《世紀(jì)法國美術(shù)》PPT課件.ppt

17世紀(jì)法國美術(shù) 17世紀(jì)上半葉法國美術(shù) 17世紀(jì)上半葉法國美術(shù)界的代表人物是勒南三兄弟和拉圖爾 勒南三兄弟的藝術(shù)特色并不投合宮廷趣味 總的來看 他們更多的受到了文藝復(fù)興時(shí)期北方傳統(tǒng) 尤其是勃魯蓋爾傳統(tǒng)的影響 其中以老二路易 勒南的成就最為突出 他擅長表現(xiàn)底層農(nóng)民的生活 藝術(shù)上具有法國人特有的清醒和節(jié)制的特點(diǎn) 路易 勒南 農(nóng)民一家 路易 勒南 農(nóng)民進(jìn)餐 拉圖爾創(chuàng)作的題材主要是宗教畫和風(fēng)俗畫 但在他的筆下 兩者往往又揉合在一起 拉圖爾喜歡用燭光來創(chuàng)造獨(dú)特的繪畫效果 構(gòu)成別致的情境 燭光使他筆下的人物形象獲得了十分簡練的概括性幾何形態(tài) 同時(shí)又使得那單純的畫面洋溢著一種神異 寧靜 溫暖的氣息 卡拉瓦喬對他的影響也許是間接的 但是不可否認(rèn)他受到了這種影響 拉圖爾 新生兒 拉圖爾 木匠圣約瑟 拉圖爾 哀悼圣塞巴斯蒂安 拉圖爾 牧人禮拜 油燈前的末大拉 作品 油燈前的馬末大拉 一如畫家其他的作品 洋溢著拉圖爾式的陰郁與寂寞之感 畫中末大拉似乎正在為自己過去的罪惡而苦修 骷髏頭在這里似乎暗示著末大拉要正視死亡 到了路易十四時(shí)代 法國的君主專制制度已臻于完善境地 宣稱 朕即國家 的路易十四 借助一套行之有效的龐大官僚體系 控制了整個(gè)法國 在這種形勢下 當(dāng)局倡導(dǎo)的文藝是那種崇尚理性 強(qiáng)調(diào)規(guī)范 追求完美與莊嚴(yán)的古典文藝 而此時(shí)法國美術(shù)的主要傾向就是古典傾向 路易十四 法國古典主義美術(shù) 在哲學(xué)思想領(lǐng)域 以笛卡爾為首的理性主義強(qiáng)調(diào)認(rèn)識(shí)過程中理性的先驗(yàn)性 transcendental 與絕對可靠性 因此 他也認(rèn)為 應(yīng)當(dāng)制定一些牢靠的 系統(tǒng)的 能夠嚴(yán)格地確定德的藝術(shù)規(guī)范和標(biāo)準(zhǔn) 他們是理性的 完全不依賴經(jīng)驗(yàn) 感覺 習(xí)慣和口味 笛卡爾反對藝術(shù)創(chuàng)作中的想象力 不承認(rèn)自然是藝術(shù)創(chuàng)作的對象 笛卡爾 古典主義 與 古典藝術(shù) 是有一定區(qū)別的 古典藝術(shù) 通常指與古希臘 古羅馬和意大利文藝復(fù)興藝術(shù)一脈相承的一種藝術(shù)樣式和規(guī)范 主要體現(xiàn)在理性 優(yōu)美 單純等特征上 而 古典主義 則是產(chǎn)生于17世紀(jì)法國的一種文藝思潮 它首先表現(xiàn)在文學(xué)和戲劇方面 崇尚唯理主義 倡導(dǎo)共性和嚴(yán)格的規(guī)范 它同時(shí)影響到美術(shù) 表現(xiàn)為以希臘羅馬藝術(shù)為楷模 以模仿寫實(shí)為基本手段 在觀察對象的基礎(chǔ)上復(fù)制美的概念 強(qiáng)調(diào)理性和客觀 排斥情感和主觀的藝術(shù)思潮 在繪畫方面 古典主義美術(shù)的杰出代表是尼古拉斯 普桑NicolasPoussin 1594 1665 和克勞德 洛蘭ClaudeLorrain 1600 1682 1普桑敬仰古人的成就 推崇拉斐爾等盛期文藝復(fù)興大師 一生以此為楷模 不倦的追求那種完美境界 為了獲得古典式嚴(yán)謹(jǐn) 明確 和諧的構(gòu)圖和造型 學(xué)者型的普桑格外重視理性思考 強(qiáng)調(diào)素描的重要作用 2并且在藝術(shù)創(chuàng)作中喜愛表現(xiàn)一些 重大題材 強(qiáng)調(diào)一種 恢宏風(fēng)格 grandgout 這也是古典風(fēng)范畫家的一個(gè)共性 需要注意的是 它是高于現(xiàn)實(shí) 是普遍適用的 概括性的 不具備個(gè)性特征的 普桑自畫像 普桑 詩人的靈感 詩人的靈感 一畫顯示了其浪漫的古典氣質(zhì) 