舒伯特藝術(shù)歌曲特點(diǎn)分析論文

舒伯特藝術(shù)歌曲特點(diǎn)分析論文舒伯特藝術(shù)歌曲的獨(dú)特魅力關(guān)鍵詞：舒伯特、藝術(shù)歌曲、詩歌、伴奏、體裁、風(fēng)格藝術(shù)歌曲，作為音樂寶庫中的瑰寶，在19世紀(jì)的奧地利和德國迎來了其黃金時(shí)代。以舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、沃爾夫、馬勒等作曲家為代表的藝術(shù)歌曲，與教堂音樂并駕齊驅(qū)，成為當(dāng)時(shí)音樂的重要組成部分。歌德、席勒、海涅等文學(xué)巨匠的詩歌，為藝術(shù)歌曲的發(fā)展提供了豐富的土壤。歌德的《紡車旁的瑪格麗特》、《野玫瑰》、《魔王》，海涅的《乘著歌聲的翅膀》、《我的影子》，席勒的《漁童》等，都成為了藝術(shù)歌曲的經(jīng)典之作。德奧的藝術(shù)歌曲最初受到法國歌曲的啟發(fā)，但隨著時(shí)間的推移，英國浪漫詩人的抒情短詩和蘇格蘭民間歌謠的影響逐漸顯現(xiàn)。德國作曲家勒韋的敘事歌也為藝術(shù)歌曲的發(fā)展注入了新的活力。舒伯特則將藝術(shù)歌曲推向了一個(gè)新的高度，他的作品不僅豐富了藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)形式，也為后來的作曲家如舒曼、勃拉姆斯、沃爾夫等鋪平了道路。一、詩歌與音樂的和諧統(tǒng)一二、鋼琴伴奏的豐富表現(xiàn)力舒伯特的歌曲中，鋼琴伴奏不僅是旋律的襯托，更是創(chuàng)造特定意境的關(guān)鍵。他的伴奏藝術(shù)表現(xiàn)力達(dá)到了前所未有的高度。與古典樂派追求形式和邏輯美的作曲家不同，舒伯特賦予了鋼琴伴奏以音樂形象性，使得歌詞、旋律、伴奏三者融為一體，相得益彰。例如，《魔王》中的馬蹄聲、《紡車旁的瑪格麗特》中的紡車聲、《往何處去?》中的流水聲等，都在伴奏中得到了生動(dòng)的描繪。舒伯特不僅描繪外在景物，更深入挖掘主人公的內(nèi)心世界，如《美麗的磨坊女》中的小溪、《冬游》中的自然元素，都與主人公的情感緊密相連。三、作品體裁的多樣性舒伯特根據(jù)不同的歌詞內(nèi)容，巧妙地選擇了最適合的體裁形式，包括分節(jié)歌、通體歌和聲樂套曲。他還將分節(jié)歌式的歌曲體裁進(jìn)行了創(chuàng)新，通過改變調(diào)性、和聲、鋼琴織體及速度等手法，增強(qiáng)了作品的表現(xiàn)力。例如，《鱒魚》的調(diào)性變化、《菩提樹》中的大小調(diào)轉(zhuǎn)換，都展現(xiàn)了舒伯特在音樂上的巧妙構(gòu)思。聲樂套曲在舒伯特的作品中也占有重要地位。他的兩部聲樂套曲《美麗的磨坊女》和《冬之旅》，不僅內(nèi)容豐富，創(chuàng)作手法多樣，技巧運(yùn)用自如，大大提升了聲樂套曲的藝術(shù)水平和地位，推動(dòng)了聲樂套曲的發(fā)展。四、精致細(xì)膩的演唱風(fēng)格古典和浪漫時(shí)期的音樂會(huì)多采用沙龍式，藝術(shù)歌曲的演唱亦是如此。演唱者與聽眾的近距離接觸，要求演唱者通過音樂表現(xiàn)、語言表達(dá)和聲音控制的綜合運(yùn)用來傳達(dá)作品的主題。舒伯特的歌曲雖然篇幅不大，但對情感表現(xiàn)的要求卻極為細(xì)膩，藝術(shù)處理必須精準(zhǔn)。如《魔王》這樣的大篇幅歌曲，要求演唱者在短時(shí)間內(nèi)扮演多個(gè)角色，通過清晰的吐字、細(xì)致的語調(diào)、多樣的音色，表現(xiàn)出不同的情緒和人物形象。綜上所述，舒伯特的藝術(shù)歌曲，既展現(xiàn)了青春的美麗和浪漫，又透露出人世的憂郁和傷感；既體現(xiàn)了理想主義的純正和光輝，又蘊(yùn)含了大自然的神圣和莊嚴(yán)。