全歐。其特點是追求激情和運動感表現(xiàn)，強調華麗絢爛裝飾性。這一格調表達在繪畫、雕塑和建筑等各個美術門類中。佛蘭德斯魯本斯是巴洛克繪畫代表人物，他熱情奔放、絢麗多彩繪畫對西方繪畫含有持久影響。同時代現(xiàn)實主義大師如荷蘭倫勃朗、西班牙委拉斯貴支等，也在一定程度上含有巴洛克特色。33/9618世紀時期布歇作品《雷那多和亞美達》18世紀羅可可格調在法國興起，隨即涉及歐洲其它國家。羅可可美術特點是追求華麗纖巧和精巧。代表畫家有法國瓦托、布歇和弗拉戈納爾。伴隨1789年法國資產(chǎn)階級大革命到來，進步美術家們又一次重振了古希臘古羅馬英雄主義精神，開展了一場新古典主義藝術運動。其代表畫家是法國大衛(wèi)和安格爾。浪漫主義伴隨新古典主義衰落而興起。法國熱里柯《梅杜薩之筏》被視為浪漫主義繪畫開山之作，而這一運動主將卻是德拉克洛瓦，其繪畫色彩強烈，用筆奔放，充滿強烈激情，代表作有《希阿島屠殺》和《自由領導著人們》等。法國呂德《馬賽曲》和卡爾波《舞蹈》都是出色浪漫主義雕塑作品。34/9619世紀時期庫爾貝作品《畫室》19世紀中期是現(xiàn)實主義美術蓬勃興旺時期。法國畫家?guī)鞝栘愂乾F(xiàn)實主義提倡者，他代表作《奧南葬禮》堪稱繪畫中“人間喜劇”，而《石工》則深刻揭示了社會矛盾，表現(xiàn)了作者對勞感人民同情。勤勞樸實農(nóng)民畫家米勒，以醇厚真摯感情，歌頌了辛勤勞作農(nóng)民。政治諷刺畫家杜米埃創(chuàng)作了大量思想深刻而形象夸大石版畫和油畫。德國女版畫家柯勒惠支，以社會民主主義思想和鮮明個人格調創(chuàng)作了反應工人運動和農(nóng)民革命系列銅版畫和石版畫。俄羅斯批判現(xiàn)實主義產(chǎn)生了列賓、蘇里科夫等出色畫家。法國雕塑大師羅丹作品也含有一定現(xiàn)實主義品質。19世紀后期在法國產(chǎn)生了印象派。此派繪畫以創(chuàng)新姿態(tài)出現(xiàn)，它反對當初已經(jīng)陳腐古典學院派藝術觀念和法則，受到當代光學和色彩學啟示，重視在繪畫中表現(xiàn)光效果。代表畫家有馬奈、莫奈、雷諾阿、德加、畢沙羅、西斯萊等。繼印象派之后還出現(xiàn)了新印象派（代表畫家是修拉和西涅克）和后印象派（代表畫家是塞尚、凡?高和高更）。而實際上后印象派與印象派在藝術主張并不相同甚至完全相反。其中凡?高繪畫著力于表現(xiàn)自己強烈情感，色彩明亮，線條奔放。高更畫多含有象征性寓意和裝飾性線條和色彩。塞尚繪畫則追求幾何性形體結構，他因而被尊稱為“當代藝術之父”。35/9620世紀時期至今20世紀以來，當代美術展現(xiàn)出流派迭起，千姿百態(tài)局面。1905年誕生以馬蒂斯為代表野獸派繪畫，強調形單純化和平面化，追求畫面裝飾性。1908年崛起以布拉克和畢加索為代表立體派繪畫繼承了塞尚造形法則，將自然物象分解成幾何塊面，從而從根本上擺脫傳統(tǒng)繪畫視覺規(guī)律和空間概念。伴隨德國1905年橋社和1909年藍騎士社先后成立，表現(xiàn)主義作為一個主要流派登上畫壇，此派繪畫重視表現(xiàn)畫家主觀精神和內(nèi)在情感。1909年在意大利出現(xiàn)了未來主義美術運動，此派畫家熱衷于利用立體主義分解物體方法表現(xiàn)活動物體和運動感覺。抽象主義美術作品大約于1910年前后產(chǎn)生，其代表畫家有俄羅斯畫家康定斯基和荷蘭畫家蒙德里安，而兩人又分別代表著抒情抽象和幾何抽象兩個方向。36/96第一次世界大戰(zhàn)期間產(chǎn)生達達主義思潮，此派藝術家不但反對戰(zhàn)爭、反對權威、反對傳統(tǒng)，而且否定藝術本身，否定一切。