音樂類 讀書筆記和讀后感 3000字左右

音樂類讀書筆記和讀后感3000字左右音樂類讀書筆記和讀后感3000字左右篇一學(xué)習(xí)使人進(jìn)步。在閑暇時看書、廣泛閱讀書籍已經(jīng)成為都市人的一大休閑方式，自己也不例外。但大多是看報刊雜志、教育專著、養(yǎng)生保健之類書籍，卻很少看音樂教育理論書籍。一個偶然的機(jī)會同學(xué)向我推薦了《體驗音樂》這本書籍。《體驗音樂》由美國音樂教育家格雷珍·希爾尼穆斯·比爾編著的美國音樂教育理念與教學(xué)案例的教育專著。讀過之后充分感受到這是一本對音樂教師非常實(shí)用的書。書中的音樂知識理論、音樂教學(xué)案例及所介紹的的音樂教學(xué)技能技巧，不僅開闊了我的專業(yè)知識層面，提高了我的音樂技能，更重要的是對我的教學(xué)思想產(chǎn)生了更深遠(yuǎn)的影響，使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認(rèn)識?！扼w驗音樂》一書中提到“應(yīng)該讓學(xué)生像成年人一樣直接進(jìn)入音樂體驗，進(jìn)行音樂思考，由此將他們引入音樂的主題?！倍度罩屏x務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》也明確指出：音樂教育作為審美教育的一種方式和手段，其主要是通過提供給學(xué)生感受音樂、表現(xiàn)音樂，創(chuàng)造音樂的機(jī)會，使學(xué)生獲得音樂審美的體驗和享受成功的愉悅。音樂教學(xué)中，只有學(xué)生積極感受和鑒賞音樂，培養(yǎng)學(xué)生感受、體驗音樂的能力，才能使學(xué)生獲得對音樂本質(zhì)的理解與感悟，進(jìn)而陶冶情操，促進(jìn)創(chuàng)造性思維的發(fā)展。此外，引導(dǎo)學(xué)生正確地感受音樂是進(jìn)行音樂聯(lián)想與想象的基礎(chǔ)。在《體驗音樂》書中，作者對小學(xué)各年級學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)均給予了明確的指導(dǎo)，律動、歌唱、樂器演奏，尤其指出重點(diǎn)是教會學(xué)生學(xué)習(xí)聽音樂。本學(xué)年，自己任教一年級，一年級學(xué)生正處于以“娛樂性”為主的幼兒教育向“知識性”為主的小學(xué)教育的銜接階段。他們具有好玩、好動、好奇的心理特征，模仿能力較強(qiáng)，抽象思維有待發(fā)展。在教學(xué)實(shí)踐中，每當(dāng)讓學(xué)生跟著音樂課前律動時，學(xué)生普遍出現(xiàn)脫離音樂而無規(guī)律的“亂動”。對于一年級孩子體驗音樂的方式而言，確實(shí)重點(diǎn)就是要強(qiáng)化良好習(xí)慣的培養(yǎng)，即應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生良好的“聽音樂”的習(xí)慣。在教學(xué)實(shí)踐中，我通過讓學(xué)生“帶著問題聽”，“想著聽”，“動著聽”等多元化的“聽”的形式，使學(xué)生變“強(qiáng)迫地聽”為“喜歡地聽”，由“聽而不聞”為“聽而有感”；此外用肢體語言感受，通過舞蹈動作幫助理解音樂，創(chuàng)設(shè)具有感染力的情境等，都能幫助學(xué)生更好地感受音樂，學(xué)習(xí)起來興趣盎然。感謝格雷珍·希爾尼穆斯·比爾，感謝《體驗音樂》，讓我受益匪淺！音樂類讀書筆記和讀后感3000字左右篇二音樂是人類文化之一，它遠(yuǎn)在人類語言文字之前就產(chǎn)生了。音樂藝術(shù)的發(fā)展歷史幾乎同人類發(fā)展的歷史同行,無論是東方音樂,還是西方音樂,都蘊(yùn)涵著悠久與美妙的歷史之音。特別是在西方的文化長河中,音樂更是其中一朵燦爛異美的浪花,它歷史悠久,光彩奪目。西方音樂是人類重要的文化現(xiàn)象，歷經(jīng)了漫長的歲月，伴隨著人類社會的發(fā)展，西方音樂也在不斷的法杖變化著，當(dāng)人們面對這樣一個復(fù)雜龐大的歷史性文化現(xiàn)象時，總會讓我們產(chǎn)生許多思索。我國許多音樂學(xué)家投入到這一文化的探索和研究中，其結(jié)果造就了許多的音樂史巨著，而本書正是其中之一?！段鞣揭魳肥贰妨⒆阌谖幕贰⑺囆g(shù)史的大背景下闡述西方音樂的發(fā)展過程，概述從古希臘、古羅馬時代到二十世紀(jì)的種種音樂藝術(shù)風(fēng)格，介紹各種音樂流派以及其代表人物與代表作品。