中國電影導演的代際劃分課件.ppt

中國電影發(fā)展的代際劃分及特點 中國電影發(fā)展的代際劃分 一 中國電影拓荒期 第一代導演大致活躍于上世紀初葉到20年代末 這一代導演約100人左右 代表人物有鄭正秋 張石川 但杜宇 楊小仲 邵醉翁等 難夫難妻 歌女紅牡丹 等 二 中國電影成熟期 第二代導演20世紀三 四十年代是中國電影走向成熟的時期 1933年全面展開的 新興電影運動 又稱 左翼電影運動 是中國電影進入民族化 藝術發(fā)展的真正起點 奠定了中國傳統(tǒng)電影的格局 開始真正從單純的娛樂 玩耍 中解放出來 開始比較深入地反映社會生活 從娛樂中發(fā)揮社會功能 在藝術上 這代導演最大的特點是寫實主義 同時 他們注意把 寫實 和電影化結合起來 開始逐漸掌握電影藝術的基本規(guī)律 三十四年代的電影創(chuàng)作構成中國電影的第二代導演群體 代表人物有 蔡楚生 吳永剛 孫喻 袁牧之 史東山 鄭君里 沈浮 費穆等 其中 三十年代左翼電影運動時期的重要創(chuàng)作有 銀幕詩人 孫喻的 故都春夢 小玩意 大路 吳永剛的 神女 袁牧之的 都市風光 桃李劫 馬路天使 蔡楚生的 漁光曲 新女性 一江春水向東流 三 新中國 十七年電影 第三代導演從1949至1966這十七年被電影史家稱為 十七年電影 十七年是新中國電影的初創(chuàng)階段 中國電影在內容上發(fā)龘生了鮮明的變化 側重于在銀幕上塑造以工農兵為主體的中國人民的新形象 表現(xiàn)新的時代面貌 傳達新思想 在創(chuàng)作手法上 創(chuàng)立了一套充滿政治激情的電影語言體系 十七年電影有三大基地 北影 上影 長影 蔡楚生 吳永剛 鄭君里 沈浮 湯曉丹 ?；〉?成蔭 崔嵬 水華 凌子風和謝鐵驪 其中 前四人即著名的 四大帥 上影的謝晉 長影的沙蒙 王炎 王家乙 林農 蘇里 八一廠的王蘋 嚴寄洲 李俊等等 他們構成中國電影導演的 第三代 群體 代表作品有 成蔭的作品多為革龘命歷史題材 主要有1950 鋼鐵戰(zhàn)士 1952 南征北戰(zhàn) 1962 停戰(zhàn)以后 1982 西安事龘變 水華 1950 白毛女 1960 革龘命家庭 1965 烈火中永生 1981 傷逝 第四代導演以 騰文驥 吳天明 張暖忻 吳貽弓 黃健中 黃蜀芹 等為代表 張暖忻導演的 沙鷗 鄭洞天 徐谷明聯(lián)合導演的 鄰居 吳貽弓導演的 城南舊事 滕文驥導演的 都市里的村莊 吳天明導演的 沒有航標的河流 等預示了姍姍來遲的第四代的突起 第四代導演的主體是 文革 前第四代電影借鑒意大利新現(xiàn)實主義和世界電影紀實美學的成就 著重從電影的觀念和語言的角度 逐步探索關于電影真實的命題 從大量運用長鏡頭 利用實景 自然光拍攝和追求生活化的表演到對電影的敘事結構散文化嘗試 使一種逼真性 生活化電影觀念逐漸確立起來了 并將對電影散文化 紀實性探索與一種抒情式美學相結合 注重表達個人的感受 二 第五代 的影像美學創(chuàng)新 第五代 是指以北龘京電影學院導演系82屆畢業(yè)生為主體組成的電影群體 1984年 一個和八個 張軍釗 