杜尚將達?芬奇《蒙娜麗莎》畫上胡須，并將小便池作為藝術品，便是達達主義思想表達。伴隨達達主義運動消退，在此基礎上出現(xiàn)了超現(xiàn)實主義藝術思潮。此派畫家以柏格森直覺主義，弗洛伊德精神分析學和夢幻心理學為理論基礎，力圖展現(xiàn)無意識和潛意識世界。其繪畫往往把詳細細節(jié)描寫與虛構意境結合在一起，表現(xiàn)夢境和幻覺景象。代表畫家有恩斯特、馬格利特、夏卡爾、達利、米羅等。第二次世界大戰(zhàn)后在美國產(chǎn)生以波洛克、德?庫寧為代表抽象表現(xiàn)主義繪畫，綜合了抽象主義、表現(xiàn)主義特點，強調畫家行動自由性和自動性。20世紀50年代初萌發(fā)于英國、50年代中期鼎盛于美國波普藝術，繼承了達達主義精神，作品中大量利用廢棄物、商品招貼、電影廣告和各種報刊圖片作拼貼組合，故又有新達達主義稱號。代表人物有美國畫家約翰斯、勞生柏、沃霍爾等。而70年代興起超級寫實主義（或稱攝影寫實主義）運動，其主要特征是利用攝影結果，進行客觀復制和逼真描繪。代表畫家有克洛斯、佩爾斯坦，雕塑家中，安德烈、漢森最為著名。除上述之外，能夠歸入當代藝術范圍還有偶發(fā)藝術、大地藝術等。其許多藝術活動已經(jīng)超出了美術范圍。37/96美術表現(xiàn)類型性思索型[外向==客觀]寫實主義美[內(nèi)向==主觀]術格感情型[外向==客觀]超現(xiàn)實主義表[內(nèi)向==主觀]現(xiàn)類感覺型[外向==客觀]表現(xiàn)主義類[內(nèi)向==主觀]型型直覺型[外向==客觀]組成主義[內(nèi)向==主觀]38/96在美術學習中若對性格、習慣加以正確引導，將有力地促進個性健康發(fā)展。培養(yǎng)良好性格和習慣，能夠從以下5個路徑著手：1．開闊視野，全方位培養(yǎng)性格形成與一定文化知識、藝術涵養(yǎng)、受教育層次相關。受過高等教育人碰到問題時普通性格顯示出靈活和控制能力，這種能力被稱為“有涵養(yǎng)”或“有涵養(yǎng)”。培養(yǎng)性格首要辦法是使人多讀好書，豐富知識，開闊視野，增加見識。2．不一樣畫種，磨練性培養(yǎng)學習素描能夠培養(yǎng)學生善于了解和思索性格；學習工筆畫能夠培養(yǎng)學生仔細認真、追求完整性格；學習寫意畫能夠培養(yǎng)學生潑辣、概括、瀟灑豪放性格。在美術學習中經(jīng)過這些不一樣類型畫種，能夠磨練和培養(yǎng)學生適應性性格。3．因材施教，針對性培養(yǎng)學生性格存在差異，需針對不一樣性格主要特點采取不一樣辦法。如對自卑感性格學生要多勉勵，增強其自信心。對傲氣凌人性格學生要指出其存在突出問題，使其看到自己不足；對怯懦性格學生，則要訓練其大膽與果斷?？傊虿氖┙?，含有針對性地培養(yǎng)性格。4．知己知彼，了解性培養(yǎng)人們了解和認識片面性，往往造成處理問題出現(xiàn)偏差，并形成一意孤行性格。所以要培養(yǎng)學生善于從各個角度和側面去分析、比較問題，才能到達真正意義上了解對象，其性格也能靈活和開朗。5．約束習慣，持久性培養(yǎng)學生在生活和學習中有些不好習慣，如控制力差，做事不求完整等。這些習慣都是逐步積累形成，要想改掉有時比形成新習慣還難，所以必須強制性地約束原有習慣，逐步培養(yǎng)新習慣。這個過程普通較長，所以要有持久性才能到達培養(yǎng)良好性格目標。39/96能夠幫助學生實現(xiàn)以下價值（一）陶冶審美情操，提升生活品質

