中國話劇發(fā)展簡史

一、中國話劇的起源

話劇是泊來的西方戲劇品種，較之源遠(yuǎn)流長的中國戲曲藝術(shù)，它則是后起之秀，伴隨著中國社會走向現(xiàn)代的歷史進程，被中國人引進的西方藝術(shù)形式，這種藝術(shù)形式被中國人不斷地吸納和改造，從而實現(xiàn)了創(chuàng)造性的轉(zhuǎn)化。中國話劇有別于中國傳統(tǒng)戲曲，它不以歌舞演故事，而是以對話、形體動作和舞臺布景創(chuàng)造真實的舞臺視覺。但在藝術(shù)精神上，同中國的傳統(tǒng)戲曲乃至中國的文學(xué)藝術(shù)建立了內(nèi)在而深厚的聯(lián)系。它已經(jīng)把一種外來的藝術(shù)形式轉(zhuǎn)化具有現(xiàn)代性和民族特色的中國戲劇樣式，成為中華民族文學(xué)藝術(shù)的組成部分。19世紀(jì)末20世紀(jì)初，當(dāng)西方戲劇是涌入中國之時，中國傳統(tǒng)的戲曲也經(jīng)歷著變革思潮的沖擊，掀起一股戲曲改良的熱潮，遂有了“時事新戲”，已溶入了話劇的形式。1899年，上海圣約翰書院的中國學(xué)生編演了一出名為《官場丑史》的新戲，演出方式同傳統(tǒng)經(jīng)曲迥然不同，其中一些情節(jié)是從傳統(tǒng)戲曲中化用過來，為后來以文人演劇活動奠定了基礎(chǔ)。所以，人們把學(xué)生演時事新劇作為中國早期話劇的先驅(qū)。

二、中國話劇的萌芽改良的中國戲曲，雖對西方戲劇有所借鑒，但還不是真正的話劇。學(xué)生演劇，雖有些接近話劇，也只能看作是中國話劇的準(zhǔn)備，一般戲劇史學(xué)家把1907年春柳社在東京上演的《茶花女》和《黑奴吁天錄》作為中國話劇史開端的標(biāo)志。李叔同、歐陽予倩諸人創(chuàng)辦的春柳社于1907年春，在東京演出了法國小仲馬的名劇《茶花女》的第三幕，獲得了在東京的中外人士的稱贊。他們的演出“全部用的是口語對話，沒有朗誦，沒有加唱，還設(shè)有獨白、旁白”。這種演出形態(tài)，可以說已是話劇。不久，又演出了根據(jù)斯托夫人的小說《湯姆叔叔的小屋》改編的話劇《黑奴吁天錄》。此劇在內(nèi)容上很有現(xiàn)實性，采用分幕方法，以及對話的動作演繹故事的特點，有接近生活真實的舞臺形象，確立了中國前所未有的新劇形態(tài)，即后來才定名的話劇藝術(shù)形態(tài)。

三、文明戲的腳印文明戲是當(dāng)時中西文化的激烈碰撞中的產(chǎn)物，是中國話劇的一種“不中不西，亦中亦西，不新不舊，亦新亦舊，雜糅混合的過渡形態(tài)”。尚缺乏自己的東西和找到自己的文化定位。盡管它曾興盛一時，但還沒有扎下根來。如當(dāng)時隨著辛亥革命的失敗，文明戲也逐漸衰落，但將戲劇作為生存手段，出現(xiàn)一批迎合小市民的庸俗趣味的家庭劇。在文明戲誤入岐途時，一支學(xué)校演劇隊伍卻異軍突起。它就是新式的南開學(xué)校，校長張伯苓受過西方教育，他把學(xué)生演劇納入學(xué)校教育之中，于1914年南開新劇團成立。采用西方寫實主義的方法，反映了社會現(xiàn)實問題。南開新劇團的演出為當(dāng)時的劇壇帶來一股清新的空氣。文明戲雖然衰落了，但也為“五四”新劇的誕生準(zhǔn)備了條件。1928年，戲劇家洪深提議，將主要以對話和動作來表情達意的戲劇樣式，正式定名為“話劇”。

