大學美育教程 課件 第8章 余音繞梁-音樂之美

第八章余音繞梁——音樂之美8.1音樂藝術8.2音樂藝術與審美8.3音樂藝術作品鑒賞第八章余音繞梁——音樂之美知識目標中西音樂元素珠聯(lián)璧合——《梁?！沸√崆賲f(xié)奏曲《梁?！繁还J為是“我們自己的交響音樂”，我國著名音樂評論家李凌認為，它“給交響樂的民族化開辟了一片新的田野”，“為西洋音樂民族化打出了一條具有典范性的道路”。在國外，它也獲得極高的聲譽，被認為是一部“迷人、新奇、具有獨創(chuàng)性的作品”，“是最美妙的旋律”，“真正的偉大的藝術”。1．了解音樂藝術的形式要素與基本類型。2．了解音樂藝術的審美特征并熟悉各個類型的音樂作品。1．培養(yǎng)自身情操，提升對音樂及音樂文化的審美能力。2．培養(yǎng)審美意識和審美意趣，提高藝術修養(yǎng)情境導入能力目標素質(zhì)目標1．培養(yǎng)自身情操，提升對音樂及音樂文化的審美能力。2．培養(yǎng)審美意識和審美意趣，提高藝術修養(yǎng)。8.1.1音樂與音樂語言8.1.2器樂與樂器8.1.3聲樂與唱法8.1音樂藝術8.1.1音樂與音樂語言音樂是以聲音為媒介的聽覺藝術，以長短、高低、強弱、音色不同的聲音為基礎，能表達一定的感情。音樂是善于表現(xiàn)和激發(fā)感情的藝術，是人間的精靈。雄壯肅穆的音樂讓人沉穩(wěn)如山，熱情奔放的音樂讓人心潮彭湃，活潑輕盈的音樂讓人翩翩起舞，舒緩悠揚的音樂讓人歡欣纏綿，如泣如訴的音樂讓人悲傷妻涼。音樂詮釋著生命，詮釋著萬物，是發(fā)自人類靈魂深處的聲音。節(jié)奏是指音樂中音的長短和強弱，常被比喻為音樂的骨架。在節(jié)奏中體現(xiàn)著音樂的輕、重、緩、急。旋律亦稱曲調(diào)，是指若干樂音經(jīng)過藝術構思而形成的有組織、有節(jié)奏的序列。和聲是兩個或兩個以上不同的音按一定的法則同時發(fā)聲而構成的音響組合。此外，還有曲式、速度（音樂的快慢)、力度（聲音的強弱）等，各種形式要素相互配合,形成了豐富多彩的音樂語言,造就了音樂藝術千變?nèi)f化的表現(xiàn)力。按照人聲在音樂中的地位，音樂可以分為器樂與聲樂。完全由樂器演奏而不用人聲或者人聲處于附屬地位的音樂即為器樂。器樂的藝術效果依賴于樂器的演奏及其配合。樂器是可以用各種方法奏出音色音律的器物，按照發(fā)聲的原理可分為體鳴樂器、膜鳴樂器、氣鳴樂器、弦鳴樂器、電鳴樂器等，豐富的樂器使器樂在沒有人聲參與的情況下也能夠完成復雜的表達。1．體鳴樂器2．膜鳴樂器3．氣鳴樂器4．弦鳴樂器5．電鳴樂器8.1.2器樂與樂器曾乙侯編鐘（部分）架子鼓薩克斯提琴電吉他8.1.3聲樂與唱法與器樂相對的，便是人聲演唱的音樂形式，即聲樂。聲樂的原理如下：人以聲帶為主，配合口腔、舌頭、鼻腔作用于氣息，發(fā)出悅耳、連續(xù)、有節(jié)奏的聲音。在聲樂的發(fā)展歷程中，資漸形成了多種獨特的演唱模式，這些演唱模式被稱為唱法。目前，主流的唱法包括美聲唱法、民族唱法、流行唱法3類。1．美聲唱法美聲唱法是指喉頭在保持吸氣位置狀態(tài)下，呼出氣流吹響聲帶，使打開的共鳴腔體能夠完全、均勻共鳴的歌唱方法。2．