美術是一個視覺藝術，在發(fā)展學生視知覺，取得以視覺為主審美體驗，陶冶審美情操，提升生活品質等方面，含有其它學科難以替換作用。

普通高中美術課程能夠提升學生對自然物、人造物形態(tài)美認識，提升對美術作品內(nèi)容、材料、形式、格調多樣性認識，使學生體驗美術與生活關系，陶冶審美情操，提升生活品質。

（二）傳承文化藝術，弘揚人文精神

我國美術有著悠久歷史和輝煌成就，與其它國家和民族美術共同組成世界美術多元化。美術是人類文化主要組成部分，美術課程含有傳承文化藝術功效。

普通高中美術課程能使學生較為全方面地了解美術與自我、美術與自然、美術與社會等方面關系，引導學生熱愛祖國，了解文化藝術，弘揚人文精神。

（三）激發(fā)創(chuàng)新精神，增強實踐能力

美術實踐是一個創(chuàng)造性活動，在激發(fā)人創(chuàng)新精神，發(fā)展動手能力和開發(fā)潛能等方面含有獨特作用。

普通高中美術課程能使學生在美術活動中充分發(fā)揮個性和想象、思索、判斷等能力，接觸各種工具、材料、操作方式和表現(xiàn)形式，得到其它學科難以取得各種體驗。這種融鑒賞與創(chuàng)作為一體學習活動，對發(fā)揮個性、激發(fā)創(chuàng)新精神、增強實踐能力是十分有益。

（四）調整心理狀態(tài)，促進身心健康

美術實踐作為一個情感表示活動，能使人取得成功感和自信心，含有促進人際交流，釋放擔心或消極情緒，增強身心健康作用。

普通高中美術課程能使學生在美術活動中直接抒發(fā)各種情緒，緩解心理壓力；取得成功體驗，增強自信，升華情感；促進交流，溝通人際關系，從而形成良好身心狀態(tài)與社會適應能力。

（五）拓寬發(fā)展空間，助益人生規(guī)劃

美術滲透于社會生活、生產(chǎn)各個領域，在美化生活、提升物質產(chǎn)品文化品質等方面含有主要應用價值。所以，各行各業(yè)人都需要含有一定美術素養(yǎng)。

普通高中美術課程既能為學生提供不一樣美術基礎知識和技能，培育學生終生興趣美術情感，發(fā)展美術方面能力，也能為他們未來從事美術職業(yè)或其它職業(yè)拓展發(fā)展空間。

40/96中外美術發(fā)展史圖例41/96世界名畫歷程一、原始繪畫世界繪畫濫觴于兩萬年前洞窟壁畫。

它們表現(xiàn)內(nèi)容皆以動物為主，手法寫實而生動。

其中最突出代表是法國拉斯科洞窟和西班牙阿爾塔米拉洞窟壁畫。

如拉斯科洞窟動物形象氣勢雄壯，富有動感，充滿粗獷原始氣息和野性生命力。而阿爾塔米拉洞窟中這幅《受傷野牛》，刻畫了野牛在受傷之后蜷縮、掙扎，準確有力地表現(xiàn)了動物結構和動態(tài)。

《受傷野牛》42/96《猛犸》，派奇摩爾洞穴巖畫《手印》，科斯凱洞窟內(nèi)景43/96《野?！と恕坊颉而B頭呆子》法國拉斯科洞窟巖畫《野牛和小馬》，法國拉斯科44/96二、古埃及繪畫埃及是人類古代文明發(fā)祥地之一。它繪畫藝術主要是墓室壁畫和紙莎草圖文，現(xiàn)存作品線條流暢優(yōu)美，色彩強烈豐富，多以人像為描繪對象、和像雕藝術相統(tǒng)一，采取正、側面混正當，壯麗宏偉，明確穩(wěn)定，有嚴格規(guī)范，又含有寫實基礎上美化，含有鮮明格調和獨特魅力。法老三個形象45/96皇后祭獻女神愛西斯，坐者為愛西斯狩獵音樂46/96三、古希臘與古羅馬和繪畫溫和希臘氣候使希臘人有遼闊露天活動和運動場所，四年一度奧林匹克運動會上，運動員裸體競技為藝術家提供了塑造健美人體條件，使他們對于人體美有較早領悟和表現(xiàn)。