四、“五四”運動與話劇的形成1919年，中國發(fā)生了一場震驚中外的“五四”愛國運動，也是一場旨在解放思想的新文化運動。新劇，即話劇，也在這場偉大的文化運動中形成。在狂飆突起的反封建文化的浪潮中，文明戲早已難以擔(dān)當(dāng)宣揚新文化的使命。而舊劇，也就是中國傳統(tǒng)的戲曲，在“五四”新文化的倡導(dǎo)者看來，是應(yīng)該推倒的舊文化的堡壘。因而有了新劇舊劇之爭。有人主張保存舊劇。他從西方話劇與歌劇分流的特點出發(fā)，認(rèn)為中國傳統(tǒng)戲曲與新劇應(yīng)并行不悖。也有人從中西戲劇的比較中，認(rèn)為中國傳統(tǒng)戲曲“重寫意”，有別于西方戲劇的“重寫實”，因而，應(yīng)當(dāng)吸引中西戲劇之長，創(chuàng)造一種“國劇”。中國人引進西方戲劇，明顯帶有為我所用的目的?！拔逅摹毙聞〉某珜?dǎo)者們特別鐘情于挪威劇作家易卜生的戲劇。胡適就推崇、介紹過“易卜生主義”。易卜生的《玩偶之家》，對于處在封建婚姻包辦制度下的中國青年，影響很大，娜拉成為他們崇拜的偶像。在此劇的影響下，胡適的《終身大事》，歐陽予倩的《潑婦》、郭沫若的歷史劇《卓文君》等，塑造了一批出走者形象，被稱為“娜拉劇”，呈現(xiàn)出“五四”話劇最初的現(xiàn)實主義特色?！拔逅摹睍r期是一個“吸納新潮，脫離陳套”的時代。當(dāng)時，西方已經(jīng)產(chǎn)生和正在興起的戲劇思潮，幾乎都被中國人敞開胸襟吸納過來。如唯美主義戲劇對中國早期戲劇的影響。歐陽予倩《潘金蓮》，女主人公原是中國古典小說《水滸傳》中一個“淫婦”形象。但在作者筆下，潘金蓮卻成為一個大膽追求愛情的女性。她對猥瑣而矮小的丈夫武大郎毫無感情，卻深深愛上了她的小叔、儀表堂堂的打虎英雄武松。西方表現(xiàn)主義戲劇的思潮，也同樣吸引著中國劇作家。它對人之心靈的探索和使之外化的手法，格外引人注目。洪深在他的《趙閻王》里，表現(xiàn)一個中國士兵趙大攜不義之財，逃遁于黑森林中，內(nèi)心驚恐萬分，經(jīng)受著靈魂的拷問和幻象的糾纏。因此，20世紀(jì)20年代前后的西方現(xiàn)代主義的影響，為中國話劇在中國大地上的生存有了更深的立足之地，也逐為中國的現(xiàn)實主義戲劇所吸收，成為中國詩化現(xiàn)實主義的機構(gòu)成因素。

五、話劇的確立西方戲劇，在中國經(jīng)過文明戲分階段的過渡，經(jīng)過“五四”新文化運動的培育，這個“舶來品”終于在中國確立。其標(biāo)志是：新的戲劇文學(xué)的產(chǎn)生，有了一支從事話劇的隊伍，有了專門的戲劇教育，“愛美劇”即業(yè)余演劇制度的興起，業(yè)余劇團的活躍，話劇導(dǎo)演制的初設(shè)等?！皭勖馈币饧础皹I(yè)余愛好者；業(yè)余的”“愛美的戲劇”，是借鑒了西方小劇場運動興起時，反對演劇追求商業(yè)利益，專心戲劇藝術(shù)的做法。最早提出“愛美的戲劇”是汪優(yōu)游。他認(rèn)為，商業(yè)勢力的介入使得戲劇是片面強調(diào)營利，因而損害了藝術(shù)。此后的“愛美的戲劇”運動，曾構(gòu)成“五四”戲劇的一道風(fēng)景線。包括一出《少奶奶的扇子》（洪深）轟動上海，使之話劇聲名大震。