民族唱法民族唱法是由我國各族人民按照自己的習慣和愛好，創(chuàng)造和發(fā)展起來的歌唱藝術的一種唱法，包括我國的戲曲唱法、說唱唱法、民間歌曲唱法和民族新唱法，民族唱法根植于中華文明，產(chǎn)生于人民之中，因此語言生動、感情質(zhì)樸，演唱風格帶有鮮明的民族特色和地域特色。3．流行唱法流行音樂起源于歐洲，后在美國發(fā)展壯大，逐漸形成了爵士、布魯斯、搖滾、節(jié)奏布魯斯、說唱、民謠、靈歌、舞曲等，并逐漸流行于整個世界。伴隨著流行音樂的興盛，一種新的唱法——流行唱法也就應運而生。8.2.1音符的迸發(fā)與流動8.2.2間接的形象與豐富的想象空間8.2.3抽象朦朧的情感表達8.2音樂藝術與審美8.2.1音符的迸發(fā)與流動音樂藝術是“通過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造藝術形象、傳達思想感情、表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時間藝術”（陳兆金《藝術監(jiān)賞學導論》）。“時間上的流動”說明音樂并非像繪畫、雕塑等“定格”的藝術，而是從第一個音符進發(fā)開始，如同河流般流淌開來，在一段時間內(nèi)帶給欣賞者一種持續(xù)性發(fā)展變化的聽覺體驗。聲音的流動性，使音樂藝術在反映復雜情感變化方面，更少地受到其所反映的對象的具體制約，與繪畫、雕塑等造型藝術相比，具有明顯的優(yōu)越之處。運用節(jié)奏的快慢、音調(diào)的高低、音強的大小、旋律的起伏、節(jié)拍和回環(huán)復沓、樂器和人聲的搭配等，音樂藝術能夠表現(xiàn)情緒、情感的完整發(fā)展過程。音樂藝術所要表達的情感隨著樂聲，在聽者心中建立起獨特的聽覺意象，聽者能隨著樂曲的高低強弱、疾徐濃淡，聽懂音樂語言?！顿愸R》是二胡名曲，這首曲子只用二胡獨奏，便描繪出牧民們賽馬的熱烈場面。音樂藝術不占有空間，但音樂藝術同樣在塑造形象。音樂藝術的形象在時間的流動中逐漸豐滿，通過整體的各個組成部分的陸續(xù)顯示而發(fā)展著，直到最后一個部分顯示完畢之后，才為聽者提供完整的音樂形象。19世紀音樂理論作曲家姆尼茲﹒豪普德曼在他的名作《和聲與節(jié)拍的本性》里說“音樂是流動的建筑”，音樂和建筑一樣遵循特定的藝術規(guī)律，具有嚴謹?shù)慕Y(jié)構與形式的美。但值得注意的是，繪畫藝術以圖案為形象和載體，文學藝術以語言文字為形象和載體，二者都具備較強的直觀性與確定性，可以讓受眾直觀地認識和感受其藝術形象。間接的藝術形象，給予聽者豐富的想象空間，音樂總能喚起聽者在自己現(xiàn)實生活中的經(jīng)歷，使其將這些經(jīng)歷與具有情感的聲音相聯(lián)系，同時融合自己審美意識中的經(jīng)驗與聯(lián)想，根據(jù)音樂在自己的腦海中勾勒出一幕幕充滿意境的圖景。8.2.2間接的形象與豐富的想象空間8.2.3抽象朦朧的情感表達《禮記，樂記》云：“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感于物而動，故形于聲?！奔凑J為任何音樂都是情感的外發(fā)。黑格爾也指出：“音樂是心情的藝術，它直接針對著心情?！庇醒芯勘砻?