古希臘繪畫主要成就——陶瓶畫即以人體之美為表現(xiàn)對象，不論是東方格調、黑繪格調，還是紅繪格調。

羅馬時期繪畫主要包含鑲嵌畫和壁畫。早期繪畫多記載詳細歷史事件，用來裝飾公共場所和住宅。后期以鑲嵌畫為主，題材為競技、宴樂場面，幾乎取代壁畫成為建筑主要裝飾。圖拉真紀功柱大理石浮雕（局部）47/96龐培古城街區(qū)遺址48/96四、歐洲中世紀繪畫從公元476年西羅馬帝國滅亡到14世紀末文藝復興開始這時期，史稱中世紀，歐洲中世紀繪畫實際上是基督教繪畫，它不重視對客觀世界真實描繪，摒棄作品人性情緒和形象，在莊重、肅穆、神秘氣氛中完善宗教神性抽象精神。其繪畫樣式有三：鑲嵌畫、壁畫和插圖畫。主要代表作品有：海神波賽東與海后安菲特里脫基督洗禮與十二使徒三人之旅壁畫基督像基督升天49/96五、意大利文藝復興繪畫從14世紀末到16世紀，在歐洲文化思想領域發(fā)生了一場革命，那就是史無前例文藝復興運動。意大利首先涌現(xiàn)出一大批畫壇巨匠，如喬托、馬薩喬、波提切利、達。芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬爾喬奈、提香等，即使他們作品內(nèi)容不少出自圣經(jīng)題材，但畫家卻來了解他們，按照世俗態(tài)度來描繪這些宗教故事，作品中洋溢著人文主義樂觀精神。巖間圣母

作者:列奧納多·達·芬奇

萊奧納多·達·芬奇(1452-1519)

文藝復興時期最卓越代表人物之一50/96最終晚餐

作者:列奧納多·達·芬奇51/96人體百分比圖

作者:列奧納多·達·芬奇拂曉女神

米開朗基羅.博那羅蒂(1475-1564)

意大利文藝復興時期偉大繪畫家、雕塑家和建筑師，文藝復興時期雕塑藝術最高峰代表52/96維納斯誕生172.5×278.5厘米桑德羅·波提切利（1447-1510）

意大利畫家，佛羅倫薩畫派主要代表 拉斐爾（RAFFAELLOSANZIO)（1483-1520）.

文藝復興意大利藝壇三杰之一,作品散發(fā)出一個令人愉快篤定，一個歸屬感53/96其它代表作還有：眾神聚宴

貝利尼

暴風雨

喬爾喬內(nèi)54/96六、尼德蘭與德國文藝復興時期繪畫能夠與意大利文藝復興時期繪畫相提并論，還有這一時期尼德蘭繪畫和德國繪畫。

尼德蘭畫家們創(chuàng)作了大量祭壇畫和獨幅木板畫，畫風嚴厲、靜穆，宗教味道濃厚，形成了尼德蘭繪畫中所特有韻味。其成就最大著名畫家有三位：凡。艾克、博斯、勃魯蓋爾。德國繪畫以肖像畫藝術為代表，其中丟勒最為突出。荷爾拜因則以準確素描技巧著稱。圣徒對三位一體朝拜丟勒(1471-1528年)阿爾布萊希特·丟勒生于德國紐倫堡一個首飾匠家庭，自幼隨父學習金屬雕刻工藝，他對繪畫表現(xiàn)出特殊才能，13歲時就能逼真畫自己肖像，19歲時為父親所畫肖像已充分顯示他成熟素描功力，可與達·芬奇遙相呼應。55/96荷爾拜因阿爾諾芬尼夫婦像

楊·凡·艾克（尼德蘭)楊·凡·艾克是歐洲文藝復興運動時期尼德蘭市民美術奠基人，它與兄長胡·凡·艾克在前人經(jīng)驗基礎上改進了油畫顏料并將中世紀遺留下來細密畫形式轉換成了富有時代特征新型油畫。德國畫家。生于奧格斯堡，卒于英國倫敦。自幼隨父老荷爾拜因學畫。1514年前往瑞士巴塞爾，認識人文主義學者D.伊拉斯謨，受到新思想熏陶，畫藝也大有長進，兩年后為新當選巴塞爾市長J.邁爾夫婦畫像，一舉成名。56/96代表作還有：《雪中獵人》勃魯蓋爾——尼德蘭畫家。1569年9月5日(或9日)卒于布魯塞爾。勃魯蓋爾曾從學于P.庫克·凡·阿爾斯特，此人妻子可能教過他在細亞麻布上畫水彩方法。1550年,庫克·凡·阿爾斯特逝世，勃魯蓋爾到安特衛(wèi)普畫家、出版家H.科克處工作?？瓶讼碉L景畫家，兼經(jīng)營畫店，曾刻版印行勃魯蓋爾作品，并與之長久合作?！冻芭健凡┧故悄岬绿m文藝復興時期一位格調獨特畫家，作品中人物形象詭異，情節(jié)詼諧，寓意高深。此畫辛辣諷刺了當初教會和官僚，含有強烈人文主義精神。57/96七、巴洛克與羅可可藝術巴洛克藝術是十七世紀流行于歐洲一個藝術格調，燦爛華美，?；蟾泄?，極富裝飾性。魯本斯和委拉斯開茲是這一格調代表。

