新工筆作品簡介范文

新工筆作品簡介范文第一篇新工筆作品簡介范文第一篇

楊曉陽《生生不息》×2008年。《茶有道》2007。前一幅，人畫在石頭一樣的團(tuán)塊里，通過親情關(guān)系和人倫關(guān)系的圖式，解讀了“天行健，君子以自強不息”的民族文化精神。

后者，在圖像和題跋的結(jié)合中，透過“飲者悟透境界不同”，啟導(dǎo)觀者參悟人生與藝術(shù)創(chuàng)作的真諦。兩幅作品有一個共同點，那就是以他喜愛的古代民間石刻入畫，特別是栓馬樁和炕頭獅，不僅取其單純的造型，更取其大樸不琢的氣韻。他的這類作品，在意象上，在寫實的基礎(chǔ)上，經(jīng)過提煉取舍，走向意造。在筆墨上，把勾勒法、勾皴法、潑墨法、破墨法、積墨法有機(jī)地結(jié)合起來，追求從容而忘情，明麗而蒼茫。在視覺上，新穎而有沖擊力。

新工筆作品簡介范文第二篇

楊曉陽《農(nóng)民工》190cm×190cm2004年。這幅作品畫的是農(nóng)民工，有中壯年，也有青年男女，成組的處理，山石的形態(tài)，突出了農(nóng)民群體的堅如磐石，腳下的工具箱，體現(xiàn)了他們開始從事的工種，面部的神情，顯現(xiàn)了他們的堅毅樸實和樂觀，拉長的脖子，表現(xiàn)了農(nóng)村人對城市新生活的向往和期盼。這種大寫意的特點，是不拘形似，按照感受和立意的需要，夸張變形。在以筆墨運動實現(xiàn)夸張變形的同時，一是把傳統(tǒng)石刻和非洲木雕的感受糅進(jìn)來，二是發(fā)揮以淡映濃，以濃托淡的筆墨對比。乍看粗筆大墨，一氣呵成，觸目難忘，細(xì)細(xì)品味，則感到這種奇異、古拙、淳樸、含蓄、厚重、簡單的畫風(fēng)中，包容了一種文化含量，一種熱愛農(nóng)民的真情，一種對農(nóng)民質(zhì)樸、寬厚之美的謳歌，以及城市化進(jìn)程的現(xiàn)實感悟。

新工筆作品簡介范文第三篇

楊曉陽《阿房宮賦》250cm×1500cm1986年。1987年,楊曉陽總體設(shè)計、監(jiān)制西北飯店裝飾、壁畫工程,創(chuàng)作青綠山水大型壁畫。深深地被這幅畫感染，為之動容，震撼！這是一幅工筆重彩，人物繁多姿態(tài)萬千，青山碧水，錦繡皇家宮院，處處都是妙境，筆筆氣韻淋漓，這副畫創(chuàng)作于1986年。楊曉陽主攻人物，兼擅山水。他為西北飯店繪制的15米壁畫《阿房宮賦》，采用中國傳統(tǒng)的工筆重彩界畫方法與青綠山水設(shè)色，空間透視則是鳥瞰透視與焦點透視的混合，畫面上秦朝阿房宮“五步一樓，十步一閣，廊腰縵廻，簷牙高啄”的宮室建筑并非憑空虛構(gòu)，而是參考唐代詩人杜牧的《阿房宮賦》和大量建筑史料進(jìn)行想象的復(fù)原，構(gòu)圖、線條與色彩都傾向裝飾韻味。

新工筆作品簡介范文第四篇

楊曉陽《懷素書壁》68cm×68cm2007年。他有一批大寫意作品，以達(dá)摩面壁、懷素學(xué)書為題。通過歷史人物的文化積淀，刻畫其精神面貌，象征某種精神境界，給人以有益的啟迪。這件作品畫唐代草書大家懷素和尚。根據(jù)《自敘帖》中的“忽然絕叫三五聲，滿壁縱橫千萬字”的詩句，畫出了懷素的激情，他跪在那里，張口大叫，身體前傾，全力以赴，對壁直書，筆下墨汁淋漓。但身旁是兩方大硯、墨盤和無數(shù)的筆，這不禁使人想到關(guān)于懷素刻苦練字的另一則故事，所謂“筆成塚，墨成池”，楊曉陽把二者概括在一件作品里，雖然畫的是激情噴薄，大筆揮灑，但通過細(xì)節(jié)，點出了畫外意，揭示了即興抒發(fā)必須以勤學(xué)苦練為基礎(chǔ)，含義也就自然深刻了。

