東北大學(xué)校園音樂廣播.pdf

播講期內(nèi)容題目 1古典主義大師海頓與他的 驚愕交響曲 2浪漫的丈夫?qū)懡o妻子的歌 韋伯與他的 邀舞 3浪漫主義鋼琴之王李斯特與他的 愛之夢 4莫扎特的歌劇 魔笛 中的經(jīng)典花腔詠嘆調(diào) 復(fù)仇的火焰在 我心中燃燒 5歌劇 塞維利亞的理發(fā)師 中的男中音的口水歌 快給大忙 人讓路 6 圖蘭朵 中多明戈演繹的 今夜無人入眠 7坂本龍 一的電影配樂 8默里康內(nèi)的經(jīng)典配樂 9詹姆斯 霍納的經(jīng)典配樂 10 一個人的 二泉映月 一個人戚戚之涼 11夕陽簫鼓下的 春江花月夜 盡聞絲竹聲 12盛唐傳來的鼓音 毛員鼓鼓樂賞析 13夜上海的醉 老上海的花枝歌伶 14讓我來將你摘下 送給別人家 茉莉花 合唱欣賞 15特殊時代的特殊舞曲 懷舊文革中的忠字舞 聆聽藝術(shù) 分期節(jié)目播音單 1 1 第 一期 海頓與他的驚愕交響曲 弗朗茨 約瑟夫 海頓出生于奧地利和匈牙利邊境的 一個貧窮的 車匠家庭 27歲時受聘擔(dān)任匈牙利哈奇親王的樂長 任職達(dá)30年 之久 他同莫扎特和貝多芬三人 一道被評為維也納古典樂派的杰出 代表 同時海頓又被稱為 交響樂之父 他最大的貢獻(xiàn)是 把 交響樂固定成為四個樂章 給了交響樂 一個基本格式 海頓的音樂幽默 明快 含有宗教式的超脫 他將奏鳴曲的形式 從鋼琴發(fā)展到弦樂的重奏上 同時他也是器樂主調(diào)的創(chuàng)始人 將 傳統(tǒng)對位法的獨(dú)立聲部完全同化 將主題展開發(fā)展自行展開 后 期他的作品受到亨德爾和莫扎特的影響 產(chǎn)生了旋律優(yōu)美的抒情 色彩 出現(xiàn)了類似巴洛克時期的風(fēng)格特征 他用弦樂四重奏代替 鋼琴的演奏 用管弦樂代替管風(fēng)琴 創(chuàng)造出了兩種新型的和聲演 奏形式 海頓的 G大調(diào)第94號交響曲 是他的十二首倫敦交響曲的 第二首 寫于1791年 1792年3月23日在倫敦漢諾威廣場音樂廳 首演 傳說當(dāng)時倫敦的貴族是音樂會的常客 但是他們經(jīng)常聽不 懂海頓的音樂 只是在那里附庸風(fēng)雅 經(jīng)常在樂隊(duì)演奏時打瞌 睡 海頓知道后非常的生氣 于是他就寫了這部曲子 借以提醒 觀眾不要睡著了 因?yàn)榈诙氛吕锪Χ葢蛑o的強(qiáng)烈變化 所以作 品又名 驚愕交響曲 好了 下面讓我們 一起來欣賞 一下這首 著名的 驚愕交響曲 看看能否也讓你驚愕 一下呢 法語口語簡介 教學(xué)大綱 2009 年夏季 2 2 第二期 浪漫的丈夫?qū)懡o妻子的歌 韋伯與他的 邀舞 1819年 德國作曲家韋伯 1786 1826 寫了 一首回旋曲式 的華麗圓舞曲 邀舞 獻(xiàn)給他的妻子卡洛麗內(nèi) 他詳細(xì)解釋了 作品的具體內(nèi)容 當(dāng)邀舞者初次出現(xiàn)時音樂開始是大提琴的輕聲 獨(dú)奏 這個低音區(qū)升起的曲調(diào) 寬廣 溫暖而熱情 用韋伯自己 的話說 這是 一個莊重的青年男子 對他的女友第 一次提出跳 舞的邀請 然而女子婉言謝絕 音樂用單簧管奏出輕盈典雅的音 型 算是表現(xiàn)了 少女推委的回答 男子固然堅決的請求 這 樣的對話進(jìn)行了若干次 邀請的情意是誠摯的 而且越來越迫 切 