其內(nèi)容豐富、形式多樣，將歌曲創(chuàng)作提升到了一個(gè)新的高度；詞、曲、鋼琴伴奏三者的緊密結(jié)合，情感真摯，開創(chuàng)了西方藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的新紀(jì)元。摘要：舒伯特，音樂史上以歌曲創(chuàng)作聞名的作曲家，被譽(yù)為“歌曲之王”。本文簡要分析了舒伯特藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特征，并探討了其歌曲的演唱。關(guān)鍵詞：舒伯特、藝術(shù)歌曲、藝術(shù)特征一、舒伯特及其藝術(shù)歌曲舒伯特，奧地利杰出的作曲家，出生于1797年的教師家庭。他的創(chuàng)作涵蓋了藝術(shù)歌曲、交響曲、室內(nèi)樂、清唱?jiǎng)?、歌劇和宗教音樂。盡管一生貧困，思想受壓抑，愛情不順，但他的大部分作品表達(dá)了對美好世界的向往和對幸福愛情的追求。二、舒伯特藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特征1、鋼琴伴奏的表現(xiàn)功能在舒伯特之前，藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏多用于和聲節(jié)奏的襯托，處于從屬地位。但在舒伯特的作品中，鋼琴伴奏與詩歌、旋律地位平等，共同承擔(dān)著作品內(nèi)涵的表述和情境的塑造。例如，《紡車旁的瑪格麗特》中的伴奏，通過十六分音符的連續(xù)流動(dòng)，形象地描繪了少女手搖紡車的動(dòng)態(tài)。2、音樂與詩歌的完美結(jié)合3、民間音樂素材的運(yùn)用舒伯特在創(chuàng)作中吸收了民族、民間音樂的特點(diǎn)，許多藝術(shù)歌曲運(yùn)用了德意志、奧地利等民間音樂的音調(diào)。例如，《野玫瑰》具有濃郁的德奧民間歌曲特征，音樂流暢、明快、淳樸。4、變化分節(jié)歌形式舒伯特常用變化分節(jié)歌形式，根據(jù)歌詞和情緒的變化，改變調(diào)性、和聲、速度等來適應(yīng)歌詞的變化。例如，《菩提樹》中的調(diào)性變化，通過同名大小調(diào)的轉(zhuǎn)換，刻畫了流浪者內(nèi)心的情感變化。三、舒伯特藝術(shù)歌曲的演唱1、準(zhǔn)確地表現(xiàn)歌曲情感演唱者在演唱藝術(shù)歌曲時(shí)，應(yīng)結(jié)合作曲家的時(shí)代背景、生活經(jīng)歷分析作品的音樂特點(diǎn)，體會(huì)歌曲所要表達(dá)的思想內(nèi)涵。反復(fù)朗讀歌詞，體會(huì)詩的韻律，分析詩詞中每一句要表達(dá)的意境，充分理解詩人的情感，才能較準(zhǔn)確地表現(xiàn)出歌曲的情感。2、注重對鋼琴伴奏的認(rèn)識(shí)在舒伯特藝術(shù)歌曲中，鋼琴伴奏與詩歌、旋律地位平等，演唱者應(yīng)與鋼琴伴奏保持默契，共同完成對作品的表達(dá)。例如，《鱒魚》中的伴奏，要求演唱者在聽前奏音樂時(shí)就應(yīng)好好地去感受它，體會(huì)河水清瀅，魚兒嬉游的情景。3、音色、力度、速度的變化演唱舒伯特藝術(shù)歌曲時(shí)，演唱者應(yīng)通過音色、力度、速度的變化來表現(xiàn)作品。通過音色的變化來表現(xiàn)不同人物，如《魔王》中的“父親”和“魔王”形象。同時(shí)，注意根據(jù)歌詞內(nèi)容和情感的需要作力度、速度的變化，避免因旋律的相同而使演唱變得單調(diào)。舒伯特作為浪漫主義藝術(shù)歌曲的開創(chuàng)者，對藝術(shù)歌曲的發(fā)展做出了巨大貢獻(xiàn)。他將詩歌與音樂完美結(jié)合，使藝術(shù)歌曲富有民族風(fēng)味。他將伴奏提升到與詩歌同等重要的地位，賦予了伴奏表達(dá)的功能。對舒伯特藝術(shù)歌曲的研究，有助于我們更好地表現(xiàn)作品，充分展現(xiàn)藝術(shù)歌曲的魅力。責(zé)任編輯：劉小紅參考文獻(xiàn)：[1]劉新叢、劉正夫，《歐洲音樂史》，中國青