淺析聲樂演唱中的情感表現(xiàn)畢業(yè)論文.docVIP

【標題】淺析聲樂演唱中的情感表現(xiàn) 【作者】柏麗莎 【關(guān)鍵詞】歌唱本質(zhì)情感因素情感靈魂 【指導老師】劉志燕 【專業(yè)】音樂學 【正文】引言：歌唱是表演藝術(shù)中的一種表現(xiàn)形式。只有當表演者進行演唱時才能使作曲家寫在紙上的死的音符和字變成活的、運動的旋律和言語，并能表達出歌曲的思想內(nèi)容和感情，因而使觀眾得到美的感受。相同的作品由不同的歌唱者來演繹，常常會出現(xiàn)較大的區(qū)別。而這些區(qū)別不僅僅來自于歌唱者音樂的專業(yè)技能，更多的是來自于歌唱者的理解能力和文化修養(yǎng)的區(qū)別。一、歌唱是表達情感的藝術(shù)（一）歌唱的本質(zhì)是人們情感的表達音樂是人類情感體驗的表現(xiàn)，能夠以其獨特的表現(xiàn)手法觸摸到人們心靈深處的情感需求與體驗。在聲樂演唱中優(yōu)美動聽的聲音是為了表現(xiàn)內(nèi)心的情感體驗，再好的聲音，如不能將歌曲情感表現(xiàn)出來，會令聽者索然無味，更談不上感染人。歌唱藝術(shù)是以人聲來表達思想感情反映現(xiàn)實生活的。在歌唱藝術(shù)中，情感表達是十分重要的，只有充分理解聲樂作品，準確地運用各種表現(xiàn)手段，才能深刻地反映作品的內(nèi)容和情感。對于初學者來說，往往容易僅從音樂與文學的角度進行探索，而忽視了情感對于音樂文學創(chuàng)作的影響。音樂性也好，文學性也罷，它們最終的歸宿還是表“情”，在這一點上，可謂殊途同歸，相得益彰了。所以，我們應(yīng)該形成這樣的共識沒有情感是不能唱好任何一首歌曲的，情感是聲樂演唱的基礎(chǔ)。在一首歌曲中沒有注入情感，那將是空洞的，完全無感染力的，就好像沒有靈魂的軀殼。在歌唱中，聲樂的藝術(shù)魅力與美感效果，取決于聲樂的情感表現(xiàn)，聲情并茂，以聲傳情，正是以情作為聲的體現(xiàn)基礎(chǔ)的。有了優(yōu)美的歌喉與清晰的咬字、吐字的完美結(jié)合，以及聲樂語調(diào)造型的藝術(shù)處理技巧，而缺乏感情的準確依據(jù)與生動的表述，同樣不可能完成聲樂藝術(shù)的創(chuàng)造任務(wù)。聲樂演唱中的思想感情，雖然籍助于歌詞語言與音樂曲調(diào)共同體現(xiàn)的，然而掌握歌曲的具體內(nèi)容與情感的細微變化，主要還在于對歌詞語言的理解、體驗和感受，通過歌詞語言的深入分析、感受，正是聲樂藝術(shù)表情達意的關(guān)鍵。首先，對于歌詞含義的挖掘要深，俗話說“聲為情役，腔為情設(shè)”，“情之所至，音之所生”，一曲終了，情深意切，或撩人情思，余味無窮；或感人肺腑，激情鼎沸，或蕩人胸懷，心曠神怡，或催人淚下，悲切難平然而要做到“不唱無情之曲，不為無情之唱”，就必須做到“未成曲調(diào)先有情”，為此，深入挖掘詞意，也就成了表現(xiàn)歌曲思想感情與揭示歌曲主題的關(guān)鍵所在。一首歌曲的感情體驗，一般是從歌的局部分析理解入手，到歌曲整體概括掌握，既有感性的形象認識，又有理性的邏輯綜合，并在反復藝術(shù)時間中加深認識而不斷完善。有了理解才能有感受，有了感受才能有感而發(fā)，有感而唱，以情動人。