莫奈畫作賞析.docVIP

溫暖的色彩 克勞德莫奈畫作賞析魚覯云于水，浮云是幻影，空影亦真實之水。鳥遘水在天，碧水漾漣漪，碧色乃虛空青天。初次相見，是在一并不浪漫的小店，你的影子靜立于貨架之上。我凝望你，慨然。你的色彩似乎是光，那樣輕柔地灑滿我的心，填滿其中的空隙。一個冰藍色的我，漸就變作了一個金黃色的我。何以訴衷情？妄作一紙寄。從不疑，只將心神交付。猶記得，那些個清晨午后，同摯友共論。她偏愛梵高而我心悅于你，我們談及你們的同與異，談及你們的風格，帶給人的感受。綜道梵高是充滿棱角的激烈高吭，而你是細雨輕風的包容溫和。梵高的色彩中是掙扎與跳脫，震撼與顫動；你的色彩中是安寧與祥和，和諧與生動。然而，將你們相提并論的人從不只我們二人。時常見，網(wǎng)絡中、身邊的，激烈辯駁甚至于對罵，只為證明誰更優(yōu)秀，更能夠代表印象派，實叫人無奈至極。一直以為這喜歡是心底的真，無需懷疑也不必遮掩，然而卻有人驀地提出質疑。他問我，你喜歡莫奈，是喜歡他的什么呢？是喜歡具體哪一幅畫呢？為什么喜歡呢？我答不出來，只能諾諾地說，就是愛那種感覺，每一幅我都愛。說到哪一幅，我更加答不上來了，卻因為從前看畫看圖，只感到喜歡了，卻從未追究過畫的名字。于是他問，是喜歡日出印象么？這幅畫如此有名，高中歷史課本也曾提到，但我并不記得這個名字是哪一幅，只憑感覺以為是曾看過的那幅開滿了向日葵的藍天與金黃，畢竟看到這幅畫就讓我想起了陽光啊，于是我答“是的，我喜歡這幅畫?！彼硬恍剂?，只以為我是單憑名氣喜歡罷了，什么都不了解什么都不知，不肯再多說了。我無法辯解，只能心底委屈，讓淚水把枕頭沁濕。多年了啊，居然又一次讓淚水沁濕了枕頭呢。確實，莫奈你不是我唯一喜歡的畫家，我不知道你生于哪年卒于哪月，生平經(jīng)歷、家庭關系一概不知，也不知道你畫了多少畫，哪些畫有什么地位，用了什么手法，甚至于，我連最愛的那幾幅你的畫的名字都不知道。除了你叫作莫奈，是我喜歡的畫家這件事以外，我竟一概不知了。這樣的我，同那個男生長發(fā)及腰、女生頭可鑒人時代出身的藝術生，有什么可比性呢？但喜歡，為何一定要建立在了解的基礎上呢？喜歡不本就是沒有道理，以心為本的么？漫說了一席歡喜煩憂，不若就此深入，細細地了解罷，雖問心無愧，也算是合了這喜愛之名。作為印象派的代表人物，莫奈雖并非鼻祖，但也是創(chuàng)始人之一了，因而印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣。莫奈擅長光與影的實驗與表現(xiàn)技法。他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平涂式的輪廓線。除此之外，莫奈對于色彩的運用相當細膩，他用許多相同主題的畫作來實驗色彩與光完美的表達。莫奈曾長期探索光色與空氣的表現(xiàn)效果，常常在不同的時間和光線下，對同一對象作多幅的描繪，從自然的光色變幻中抒發(fā)瞬間的感覺。先說說我喜歡的幾幅作品罷。野罌粟中，繪了大片的罌粟花海，卻并不讓人覺得這鮮紅的花朵妖艷，可以說這樣一幅很可能會顯得艷麗的場景，在莫奈的筆下仍是平和而貼近“生”的。讓人驚訝于畫中的天空，藍得純粹、徹底。 讓人驚訝于那些罌粟花，漫山遍野的希望，沒有喧囂，沒有浮躁，寧靜而美好，讓人感受到肆意而燦爛，感受到曠遠，仿佛安靜的能聽見風的聲音，可以聞到風中的花香，能感覺到風拂過臉龐，濃濃的恬靜美好。莫奈第一次參加印象派展覽的作品，就是這幅以愛妻和兒子尚在阿爾讓特依草地里散步的姿態(tài)為主題的野罌粟。不只是相同兩組人物的重復登場，畫面左側顏色鮮明的野罌粟花，根據(jù)兩個人物的動線，而被畫在對角線上的兩頭，表現(xiàn)出由畫面之外延伸進來的深度感。此外，這個部分的鮮明色彩與人物所呈現(xiàn)的動態(tài)，恰好與右上的靜態(tài)形成對比，而小屋的紅褐色屋頂，也將前、后景巧妙地連成一體。