[工程科技]唐卡藝術(shù).ppt

唐卡藝術(shù),唐卡概述,唐卡：作為藏傳佛教所特有的一種繪畫形式，至今已有一千多年的歷史，具有鮮明的民族特點和獨特的藝術(shù)風格，具有很高的藝術(shù)價值，是中國民族繪畫藝術(shù)的珍品。 唐卡畫面繪制筆劃精細、色彩亮麗、造型生動、內(nèi)容廣泛，幾乎包羅萬象，形式種類繁多，品種和質(zhì)地異彩紛呈。所用顏料皆取自大自然中的珍貴礦物和天然植物，歷經(jīng)幾百年甚至上千年，畫面仍然金碧輝煌、燦爛如新。 唐卡中最常見的是宗教畫佛像，一般中心位置是描繪主要人物，從畫面上角開始，圍繞著中心人物，按順時針方向與中心人物有關(guān)的人物，活動場所或故事布滿一周。每軸唐卡畫一般描繪了一個較完整的故事。畫面的景物隨故事情節(jié)的需要而變化，不受歷史、時間、空間的限制。畫面人物不受遠近透視關(guān)系的影響，安排得生動活潑，把整個畫面統(tǒng)一在大的基調(diào)上，使構(gòu)圖很完整。有的唐卡面積一般可達幾十甚至上百平方米，構(gòu)圖很完整，十分壯觀。 唐卡的題材是多方面的，有取材于西藏歷史和生活習俗的歷史畫和風俗畫，也有反映天文歷法和藏醫(yī)藥科學(xué)的。但西藏唐卡主要內(nèi)容則是反映宗教這一主題的。即使是描繪歷史和自然科學(xué)等方面的唐卡，也都帶有濃厚的宗教色彩，但作為宗教文化的藝術(shù)精品，卻為我們留下了極為珍貴的歷史遺產(chǎn)。,唐卡藝術(shù),唐卡：是一種藏傳佛教藝術(shù)。在藏語中，唐卡的原意是印章，后來演變成藏式卷軸畫的名稱。唐卡一般是繪制宗教圖像，用彩緞裝裱后懸掛供奉的卷軸畫，多畫于布或紙上，下軸端飾有精美軸頭。畫面上覆有薄絹及雙條彩帶。裱成后，還要請喇嘛念經(jīng)加持，并在背面蓋上喇嘛的金汁或朱砂手模。唐卡的繪制極為復(fù)雜，用料極考究，顏料全為礦植物原料，色澤艷麗，經(jīng)年不退。唐卡，作為西藏宗教、歷史、文化藝術(shù)和科學(xué)技術(shù)的集中反映媒體，融集著藏族人民的信仰和智慧，記載著西藏的文明、歷史和發(fā)展，寄托著藏族人民對佛祖的無可比擬的情感。 在藏傳佛教任何一座寺院、佛堂、僧舍，乃至許多信徒的家中，都懸有唐卡。這是皈依佛門的標志、頂禮膜拜的對象。,內(nèi)容：唐卡的內(nèi)容相當廣泛，絕大部份是宗教畫，幾乎包羅了佛門所有的佛、菩薩、護法神、教義、教法等等，也有少量取材于社會歷史、世俗生活及醫(yī)學(xué)、天文等內(nèi)容的掛圖，涉及到藏族的歷史、政治、經(jīng)濟、文化和社會生活等各個領(lǐng)域。大致歸納為以下十二類： 一、佛 二、菩薩 三、女性尊者（佛母） 四、羅漢 五、密宗護法神 六、教派祖師、歷史精英 七、教理、教規(guī)圖 八、神話傳說 九、歷算、醫(yī)藥圖 十、歷史故事圖 十一、古寺建筑圖 十二、宗教圖案,彌勒佛 清代 布畫 邊都寺,加牟尼 清代 金汁白描 布達拉宮,唐卡分兩大類： 第一類，是繪畫唐卡，是數(shù)量最多的一類。這一類唐卡，大多繪在布面上，也有少數(shù)繪在紙面上。使用的顏料非?？季?，采用不透明的礦物顏料，如石黃、石青、石緣、赭石和朱砂。布面唐卡一般是先將白布繃在木框上，涂上一層膠質(zhì)白灰，再用滑石磨平，然后勾勒作畫。 第二類，是織物唐卡，有刺繡、織錦、緙絲和剪貼甚至織上珠寶、金絲等貴重物品。