最終女子同意了他的請求 樂曲進(jìn)入第二段后 全樂隊(duì)奏出 強(qiáng)健有力的圓舞曲 音調(diào)雄壯喧昂 描繪出喧鬧的舞會的場面 同前 一段音樂構(gòu)成鮮明的對比 接著作者開始表現(xiàn)他和女子的交 談 用單簧管的溫柔與大提琴渾厚相互音色對答 談?wù)撟兊脽狒[ 起來 經(jīng)過 一段飄逸的獨(dú)奏舞曲之后 音樂描繪了急速的而又令 人眼花繚亂的舞蹈場面 為男女間互相非常投機(jī) 樂曲時而抒 情 時而旋風(fēng)般的飄逸 樂曲明朗而快樂 當(dāng)跳舞結(jié)束 男子道 謝 女子回答 各自離去 樂曲的 一切平息下來了 舞蹈結(jié)束 了 最后重復(fù)開頭的音樂 表現(xiàn)了在表面盡興舞歇之際 這對青 年男女殷切地相互致意 此作原是 一首鋼琴曲 1821年6月25日 韋伯在柏林的 一次音樂 會上親自演奏了這個曲子 柏林的施雷津革樂譜出版社立即出版 了譜子 標(biāo)題頁上印著 作曲家在柏林的音樂會上演奏此曲 韋伯去世15年后的1841年 他的歌劇 魔彈射手 在巴黎演出 時 為了迎合觀眾的欣賞習(xí)慣而插進(jìn)了芭蕾舞 并用 邀舞 作 為芭蕾音樂 請柏遼茲配器 從此 邀舞 成為具有輝煌的管弦 樂色彩的樂隊(duì)曲而廣為流傳 法語口語簡介 教學(xué)大綱 2009 年夏季 3 3 第三期 李斯特和他的 愛之夢 弗朗茨 李斯特Franz Liszt 著名的匈牙利作曲家 鋼琴家 指揮家 偉大的浪漫主義大師 是浪漫主義前期最杰出的代表人 物之 一 他生于匈牙利雷定 六歲起學(xué)鋼琴 先后是多位鋼琴名 家的弟子 十六歲定居巴黎 李斯特將鋼琴的技巧發(fā)展到了無與 倫比的程度 極大地豐富了鋼琴的表現(xiàn)力 在鋼琴上創(chuàng)造了管弦 樂的效果 他還首創(chuàng)了背譜演奏法 他也因此獲得了 鋼琴之 王 的美稱 李斯特于1850年將自己的三首歌曲改編成的三首抒情性鋼琴曲 題作 愛之夢 其中以第3首降A(chǔ)大調(diào)最著名 一般提起李斯特 的 愛之夢 指的就是這首樂曲 原歌詞第1 第2首由德國詩人烏蘭德 1787 1862 作 名為 崇 高的愛 和 幸福的死 第3首樂曲的原歌詞由德國詩人弗萊 里格拉特 1810 1876 作 名為 盡情地愛 李斯特根據(jù)這首詩創(chuàng)作的樂曲 并沒有局限于歌詞提供的內(nèi)容 原詩的情調(diào)低沉 表現(xiàn)了生離死別的傷感情緒 而鋼琴曲的形象 卻煥發(fā)著充沛的熱情 三首樂曲都采用夜曲體裁 前兩首不經(jīng)常演出 第三首卻流傳較 廣 并被改編為管弦樂曲以及小提琴或長笛的獨(dú)奏曲等 法語口語簡介 教學(xué)大綱 2009 年夏季 4 4 第四期 經(jīng)典的詠嘆調(diào) 復(fù)仇的火焰 用德語演唱的 魔笛 是在莫扎特生命中的最后 一年寫的 也 是莫扎特最后 一部歌劇 當(dāng)時的莫扎特生活窘迫 疾病交加 抑 郁不得志的作曲家當(dāng)時的精神處于極度絕望的境況 雖然如此 但莫扎特的創(chuàng)作熱情仍很高 所以當(dāng)維多劇院 theater auf der wiede 的經(jīng)理席卡內(nèi)德提出請他為 一部德語歌劇譜曲時 他很 快同意了 為了方便莫扎特專心創(chuàng)作 席卡內(nèi)德將作曲家任性的 