，音樂的音響在空間所具有的擴散力和穿透力，能夠?qū)θ说纳恚睦懋a(chǎn)生一種比其他藝術更為強烈的刺激力和感染力，因此對人的感情的激發(fā)在所有藝術形式中最為直接和強烈。華彥鈞（阿炳）創(chuàng)作的二胡獨奏曲《二泉映月》中，便蘊含揮不去的傷感色彩，任何人聽后，恐怕都會心蕩神馳，被勾起憂傷的回憶。正如藝術形象的間接性，音樂藝術在情感表達上也是抽象而朦朧的，文壇巨匠維克多﹒雨果表示：“音樂表達的是無法用語言進行描述，卻又無法讓人對其保持沉默的事物?！标愓捉鹣壬鷦t認為，這一特征源于音樂創(chuàng)作者。8.3.1古典器樂8.3.2民族聲樂8.3.3西方器樂8.3.4流行樂8.3.5搖滾樂8.3音樂藝術作品鑒賞在漫長的歷史過程中，世界各地的音樂獨立演進，形成了各具特色的音樂流派。隨著全球化進程，地區(qū)交流增多，音樂也得以互相借鑒融合，取得進一步的發(fā)展。每個音樂流派、每種音樂形式，都為人類文明留下永恒的經(jīng)典作品。音樂作為美妙的心靈語言，能驅(qū)走孤獨、療愈心傷。8.3.1古典器樂《昌氏春秋﹒仲夏記﹒古樂籍》記載：“黃帝令伶?zhèn)愖饕袈?....聽風凰之鳴，以別十二律?！庇纱死_了我國古典器樂的大幕。我國傳統(tǒng)樂器眾多，各種類型的樂器應有盡有，譜寫出的古典器樂也風格多樣，具有別具一格的藝術魅力?！读魉放c《高山》合稱《高山流水》，是古老的古琴曲?！秾④娏睢吩从谔瞥始臆姌?，流傳干余年，在千年流變中，逐漸形成多種曲譜和演奏形式，有四川揚琴、浙江箏派、蘇南吹打等流派，其中尤以用兩支大嗩吶吹奏旋律的吹打樂《將軍令》氣勢最盛?！抖吃隆芬婚_始，便是以一個下行音階式短句為引子，如同一聲飽含辛酸的嘆息，旋律如泣如訴?！督鹕呖裎琛窞槿误w結(jié)構，第一段以明亮上揚的音調(diào)不斷地呈現(xiàn)出歡樂、昂揚、奔放的情緒；第二段由兩小節(jié)打擊樂器音響引出更加熱情昂揚且流暢明快的旋律；第三段巧妙借鑒民間鑼鼓點中“螺螄結(jié)頂”的結(jié)構形式8.3.2民族聲樂在漫長的歷史進程中，各族人民經(jīng)過長期的社會實踐，形成了絢麗多彩的民族聲樂體系。民族聲樂集中體現(xiàn)為各地民歌，東北有《烏蘇里船歌》《阿里郎》《鄂倫春小唱》；西北有“信天游”“榆林小曲”“花兒”；西南地區(qū)有“侗族大歌”“云南山歌”；廣西壯族群眾更是以“對山歌”為最重要的文娛活動。《山歌好比春江水》是廣西歌舞劇《劉三姐》的主題曲，整首歌只有“唱山歌，這邊唱來那邊和，山歌好比春江水，不怕灘險彎又多”4句歌詞，但勝在朗朗上口，風格純樸、自然，具有十分鮮明的民族特色和濃厚的鄉(xiāng)土氣息，讓人不自覺代入其中，感受到廣西人民對山歌和唱山歌的樂趣。中華民族大型聲樂代表作，首推《黃河大合唱》。1938年，詩人光未然從陜西宜川縣的壺口附近東渡黃河，有感于黃河呼嘯奔騰的壯麗景象和黃河船夫們與狂風惡浪搏斗的英勇，在次年創(chuàng)作了朗誦詩《黃河吟》。8.3.3西方器樂與東方的中國一樣，西歐也在世界音樂史上書寫了濃暴重彩的一筆，先進的樂理、豐富的樂器、成熟的樂隊組織....從6世紀到20世紀，西歐誕生了無數(shù)音樂名家，也將器樂推上了一座又一座高峰。