,1.刺繡唐卡：是用各色絲線繡制而成，分高繡和平繡，高繡，也叫堆繡，整個藏區(qū)，只在青海省塔爾寺有這種唐卡，被稱為塔爾寺“三絕藝術(shù)”之一（另兩種是壁畫和酥油花）。這是用各種彩色綢緞剪成佛像、景物等形狀，充塞羊毛或棉花，使中間凸起，然后用絲線繡制而成，很有立體感 。畫中佛、菩薩、羅漢等大都由深色背景陪襯的山水、花卉、樓臺、亭閣、動物等等都可以繡成。 2.織錦唐卡：以綢緞為底子，用數(shù)色之絲為緯，使圖像在需要之處與經(jīng)線交織，間錯提花而織造，有鏤雕的立體視覺效果。,3.緙絲唐卡：是用“通經(jīng)斷緯”的方法，用各色緯線僅于圖案花紋需要處與經(jīng)絲交織，視之如雕樓之象，風貌典雅，富有立體裝飾效果。緙絲是我國特有的將繪畫移植于絲織品上的特種工藝品，質(zhì)地緊密而厚實、構(gòu)圖嚴謹、花紋精致、色彩絢麗，有的還把珠玉寶石用金絲綴于其間，珠聯(lián)璧合，金彩輝映，燦爛奪目。其特點是質(zhì)地厚實，花紋精細，色彩凝重、絢麗，多為漢地織制而成。 4.剪貼唐卡，也稱平堆或貼花唐卡，是剪下各色的綢緞拼湊成各種宗教圖像，然后縫在布上的卷軸畫。粘貼在織物上，故又稱“堆繡”。,唐卡的繪制：以青海省黃南自治州吳屯藝人繪制布畫唐卡的方法為典型。在繪制前，畫匠或藝僧均要卜擇吉日，焚香禱告，然后才一面誦經(jīng)，一面?zhèn)淞稀?首先把白堊粉摻進骨膠，調(diào)成糊狀，均勻地刷涂在棉白布上，使布面細孔被填塞。再用貝殼或圓石磨光，使之平整并易于著色。以平整、均勻，不透光為標準。薄了，顏色要浸透，厚了，將來卷畫時會有脫落和襲紋。畫布用細繩繃在或張釘在竹框或木框上。畫時先找出中心線，并用赭色在背面或用炭條在正面畫出，再找到中心點。然后起稿、涂色、渲染、勾線（勾金線和貼金 箔），畫完去框，舉行開光儀式。,釋本尊諸佛菩薩 清代 布畫 隆務(wù)寺,釋釋迦牟尼下凡 當代 布畫 尖木措繪,然后四邊裝上緞邊或絹邊，背面襯布，上下皆上棍軸，軸兩頭安銅或銀質(zhì)軸頭。唐卡兩邊從上披下兩幅絲幔，用以遮擋灰塵和燈火油煙。最外邊縫上兩條與絲幔等長的錦緞綴帶，寬約四至五公分，既是裝飾，又可擋住絲幔不被風吹開。供奉時才撩開絲幔。一幅較大的構(gòu)圖比較繁雜的唐卡，要經(jīng)過兩三個月的細心描繪。有的是一個人獨立完成，但大都是師傅勾線和貼金，徒弟施色。,目的：繪制唐卡是一種宗教皈依和崇拜行為，目的是為了供奉和膜拜，不是藝術(shù)家表現(xiàn)自我的想像力、創(chuàng)造力和對藝術(shù)創(chuàng)新的追求。故而必須遵守固定的程式，不能隨心所欲。 如宗教塑像和壁畫一樣，繪制唐卡以教化為唯一宗旨，全部用以供奉。故繪制者從不在畫上署名，只在背面用朱砂寫上經(jīng)咒，至使年代久長或遙遠的唐卡，無法考證出繪畫年代和作者的姓名。,釋迦本尊諸佛菩薩 清代 布畫 拉卜楞寺,唐卡的繪畫技法，按以下順序和方法完成： 一、起稿，藏語稱“姜瑞”。 二、著色，藏語稱“嘎姐巴”。 三、分色渲染，藏語稱“當姐巴”。 四、勾復(fù)線，藏語稱“姐節(jié)巴”。 五、鋪金和勾金線，藏語稱“塞熱”。 六、修整。藏語稱“西扎”。 七、開光、鑲邊。 在藏傳佛教神圣的殿堂、活佛公署和阿卡（一般和尚）的僧舍，乃至平常百姓的家中，都供奉有唐卡。游方僧和應(yīng)請外出念經(jīng)、操辦佛事的僧人，也都攜帶唐卡。