妻子送到外地療養(yǎng) 并在劇院附近租了 一個小房間 魔笛之家 給莫扎特住 魔笛 是 一部多元化的歌劇 莫扎特在其中放入了許多歌 劇元素 他融合了十八世紀(jì)以前德 奧 意 法 捷等國家所特 有的各種音樂形式和戲劇表現(xiàn)手法 使其音樂語言更為豐富 可 以說它是 一部集大成的歌唱劇 在當(dāng)時維也納通俗戲劇的構(gòu)架上 很好的統(tǒng) 一了意大利歌劇與德國民謠的風(fēng)格 既帶有正劇的嚴(yán)謹(jǐn) 又包含著喜劇的靈活 其音樂將神秘 圣潔的宗教色彩和明朗 歡快的世俗色彩巧妙地結(jié)合在 一起 十分動聽 而且莫扎特本人 十分鐘愛 魔笛 這部歌劇 他親自指揮了第 一場 第二場的演 出 臨死前幾小時 他還渴望聽到 魔笛 的音樂 他請人把鐘 放在床頭 以便計算時間 在想象著正在進(jìn)行的 魔笛 演出 有 一種聲音叫做美妙 有 一種聲音叫做震撼 在歌劇 魔笛 中夜 后的詠嘆調(diào) 復(fù)仇的火焰在我心中燃燒 世界各大歌劇院都曾上 演過不同版本的 魔笛 劇中夜后 一角是劇中最難解決的問 題 特別是夜后誓言要復(fù)仇的那 一段詠嘆調(diào) 由于幾處最高音達(dá) 到了High f3 讓許多花腔女高音都對此望而卻步 所以聽起來真 是非常過癮的 法語口語簡介 教學(xué)大綱 2009 年夏季 5 5 第五期 快給大忙人讓路 經(jīng)典的男中音 快給大忙人讓路選自于著名歌劇 塞維利亞的理發(fā)師 塞維利亞的理發(fā)師 是法國作家博馬舍於1775年所寫的劇本 以此劇本為基礎(chǔ)所制作的歌劇 最著名的為羅西尼作曲 史特比 尼作詞的二幕歌劇 以喜歌劇聞名的羅西尼于1792年2月29日出生于意大利的佩羅薩 由羅西尼所開創(chuàng)的意大利的歌劇時代 再經(jīng)過多尼采蒂 貝利尼 直至威爾第所形成的美聲風(fēng)格 使意大利至今仍為聲樂藝術(shù)的圣 殿 他們對聲樂藝術(shù)的貢獻(xiàn)是無人能及的 同樣以上述劇本為基礎(chǔ)所制作的歌劇還有派賽羅作曲的版本 雖 然派賽羅的版本曾經(jīng)流行過 一段時間 不過最終羅西尼的版本通 過時間的考驗(yàn)而流傳下來 并且自它在1816年於羅馬首演後就 一 再地被演出 塞維利亞的理發(fā)師 的故事延續(xù)自博馬舍的劇本 費(fèi)加羅 的婚禮 而莫扎特于1786年作曲的同名歌劇即是基于此而寫 的 法語口語簡介 教學(xué)大綱 2009 年夏季 6 6 第六期 今夜無人入眠 今夜無人入睡 是意大利著名作曲家賈科莫 普契尼根據(jù)童話劇 改編的歌劇 圖蘭朵 Turandot 中最著名的 一段詠嘆調(diào) 由于祖母遭入侵的韃靼人俘虜凌辱后悲慘地死去 圖蘭朵為了替 祖母報仇 想出了 一個讓外來的求婚者赴死的主意 她出了三個 謎語 能猜中的就可以招為女婿 猜不中就要?dú)㈩^ 各國的王子 為此紛紛前來 波斯王子因?yàn)闆]猜中 遭殺頭的命運(yùn) 韃靼王子 卡拉夫喬裝打扮 卻猜破了謎語 雖然卡拉夫猜破了謎語 圖蘭 朵卻不愿履行諾言 結(jié)果卡拉夫與圖蘭朵立約 要她在第二天猜 出他真實(shí)姓名 不然 就要執(zhí)行諾言 圖蘭朵找卡拉夫女仆探 聽 女仆為守秘而自殺 最終 還是卡拉夫自己說明了身份 使 圖蘭朵肅然起敬 甘愿委身于他 今夜無人入睡 就是卡拉夫在要求圖蘭多特猜其身份的那 一夜 