一般的藝術(shù)歌曲我們分析理解其基本內(nèi)容與主題思想是不難的。而中外的古典藝術(shù)歌曲，如果不弄通其詞句與意義，只是按照字音與旋律變化漫無主次的去唱，只聞聲鳴音轉(zhuǎn)，而不知所云所唱何事何情，這種無情之曲是決不會打動人的。比如說陽關(guān)三疊這首古曲，它是根據(jù)唐代詩人王維的一首詩譜寫成的一首琴歌，這首歌雖然原詞只有短短的四句：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人?！币ɡ斫馑暮x就必須逐字逐句進行分析。這是作者送友人去邊關(guān)服役的送別歌，清晨細雨蒙蒙，春色楊柳青青，景的點染增添了依依惜別的深情。“盡一杯”把對友人的囑托盡心傾注而出，待你出關(guān)之后再沒有故交摯友與之相隨相伴了這首歌的情感非常的豐富，深刻的表達出了當時離別時濃厚的不舍之情。設(shè)身處地的想象，演唱時加入情感才能更好地詮釋出這首歌的靈魂，達到真情真意的感人效果。（二）歌唱表達情感的特點歌唱是最清楚、最直接表達人類情感的藝術(shù)。就拿歌唱與器樂音樂相比，器樂本身是沒有感情的，它的情感是通過演奏者彈奏而賦予的，聽眾聽到的是純音樂。歌曲有歌詞，通過歌唱者對歌詞歌曲的演唱，能夠很清楚地把歌曲表達的情感傳達給聽眾。比如演唱騎著馬兒過草原。這首歌曲，作者根據(jù)詞意體驗草原牧民贊美家鄉(xiāng)美好生活與秀麗景色的奔放感情。歌頌今日的美好生活，充分表現(xiàn)內(nèi)心歡快的幸福豪情。如果演唱者沒有到過草原，那么就可以間接從看到過的電影，圖片或其他資料中去豐富自己的想象與聯(lián)想，加深自己對草原的感受。歌唱是最真摯、最樸實地表達人類情感的藝術(shù)。感人的歌曲能打動人心，歡快的歌曲能渲染喜樂氣氛。每首歌曲是歌詞都是來源于與自己的現(xiàn)實生活，通過現(xiàn)實的感受而把它寫成一首歌曲。比如說奧運會，作者用歌詞表達出了內(nèi)心對于奧運來臨的那種喜悅、高興以及團結(jié)和振奮人心的心情，都真摯、樸實的表達了出來。此外，在演唱中，對于感情的表現(xiàn)一定要細膩，追求情感表現(xiàn)細膩而真實的演唱，一定不會放松歌曲的一字一聲的情感體驗和處理，以增強“主旋律”的表現(xiàn)色彩，而局部的細致處理，不僅不應(yīng)影響整體的體現(xiàn)，而且還能發(fā)揮深化主題的作用。總之，在歌曲的情感處理中，應(yīng)該去挖掘詞意、揭示主題，使語言的表情因素發(fā)揮關(guān)鍵的作用。在演唱時，正是由于情感與主題處理的準確、鮮明、生動，不僅有助于音樂旋律的發(fā)揮和表現(xiàn)，而且也是以聲傳情，聲情并茂的藝術(shù)創(chuàng)造基礎(chǔ)。歸根究底，對于樂曲情感的體驗和表達，還是歌者的綜合素質(zhì)和文化功底所致。沒有良好的音樂素質(zhì)和文化修養(yǎng)的歌者，都不可能深刻而明白地表現(xiàn)歌曲。所以，學唱歌的同時，大家應(yīng)該多學點其他方面的知識。例如對于文學，美術(shù)知識的掌握甚至是其他社會學科和人文學科知識的了解。多讀一些經(jīng)典名著，讓大師們的思想進入你的腦海，不斷豐富自己的人生體驗，不斷探索自己的人生追求，不斷尋找自己的生命真諦。多一些理想，多一點精神，相信只有這樣的歌者，才能夠賦予歌唱以新的生命力。