使讀者在認(rèn)識到一眾舉足輕重的音樂家之余，更能了解到產(chǎn)生不同音樂風(fēng)格與流派的社會背景和該歷史時期的人文精神、審美特征，從而提升對音樂的鑒賞能力。本書是一堂深入淺出的音樂歷史課，對所有學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生和音樂愛好者也甚具參考價值。本書共分十六章，一至四章分別論述了古代和中世紀(jì)音樂的主要現(xiàn)象，包括古希臘和羅馬的音樂；中世紀(jì)宗教與世俗音樂；復(fù)調(diào)的誕生和發(fā)展，以及14世紀(jì)"新藝術(shù)"蓬勃興起。五至七章，文藝復(fù)興時期的音樂，論述了勃艮弟樂派、弗蘭德樂派、以及宗教改革和反宗教改革的各種音樂。八至十章，涉及巴羅克時期，重點(diǎn)在于歌劇的誕生和早期發(fā)展、器樂的狀況和晚期巴羅克的兩位音樂巨人----巴赫與亨德爾。十一至十二章，論述了古典主義時期的音樂。首先對古典前期有所論述，然后分別討論維也納古典樂派的三位大師，特別是貝多芬給予了較多的篇幅。十三至十六章，對19世紀(jì)浪漫主義音樂進(jìn)行了比較細(xì)致的討論，不僅涉及了眾多的音樂大師，也對重要的音樂體裁的發(fā)展線索進(jìn)行了梳理。勿需質(zhì)疑，這本音樂史概述全面而詳細(xì)。整本書注重風(fēng)格研究這一音樂發(fā)展中的重要因素，把音樂風(fēng)格演變作為音樂發(fā)展中的一個重要過程，描述西方從古代文明到20世紀(jì)這一過程中，不同時期出現(xiàn)的不同音樂現(xiàn)象，把風(fēng)格作為重要話題。誦讀這本書，對于理解不同時期的風(fēng)格及演變，乃至更多地去理解西方音樂，有很大的幫助。作者已闡述了自己編史的目的是為了力求在闡明作品意味前提下，概要的勾畫出西方音樂史的過程。作者在描述西方音樂的同時，也告訴大家一定要重視音樂作品風(fēng)格在音樂歷史發(fā)展這一歷程的重要作用。看西方音樂史必須從音樂的起源看起，回顧西方音樂史學(xué)的發(fā)展過程，可以知道它是由資料收集和故事記錄開始的。從對西方音樂史的相關(guān)資料我知道，許多音樂史都史以故事的形式記載音樂起源、發(fā)展以及偉大的作曲家。而音樂史至今也是一個撲朔迷離的問題，早期音樂史料少，且不能提供一個有效的研究基礎(chǔ)，只能憑極少量的記載，輔以一些雕刻、建筑來追溯古代音樂，當(dāng)然這是難以令人信服的。直至今天,在人們陸續(xù)發(fā)掘出的約40件古希臘樂譜中,大多還都是些殘缺的片段。因此有人認(rèn)為,把中世紀(jì)作為西方音樂的開端更為合適,因為這時才有較多的音樂作品以樂譜的方式記錄下來,直接傳演影響后人。然而,從古至今大多數(shù)的音樂家們都要把西方音樂的源頭追溯到古希臘、古羅馬。這是因為音樂是一種文化,而不是一種技藝。古希臘音樂作品雖然沒有直接流傳下來,但是古希臘音樂的文化精神卻深深地影響著西方音樂的發(fā)展。西方音樂經(jīng)過多年的研究，書中把它劃分為七個時期：古代時期、中世紀(jì)時期、文藝復(fù)興時期、巴洛克時期、古典時期、浪漫主義時期、20世紀(jì)現(xiàn)代時期。這樣劃分，對于把握每一時期的音樂家和音樂家作品，有很大的幫助。西方音樂作為人類特有的文化現(xiàn)象，它的藝術(shù)的美決定了它的價值之所在，這種價值是可以使全人類接受的。當(dāng)然也可以為中國人接受，因此西方音樂史研究必將在中國長期開展下去。也對我們中國音樂的發(fā)展產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。音樂類讀書筆記和讀后感3000字左右篇三走進(jìn)爵士樂的世界，艾拉·菲茨杰拉德以其無與倫比的嗓音和即興演唱能力，成為了這個領(lǐng)域里一顆璀璨的明星。在她的音樂中，我感受到了爵士樂獨(dú)有的自由與靈魂。即興的魅力：爵士樂的精髓在于即興創(chuàng)作，而艾拉·菲茨杰拉德正是這一精神的杰出代表。她的每一次演唱都像是與樂隊的即興對話，充滿了未知與驚喜。她能夠準(zhǔn)確地捕捉到旋律中的每一個細(xì)微變化，并用自己的聲音作出最恰當(dāng)?shù)幕貞?yīng)，這種能力令人嘆為觀止。情感的真摯：艾拉的嗓音溫暖而富有感染力，她能夠用最簡單的音符觸動人心最柔軟的部分。在她的演唱中，無論是快樂、悲傷還是思念，都能被表達(dá)得淋漓盡致。她用自己的方式詮釋著每一首歌曲，讓聽眾在旋律中感受到情感的共鳴?？缭綍r代的魅力：盡管艾拉·菲茨杰拉德已經(jīng)離我們遠(yuǎn)去，但她的音樂卻跨越了時間的界限，依然能夠觸動現(xiàn)代人的