六、田漢及南國社“五四”新劇運動中，田漢是一位杰出的代表。他的劇作具有多樣的探索，成為中國話劇詩化現(xiàn)實主義的開拓者。而由他領(lǐng)導(dǎo)的南國社，則是在中國南方推動演劇的先鋒。田漢（1898—1968）執(zhí)教于上海藝術(shù)大學(xué)文學(xué)系，他與歐陽予倩、唐槐秋、高百歲等結(jié)下了深厚的友誼，一起組織戲劇演出活動。有人認(rèn)為，自從有了南國社，新劇才有了生機。獨幕劇《獲虎之夜》（發(fā)表于1924年）是田漢早期的代表作。它描寫湖南鄉(xiāng)下的一個獵戶人家所發(fā)生的悲劇。田漢把中國農(nóng)村的獵虎傳奇同一對戀人的愛情悲劇巧妙地融為一體，寫得凄婉動人，頗富詩意。另一著名悲劇是三幕劇《名優(yōu)之死》。民國初年，京劇名優(yōu)劉鴻聲，早年演出轟動一方，到了晚年卻因劇場蕭條而失望，悲慘地死于臺上。這個真實的悲劇，給田漢留下痛苦記憶。他把一個普通的悲劇，升華為一個具有深刻社會內(nèi)涵和崇高詩意的悲劇。同時代，丁西林在喜劇上出類拔萃，打破了中國傳統(tǒng)的喜劇模式。早年留學(xué)業(yè)英國的丁西林（1893—1974），把英國式的語言技巧和行為矛盾的幽默喜劇風(fēng)格，帶給了國人，從又一個側(cè)面反映了這一時期戲劇文學(xué)的成就?！兑恢获R蜂》（1923）、《壓迫》（1926）、《三塊錢國幣》（1939））等，旨在諷刺不合理的現(xiàn)實，語言機智幽默，耐人琢磨，結(jié)構(gòu)巧妙嚴(yán)謹(jǐn)，劇情生動感人，每部喜劇都是精品，為中國新喜劇的發(fā)展提供了最初的范本。

七、漸漸走向成熟20世紀(jì)30年代，是中國歷史飽經(jīng)憂患的年代，民族和階級矛盾激化，使這一時期，中國話劇轉(zhuǎn)向?qū)ΜF(xiàn)實主義的側(cè)重，一掃既往的浪漫、感傷的基調(diào)，而轉(zhuǎn)向悲憤、抗?fàn)?，主動地承?dān)起喚起民眾、拯救國家的重任，找到了自己的發(fā)展道路，開始走向成熟。其主要特點是：把話劇同中國社會的、人民大眾的需要緊密結(jié)合在一起，植根于民族文化的土壤，在借鑒西方話劇的同時，更以中國傳統(tǒng)的藝術(shù)精神，對這一外來藝術(shù)形式進行創(chuàng)造性的轉(zhuǎn)化，使之成為為中國現(xiàn)實所需要、為中國民眾所喜愛的戲劇品種；涌現(xiàn)了曹禺、夏衍等一批杰出的劇作家和一批杰出的劇作。同時，職業(yè)劇團開始出現(xiàn)，演劇藝術(shù)接受和達到世界的水準(zhǔn)。1930年底，中國左翼劇作家聯(lián)盟（簡稱劇聯(lián)）在上海成立，聯(lián)合主要的戲劇組織和進步的戲劇界人士，開展聲勢浩大的左翼戲劇運動。1932年—1933年間，工農(nóng)演劇活動也活躍。一些話劇界人士深入上海工廠，組織工人戲劇活動。一些學(xué)生劇團和專業(yè)劇團，也來到工人中間，為他們演出，并輔導(dǎo)他們進行話劇排練。同時，話劇了開始走向農(nóng)村?！凹t色戲劇”是特定歷史年代產(chǎn)生的群眾性戲劇活動。20年代末，中國共產(chǎn)黨在江西井岡山一帶開創(chuàng)了革命根據(jù)地，成立了蘇維埃政權(quán)，組建了革命軍隊。為此，紅軍特別建立了專門負(fù)責(zé)啟發(fā)群眾覺悟的宣傳隊。1932年，江西瑞金成立了工農(nóng)劇社、高爾基戲劇學(xué)校等，每逢節(jié)假日都舉行話劇演出，還經(jīng)常到鄉(xiāng)間巡回演出。紅軍長征后，將“紅色戲劇”的種子撒向了新的革命根據(jù)地。