新工筆作品簡介范文第五篇

楊曉陽《吳哥懷古二十》69cm×69cm紙本水墨2019年。作為柬埔寨王朝的一個首都，宏大的王宮建筑，以及配套機(jī)關(guān)和職能的建筑群，經(jīng)過了1200年的風(fēng)霜雨雪，留給我們現(xiàn)在的人。它即像是建筑，它本身實際上也是個建筑，它又像是雕塑，每一個建筑上面都有一個突出的大頭像，尤其是大吳哥、小吳哥這兩個地方。在大吳哥區(qū)域內(nèi)，每一個大型的建筑至少有一層是四面巨大的人物頭像，還有一些是三層的，下面的最大，中間往上逐漸變小，一層層地上去。在世界雕塑的歷史上，像這么大、巨型的雕塑石刻人物頭像，還是比較少見的。吳哥是柬埔寨比較小的一個國家，人數(shù)比較少，吳哥作為國家的影響力遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有它的藝術(shù)價值大。

新工筆作品簡介范文第六篇中國工筆畫

以描繪被畫對象的準(zhǔn)確形象為準(zhǔn)則

工筆畫是中國畫傳統(tǒng)畫法之一，又稱為“細(xì)筆畫”，也是中國畫技法類別之一。其畫法比較工整嚴(yán)謹(jǐn)，以描繪被畫對象的準(zhǔn)確形象為準(zhǔn)則。與“寫意畫”(以描繪被畫對象的大意為原則)相對，用筆工整細(xì)致，敷色層層渲染，細(xì)節(jié)剛徹入微，需用極細(xì)膩的筆觸描繪物象，故稱“工筆”。中國工筆畫有著非常悠久的發(fā)展歷史，回顧它的源頭，可上溯到戰(zhàn)國的帛畫。

圖為《韓熙載夜宴圖》五代南唐畫家顧閎中的作品絹本設(shè)色*現(xiàn)藏于故宮博物院

圖為戰(zhàn)國中晚期佚名人物御龍帛畫軸絹本水墨淡設(shè)色×28cm湖南省博物館藏

唐、五代和兩宋的工筆畫繁榮，誕生了難以逾越的藝術(shù)高峰。但伴隨著文人畫的興起，工筆畫日漸式微，走入了千年的沉寂。

晉顧愷之洛神賦圖卷（宋?。┙伇驹O(shè)色*北京故宮博物院藏（原）

二十世紀(jì)以來，工筆畫開始復(fù)蘇，工筆畫真正迅猛的發(fā)展是在二十世紀(jì)八十年代，主要特點是長于抒情，追求畫外情、畫外意。所以詩意性的內(nèi)涵成為工筆畫的內(nèi)在意蘊。細(xì)膩幽雅的抒情特質(zhì)，洋溢著對于自然生命和生活的深情。

徐樂樂1987年作品

新工筆作品簡介范文第七篇

楊曉陽《關(guān)中正午》190cm×200cm2003年。這幅作品，已經(jīng)是大寫意了。猛一看，像山水，像幾塊大石，筆酣墨飽，渾厚有力，畫法也來源于石魯、趙望云的長安畫派。細(xì)看都是坐著的關(guān)中農(nóng)民，有老有小，有男有女，正是田頭午休時光，大口吃飯的，靜坐吸煙的，抱頭小睡的，還有玩耍的兒童，凝思的少婦。畫家在畫上題道：“關(guān)中昔日所見，不求形似，意象亦以闊筆為之，略有意氣?！逼鋵?，身形有點大象無形，不求細(xì)節(jié)貌似，但刻畫人物面部和雙手，絕不掉以輕心。造型大體寫實，用筆也不淋漓放縱，而是用頓挫的點線，略加淡墨，描繪歲月的留痕，老農(nóng)大多突出其歷經(jīng)滄桑而沉靜自若，少婦則彰顯其樸厚而充滿憧憬。畫家題詞所說的“意氣”，顯然是對關(guān)中農(nóng)民生存狀態(tài)的一種發(fā)自心底的深層感受。

新工筆作品簡介范文第八篇讓工筆畫這一傳統(tǒng)畫種煥發(fā)不息的生命力

工筆畫大展的舉辦是工筆畫發(fā)展順應(yīng)時代需求的表現(xiàn)。從1988年的第一屆到現(xiàn)在，每三年一屆的中國工筆畫作品展，已經(jīng)走過了十屆。

圖為第十屆中國工筆畫大展海報

在第十屆工筆畫大展開幕式中，中國美術(shù)家協(xié)會副主席、中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安對“工”提出了自己的看法：“工”為形態(tài)，亦為語言，重要的是作為工筆畫形式語言的價值所在，是在當(dāng)代需要重振的“工匠精神”。工筆畫是一種具有時間性、需要沉浸巨大勞動的繪畫形式，除了藝術(shù)家的表達(dá)主題和表現(xiàn)方式之外，精神投入和研究性的投入，均需要被關(guān)注。這種蘊含在工筆畫之中的藝術(shù)精神，是工筆畫不斷走向精進(jìn)、達(dá)到精湛的動力。

圖為展覽學(xué)術(shù)主持、中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安在開幕上致辭，圖片來源：藝術(shù)中國