所唱 法語口語簡介 教學(xué)大綱 2009 年夏季 7 7 第七期 坂本龍 一 坂本龍 一1952年出生于東京 3歲開始學(xué)習(xí)鋼琴 10歲開始學(xué)習(xí) 作曲 畢業(yè)于東京藝術(shù)大學(xué)研究所 1983年他在大島渚的影片 圣誕快樂 勞倫斯先生 Merry Christmas Mr Lawrence 中出演出 一位在印尼戰(zhàn)俘營的日軍 營長 此片的演員還有英國搖滾歌手大衛(wèi) 鮑伊 和北野武 等 他同時還為此片譜寫了電影音樂 其中由大衛(wèi) 希爾維安 David Sylvian 演唱的主題曲 禁色 Forbidden Colours 引起了 一定的轟動 電影原聲主題曲 圣誕快樂 勞 倫斯先生 也廣為流傳 是坂本龍 一最為經(jīng)典的作品之 一 該片 電影音樂獲英國電影學(xué)院獎 BAFTA Award 1987年 為貝納爾多 貝托魯奇的影片 末代皇帝 The Last Emperor 所作的音樂獲得了奧斯卡獎 格萊美獎及金球 獎 并在影片中出演日本軍官甘粕正彥 1988年 再次為貝納爾 多 貝托魯奇的影片 遮蔽的天空 The Sheltering Sky 配 樂 并榮獲金球獎最佳原作音樂 他還為佩德羅 阿爾莫多瓦的 影片 高跟鞋 High Heels 以及奧利佛 斯通的 野棕櫚 Wild Palms 作曲 此外 由基努 里維斯主演的 小活佛 The Little Buddha 及大島渚的閉門之作 御法度 的電影配 樂 亦出自坂本之手 法語口語簡介 教學(xué)大綱 2009 年夏季 8 第八期 莫里康 埃尼奧 莫里康 Ennio Morricone 1928年生于羅馬 畢業(yè)于 著名的圣切契里亞音樂學(xué)院 迄今為止已經(jīng)參與制作了各國電影 配樂作品400多部 是意大利最多產(chǎn) 最有建樹的作曲家 他多次 獲得過奧斯卡獎的提名 并于2007年被授于第79屆奧斯卡終身成 就獎 Ennio大師的旋律由于樂思寬廣 質(zhì)樸流暢 極富歌唱性 而具 有在 一瞬間就滲透人心的強(qiáng)大感染力 他的配器由于構(gòu)思獨(dú)特 選材廣泛 不落窠臼 而使觀眾聞而不忘 回味無窮 他的配樂 手法由于體裁多樣 富于獨(dú)創(chuàng)性 而使電影音樂的語匯獲得極大 豐富 從而使聽眾 包括專業(yè)人士 的電影音樂思維大大拓寬 無論是1972年的 革命往事 Once Upon A Time The Revolution 1984年的 美國往事 Once Upon A Time In America 還是1968年的 西部往事 Once Upon a Time in the West 全都飽含著Ennio大師無與倫比的美妙音樂 觀眾們 很難忘記那動人心魄的排蕭獨(dú)奏 那凄厲哽咽 刺人心肺的口琴 聲 更難忘記那牽動著人類共有懷舊情結(jié) 仿佛飄過了無限時空 的女高音無言哼唱 這些迷人的音色 流暢的旋律以及雋永的 風(fēng)格 對世界各國無數(shù)的影片產(chǎn)生了巨大影響 進(jìn)入20世紀(jì)90年 代以后 高齡的Ennio大師依然佳作不斷 顯示出令人嘆服的持 續(xù)創(chuàng)作實(shí)力 他與意大利導(dǎo)演Tornatore合作的7部影片當(dāng)中 誕 生了 天堂電影院 天倫之旅 海上鋼琴師 