八、曹禺三部曲及其他名家名作20世紀(jì)30年代中國話劇已經(jīng)走向成熟的標(biāo)志是，出現(xiàn)了曹禺和他的戲劇《雷雨》、《日出》和《原野》。以其深邃的內(nèi)涵、純熟的技巧，被認(rèn)為是中國話劇的經(jīng)典之作。曹禺（1910—1996），中國現(xiàn)代杰出的劇作家，被稱為“中國的莎士比亞”。1922年，入讀南開中學(xué)，并參加了“南開新劇團”。導(dǎo)師張彭春對他格外器重，他則以扮演娜拉等角色而聞名，嶄露表演才華。1928年，入南開大學(xué)政治系，翌年轉(zhuǎn)入清華大學(xué)西洋文學(xué)系。在校期間，繼續(xù)演劇并攻讀了大量的中外劇作。于1933年畢業(yè)前夕，年僅23歲，即完成了處女作《雷雨》，一鳴驚人。繼而又發(fā)表了《日出》（1936）、《原野》（1937），名震劇壇。他的三部曲，猶如一座座的豐碑，從而也決定了曹禺在中國話劇發(fā)展史上的奠基地位。夏衍（1900—1995），中國著名的劇作家、電影編劇。1937年，經(jīng)過夏衍又創(chuàng)作了影響頗大的多幕劇《上海屋檐下》。它忠實于現(xiàn)實主義的創(chuàng)作原則，頗受契訶夫風(fēng)格的影響。田漢這一時期代表作是寫于1935年的三幕劇《回春之曲》。田漢借主人公之口，喊出了不能讓中國軍人的血不能白流的怒吼，意在召回中華民族的春天，演出時頗具震撼力。洪深的農(nóng)村三部曲，即《五奎橋》（１９３０）、《香稻米》（1931）、《青龍?zhí)丁罚?932），較為著名，反映了農(nóng)村生活。李健吾（1906—1982）的成名作是《這不過是春天》（1934）。

九、職業(yè)劇團的出現(xiàn)與20年代的“愛美劇”，即非職業(yè)、非營利的戲劇組織不同，30年代出現(xiàn)了話劇演劇的職業(yè)團體。其中以中國旅行劇團最為著名。1933年，中國旅行劇團成立于上海，其團長唐槐秋曾為南國社成員，有著較為豐富的演劇經(jīng)驗。他帶領(lǐng)劇團輾轉(zhuǎn)于南北等地，既演出根據(jù)外國名著改編的話劇，也演出中國劇作家新創(chuàng)作的名劇，造就了一批話劇表演人才和一代話劇觀眾。