情感表現(xiàn)是可以激發(fā)與培養(yǎng)的。二、聲樂演唱中情感表達的重要性（一）情感是歌唱的靈魂，是歌唱的最終目的情感在演唱中是非常重要的，它是歌唱的靈魂所在處。當你唱一首歌的時候，重要的是感情而不是你的音色，就算你音色再怎么好但是缺乏感情因素在里面的話，一樣的表現(xiàn)不出歌唱的最終目的。歌唱者用優(yōu)美動人的歌聲表達人們思想感情的一門藝術(shù)。歌唱藝術(shù)是歌唱家把體驗到或者想象出的愉快、歡樂、憂郁、失望、爽朗、灰心等感情互相轉(zhuǎn)換，通過洗練的語言、動聽的歌喉以及優(yōu)美的旋律音調(diào)把作品中待定的情感抒發(fā)出來，使聽眾被這些情感所感染，讓聽眾也像歌唱者或作家一樣體驗到這些情感?！扒楦惺侨藢陀^事物態(tài)度的體驗，是人的需要是否獲得滿足的反映。人在認識世界、改造世界的過程中，對周圍現(xiàn)實、對象和現(xiàn)象持有不同的態(tài)度，產(chǎn)生了各種各樣的內(nèi)心體驗?！鼻楦?，是藝術(shù)心理的基本要素。（二）影響歌唱情感表達的因素在歌唱演唱中，情感與呼吸、音色和共鳴等歌唱技巧方面的因素有著及其重要的關(guān)系。優(yōu)美的聲音是表達情感的基礎(chǔ)，兩者相互制約完成完美的演唱。在優(yōu)美音色的前提下要有良好的起音，才能獲得輕松柔和、明亮圓潤的聲音。而要完成良好的起音，一定要正確呼吸，后頭穩(wěn)定、思想集中、心理上做好充分準備，聲帶積極閉合。每位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發(fā)聲和氣息控制的方法歌唱。強調(diào)呼吸要求“用氣息托住聲音”，肯定了胸腹式呼吸法，提出用調(diào)整呼吸狀態(tài)來調(diào)整歌唱狀態(tài)的觀點。對于共鳴來說，要達到音色統(tǒng)一動人，富有穿透力，共鳴的位置必須相對穩(wěn)定、準確。演唱者在演唱時投入情感要根據(jù)歌詞的內(nèi)容來下定義，先看唱的那首歌是表達怎樣的思想感情，表達怎樣的一種情緒，融入怎樣的感情才是完美的。三、聲樂演唱中的情感表達在聲樂教學中，歌曲演唱是聲樂課堂中最核心部分，要學好一首歌，首要必須具備良好的嗓音條件和聲樂技巧以及一定的文化音樂修養(yǎng)，更重要的是學生對所演唱作品的內(nèi)涵有更深刻的理解再經(jīng)演唱處理處才能達到更好的藝術(shù)效果。聲樂教學中學生所具備的聲樂技巧是須要經(jīng)過長時間的訓練才能夠完成的。歌曲的技巧是指與發(fā)聲有關(guān)的全部聲樂技能的統(tǒng)稱，學生為了準確地表達聲樂作品，既要對發(fā)聲技巧做長期訓練又要具有揭示與表現(xiàn)作品內(nèi)涵的能力，歌曲處理是歌曲演唱的前奏，只有全面的對歌曲進行分析處理，才能使演唱聲情并茂歌聲優(yōu)美動聽，表現(xiàn)出生動感人的藝術(shù)魅力。現(xiàn)就歌曲處理從以下幾個方面進行分析。（一）對歌曲中歌詞的分析歌曲處理中對歌詞的分析是很重要的，通過歌詞我們可以理解作品的思想內(nèi)容弄清作者的創(chuàng)作意圖，歌曲的藝術(shù)魅力包括旋律和歌詞，歌曲中的歌詞像詩歌或散文一樣，它是具有一定的韻律的，我們在演唱每一首歌曲前，應(yīng)對它的行腔和抑揚頓挫進行一番研究，合理地安排各種強弱變化，使演唱有起伏，字詞清晰分明，以利于歌曲的表現(xiàn)。