嘉布遣會林蔭大道是我最早接觸到的莫奈的作品之一，這是一幅描繪外光的室外作品，光與影對比鮮明，而每一部分都充斥著美。刻意表現(xiàn)出天空、樹木、建筑、人物、大氣在大自然的光照中呈現(xiàn)出的各種復雜色彩，以變幻的色彩去表達一種真實的印象。林蔭大道中局部受光與逆光面的細微變化都和諧自然，最吸引人實現(xiàn)的大概是黃金分割點上的那一棵樹了，兼具變得有些暗的金色陽光與比天空深一些的藍色陰影，與天空交接處的輪廓線更是充斥著一種模糊的美感。引人注意的是在金色陽光中對于陰影的描繪，總所周知黃色的物體是最難把握其陰影的，而莫奈在這幅畫中使用橙色來表現(xiàn)陽光直射部分街道的陰影，讓光明的感覺更加鮮明了。這也證明從前所知的用綠色來描繪黃色物體陰影的說法并非絕對。圣拉撒路火車站是一個日常生活場面的實際“印象”。據(jù)說莫奈神往于光線穿過玻璃頂棚射向蒸氣煙云的效果，神往于從混沌之中顯現(xiàn)出來的機車和車廂的形狀，相信光線和空氣的神奇效果是最為重要的，因而他巧妙的平衡了畫面的調子和色彩，最終繪出這樣一幅蒸汽好似花團錦簇一般的美景，叫人一見傾心?？v然，火車本身一直帶有一種游歷的美感，這幅畫中的火車也很美，但全然不同于那藍色的蒸汽一般美得讓人落淚，讓這冷冰冰的場景也充斥了溫暖。一幅幅畫地看來，三言兩語說不盡每一幅畫的美，可有一個詞卻能夠概括它們，這似乎也是大多數(shù)莫奈迷的共同觀點，那就是溫暖。是的，溫暖的色彩。正如他的朋友塞尚所說：“莫奈，不過是那對眼睛，但那是一對何等樣的眼睛?！闭f起莫奈的繪畫技法，以“分色”來說，點彩畫派即“新印象畫派”，亦稱“分色主義”，是運用圓點繪畫方法作畫的畫派。點彩畫派源于法國。是從印象派的光與色彩的原理發(fā)展而來。點彩畫的的核心就是利用了光的混合原理，近看斑駁的各種小色塊，在一定距離觀察時，自然柔和的混合在一起，產(chǎn)生了比直接顏料混合明度更高，畫面更明快，艷麗的色彩?！凹兩镊攘Α笔沟卯嬅鏀[脫了一層蒙朧的灰色。以睡蓮為例的話，簡單說來，蘭色睡蓮，可以先打底 ，比如用偏紅色的黑底色打底，然后 ，在上面鋪蘭色 ，而且，這層蘭色純度高 ，明度高，用色厚，色感豐富。沒有具體的輪廓，由一塊塊色斑構成了整幅版面，顏色的改變與深淺的不同營造了強烈的光感和現(xiàn)代話說的那種“小清新”感。但僅僅是技法，又怎么成就一個偉大的藝術家呢？有人說，比技法更重要的是天賦，我卻覺得，有幾個人能同梵高一樣在畫中表現(xiàn)出無與倫比的強烈感情，又有幾個人能把風景畫出莫奈的那種溫暖人心呢？而那溫暖，正是我一開始所愛的，所追尋的啊。雖說外行看熱鬧，內行看門道，但讓外行也感受到作品的美不才是高明之處嗎？豈能單因追逐技法而忽略了藝術因感動他人而成為藝術呢？不敢說學習莫奈，只能說是看他的畫受到的一些啟發(fā)罷。就基本繪畫技法來說，去掉輪廓線，對于陰影的處理上，放棄單純的黑色，一是采用原本色彩的補色，二是適應環(huán)境與繪畫主題，若要著重表現(xiàn)光明則應當選取暖色作為陰影。在畫面結構方面，應重視黃金分割以及景深感，要素安排寫實為次，更重視畫面整體協(xié)調和主題表現(xiàn)。在光與影的表現(xiàn)方面，同梵高所說“沒有黃色，沒有橙色，就沒有藍色?！币蚨鼞匾曂瑫r對比，要知道對顏色的感知受環(huán)境影響，對環(huán)境色的感知也受影響。在背景中重復人物的明暗關系，會使人物和背景有和諧感，削弱空間感，而用純色和暖色畫背景則更能夠建立人物與背景的密切關系。強調光線與陰影交匯處的明暗對比則更能創(chuàng)造強光的感覺。太陽賦予這個世界活力，被陽光照耀的事物顯得格外生機勃勃。莫奈畫中的光感便是太陽的化身，帶給畫中之物無限活力，隱隱透著一種消滅各種頹廢邪惡的積極樂觀打不死的小強之態(tài)。我們可以把莫奈的畫看成一首畫作中的歡樂頌，歌頌世界的美好、自由，通俗點說它是不折不扣具有療傷作用的“治愈系”作品。藝術通史說“對一幅影像加以恰當?shù)膶徱暸c探索，