到十八世紀，法國取代意大利而占據(jù)歐洲藝術領銜地位，被稱為“羅可可”艷情藝術主宰了十八世紀前半期。它以一個纖細、輕巧、華麗和繁瑣程式為特征，以上流社會男女享樂生活為對象，雖不免浮華做作，但卻以法國式輕快優(yōu)雅使繪畫完全擺脫了宗教題材，它主要代表是華托、布歇和弗拉貢納爾。愛之島約1775年讓-奧諾雷·弗拉貢納爾法國

規(guī)

格:71cm×90cm

存藏處:里斯本卡洛斯特·古本金基金會藏弗拉貢納爾《愛之島》，頗具浪漫與神秘色彩。兩條裝飾華麗游船，載著貴族王公、公主們駛向蔥郁繁茂"愛之島"--愛情樂園。這是極富詩意題材。畫家以浪漫情懷，熟練技法，描繪了令人神往愛之島景色。他把"愛之島"描繪為不朽綠色，象征著青春歡樂與生命旺盛。畫家以寫實手法，表現(xiàn)了"愛之島"綠色草地，密密叢林，濃濃樹蔭，湍急而又清沏河流，營造了一塊精神樂園、心靈凈土。這是一幅供想象馳騁藝術圖景。58/96其它代表作品：《群雄瞻仰圣母與圣嬰》

魯本斯特衛(wèi)普圣奧古斯蒂努斯教堂魯本斯善于塑造人體激烈動感，用流暢線與豐富色彩來創(chuàng)造一個氣氛，使作品散發(fā)出巨大藝術感染力，爐火純青技法，淵博深厚涵養(yǎng)、旺盛創(chuàng)造力，以及驚人作品數(shù)量，使他被譽為“畫家之王”。《宮娥》委拉斯開茲原作規(guī)格：318×276厘米創(chuàng)作日期：1656年

委拉斯開茲一生創(chuàng)作了大量不一樣凡響作品，他藝術含有民主、民族和批判色彩，他即使身為宮廷畫家，但又不為宮廷所約束，他有一顆藝術家自由內(nèi)心。《Still-LifewithFlowersandFruit》

卡拉瓦喬米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬，出生在北意大利倫巴底省卡拉瓦喬村，所以人們稱他卡拉瓦喬。父親是莊園主家管事，早年逝世，11歲卡拉瓦喬移居米蘭，師從于自稱為提香弟子西蒙·彼得查諾，他是當?shù)貥邮街髁x代表畫家。他畫靜物，含有近似自然主義極為強烈質感，窗戶反光和晶瑩水珠常令觀者驚嘆不已。他憑著個人天賦作畫，并不在意模仿古希臘羅馬大理石雕像和拉斐爾格調，但他作品造型含有極強雕塑立體感。《西特爾島出游

》華多讓一安東尼·華多(Jean—AntoineWatteau，1684—1721)是法國18世紀羅可可時期最主要畫家，路易十五時代到達高潮羅可可藝術，是流行于法國宮廷一個浮華《雷那多和亞美達

》弗朗索瓦·布歇（1703年－1770年5月30日），法國洛可可時期主要畫家。又譯做法蘭撒·布歇或是法蘭克斯·布雪。他以綜合性，感官繪畫主題聞名。布歇出生于法國西南部港市波爾多en:Bordeaux。生平資料較少，他畫作多為浪漫，裝飾格調壁畫，是18世紀法國浮華優(yōu)雅格調代表。1734年布歇以經(jīng)典之作RinaldoandArmida（MuseedeLouvre），在巴黎贏得稱譽。59/96八、17、18世紀荷蘭繪畫荷蘭是歐洲和世界上第一個資產(chǎn)階級共和國，中產(chǎn)階級隨之產(chǎn)生。美術成他們居室不可缺乏裝飾，繪畫市場也隨之興起，荷蘭繪畫順應這一趣味，由宗教題材而轉向現(xiàn)實生活題材如肖像、風景、靜物、風俗等。17世紀上半葉是荷蘭畫派形成期，出現(xiàn)了一批含有現(xiàn)實主義民族格調畫家，最具代表性人物是倫勃朗。除了倫勃朗外，維米爾是荷蘭畫派另一位代表人物，另個，荷蘭風景畫很有特點，如風景畫家霍貝瑪、雷斯達爾?！兑寡病穫惒蕚惒?Rembrandt1606～1669)1606年7月15日生于萊頓，1669年10月4日卒于阿姆斯特丹。其畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風俗畫、宗教畫、歷史畫等。自畫像萊頓時期（約1625～1631）作品采取強烈明暗對比畫法，用光線塑造形體，畫面層次豐富，富有戲劇性。60/96霍貝瑪（1638～1709）荷蘭畫家。1638年10月31日受洗于阿姆斯特丹，1709年卒于同地。早年從師J.van雷斯達爾學畫風景畫。作品多描繪鄉(xiāng)村道路、農(nóng)舍、池畔等，代表作《林蔭道》、《磨坊》等，真實地表現(xiàn)了自然界多變景象，其準確透視為人稱道。韋克風車雷斯達爾；17世紀荷蘭風景畫家。一生創(chuàng)作了500多幅風景畫，一生貧困，默默無聞，最終死于救助醫(yī)院。61/96九、19世紀法國繪畫新古典主義