如學生在演唱歌劇江姐中的紅梅贊時，如果不去分析歌詞的內(nèi)涵，而僅僅從字面上理解贊頌紅梅的品格，就無法表現(xiàn)作品的真正內(nèi)涵，只有教師對學生進行正確指導，使學生明確作品的真正含義是通過對紅梅的贊美宋歌頌革命者對革命的忠貞，傲對反動派以及對革命必勝的信心。只有這樣學生才能夠?qū)Ω枨M行正確處理。唱曲是根據(jù)字音而發(fā)聲，發(fā)聲則根據(jù)感情而表意，上面說到的“聲為情役、腔為情設(shè)”就是這個意思。一曲終了，或撩人情思、余味無窮，或感人肺腑、激情澎湃然而要做到“不唱無情之曲，不為無情之唱”就必須做到“未成曲調(diào)先有情”。為此，深入挖掘詞意，也就成了表現(xiàn)歌曲思想情感與揭示歌曲主題的首要一環(huán)了。一首歌曲的感情體驗，一般從歌的局部分析理解入手，到歌曲整體概括掌握，既有感性的形象認識，又有理性的邏輯綜合，并在反復的藝術(shù)實踐中加深認識而不斷完善的。有了理解才能感受，有了感受才能有感而發(fā)，有感而唱，以情動人。歌詞所具有的文學性使它表現(xiàn)的內(nèi)容具體明確，而這個具體內(nèi)容往往是歌詞的情感基礎(chǔ)。例如玫瑰三愿（龔七詞，黃自曲）的第一段“玫瑰花，爛開的碧欄桿下”歌詞所塑造的是開放在碧欄桿下的一叢小小的玫瑰花形象，嬌弱、美麗、柔順，有善良的愿望，但又缺乏自衛(wèi)能力，演唱時，就應(yīng)以稍慢的速度，中弱的力度，比較延綿而清晰的聲音和愛撫的、同情的、憐惜的語調(diào)來演唱它。一首獨唱曲還常常在幾個樂段中陸續(xù)展現(xiàn)出不同的客觀環(huán)境，所以演唱抓住這些不同的環(huán)境特點來給予不同的演唱處理，常常能貼切地表達出作品所塑造的人物形象及其感情狀態(tài)。例如黃水謠中“黃水奔流向東方，河流萬里長，水又急，浪又高，奔騰叫嘯如虎狼”。應(yīng)該用較強的聲音唱得起伏有力，而河水奔流的動態(tài)感要鮮明地體現(xiàn)在節(jié)奏的強弱交替和起伏翻騰的旋律上?！白詮墓碜觼?，百姓遭了殃”演唱速度宜突然放慢，低沉有力，吐字咬字咬牙切齒，力度變化幅度大，旋律要唱得延綿、連貫，充滿凄涼、悲憤之情。（二）把握好歌曲的曲調(diào)首先，要從感性上去把握。看作品曲子的時候，用你的感覺抓住這首歌想表達的情感，慢慢的去把握住他所想表達的情感的內(nèi)涵。其次，要從理性上去把握?！巴ㄟ^分析旋律線條和伴奏類型、曲式等來找到歌曲的曲調(diào)特征，了解曲作者的創(chuàng)作手法、表現(xiàn)意境，來達到對音樂情感內(nèi)涵的理解?！崩玷F蹄下的歌女的頭兩句“我們到處賣唱。我們到處獻舞”在這兩個“處”字上都加上了裝飾音，給原本已經(jīng)沉重的旋律線帶來了突然更為痛苦的曲折，歌唱者應(yīng)該首先抓住這兩次的曲折來充分表達歌女們的痛苦心情和對黑暗社會的質(zhì)詢。聲音本身是沒有感情的，只是表達感情的一種工具，情是人的思想與人交流溝通的高級表達形式，只有把聲音和情感結(jié)合起來，才能完整的表達人的思想感情，進而能引起共鳴！聲音是由思想來控制的，唱歌要著重歌曲的含義和表情，演唱者要給與歌曲以生命的活力。俗話說，“心里有的，嘴上才能有”，要“未曾開口先有情”。