二胡曲《雪山魂塑》》的創(chuàng)作風格與演奏技法分析.docVIP

二胡曲雪山魂塑的創(chuàng)作風格與演奏技法分析摘要：雪山魂塑是劉文金為紀念紅軍長征勝利70周年而創(chuàng)作的新作，樂曲結(jié)構(gòu)簡潔明了，四部分各具特色，帶有一種全新而強烈的民族音樂風采。本文從創(chuàng)作風格和演奏技法兩方面入手，就樂曲進行了分析，以期讓人們更好地認識和解讀這部作品。關(guān)鍵詞：雪山魂塑；創(chuàng)作風格；演奏技法一、作品介紹雪山魂塑是我國著名二胡演奏家劉文金先生為紀念紅軍長征勝利70周年而作，該曲是一部帶有音詩和音畫性質(zhì)的單樂章二胡協(xié)奏曲，包括征途、雪山、戰(zhàn)友、朝霞四個部分。該曲是描繪與刻畫紅軍長征將士的音詩，是一曲緬懷和崇敬革命先烈們的頌歌，是一幅史詩般革命斗爭歷程的雕畫。作者生動地捕捉到了人民英雄紀念碑上，那栩栩如生的革命戰(zhàn)士音樂形象。“凝固的雕像”給予“生動的音樂”以巨大的啟迪，而那“流動的音樂”則給予雕像以靈魂的升華。這些革命戰(zhàn)士通過作者靈巧而有生命力的音符，活龍活現(xiàn)地呈現(xiàn)在我們的面前：“水湍急，山峭聳，鐵索橋上顯威風，踩波踏浪殲敵兵；雪皚皚，野茫茫，雪山低頭迎遠客，野菜充饑志越堅?！倍?、創(chuàng)作風格分析近現(xiàn)代中國二胡界能稱得上泰斗級人物的，除劉天華、阿炳之外恐怕要數(shù)著名的作曲家劉文金了。劉文金先生是一位高產(chǎn)優(yōu)質(zhì)的作曲家，如豫北敘事曲三門峽暢想曲長城隨想和泰山魂等，而在他的眾多優(yōu)秀作品中，雪山魂塑尤其突出了其獨具匠心、雅俗共賞的創(chuàng)作風格，下面按照該曲的四個部分進行分心。2.1獨具匠心的創(chuàng)作構(gòu)思征途“征途”這一部分共56小節(jié)，中間經(jīng)過兩次短暫的轉(zhuǎn)一調(diào)，將其分為三個樂段。開篇以鋼琴模擬鐘聲拉開了長征史詩般的序幕，氣勢磅礴、堅強有力。這個主題可以從幾個方面看出作者匠心獨具的創(chuàng)作構(gòu)思：一是開始的五度大跳，以及整個音域、音區(qū)的開闊，旋律線的上下翻騰，給人以一種遼闊的視野和前進的氣勢，展示了一支具有革命抱負的隊伍，眺望著高聳的削壁峻嶺、淌著寒水激流，踏上了漫長而艱辛的征途。二是運用附點與三連音節(jié)奏相結(jié)合，既帶有一種征途漫道真如鐵的沉重感，又有一種堅忍不拔的意志力量。作者頗具匠心的設計，使西洋技巧元素與中國音樂特色完美地結(jié)合起來，這是需要中西音樂兩方面創(chuàng)作功底的。三是運用傳統(tǒng)的變徵音與羽調(diào)式相結(jié)合，使旋律略帶悲壯的成分?？犊挠鹇暸c悲切的變徵聲交織在一起，音樂形象準確、生動而典型。這里，作曲家利用了同主音大小調(diào)的關(guān)系，由G小調(diào)轉(zhuǎn)入E大調(diào)，使音樂更為堅定明亮、鏗鏘有力。接著，又轉(zhuǎn)回G小調(diào)，在樂隊半音升降的強烈襯托下，二胡個性化的旋律，又張揚了戰(zhàn)士們一種堅毅不拔的戰(zhàn)斗精神。這是由鏗鏘的節(jié)奏型，半音的旋律進行，二胡的顫弓音色，以各種生動的音樂形象，來模擬行進中的各種艱難險阻，同時，也表現(xiàn)出戰(zhàn)士們堅韌的精神面貌。之后，樂曲轉(zhuǎn)入了F調(diào)，伴奏出現(xiàn)了艱難跋涉的節(jié)奏型后，樂曲進入第二段。2.2大膽創(chuàng)新的創(chuàng)作技法雪山這一主題通過二胡眾多的裝飾半音，多用內(nèi)弦較淳厚的音色，以表達一種深厚之情，同時，也帶有一些遐想、思索、傾訴的情感。突然，一陣寒風瑟瑟撲面而來，這是用二胡的顫弓與下行音階來表示的。