伴隨法國大革命到來，以達維特、安格爾為代表新古典主義繪畫登上法國畫壇，他們首先為大革命所帶來改變而歡欣鼓舞，首先也被渴望重振古希臘、古羅馬藝術熱忱所驅使。泉安格爾愿意把自己稱為歷史畫家，這是因為自17世紀“法蘭西皇家繪畫雕刻學院”成立以來，傳統(tǒng)古典主義信徒一直把歷史畫視為最高等級（第一等級為歷史畫、神話宗教畫；第二等級為風俗畫、肖像畫；第三等級為風景畫、靜物畫），不過，從美術史角度來看，安格爾最出眾是肖像畫和人體畫，可是假如把他肖像畫和人體畫再加以比較，就會發(fā)覺他成就最高是女人體畫。62/96浪漫主義

法國浪漫主義繪畫主要代表是席里柯和德拉克洛瓦，席里柯名作《梅杜薩之筏》堪稱浪漫主義偉大宣言和第一幅不朽之作。

德拉克洛瓦以自己創(chuàng)作實踐將法國浪漫主義繪畫推向了高峰。《自由引導人民》里，他大膽地將象征比喻手法與現(xiàn)實斗爭相結合，創(chuàng)作了浪漫主義繪畫經(jīng)典之作。自由引導著人民德拉克洛瓦最有名作品。這是人民爭取自由和權利人物頌歌,是最含有浪漫主義色彩作品,是法國七月革命直接反應。在此畫中,畫家真實地表現(xiàn)了工人,知識分子和小資產(chǎn)階級在共同愿望下自覺地組織起來隊伍。在這幅畫中,浪漫主義特征突出地表現(xiàn)在含有象征性自由女神共和國象征形象上,畫家對于自由和爭取自由看法,在這個形象上得到詳細而鮮明反應。63/96現(xiàn)實主義

在隨即1848年至1870年，法國現(xiàn)實主義大放異彩。

庫爾貝是其中最出色代表，他畫路極其寬廣，手法極為多樣，不論對象是風景、靜物，還是肖像、動物，也不論是城市，還是農(nóng)村，都能盡微致廣，到達畫品淵懿，精卓宏麗高尚境界。其代表作品是《畫室裡畫家》，庫爾貝在1819年6月10日誕生在杜省奧南漂亮家中，這座房屋現(xiàn)已改成紀念他博物館。三十年後，他父親在附近一座穀倉裡，修建了一間畫室，就是在這間屋裡，他畫了兩幅引發(fā)最多爭議畫：﹝採石工人﹞和﹝奧南葬禮﹞。庫爾貝放棄了法學學業(yè)後，進了「瑞士畫室」習畫，創(chuàng)作了一些自己和家人畫像以及當?shù)仫L景畫。雖然他﹝帶黑狗自畫像﹞和其它畫作已被沙龍接收，但大部份作品依然被拒之於門外。

米勒是一位農(nóng)民畫家，其作品追求整體友好感，人物質樸單純，色彩從容渾厚，畫風滄茫凝重，技法樸實若拙，展現(xiàn)出獨有藝術魅力。64/96每當我看見倫勃朗這副《夜巡》，就想起1642年阿姆斯特丹發(fā)生審美冤案，這件審美冤案給倫勃朗后半生蒙上了悲慘陰影，直到大師在窮困潦倒中逝世時還沒有得到平反。可是一百年后，那告他16名保安射手早已逝世，不過那16名保安射手已在這副藝術史上無價珍品《夜巡》上永垂不朽了。歷史就是這么給大師開了一個悲泣玩笑，真希望在不要有這么玩笑發(fā)生。65/96印象主義

印象主義是以創(chuàng)新姿態(tài)登上法國畫壇，他們提倡經(jīng)過畫家自己觀察和直接感受，去描繪陽光下色彩微妙改變。代表人物：馬奈、莫奈、雷諾阿。