十、抗戰(zhàn)初期的演劇活動1937年7月，中國現(xiàn)代史上著名的“七七事變”燃起了抗日怒火，中國話劇界人士以戲劇為武器，投入全民抗敵的歷史洪流。在整個抗日戰(zhàn)爭時期，話劇成為中國諸多藝術(shù)種類中，最活躍，最繁榮，最具現(xiàn)實性、戰(zhàn)斗性和民眾性的藝術(shù)。其發(fā)展特點是：現(xiàn)實主義的深化，歷史劇的興盛，諷刺喜劇的崛起，并形成了濃郁的民族風(fēng)格和民族氣派?！捌咂呤伦儭昂?，在上海上百人參與演出了大型話劇《保衛(wèi)盧溝橋》，場面宏大，氣勢昂揚，傳達了人民誓死抗敵的心聲，顯示了中華民族不屈不撓的意志。上海淪陷后，戲劇界人士迅速組成了13個抗日救亡演劇隊，除少數(shù)幾個留滬堅持對敵斗爭外，多數(shù)都奔赴祖名地，宣傳抗日。創(chuàng)造了許多短小而通俗的演劇形式，如街頭劇、茶館劇、游行劇、活報劇、燈劇和傀儡劇等，使得戲劇同廣大民眾結(jié)合在一起。著名的《放下你的鞭子》等，揭露了侵略戰(zhàn)爭的罪行。重慶成為陪都，絕大多數(shù)的表演團體和演藝人士來到這里，1938年10月，舉行了第一屆戲劇節(jié)，組織了25個演劇隊到街頭、鎮(zhèn)上演出，連續(xù)7個晚上公演抗敵戲劇，被譽為中國話劇史上的空前盛舉。中國話劇的足跡不僅走遍全中國，而且涉及到東南亞、香港一帶。話劇將中國華僑的愛國熱情也推向高潮。重大的演劇活動還有重慶的“霧季”公演，舉辦了4次，共演出大型話劇100臺以上。是抗戰(zhàn)大后方的戲劇盛事，它的影響遍及全國，鼓舞了人民的抗敵熱情?！拔髂蟿≌埂毙纬闪擞忠粋€劇運高漲的地區(qū)。主辦人歐陽予倩、田漢等，有來自貴陽、昆明等地的30多個藝術(shù)團體的近知千人，其中21個是話劇團體，演出了《大雷雨》、《法西斯細(xì)菌》等20多部話劇。還舉辦了戲劇匯演、資料展覽、藝術(shù)研討等活動，為抗戰(zhàn)時期的中國話劇的發(fā)展積累了寶貴的資料。