整段慢板刻畫較為細膩，似乎是紅軍隊伍彎曲綿長，紅旗在前臘臘飄揚。面對著座座高聳的雪山，戰(zhàn)士們艱難地向上爬行著，但心中仍充滿著必勝的信念。接著的快板出現(xiàn)了堅定的音調(diào)，象征著革命隊伍一往無前的精神。伴隨著樂隊幾個連續(xù)的下行音階，樂曲轉(zhuǎn)入了D調(diào)，一座座龐大的雪山如橫空出世般浮現(xiàn)眼前。幾串下行的抖弓樂句描繪著瑟瑟寒風和連呼吸也困難的惡劣生存環(huán)境。二胡獨奏進入自由的慢板段落，整段刻畫比較細膩，似乎是紅軍的隊伍在迎風飄揚的紅旗指引下，面對著座座高聳的雪山，艱難地爬行著，將士們互相幫助、互相勉勵，心心相惜，心中充滿著必勝的信念。緩緩流動的旋律中包含著許多悲愴因素，具有濃重的感情色彩。中段是果斷而強勁的暴風雨式的快板節(jié)奏，由慢漸快，把那種紅軍戰(zhàn)士前赴后繼、勇往直前，同大自然進行殊死搏斗的畫面刻畫得形象逼真。最后是一段特殊的弓法，演奏者用右手的弓根將弓毛緊壓內(nèi)弦，弓桿磨擦外弦，發(fā)出雙弦噪音，左手還要上下有序滑動。用這一特殊的演奏技巧配合伴奏的半音進行，結(jié)合樂隊中的打擊樂器，模仿山谷中深沉的巨響，來暗示著一部分將士永遠長眠在這皚皚的雪山在創(chuàng)作技法上，作曲家在受到劉天華“中西交融”經(jīng)驗影響的同時注意繼承傳統(tǒng)、吸收民間手法與傳統(tǒng)韻味，并在此基礎上融入自己的思想，自成一家。從這段旋律中不難看出他深悟民間二胡演奏家阿炳的傳世之作聽松精髓，音樂中他大膽地創(chuàng)新，運用不同于以往的表形手法，急驟的下行旋律、強烈的音色對比，使得音樂跌宕起伏、奇峰兀起，呈一瀉千里的奔騰氣勢。2.3雅俗共賞的創(chuàng)作理念戰(zhàn)友這又是一段寫意性的段落，作曲家以歌曲十送紅軍為主題，溫馨而親切。當協(xié)奏樂隊中彈撥樂器奏出這個主題時，獨奏二胡則以江西山歌風的支聲復調(diào)同它緊密融會在一起，著力刻畫了紅軍戰(zhàn)士在夜宿時夢中思念故鄉(xiāng)親人的深厚感情，又如紅軍傷病員犧牲前在彌留之際，對鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情朦朧的回顧與真摯的寄托，樂曲以B調(diào)予以描寫，使旋律更為情深意滿。幾聲自如的撥弦后，耳際傳來了樂隊中的彈撥樂演奏的十送紅軍的溫馨主題，與二胡演奏的江西山歌緊密融匯在起，那飽蘸血淚的旋律，是那樣的發(fā)自肺腑，每一位善良正直的中國人聽了，都會為之深深動情。那是血濃于水的軍民魚水深情，那是催人淚下的依依離別之情。人文至上、雅俗共賞是作者一以貫之的創(chuàng)作理念。他的創(chuàng)作既有學院派的技巧和技法，又面向了廣大觀眾，貼近實際、貼近生活、貼近群眾。2.4細致入微的創(chuàng)作境界朝霞這一段著力描寫紅軍長征勝利到達陜北時的莊嚴瞬間，同時也象征著中國革命發(fā)展壯大的光輝前景。一個大的難題擺在作者的面前，描繪雄偉壯觀的場面不是二胡這種樂器的特長，它更擅長的是抒情。作曲家的高明之處也正在此處得以表現(xiàn)，在樂隊奏出了輝煌的江西山歌單調(diào)后，迅速轉(zhuǎn)回到樂曲開始時的G小調(diào)。上四度轉(zhuǎn)調(diào)正如早晨的霞光那樣，使旋律具有明亮、炫耀的色彩。隨之以激情的三連音，引出了陜北民歌山丹丹開花紅艷艷主題音調(diào)的樂隊齊奏，二胡則以華彩變奏式靈活巧妙回穿插其間。音樂主題在更加寬廣的速度中進行，富有宏偉的魄力和軒昂的氣度，好像是千萬人組成浩浩蕩蕩的隊伍向著勝利的征途挺進，最后在輝煌、堅定的音響中結(jié)束。這樣從很細微的地方尋找突破口，四兩撥千斤，將一種二胡本不擅長表現(xiàn)的主題轉(zhuǎn)而變?yōu)樗奶亻L正是這種變不利為有利的創(chuàng)作理念，造就了這一段音樂的輝煌。