在印象主義之后，法國出現(xiàn)了以修拉為代表新印象主義和以塞尚、高更、凡高、勞特累克為代表后印象主義。馬奈1832年1月23日生于巴黎，父親是司法部官員，門第高貴，自幼受到良好教育。父親希望他獻身公職，但他卻醉心繪畫。1850年，他進入古典派畫家?guī)焱藸柈嬍覍W習但卻不盲從老師方法。他從委拉斯貴支、哈爾斯、戈雅和拉斐爾等前代大師作品中汲取了較多營養(yǎng)。吹笛男孩酒吧女侍66/96日出·印象

莫奈這是莫奈描繪法國勒阿弗爾港口一個多霧早晨景象：海水被晨曦染成淡紫色，天空被各種色塊暈染成微紅，水波浪由厚薄、長短不一筆觸繪就，三只搖曳小船在薄涂色點中顯得朦朧含糊，船上人影依稀可辨，遠處工廠煙囪，大船上吊車等若隱若現(xiàn)。畫家把從一個窗口上看到這一印象收入畫布上，如此大膽地用零亂筆觸來展示霧氣交融景象，是史無前例，這幅作品震撼了畫壇。印象派也所以而得名。睡蓮莫奈在《睡蓮》畫中竭盡全力描繪水一切魅力。水照見了世界上一切可能有色彩。水在莫奈筆下，完全成為世上所能有色彩繪出最奇妙和富麗堂皇織錦緞。馬奈稱他是“水拉斐爾”。在莫奈《睡蓮》中，與其說他是用色彩表現(xiàn)大自然水中睡蓮，不如說他是用水中睡蓮表現(xiàn)大自然色彩。67/96奧古斯特·雷諾阿(1841-1919年)生于利摩日,逝于卡涅.他超越了自己起碼在最初作為主要組員之一印象派,從而躋于從提香和丁托萊托到魯本斯,從弗拉貢納到德拉克洛瓦和庫爾貝這一畫家行列之中.彈鋼琴年輕女子保羅·高更（PaulGauguin，１８４８～１９０３）是法國后印象派畫家、雕塑家、陶藝家及版畫家。1848年6月7日誕生于巴黎羅納德大街56號宅，保羅·高更·格羅維茲，曾擔任共和派報紙《國際》撰稿人68/96凡高是荷蘭人,但終年生活在法國,是后印象派主要畫家。和他同胞倫勃朗一樣,凡高也喜歡為自己畫像,這幅肖像是畫家精神失常割掉一只耳朵后完成,畫面以黃色和綠色冷暖對比主要色調,經(jīng)過強烈色彩表現(xiàn)畫家內(nèi)心躁動和不安,尤其是那閃著綠光眼睛,很輕易讓人感到畫家精神失常,墻上是一幀日本畫,反應了畫家對東方繪畫喜愛。麥田上烏鴉69/96十、19世紀英美俄等國繪畫

在歐洲大陸以意大利和法國為中心發(fā)展過程中，英國、俄國和美國也以鮮明本身格調享譽后世。英國繪畫風逸瀟灑、雅麗幽艷。它風景畫是在科學自然觀基礎上發(fā)展起來?？邓固紶枴⑼讣{是世界公認大師。拉斐爾前派與法國印象派是同一代人，他們以寫實標準作畫，使衰敗英國繪畫取得了新生。

俄國繪畫最初照搬西歐格調，到19世紀下半葉，產(chǎn)生了含有自己格調“巡回畫派”，克拉姆斯柯依、希什金、列維坦、列賓、蘇里科夫等出色畫家群，以自己獨樹一幟畫風，為世人留下了大量蝗珍品，也奠定了俄羅斯在世界畫壇上地位。

美國繪畫最初帶有顯著移民風韻，直到19世紀下半葉才開始走向成熟，從哈得遜河畫派到含有美國格調霍默，美國產(chǎn)生了一批自己畫家?；菟估帐且晃缓袊H聲譽美國畫家，他將寫實手法與裝飾性原因相結合，致力與色彩與調子和友好。薩金特是19世紀末至20世紀初美國最優(yōu)異畫家之一，他肖像畫富麗典雅，用筆極為灑脫，不失為世界肖像畫中極品。

同以上三國相比，日本繪畫更是帶有極強民族特色，浮世繪是主要代表，其中對女性描繪更獨具匠心。70/96風景

康斯坦布爾英國薩?？丝た芍^是風景畫家搖籃。在誕生過庚斯博羅之后，I776年6月11日，約翰·康斯太勃(JohnConstable)也在薩福克郡阿爾河畔一個風景優(yōu)美村莊誕生。這里有泥沙潺潺河水、翠綠草地、蔥郁叢林……童年時代充滿大自然優(yōu)美音韻心靈使他永生不忘。風景