欣賞者在聽好的歌曲的時候，那是在感覺一種有個性、有創(chuàng)造性的音樂傾訴，聽那些著名歌唱家演唱那些經(jīng)典的歌曲，一遍兩遍乃至多邊卻總還是聽不膩。這是因為，演唱者已經(jīng)把他從歌曲中感受到的東西，忠實的、用心的訴說給他的聽眾了。因此說，演唱時個人的情緒和歌曲的情緒必須是一致的。（三）融入歌唱者有個性的歌唱對于同一首歌，由于演唱者有自己的喜愛和個性特點，由于每個演唱者在審美意識、觀點、情趣、習慣、能力方面是不盡相同的，因而形成了在感受、反映、理解和好惡上的千差萬別。例如著名歌唱家卡拉斯和薩瑟蘭在演唱唐尼?采蒂的歌劇拉美莫爾的露琪婭時，就有不同的情感處理，卡拉斯傾心于激情的表現(xiàn)，使露琪婭這一角色的理解更加氣魄和激昂。而薩瑟蘭創(chuàng)造的形象比較抒情、溫柔，兩位歌唱家獨具個性的演唱，使同一個音樂作品產(chǎn)生了迥然不同的情感，使我們感受到演唱所具有的魅力。就拿流行音樂來說吧，許多流行歌手的發(fā)音遠遠沒有專業(yè)歌手的發(fā)音聽上去飽滿、圓潤，但是為什么又有那么多的人喜歡呢？那就是因為他們在歌唱中融入了情感與個性。比方說流行歌手周杰倫吧，他唱的歌從專業(yè)角度看，發(fā)音不清楚是演唱中的一大忌，但是他的歌唱出了自己的個性，唱出了周式風格，受廣大群眾的喜愛?？傊楦性诟璩囆g(shù)中具有重要地位。處理情感是一門學問，它既需要具有熟練的歌唱技能，又要理解歌詞內(nèi)容，并且能在深刻體驗詞曲情感的基礎(chǔ)上，融入個性，這樣才能充分發(fā)揮情感，運用情感，從而引起共鳴，使觀眾得到美的享受。（四）把握作品的情感變化歌曲情感就是歌曲的基本情緒，演唱者必須通過對作品的內(nèi)容進行深入研究，從而決定用什么樣的方式來表達歌曲的“喜、怒、哀、樂”之情。歌唱是要表現(xiàn)一定的情感和內(nèi)容，要想打動聽眾，必須以情帶聲。有的演唱者由于只片面追求聲音，雖然聲音有一定的強度和亮度，但缺少真情，聲音也就蒼白無力的，一定要理解歌曲所要表達的內(nèi)容和情感，如果演唱者只是像背書一樣地將歌唱完，又如何能夠動人呢?但是，表達歌曲的感情過于夸張，其結(jié)果事于愿違，同樣打動不了聽眾。每一首歌都有表現(xiàn)其不同的情感，如歌頌祖國、英雄為主題的歌曲，表現(xiàn)的是贊美、崇敬、深情、莊嚴、親切、真誠等，對人或舊社會進行控訴的歌曲，表現(xiàn)的情感則是悲憤、仇恨、沉重、壓抑等。描寫孩子們愉快生活的歌曲，表現(xiàn)的情感則是輕松、活潑等等。通過深入研究歌曲的詞意，把握歌曲的情感，才能有助于歌曲內(nèi)容的表達和形象的刻畫，在演唱聲樂作品之前，必須給所演唱的歌曲的情緒定位，例如唱支山歌給黨聽這首歌曲的情感，應(yīng)該是歌頌、痛恨、贊美三種情緒的結(jié)合，要把握這三種情緒的演唱，除了采用不同的音色變化和力度變化宋表現(xiàn)，還要仔細分析歌詞，抓住“關(guān)鍵字”的處理，例如，A段開始是典型的山歌風格，要用明亮的音色唱出前兩句，這兩句“黨”字都落在主音上，要唱得舒展、明亮、感情親切，第三名是連續(xù)的切分節(jié)奏，使感情不斷推進、起伏、直達A段的高潮?！