序曲、狂想曲、幻想曲、小夜曲、搖籃曲、圓舞曲、協(xié)奏曲、組曲、奏鳴曲、交響樂，琳瑯滿目，蔚為大觀。圓舞曲即“華爾茲”，在18世紀后半葉用于社交舞會，旋律流暢，節(jié)奏明顯，熱情奔放感情充沛，成為19世紀流行的器樂曲之一?！端{色多瑙河》是小約翰﹒施特勞斯最負盛名的圓舞曲作品，此曲按照典型的維也納圓舞曲的結(jié)構寫成。交響樂是包含多個樂章的大型管弦樂曲，是西洋音樂中最大的管弦樂套曲，也是眾多器樂體裁中結(jié)構最復雜、寫作技術最全面、思想內(nèi)容最深刻的。18世紀中后期，交響樂在海頓的創(chuàng)作中確立，真正將交響樂推向成熟和完備的，是音樂巨匠貝多芬。貝多芬一生完成了9部交響樂的創(chuàng)作，其中《d小調(diào)第九交響曲》（簡稱“第九交響曲”，也稱“合唱交響曲”）被公認為貝多芬在交響樂領域的最高成就，是其音樂創(chuàng)作生涯的最高峰和總結(jié)，也是交響樂中的不朽經(jīng)典。8.3.4流行樂流行樂于19世紀末20世紀初起源于美國，具有強烈的市場性和商業(yè)性，也因此最為大眾化，得到了普遍的推廣和傳播，成為目前世界上主要的音樂藝術消費品。流行樂風格多樣，形杰豐富，除了狹義流行樂“pop”外，布魯斯藍調(diào)、爵士、靈魂樂、節(jié)奏布魯斯、說唱樂、鄉(xiāng)村音樂、雷鬼樂等都可歸入流行樂的行列。8.3.5搖滾樂搖滾樂是20世紀50年代興起的音樂形式，其簡單、有力、直白，以強烈的節(jié)奏和無拘無束的表演形式收獲了眾多樂迷的喜愛，從而風靡全球，成為一個時代的標志。由佛萊迪﹒摩克瑞、布賴恩﹒梅、羅杰﹒泰勒、約翰，迪肯組成的英國搖滾樂隊“皇后樂隊”是搖滾樂的殿堂級樂隊。雖然時過境遷，但這支1971年成立的樂隊的一些歌曲在今天人們?nèi)匀欢炷茉敚纭禬ewillrockyou》（《我們將震撼你》）。思考與練習練習一：思考與討論1．我國幅員遼闊，每一個民族、每一個地區(qū)都有自己的民歌和民謠，請你思考并與同學分享討論：你的家鄉(xiāng)有哪些獨特的樂器、音樂？它們具有什么樣的音樂魅力和文化內(nèi)涵？它們現(xiàn)在的傳承狀況如何？2．當代大學生或多或少接觸過音樂作品，請你說說自己最喜歡的音樂類型（或者一首歌、一個音樂家、一門樂器），并思考自己為什么喜歡這一音樂類型，然后和同學分享討論。練習二：認識與賞析1．《彩云追月》源自清代廣東民間粵音曲譜，1932年，任光同聶耳一起，為百代國樂隊譜寫一批民族管弦樂曲灌制唱片，將其以管弦樂重新編曲，成就了今天的《彩云追月》。該曲以富有民族色彩的五聲性旋律，上五度的自由模進，堅笛、二胡的輪番演奏，彈拔樂器的輕巧節(jié)奏，低音樂器的撥弦和吊鈸的空曠音色，形象地描繪了浩瀚夜空的迷人景色。請對《彩云追月》進行賞析，談一談你所感受到的音樂之美。2．《鐘》（LaCampanella）是匈牙利作曲家李斯特在1834年采用意大利小提琴家和作曲家帕格尼尼的《b小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》第三樂章（“鐘聲回旋曲”）的主題寫成的一首鋼琴幻想曲，全曲用變奏的手法淋漓盡致地發(fā)揮了華麗的演奏技巧和鐘聲的效果，是一首令聽眾嘆為觀止的鋼琴曲名作。請對《