透納透納出生在倫敦一位剪發(fā)師家庭，曾經(jīng)跟隨擔任過軍隊測繪師地形畫家托馬斯·馬爾頓學習水彩畫。14歲考入皇家美術學院美術中學，15歲時，他水彩風景畫就參加了公開展出。畢業(yè)后，同格丁一起，為門羅醫(yī)生臨摹古畫。他尤其善于臨摹科申斯水彩，而且追隨他畫風。1802年成為皇家美術學院正式院士；1804年自設畫室；1807年任透視學教授。71/96希施金(H．H．mnuKxnu，1832一1898)生于維亞茨基州葉拉布加一個小商家庭。1852年至1856年畢業(yè)于莫斯科繪畫雕刻建筑學校。1856年至1860年在皇家美術學院學習。希施金是巡回藝術展覽協(xié)會創(chuàng)始人之一，是出色風景畫家。陽光照耀松樹林

希施金春天.大水

列維坦伊薩克·伊里奇‘列維坦是俄羅斯巡回展覽畫派最主要風景畫家，他也是契訶夫《帶閣樓房子》或《脖子上安娜》兩部作品里畫家原型，。72/96無名女郎

克拉姆斯柯依19世紀中葉，伴隨農(nóng)奴制度解體，俄國迎來了文化藝術繁榮，在布留洛夫、伊凡諾夫相繼謝世之后，經(jīng)過整整一代人努力，到70年代，伴隨俄國批判現(xiàn)實主義文學運動高漲，出現(xiàn)了著名現(xiàn)實主義畫派——巡回展覽畫派。它創(chuàng)始者便是伊凡·尼古拉耶維奇·克拉姆斯科依。伊里亞·葉菲莫維奇·列賓是俄國19世紀末最偉大現(xiàn)實主義畫家。1844年，列賓出生在俄國邊境省份哈爾科夫省楚古耶夫鎮(zhèn)，父親是一個屯墾軍軍官。全家人在屯墾地耕作，生活貧困而艱難。不過，忠實推行軍人天職父親使年幼孩子們受到了深刻影響。73/96女貴族莫洛卓娃

蘇里柯夫白衣少女

惠斯勒惠斯勒，于1834年7月10日出生于美國馬薩諸塞州洛維爾，1855年夏天，惠斯勒得到了赴巴黎學習繪畫機會，他在格萊爾畫室中學習素描和油畫，而且到盧佛宮臨摹古畫。1858年夏季，他周游法國，以異國人眼光畫成了一組銅版畫《法蘭西組畫》，很受時人歡迎。以后，他和亨利·拉——方丹一起，參加了庫爾貝領導青年畫家小組，開始與印象派畫家莫奈等人交往。1859年，他畢業(yè)作品《鋼琴旁》被沙龍所拒絕，憤而離開法國，出走倫敦。今后，他畫便同音樂標題結合在一起。瓦西里·伊凡諾維奇’蘇里科夫，1848年誕生于一個古老哥薩克家。1875年畢業(yè)于被得堡皇家美術學院，1877年移居莫斯科。從學生時代起，他便把自己注意力專注于俄羅斯古代歷史中那些驚心動魄事件之上，創(chuàng)作了許多偉大歷史畫面。

74/96薩金特(出生在意大利美國畫家)75/96日本浮世繪

浮世繪，也就是日本風俗畫，版畫。它是日本江戶時代(1603—1867年間，也叫德川幕府時代)興起一個獨特民族特色藝術奇葩，在亞洲和世界藝術中，它展現(xiàn)出特異色調與豐姿，歷經(jīng)三百余年，影響深及歐亞各地，十九世紀歐洲從古典主義到印象主義諸流派大師也無不受到此種畫風啟發(fā)，所以．浮世繪含有很高藝術價值。

76/96十一

20世紀當代繪畫在接下來20世紀，西方繪畫格調發(fā)生了猝變，從20世紀初至二戰(zhàn)結束，當代主義占主流地位，兼有其它傳統(tǒng)、學院流派。以馬蒂斯為首野獸派在色彩利用上吸收了東方用色特點，色彩對比強烈，畢加索等人打破了具象繪畫傳統(tǒng)，將現(xiàn)實中物體分解重組，始創(chuàng)了主體主義，另外還有抽象主義、未來主義、表現(xiàn)主義、組成主義、達達主義、超現(xiàn)實主義等等，組成一幕幕光怪陸離畫壇景象。從二戰(zhàn)之后至今，波洛克“行動繪畫”、波普藝術、前衛(wèi)藝術、攝影寫實主義，以及弗洛伊德、培根等人繪畫，組成了這一時期風貌。夢

畢加索畢加索(1881一1973)出生在西班牙，長久在法國進行藝術創(chuàng)造活動。青年時期受過學院寫實訓練