包h的光輝”中“光輝”二字要唱得高亢明朗、充滿歌頌性，B段從“社會”，表面對舊社會痛苦的回憶，音色要暗淡，速度應(yīng)該慢些，突出“鞭子”二字，語氣上要沉重一些，在“母親只會淚淋淋”速度開始放慢，聲音弱下來，下一句“共產(chǎn)黨號召我鬧革命”從感情上、速度上、音色上要突變、力度上加強，要有一種振奮人心的氣勢。“鬧革命”三字要用最大的聲音力度來唱，“揍敵人”三字語氣要堅定有力，A到回到現(xiàn)實中，感情親切、真摯，應(yīng)該用流暢、舒展的聲音宋贊頌對黨的熱愛之情，通過對歌曲的整個情緒進行深刻理解，演唱的藝術(shù)表現(xiàn)才更真摯動人，給人以美的享受。缺乏情感的歌唱是沒有生命力的，是空洞的。但是，我們更要明白，歌唱者的責任，不只是使自己能感覺到歌曲的情感，而更重要的是能使聽眾感受到它的存在。演員并不是為了暴露內(nèi)心情感而流出悲傷的眼淚，演員的任務(wù)是通過內(nèi)心情感的藝術(shù)表現(xiàn)，而達到使觀眾悲傷，使觀眾流淚。同時，演員在演唱中要注意喜而不狂，怒而不暴，哀而不哭。正確的把握情感的度。要做到恰到好處，過火，不太滿，不唱盡，不做作，有時還要留點余地，所謂“夜長曲盡意未盡”，讓觀眾去回味。特別對于一些熱情，豪放的作品，應(yīng)多加設(shè)計，不能只靠熱情來體現(xiàn)氣勢。要注意“勢有剛?cè)?，不必壯言慷慨乃稱勢也”。的確，一個歌唱者，一旦入了情，沉浸在人物，情節(jié)之中，有時也很難自持，自制?？墒?，藝術(shù)究竟是藝術(shù)，所謂“戲假情真”，是真非全真，要情真，而又要能有所約束，自持，才不至于過度，才不至于事得其反。因此，我們必須把握好聲樂表演中情感表現(xiàn)的“度”，只有這樣，能實現(xiàn)我們作為歌唱者最終的目標。掌握了一首歌曲的基本曲調(diào)，也可以說是掌握了歌曲情感的“主旋律”，然而要豐富它的表現(xiàn)力，還必須注意情感的細微變化。一些同一曲式多段歌詞的作品，每段的內(nèi)容都具有變化，有些是平行并列的結(jié)構(gòu)關(guān)系，像在希望的田野上的三段歌詞，分別從“家鄉(xiāng)”“理想”“未來”來敘意表情。內(nèi)容不同，語氣與情感重音的變化也不一樣。在處理過程中就不能三段一樣，情感的正確處理往往決定語氣、語勢、速度、強弱的變化，要注意即使是為了豐富歌曲的情感變化也決不能根據(jù)詞意做語氣上的生硬圖解，把情感處理得支離破碎，而忽視音樂旋律的完整性。此外，在演唱中還要注意的是歌曲的段與段之間有時情感變化是很大的，第一段可能是歡快的情緒，第二段可能是悲壯的感情，第三段可能是另一種情感色彩或風格的作品。這樣就要求我們要善于在前奏、間奏中變化自己的感情，要盡快進入到規(guī)定情景，以準確表達歌曲的思想情感。總之，在歌曲的情感處理中，表現(xiàn)情感與主題處理的準確、鮮明、生動，不僅有助于音樂旋律的發(fā)揮和表現(xiàn)，情感度的把握。而且是以聲傳情，聲情并茂的藝術(shù)創(chuàng)造的基礎(chǔ)。綜上所述，在歌唱藝術(shù)中，“聲”與“情”都是不可缺少的。有聲無情難以產(chǎn)生感人的藝術(shù)魅力，有情無聲則不能維系聲樂藝術(shù)最基本的品質(zhì)特征。只有兩者相互依存，相輔相成，才能創(chuàng)造出完美的歌唱藝術(shù)。同時，它要求演唱者具有較高的，多方面的素質(zhì)和修養(yǎng)。只有這樣才能把握聲音與情感的協(xié)調(diào)，在對作品的處