能夠把如此重大歷史題材的作品寫成這樣富有“神韻”的二胡曲，讓人不得不佩服作曲家深邃的思維、豐富的想象、巧妙的構(gòu)思、日積月累的知識及捕捉靈感的睿智。三、演奏技法分析在音樂表演中，我們最為關(guān)注的兩個方面是音樂情感的表達和音樂演奏技法。說明了在音樂表演中同時很好地達到這兩個方面是一件非常不容易的事情。筆者在這方面的觀點是：音樂最終的目的是要表現(xiàn)人們情感的，需要演奏者在表演過程中有著豐富的情感表達，然而在表演過程中表演者經(jīng)常會因某些技法的難點的困擾而影響到音樂情感的表達，從而影響了音樂的完整性，這就要求演奏者有著很好的技巧。所以說，在追求完美音樂的道路上，演奏技巧是表演者通往完美音樂所必不可少的。劉先生的二胡作品推動了二胡的演奏技法的發(fā)展。其中很重要一方面是對長弓技法的發(fā)展，其作品中大篇幅的快速十六分音符音樂促使練習者必須具備很好的快弓技巧。雪山魂塑中樂曲開頭飽滿結(jié)實的長弓演奏體現(xiàn)了紅軍戰(zhàn)士征途中的堅定信念;對于“心聲”部分的長弓寫作，是為了表現(xiàn)內(nèi)心的短暫平靜，因而，在演奏時對于長弓力度的控制、換弓的痕跡，要求嚴格；在夢中對于戰(zhàn)友的思念，長弓的演奏要做到情深義重。在第四樂章我們還看到了作曲家常用的以長弓演奏的三連音上行，并最終推向一個小高潮的作曲技法。在這部作品中，長弓的應用吸取了作曲家在長期的作曲經(jīng)驗中的精華，將所要展現(xiàn)的音樂形象完美的勾勒出來?？旃膽猛瑯訕O具特色，劉文金先生從創(chuàng)作第一首二胡作品開始就是站在一個專業(yè)作曲家的角度為二胡這件民族樂器“量身打造”獨奏樂曲，所以，在創(chuàng)作過程中，他借鑒西方弦樂器的作曲經(jīng)驗，極大的擴充了快弓的容量，將二胡快弓演奏技術(shù)的發(fā)展推向了一個新的高度。雪山魂塑的快弓則始終貫穿全曲，音符在十六分音符為主的情況下，大量使用三十二分音符的模進、同音反復等等，樂曲的緊迫感加強，對演奏者快弓的要求進一步提升。除此之外，雪山魂塑還包括一些特殊技巧的應用，（1）顫弓。尾部除具有以上所有特點外，還在顫弓后加上了三連音、八分音符形式的相同音符，將樂曲的結(jié)束感進一步加強。（2）特殊音效性顫弓。在雪山魂塑作品之中。作者以力度微弱的顫弓配合左手的音型，奏出了寒風瑟瑟、荒涼寒寂的悲涼場景。（3）雙弦快速顫弓這是一種顫弓的演變形式，演奏時需要將弓毛壓內(nèi)弦，弓桿壓外弦，以發(fā)出雙弦噪音，同時結(jié)合左手的上下有序滑動，從而模仿戰(zhàn)場上沖鋒時“廝殺”的效果，在雪山魂塑中先生借鑒戰(zhàn)馬奔騰中的創(chuàng)作經(jīng)驗而作。四、總結(jié)劉文金創(chuàng)作的這首新作，是他二胡創(chuàng)作上又一成功的杰作。在不大的樂曲結(jié)構(gòu)上能轉(zhuǎn)好幾個調(diào)，但均不是無的放矢、炫耀技巧式的，而是與特定的內(nèi)容密切相結(jié)合的。其實，轉(zhuǎn)調(diào)運用并不難，難就難在二胡這種音域相對比較狹窄的樂器上，轉(zhuǎn)得自然妥貼、合情合理，轉(zhuǎn)得天衣無縫、不留痕跡；既解決了二胡音域較窄的難點，又充分結(jié)合發(fā)揮了旋律調(diào)性的優(yōu)勢，非要有嫻熟的中西音樂創(chuàng)作底子，又能非常熟悉二胡樂器的性能而不可為。作曲家具有深邃的思維、豐富的想象、巧妙的構(gòu)思、日月的積累，靈感的捕捉而獲得的。如果深入到技術(shù)后面的則是精神，把握樂章背面賦予精神的人格，這才可以看出一個藝術(shù)家的創(chuàng)作活動過程及魅力。參考文獻：1 趙宋光.舉起中華樂派的大旗J.人民音樂，2003(3).2 潘方圣.雪山魂塑的歷史音畫