西西里的美 麗傳說 等眾多經(jīng)典配樂 2004和2005年 他分別在意大利維 羅納與德國慕尼黑親自指揮自己的作品音樂會 從而實(shí)現(xiàn)了對自 己創(chuàng)作生涯的藝術(shù)式回顧 法語口語簡介 教學(xué)大綱 2009 年夏季 9 第九期 詹姆斯 霍納 好萊塢最負(fù)盛名的配樂大師 詹姆斯 霍納 對于電影音樂創(chuàng)作 霍納有幾個特別的概念 首先 他認(rèn)為作曲 家象畫家 一樣 音樂只是作曲家的調(diào)色盤 音樂曲調(diào) 樂器類 別 和表現(xiàn)格局都是這個調(diào)色盤上的顏色而已 作曲家要讓畫作 呈現(xiàn)什么色彩 就會選擇最適當(dāng)顏料上畫 素雅或繽紛 黑白或 彩色 往往只在 一念之間 他認(rèn)為面對古典交響樂和電影音樂的創(chuàng)作選擇 他會選擇交 響樂 理由很簡單 作曲家可以被電影畫面感動得 一把鼻涕 一把 眼淚 可是回到鍵盤上作曲的時候 根本不可以天馬行空去發(fā) 揮 必須緊緊盯著電影畫面 數(shù)著秒針和底片格數(shù) 清清楚楚地 計算出音樂的起承轉(zhuǎn)合 而且 電影導(dǎo)演留給音樂發(fā)揮的空間通 常不過三五分鐘而已 音樂氣勢才要蘊(yùn)釀上揚(yáng) 馬上就得草草結(jié) 束 實(shí)在不過癮 霍納指出 電影配樂家的角色就是以前古典音樂世界里的宮 廷樂師 宮廷樂師的功能就是創(chuàng)作和演出曲子娛樂主子 電影配 樂師根本沒有自主權(quán) 音樂寫得再好 導(dǎo)演不喜歡 就得改寫 更慘的狀況就是立刻被換掉 一點(diǎn)尊嚴(yán)也沒有 只能把自己當(dāng)成 為五斗米折腰的樂師 任人使喚 霍納的音樂穿越時空的阻隔 用和諧而充滿情感的旋律向我們道 出 一個動人的愛情傳奇 它既不是像以往表現(xiàn)悲劇場面時落于俗 套的 一味凄凄慘慘 也不同于某些影片刻意標(biāo)新立異 追求反潮 流的風(fēng)格 而是巧妙地鋪陳出喜悅 悲傷和重生的音樂主題 用 它來告訴人們 什么是人類情感中永恒的東西 法語口語簡介 教學(xué)大綱 2009 年夏季 10 10 第十期 二泉映月 二泉映月是中國民間二胡音樂家華彥鈞 阿炳 的代表作 這首 樂曲自始至終流露的是 一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的思緒 情感 作品展示了獨(dú)特的民間演奏技巧與風(fēng)格 以及無與倫比的 深邃意境 顯示了中國二胡藝術(shù)的獨(dú)特魅力 它拓寬了二胡藝術(shù) 的表現(xiàn)力 繼長小的引子之后 旋律由商音上行至角 隨后在徵 角音上稍 作停留 以宮音作結(jié) 呈微波形的旋律線 恰似作者端坐泉邊沉 思往事 片段1 第二樂句只有兩個小節(jié) 在全曲中共出現(xiàn)六 次 它從第 一樂句尾音的高八度音上開始 圍繞宮音上下回旋 打破了前面的沉靜 開始昂揚(yáng)起來 流露出作者無限感慨之情 片段2 進(jìn)入第三句時 旋律在高音區(qū)上流動 并出現(xiàn)了新 的節(jié)奏因素 旋律柔中帶剛 情緒更為激動 主題從開始時的平 靜深沉逐漸轉(zhuǎn)為激動昂揚(yáng) 深刻地揭示了作者內(nèi)心的生活感受和 頑強(qiáng)自傲的生活意志 他在演奏中綽注的經(jīng)常運(yùn)用 