中國工筆畫學(xué)會會長馮大中表示，展覽不僅與今天的工筆畫創(chuàng)作形成互文關(guān)系，還有助于大眾了解“工筆”概念的生成與傳承，以及“工”的精神所在。

杭春曉作為第九屆和第十屆中國工筆畫大展的提名委員，他在發(fā)布會現(xiàn)場介紹到：從第九屆工筆畫大展再到此屆展覽，“工?在當(dāng)代”引入了策展團(tuán)隊的機(jī)制，這在國家官方展覽系統(tǒng)中還是第一次?！安哒箞F(tuán)隊的共識是，在新的狀態(tài)下，我們該如何重新認(rèn)識工筆畫的外延？在這樣的展覽方式下，又該如何重新檢討藝術(shù)手段和藝術(shù)表述？通過邊界拷問，實現(xiàn)了對工筆既定看法的檢討?！?/p>

圖為中國藝術(shù)研究院研究員、本次展覽提名委員杭春曉發(fā)言圖片來源：藝術(shù)中國

正是通過“工?在當(dāng)代”這樣的展覽，我們才得以感受工筆畫這一傳統(tǒng)畫種生生不息的生命力，這些優(yōu)秀的作品對于工筆畫創(chuàng)作的發(fā)展無疑具有極大意義。

《游絲》徐累265×900厘米/絹本2013年

《望春風(fēng)》秦艾128×69厘米×4/紙本水墨2016年

工筆畫大展不僅呈現(xiàn)高質(zhì)量的新工筆作品，更引入現(xiàn)場互動手段，讓更多觀眾從不同角度深入了解到這一傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)涵與外延。

比如中央美術(shù)學(xué)院的師生在第十屆工筆畫展覽現(xiàn)場還原了永樂宮壁畫的整個制作過程，并在現(xiàn)場進(jìn)行了壁畫的制作和繪畫過程。

圖為《永樂壁畫》永樂宮壁畫始于元代現(xiàn)存平方米，是我國最宏偉的道教壁畫。圖片來源：藝術(shù)中國

圖為中央美術(shù)學(xué)院師生在展覽現(xiàn)場還原了永樂宮壁畫，圖片來源：藝術(shù)中國

展覽現(xiàn)場還通過VR（虛擬現(xiàn)實）技術(shù)呈現(xiàn)宋代的《千里江山圖》。其作為青綠山水畫中的巨制杰作，有著相當(dāng)高的藝術(shù)成就，反映了宋代統(tǒng)一國家的概念，塑造了宋代人的“中國夢”。

《千里江山圖》大青綠設(shè)色絹本染天染水*

圖為觀眾現(xiàn)場體驗VR技術(shù)

工·在當(dāng)代系列展覽起意探討工筆畫藝術(shù)及其代表的內(nèi)在精神在當(dāng)代全球文化和中國社會文化轉(zhuǎn)型中的存在，并關(guān)注其在創(chuàng)作語言、文化傳承上的具體演進(jìn)和面對的挑戰(zhàn)。它回望傳統(tǒng)，聚焦當(dāng)下，致敬未來。

參考資料及圖片來源：

【1】工筆盛宴——“工?在當(dāng)代——2013第九屆中國工筆畫大展”

【2】“工?在當(dāng)代”2016第十屆中國工筆畫作品展即將揭幕（圖片來源）

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新工筆作品簡介范文第九篇

楊曉陽《愚公家族》185cm×170cm1999年。此畫是傳統(tǒng)的白描吳裝，環(huán)境描寫點到為止，但面部的描繪，適當(dāng)融入寫實技巧，因而神情刻畫深入。畫中，愚公正面持鋤而立，身邊是家族中的男女壯少，或勞或止，或坐或立。畫面單純清淡，只有淡淡的墨線和深淺不同的焦茶色，但突出了人物炯炯的目光、精力勃發(fā)的神態(tài)、堅毅倔強的性格和內(nèi)心蘊蓄的力量，因此有一種凝重的氣韻，望之令人深思。愚公移山的故事，積淀了世代相傳的無私無畏的民族精神，從來為畫家結(jié)合時代感受加以詮釋，加以謳歌。楊曉陽則把民族的精神和自己的生命體驗結(jié)合起來，表現(xiàn)不為艱難險阻，一往無前的奮斗意志，抒發(fā)只有創(chuàng)造獨立人格的自我，才能取得生命意義成功的感悟。

新工筆作品簡介范文第十篇

楊曉陽《甘南寫生系列》33cm×44cm2017年。把中國畫的發(fā)展取向分為水墨寫實、傳統(tǒng)寫意和實驗水墨的話，他則在疏離融合中西寫實一路的同時，吸取實驗水墨抽象一路的開拓意識和探索精神而與借古開今寫意一路的民族藝術(shù)精神和傳統(tǒng)資源相結(jié)合。

他的