十一、郭沫若的歷史劇《屈原》及其他名作戰(zhàn)時產(chǎn)生了眾多的歷史劇，以史鑒今。有郭沫若的《屈原》、《棠棣之花》等、陽翰笙的《李秀成之死》、《天國春秋》，歐陽予倩的《忠于李秀成》、阿英的《碧血花》、于伶的《大明英烈傳》，等等。其中，以郭沫若的五幕話劇《屈原》最為著名。郭沫若（182—1978），不僅是一位浪漫主義詩人，而且熟諳歷史，文名遠(yuǎn)播。屈原是中華民族的偉大詩人，其詩作《離騷》成為中國古典文學(xué)的經(jīng)典。郭沫若首次將其形象塑造于舞臺之上，以神來之筆，概括了這位詩人一生的悲劇，塑造了一位橫遭陷害、處境艱難、的愛國者形象。他浪漫的詩情，高潔的心靈，偉大的人格，光照千古。史劇譜寫了一曲屈原的頌歌?！肚酚?942年首演于重慶，轟動山城。其次，劇作家陽翰笙（1902—1993）的《天國春秋》也有其代表性?！短靽呵铩啡〔挠谇迥┌l(fā)生的一次農(nóng)民起義——太平天國運動，選取導(dǎo)致其由盛而衰的關(guān)鍵性事件——楊韋內(nèi)訌作為中心內(nèi)容，具有強烈的現(xiàn)實性?，F(xiàn)實主義的深化曹禺在30年代初一鳴驚人之后，在抗戰(zhàn)中又大顯身手，如寫了多幕劇《蛻變》、《北京人》，并將巴金的小說《家》成功地改編為同名話劇。是中國話劇的現(xiàn)實主義深化的代表作，是他創(chuàng)作技巧更加成熟了，要賦予深刻的主題和文化的內(nèi)涵。夏衍抗戰(zhàn)后期的代表作是《法西斯細(xì)菌》。吳祖光（1917——）在抗戰(zhàn)中嶄露頭角，并顯示了濃郁的詩情和雄健的筆力。代表作《風(fēng)雪夜歸人》，寫了京劇名伶魏蓮生的人生悲劇，表面上是寫愛情悲劇，實際上張揚的是人文思想。宋之的（1914—1956）的《霧重慶》創(chuàng)作于1940年，上演后獲得了很大的聲名。它寫戰(zhàn)時重慶一群年輕人的現(xiàn)實生活和社會的腐朽和黑暗，也批判了小資產(chǎn)階級的動搖性與妥協(xié)性。陳白塵（1908—1994）的政治諷刺劇《升官圖》是中國現(xiàn)代諷刺喜劇的最高成就的代表作。借鑒了《欽差大臣》的喜劇構(gòu)思和中國傳統(tǒng)戲曲中的丑角造型，它對官吏制度的腐敗、惡人橫行、庸俗無恥的社會現(xiàn)實，作了淋漓盡致的揭露和嘲諷。老舍（1899—1966）的《殘霧》寫于1939年，諷刺當(dāng)時重慶官場的社會現(xiàn)實。老舍的喜劇，意在佛去籠罩在抗戰(zhàn)形勢下的“殘霧”，把諷刺的鋒芒直刺腐朽的統(tǒng)治。劇中人物性格鮮明，語言生動、俏皮。解放區(qū)的戲劇，在毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》精神鼓舞下，解放區(qū)的戲劇工作者深入民眾，吸取民間藝術(shù)營養(yǎng)，描寫現(xiàn)實生活，取得了很大的成績。尤其是秧歌劇、獨幕劇流行。也創(chuàng)作出為群眾喜聞樂見的話劇。如喜劇《抓壯丁》、歌劇《白毛女》等。隨著解放戰(zhàn)爭的勝利，又出現(xiàn)了反映土地改革、工人生活、部隊?wèi)?zhàn)士的戲。如《反“翻把”斗爭》、《戰(zhàn)斗里成長》等。解放區(qū)的戲劇反映了現(xiàn)實生活，探索了戲劇的民族形式，影響了新中國話劇的發(fā)展。