使音樂略帶 幾分悲惻的情緒 這是 一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的感情 流露 可以說 這首曲子無論是在創(chuàng)作還是演奏上 都充分地表達(dá)出了 作者心中的真摯感情 它不僅在國內(nèi)深得人民喜愛 也在國際樂 壇上獲得了很高的評價 它以它深沉 悠揚(yáng)而又不失激昂的樂 聲 撼動著千百萬人的心弦 世界著名指揮家小澤征爾對該曲 的評價 我應(yīng)該跪下來聽 那是1978年 小澤征爾應(yīng)邀擔(dān) 任中央樂團(tuán)的首席指揮 席間他指揮演奏了勃拉姆斯的 第二交 響曲 和弦樂合奏 二泉映月 改編 當(dāng)時 小澤征爾并沒 有說什么 第二天 小澤征爾來到中央音樂學(xué)院專門聆聽了該院 17歲女生姜建華用二胡演奏的原曲 二泉映月 他感動得熱淚 盈眶 呢喃地說 如果我聽了這次演奏 我昨天絕對不敢指揮 這個曲目 因?yàn)槲也]有理解這首音樂 因此 我沒有資格指揮 這個曲目 這種音樂只應(yīng)跪下來聽 法語口語簡介 教學(xué)大綱 2009 年夏季 11 11 第十 一期 春江花月夜 春江花月夜 是中國古典音樂名曲中的名曲 是中國古典音 樂經(jīng)典中的經(jīng)典 這是 一首典雅優(yōu)美的抒情樂曲 它宛如 一幅山 水畫卷 把春天靜謐的夜晚 月亮在東山升起 小舟在江面蕩 漾 花影在西岸輕輕搖曳的大自然迷人景色 一幕幕地展現(xiàn)在我 們眼前 樂曲通過委婉質(zhì)樸的旋律 流暢多變的節(jié)奏 巧妙細(xì)膩 的配器 絲絲入扣的演奏 形象地描繪了月夜春江的迷人景色 盡情贊頌江南水鄉(xiāng)的風(fēng)姿異態(tài) 全曲就象 一幅工筆精細(xì) 色彩柔 和 清麗淡雅的山水長卷 引人入勝 春江花月夜 原是 一首琵琶獨(dú)奏曲 名 夕陽簫鼓 又 名 夕陽簫歌 潯陽琵琶 潯陽夜月 潯陽 曲 這個曲名最早見于清朝姚燮晚期著作 今樂考證 一書 中 被列為 江南派琵琶曲目 的中曲 一類 樂譜最早見于鞠士 林的傳抄琵琶譜及1875年吳畹卿的手抄本 1925年前后 上海 大同樂會的柳堯章和鄭覲文首次將其改編為民族管弦樂 并根絕 此樂曲詩情畫意般的意境 給它取名為 春江花月夜 解放 后 又經(jīng)多人整理改編 更臻完善 深為國內(nèi)外聽眾珍愛 春江花月夜 意境優(yōu)美 樂曲結(jié)構(gòu)嚴(yán)密 旋律古樸 典 雅 節(jié)奏比較平穩(wěn) 舒展 用含蓄的手法表現(xiàn)了深遠(yuǎn)的意境 具 有較強(qiáng)的藝術(shù)感染力 此曲音樂的主題旋律盡管有多種變化 新 的因素層出不窮 但每 一段的結(jié)尾都采用同 一樂句出現(xiàn) 聽起來十 分和諧 在民間音樂中 這種手法叫 換頭合尾 能從各個不 同角度揭示樂曲的意境 深化音樂表現(xiàn)的內(nèi)容 春江花月夜 構(gòu)思非常巧妙 隨著音樂主題的不斷變化和發(fā)展 樂曲所描繪的 意境也逐漸地變換 時而幽靜 時而熱烈 實(shí)現(xiàn)了大自然景色的 變幻無窮 法語口語簡介 教學(xué)大綱 2009 年夏季 12 12 第十二期 毛沅鼓 毛員鼓在唐代頗為盛行 是宮廷樂舞的 一種形式 毛員鼓的打法 和鼓的配置 基本上像現(xiàn)在的胸鼓 胸前掛 