,釋迦本尊諸佛菩薩 清代 布畫 吳屯寺,塔爾寺顯宗學(xué)院（大經(jīng)堂）里，懸掛有近五百幅大小不等的唐卡，大的二平方米，小的半平方米，有繪畫的、有織綿的，有平堆、有高堆，猶如集唐卡藝術(shù)之大成的展覽大廳，在三樓庫房里，堆放了好多大木箱，里百珍藏著數(shù)百幅唐卡，準備用來在不同的宗教節(jié)目，如佛誕、佛涅般日等懸掛供奉。 更有四幅巨幅唐卡，面積在一百五十平方米左右，收卷起來要四五十人才能扛走，那是“曬大佛”時鋪在山坡上供奉的。更有的佛堂，成了唐卡的世界，如甘肅拉卜楞寺加木樣活佛公署內(nèi)小佛堂，墻上密密麻麻全是唐卡，有的墻面上，唐卡被兩三層重疊懸掛著。每一幅唐卡，都是高水平的藝術(shù)品。,釋迦牟尼 當代 刺繡 佑寧寺,唐卡的歷史：由于自然、歷史的原因，唐卡的起源無從考證。據(jù)傳，吐蕃贊普（觀音佛的化身）松贊干布在一次神示后，用自己的鼻血繪制了白拉姆畫像，這就是第一幅唐卡：相傳，這幅唐卡由果竹西活佛藏入白拉姆神像腹內(nèi)。作為科學(xué)考證，這些傳說恐還不足為憑。但就繪畫藝術(shù)而言，最早（可查）可溯及卡若新石器時代，遺址上出土的文物可證明三、四千年以前，青藏高原就有了原始的繪畫藝術(shù)。 到吐蕃王朝時，繪畫藝術(shù)已臻完善。唐卡作為壁畫的廷展，最遲也在七世紀中頁以前就已出現(xiàn)。早期唐卡因經(jīng)過朗達瑪?shù)臏绶?，已無跡可尋；現(xiàn)存唐卡除有少數(shù)宋元時期的作品外，大多都是五世達賴羅桑嘉措時的集體作品。,唐卡，在羅桑嘉措以前都是民間畫師供奉給寺廟的零散作品，從五世達賴起，成立了相當于畫院的機構(gòu)，唐卡創(chuàng)作進入了專門化創(chuàng)作時期。后七世達賴格桑嘉措時，成立了“拉日白吉社”，也就是官方性質(zhì)的畫院。這一舉措，無疑推動了唐卡藝術(shù)的向前發(fā)展。唐卡繪制也逐漸出現(xiàn)許多流派，其中最有影響的是“門唐”（系藥師佛像）派。院內(nèi)的畫師都有職稱，畫藝最高的稱為“烏欽”。西藏繪畫史上最后一名“烏欽”就是唐卡繪制大師扎西次仁先生，扎西次仁也是健在的唯一的“烏欽”。,釋釋迦牟尼 當代 剪貼 外美尼馬制,據(jù)有關(guān)資料介紹，古印度游方僧在傳經(jīng)布道時，就常常使用這種宗教軸畫。梵文Patas即指這種用于和膜拜的宗教卷軸畫。所以，最早期的唐卡，理應(yīng)與印度佛教壁畫技藝同時傳入西藏（至少可追溯到吐蕃時期遣存的大昭寺壁畫“三十五佛”及“六相菩薩”等之前。目前尋不到實物，只是推斷而已。,如壁畫和雕塑一樣，唐卡繪畫藝術(shù)深受印度、尼泊爾以及漢地畫風的影響。西藏著名歷史學(xué)家多那他（公元1575年1634年）傳世著作中有過論述。敦煌壁畫及出土的紙畫中，也有吐蕃中晚期作品。現(xiàn)藏英國倫敦大英博物館的敦煌出土紙畫虛空藏菩薩，下主有藏文題記，可能就是當時壁畫和唐卡畫的粉本。 印度不少佛教高僧到吐蕃傳教，也帶來了佛畫藝術(shù)。不少藏族僧人到那里求學(xué)，印度燦爛的佛教藝術(shù)寶庫-那爛寺，對藏傳佛教藝術(shù)的發(fā)展和提高起了不小的作用，至今唐卡繪畫中仍明顯地保留著古代印度的畫風。 唐卡的畫面大都是長方形，但最古老的形式有近乎方形的。有的畫面上四角畫四佛，畫面下方為一方塊，謂之：“門”?，F(xiàn)在這種形式不多見了。