十二、新中國初期的話劇共和國的成立，中國話劇的發(fā)展也隨著轉(zhuǎn)入新的歷史時期，由過去的民間團體轉(zhuǎn)變?yōu)檎?guī)的政府統(tǒng)轄的藝術(shù)團體，建立有序的體系（如話劇團的布局、戲劇院校的建立等）。在演劇上，推行從蘇聯(lián)引進的斯坦尼斯拉夫斯基演劇體系。雖然受到“左”的思想影響，但仍然迅速的發(fā)展，涌現(xiàn)了一批優(yōu)秀的劇目，并逐漸地形成中國特色的演劇學(xué)派。從1949年到1966年，話劇已成為全國的一大劇種。團建設(shè)上，中央設(shè)立的大型院團有：中國青年藝術(shù)劇院（1949年4月）、中央實驗話劇院（1956年）、中國兒童劇院（1956年），隸屬于文化部領(lǐng)導(dǎo)。地方上有北京人民藝術(shù)劇院、上海人民藝術(shù)劇院、遼寧人民藝術(shù)劇院、解放軍部政治部話劇團等。戲劇教育上，受到戲劇界和文化部門的重視。1952年成立了中央戲劇學(xué)院，此為中國現(xiàn)代歷史上前所未有的高等戲劇教育學(xué)府，第一任院長為歐陽予倩。上海戲劇學(xué)院，成立于1956年，熊佛西為首任院長。半個世紀(jì)來培養(yǎng)了大量的戲劇人才。除兩所高等戲劇院校外，各省的藝術(shù)院校有的也設(shè)立了戲劇系。初期的中國話劇舞臺主要謳歌民主革命的勝利。著名的有《戰(zhàn)斗里成長》、《萬水千山》、《保衛(wèi)和平》等。其次是歌唱新中國的主題。如《劉蓮英》、《龍須溝》、《春風(fēng)吹過諾敏河》等。1949年底，老舍從美國回來，看到新中國的新北京處處是新的面貌，他作為一個老北京人，一個歷史的見證人，由衷地產(chǎn)生一種天翻地覆之感。于是，他寫了《龍須溝》，可以視為這個時期的代表作。繼后，出現(xiàn)了標(biāo)志新中國話劇發(fā)展中的一批峰巔之作。首先，是一批“第四種劇本”；如老舍的《茶館》、田漢的《關(guān)漢卿》等。1957年發(fā)表的《茶館》，不但是老舍戲劇創(chuàng)作的高峰，也是新中國戲劇創(chuàng)作中具有里程碑意義的杰作。劇中寫了3個“朝代”，時間跨度50年，寫活了70個人物。它以高度的藝術(shù)概括，濃郁的民族氣派，濃重的歷史含量和濃厚的生活氣息，譜寫出一部史詩性的畫卷?？倢?dǎo)演焦菊隱（1905—1975）為這出戲的成功也有著出色的貢獻。焦菊隱從《龍須溝》開始，就已經(jīng)在探索著演劇民族化的道路。他對斯坦尼斯拉夫斯基體系有著深刻的理解和掌握，但是，他更醉心于如何將中國戲曲的精華運用到話劇中來，并且找到把它同斯氏體系融合，打通中國戲曲同西方戲劇相結(jié)合的道路。在《茶館》的導(dǎo)演中，他把這種探索推向一個極致。1958年，田漢的《關(guān)漢卿》問世，也是歷史劇創(chuàng)作發(fā)展的一個標(biāo)志。《關(guān)漢卿》是為紀(jì)念世界文化名人、我國13世紀(jì)偉大戲劇家關(guān)漢卿誕辰700年而作。它不但體現(xiàn)著田漢話劇創(chuàng)作的最高成就，也是新中國成立最優(yōu)秀的劇作之一。此劇堪稱田漢的絕唱，他以詩的語言，詩的情調(diào)與詩的構(gòu)思，譜出了一曲關(guān)漢卿的贊歌。20世紀(jì)60年代前期，政治氣候相對的緩解，有了一個比較寬松的創(chuàng)造環(huán)境種調(diào)適后，話劇創(chuàng)作又出現(xiàn)了一次高潮。出現(xiàn)了一批有影響的劇目，如《第二個春天》、《霓虹燈下的哨兵》、《年青的一代》、《千萬不要忘記》、《激流勇進》、《南海長城》等。雖然突出理想教育，注重塑造英雄人物，或重或輕地受到“左”的思潮的影響，但藝術(shù)上已比較成熟，人物刻畫得比較生動。

十三、開放的戲劇世界隨著中國打破封閉的格局，不斷地擴大對外開放，戲劇世界也迎來了一個同外界廣泛交流的新局面。為了開闊戲劇視野，也為了同外國戲劇界建立友誼，中國戲劇采取請進來的辦法，或是請外國劇團來演出，或是請外國劇作家和導(dǎo)演來一同排戲。至于翻譯外國劇作，那就更多了。話劇出國演出隨著開放的深入，相互交流也越來越頻繁?！恫桊^》、《天下第一樓》、《死水