喋血黑谷 吳子牛 獵場扎撒 田壯壯 黃土地 陳凱歌 等影片是第五代崛起的標志 第五代電影最突出的特征是對電影視覺造型語言的大膽開拓和探索 構成了新時期中國電影影像本體美學浪潮 他們的影片通過鏡頭的處理 場面的選擇 畫面的構圖 色彩 光影 運動 以及音樂音響等 創(chuàng)造強烈的視聽沖擊力和感染力 其次 鮮明的文化意蘊也是第五代電影的重要特征 三 第六代導演的邊緣化敘事1993 1994在中國電影界的邊緣 悄悄崛起了一個新的個人電影的創(chuàng)作群體 他們是第五代的學弟 被稱為 第六代 由于其成長的文化背景完全迥異于第五代 所以他們以個人化 邊緣化的寫作姿態(tài)消解了第五代所建構的 宏大敘事 第六代的影片多描寫置身于社會邊緣的一群邊緣人的邊緣生活 鏡語充滿才氣 敘述帶有明顯的情緒化傾向 結構散文化 有時還采用了紀實片或MTV手法 顯示了與眾不同的視聽風格 也呈現(xiàn)出較強烈的探索性傾向 如果說第四代留下的是敘事電影 第五代創(chuàng)造了寓言電影 第六代可以說是狀態(tài)電影 在題材內容上 第六代面向現(xiàn)實和都市 既不像第四代那樣遙望歷史和土地 也不像第五代那樣編織著一個關于中華民族的寓言故事 而是記述著對當下生活的經(jīng)歷和生命體驗 主要影片有 胡雪揚 留守女士 湮沒的青春 等等 紅高粱該劇講述了在20世紀30年代初 九兒和余占鰲在充滿生命力的山東高密大地上 用生命譜寫的一段關于愛與恨 征服與被征服 充滿生命力的近代傳奇史詩巨制 張藝謀與紅高粱1983年底 步出北京電影學院不久的張藝謀作為攝影師 與同學張軍釗 何群 肖風拍出了 一個和八個 宣告中國電影 第五代 的誕生 隨后 他與陳凱歌合作 推出 第五代 的扛鼎之作 黃土地 此后二人再度合作 大閱兵 在中國電影界掀起一股沖擊波 1988年 張藝謀的導演處女作 紅高粱 在柏林電影節(jié)上為中國人捧回了第一個金熊獎 正式開始了其輝煌的導演生涯 影片根據(jù)莫言同名中篇小說改編 由著名導演張藝謀執(zhí)導 中國第一部走出國門并榮獲國際A級電影節(jié)大獎的影片 影片先是以新式敘事手法為框架 試圖拍攝一部打破傳統(tǒng)主旋律模式的新式文藝劇情片 后此片一制作好便入圍柏林德國影展 最后空前的拿下柏林影展最高獎金熊獎 紅高粱影評張藝謀不單是首個將華語電影推向世界的中國電影人 也是第一個將畫面及色彩運用的如此出色的中國導演 當我們面對 紅高粱 時 就會感知到全片都被那輝煌的紅色所浸透 紅色是太陽 血 高粱酒的色彩 在這里 導演對色彩的運用是高度風格化的 影片一開頭就是年輕漂亮 靈氣逼人的我奶奶那張充滿生命的紅潤的臉 接著就是占滿銀幕的紅蓋頭 那頂熱烈飽滿的紅轎子 野合時那在狂舞的高粱稈上閃爍的陽光 似紅雨般的紅高粱酒 血淋淋人肉 一直到那日全食后天地通紅的世界 整部影片都被紅色籠罩 影片結束在那神秘的日全食中 紅色的擴張力獲得了一種凝固的近乎永恒的沉寂效果 黑紅色的高粱舒展流動充滿了整個銀幕空間 極為輝煌 華麗 壯美 紅高粱 是一個具有神話意味的傳說 整部影片在一種神秘的色彩中歌頌了人性與蓬勃旺盛的生命力 因此 贊美生命是該片的