,釋迦牟尼 清代 布畫 吳屯寺,釋釋迦牟尼 清代 木刻版彩繪 布達拉宮,唐卡的構(gòu)圖除了壇城、故事、天文、醫(yī)藥等唐卡之外，有關(guān)神佛、菩薩、護法以及尊者等。上方為“空界”。下方為“地界”，也叫“凡界”。典型的唐卡構(gòu)圖形式為：“五壇”會聚。中央主尊佛為一壇，主尊左右各為一壇，主尊及左右這三壇繪的大多為功德圓滿者；主尊之下是數(shù)量最多的供佛的一壇。 唐卡藝術(shù)，鑒于它本身的宗教屬性，所以也和塑像一樣，是隨著藏傳佛教的興盛和流傳蓬勃發(fā)展起來的，早在贊普松贊干布與篤信佛教的尼波羅（現(xiàn)尼泊爾）尺尊公主和唐文成公主成親后，開始尊崇佛教，并興建了大昭寺和小昭寺。,釋迦牟尼和十大弟子 清代 布畫 塔爾寺,釋迦牟尼和文殊 彌勒二菩薩 年代不詳 布畫 吳屯寺,赤松德贊時期，吐蕃王朝大力弘揚佛法，于公元779年建成了首次供奉佛、法、僧“三寶”俱全的桑鳶寺，并推廣了“七戶養(yǎng)僧”制度，佛教的發(fā)展有了一定的經(jīng)濟基礎(chǔ)。 繪制唐卡的畫師要嚴格按照造像度量經(jīng)所規(guī)定的法度。就像佛門弟子遵守佛訓(xùn)教規(guī)一樣，把造像度量經(jīng)奉為金科玉律。各類佛、菩薩、護法神等造的各部位，都有固定不變的比例尺度，一般以手指為基準來度量。 十二指為一面部寬；三個面部寬為一個身寬；五個面部寬為個坐佛身高；九個面部寬為一個立佛身高。另外，他們的位置、色彩、面容、坐立姿勢、的法印、飾物、發(fā)式、光輪及所持法器等，也都是程式化了的。這樣做，才能保持唐卡的莊嚴和神圣。 正式供奉的唐卡，背面加襯布，以保護畫面，四邊鑲上緞或絹邊。上邊約四寸，兩邊約二寸，下邊約一尺。畫幅大的，鑲邊也就大，有的底邊緞面寬兩尺多。個別唐卡還在畫上面用金絲綴上珠寶，顯得珠聯(lián)壁合，絢麗華貴，使信徒更為珍惜和宗教。不少唐卡的背面用珠砂寫上經(jīng)咒，有的還捺上喇嘛的金汁或珠砂“手?！薄?釋迦牟尼征服魔道六師 當代 布畫 小夏吾才郎繪,無量壽佛 不詳 布畫 吳屯寺,唐卡藝術(shù),唐卡在施色方面，有獨特的講究，色彩作為表現(xiàn)神佛容貌性格的一種手段，如白色表現(xiàn)平靜、和藹、善良；紅色和深藍色表現(xiàn)強悍好斗、兇猛猙獰（忿怒相），也常常巧妙地把大塊的紅色、綠色、青色和藍色并列使用；金色代表多種顏色，表現(xiàn)出一種神圣的氣氛。用金箔貼佛面或用金汁勾勒線條，甚至整幅畫面以金底鋪底，則顯得金璧輝煌、光彩照人。,無量壽佛 清代 布畫 塔爾寺,由于唐卡繪畫與雕塑和壁畫一樣，受到不可褻瀆的神圣法則-神佛造像法的嚴格限制，一代代畫師只能按規(guī)范程式，千篇一律地繪制，加上較單調(diào)的技法，因而缺乏中國國畫那樣的藝術(shù)個性。在不同地區(qū)的唐卡中大多數(shù)神佛繪得一模一樣，缺少形體上的變化和獨特的風彩和神韻。原因是畫師不敢打破造像法的限制，來表現(xiàn)自己獨特的藝術(shù)創(chuàng)造力和構(gòu)圖技巧。,面八臂觀音 元代 布畫 布達拉宮,繪畫佛像，以“我佛慈悲”為其傳神要領(lǐng)，一般都在蓮花和光環(huán)的映輝下，神態(tài)慈祥可親，法相莊嚴而迷離。而密宗護法神像，則以“佛法無邊”為其傳 神要領(lǐng)，多為千變化的忿怒相。在繪制中，藝師充分發(fā)揮了豐富的想像力和繪畫藝術(shù)中的形體夸張、色彩夸張的技法。藏族唐卡藝