一個鼓 打的好的兩 個肩頭上也有 大腿上面也有 頭頂也有 現(xiàn)在民間流傳的這種胸鼓 實(shí)際上就是毛員鼓在民間繁衍 生息 的遺存 毛員鼓的表演極富觀賞性 有著廣場表演式的藝術(shù)風(fēng)格 優(yōu)美的 舞姿 嫻熟的雙手擊鼓 頭部擺動加上目光傳神 使人看上去 動作瀟灑 活潑歡快 爽朗清新 毛員鼓的表演沒有人數(shù)的界 定 表演隊(duì)里的青年男女 頭扎英雄巾 佩戴武士纓 鼓手的對 打別具特色 表演者通過擊鼓來傳情表意 毛員鼓的擊鼓動作別 具 一格 鼓手左手握硬木小槌 右手持牛皮軟槌 使節(jié)奏的強(qiáng)弱 對比強(qiáng)烈 鼓點(diǎn)花而不亂 彩帶上下飛揚(yáng) 當(dāng)舞蹈到高潮時 鼓 手身振數(shù)鼓 形體的韻律和奔放的情緒融匯于擊鼓的節(jié)奏中 法語口語簡介 教學(xué)大綱 2009 年夏季 13 13 第十三期 老上海 李錦輝 上海 曾經(jīng)被稱為東方的巴黎 曾經(jīng)是個浮華璀璨的花花世 界 曾經(jīng) 也是最西化 最時髦的城市 它 一直都有著最優(yōu)雅精 致的生活方式 而懷舊的老上海流行音樂 更是 一張褪色了的唱 片 在曾令魯迅鄙夷的絞死貓似的嗓音中 毛毛雨 為我們揭 開了近代中國流行音樂的序幕 這首于1927年創(chuàng)作的歌曲 是中 國流行音樂的奠基人黎錦暉 大眾音樂 中的 愛情歌曲 之 一 毛毛雨 的內(nèi)容集其多年投身兒童歌舞樂曲經(jīng)驗(yàn)之大成 更實(shí)踐了他對于音樂亟需中西合璧的想法 而在此之前 中國并 未有人創(chuàng)作以大眾口味為導(dǎo)向的歌曲 但以 毛毛雨 為首的 一 系列樂譜賣座奇佳 中國流行音樂的市場漸漸被開啟 上世紀(jì)三 四十年代流行音樂的雛形已慢慢浮現(xiàn) 民間旋律 白話歌詞 加 上中西混合樂隊(duì) 但無論過去還是今天 音樂界至今都承認(rèn) 黎錦暉是中國 流行音樂之父 他創(chuàng)作的 桃花江 特別快車 夜深 沉 小小茉莉 薔薇處處開 等 是中國最早的流行歌 曲 黎錦暉將中國音樂的發(fā)展向前推進(jìn)了 至少二十年 黎 錦暉將西方爵士樂與中國本土民族音樂結(jié)合后 在中國乃至東南 亞的推廣 使中國音樂向國際化發(fā)展 法語口語簡介 教學(xué)大綱 2009 年夏季 14 14 第十四期 茉莉花 我國廣泛流傳的民歌小調(diào)數(shù)量也甚多 它們就像暮春三月花園中 的百花 姹紫嫣紅 姿態(tài)萬千 芳香四溢 大家最為耳熟能詳?shù)?民歌小調(diào) 茉莉花 這首蘇皖民歌 在國內(nèi)以及國際具有較高 知名度 起源于安徽滁州天長 江蘇揚(yáng)州 六合 一帶的民間歌 曲 3 她旋律委婉 波動流暢 感情細(xì)膩 通過贊美茉莉花 含蓄地表 現(xiàn)了男女間淳樸柔美的感情 早在清朝乾隆年間出版的揚(yáng)州戲曲 劇本集 綴白裘 中 就刊載了它的歌詞 可見其產(chǎn)生流傳年代 的久遠(yuǎn) 1924年 世界著名歌劇大師 意大利作曲家普契尼在癌癥的 病患中完成了歌劇 圖蘭多特 的初稿后逝世 該劇以中國元朝 為背景 虛構(gòu)了 一位美麗而冷酷的公主圖蘭多特的故事 普契尼 把 茉莉花 曲調(diào)作為該劇的主要音樂素材之 一 將它的原曲改 編成女聲合唱 加上劇中的角色