他對歡樂的牧歌場面早已失去了興趣 而代之以對沉靜的藝術(shù)世界的思考 體現(xiàn)了少有的偉大莊重的寂靜感 具有古典理想主義的特征 這幅畫可能反映了剛到羅馬的普桑內(nèi)心的惆悵 他向往自己的藝術(shù)靈感能夠迸發(fā)出來 石階上的圣家族 普桑 阿卡迪亞的牧人 石碑上寫著 即使在阿卡迪亞也有我 我 在這里為死神之意 意思似乎為 我 死神 連阿卡迪亞這個(gè)牧歌中的夢幻之鄉(xiāng)也在我的統(tǒng)治之下 普桑 劫奪薩賓婦女 普桑 劫奪薩賓婦女 普桑 海神的凱旋 其中主要人物為海神波塞冬和其妻子安菲特里特 普桑 第歐根尼 這種以風(fēng)景畫為主 間雜神話或歷史人物的畫 是普桑古典主義風(fēng)景畫比較常見的一種類型 第歐根尼是古希臘哲學(xué)中犬儒學(xué)派的倡導(dǎo)者 他接受禁欲主義 立志苦行 認(rèn)為這樣就可以去除一切欲念 人們嘲笑他為 犬儒 這樣的題材使其風(fēng)景畫蒙上了一層哲學(xué)氣息和懷舊的情懷 普桑 洪水 風(fēng)景畫只是普桑創(chuàng)作的一個(gè)方面 洛蘭則把全部的精力投入理想風(fēng)景畫的創(chuàng)作 理想風(fēng)景畫可以說來源于文藝復(fù)興時(shí)期威尼斯畫派作品中描繪的景色 并在后來意大利畫家卡拉奇等人筆下得到了確立 但要說到使它真正發(fā)揚(yáng)光大 成為具有深刻內(nèi)含和詩意的獨(dú)立作品 不得不歸功于洛蘭 ClaudeLorrain 其代表作包括 克婁巴特拉女王登岸塔爾蘇斯 尤利西斯把克律塞伊斯送還其父 磨坊 等 洛蘭 克婁巴特拉女王登岸塔爾蘇斯 洛蘭的風(fēng)景畫有兩個(gè)明顯的特色 一是他的題材 他從實(shí)踐中把握到了當(dāng)時(shí)的時(shí)尚 讓雜以歷史典故的風(fēng)景畫有更多的抒情意味 二是技法 他不像普桑 先定歷史或哲理題材 再求形式 他只對光線感興趣 充滿光線的顏色在風(fēng)景畫上具有抒情的感情因素 并且 洛蘭在繪畫中總是傾向于逆光的表現(xiàn)手法 使其獨(dú)具一格 洛蘭 示巴女王上船 洛蘭的風(fēng)景畫 景物和人物總是有一層渾厚的空氣包圍著 有人管它叫 氛圍中的風(fēng)景 洛蘭 想象中的提沃麗風(fēng)景 商人與風(fēng)景 這樣的圖式對后來的英國影響巨大 人們常常將類似于洛蘭風(fēng)景畫中出現(xiàn)的風(fēng)景 連拱橋與古代建筑 稱之為 如畫 的 甚至在園林中人為塑造這樣的景色 1648年 法蘭西皇家繪畫與雕塑學(xué)院建立 其創(chuàng)建者是科爾貝特 JeanBaptisteColbert 該學(xué)院的建立反映了國王路易十四希望控制法國文化的企圖 他也期待藝術(shù)創(chuàng)作能夠?yàn)樾麄魉膫ゴ蠼y(tǒng)治而服務(wù) 學(xué)院教學(xué)過程中 以下幾點(diǎn)是尤為強(qiáng)調(diào)的 1強(qiáng)調(diào)約定俗成的慣例 2對繪畫主題進(jìn)行等級劃分 3自然在有關(guān)理想的概念中所處的角色 4對于情感的表達(dá) 勒布朗與法蘭西皇家繪畫與雕塑學(xué)院 科爾貝特 勒布朗 1663年成為皇家美術(shù)院的領(lǐng)導(dǎo)者 在推行路易十四的文藝政策 提倡古典主義 左右社會(huì)趣味 確立學(xué)院派教育等方面 均起到了重要的作用 他的作品 往往流露出追求表面效果的特點(diǎn) 其代表作為凡爾賽宮鏡廳裝飾 勒布朗 1約定俗成的慣例 最好的規(guī)則來自于頂級的大師 可以概括該學(xué)院對于慣例的態(tài)度 在他們看來 如果藝術(shù)家能夠使用一種慣常的形式 特別是那些完美的 清晰的 直接的形式 那么藝術(shù)家就能夠獲得成功 其中拉斐爾的藝術(shù)風(fēng)格尤為受到推崇 這也是后來人們對于學(xué)院派最大的不滿 這種不滿到今天仍然存在 2對繪畫主題進(jìn)行等級劃分這種觀點(diǎn)在文藝復(fù)興阿爾貝蒂的思想中便已經(jīng)存在 istoria 如今在法國學(xué)院派藝術(shù)中重復(fù)了類似的觀點(diǎn) 1667年 一個(gè)名叫菲利本的學(xué)院院士公布了繪畫類型 首先是宗教繪畫 其次是古代與當(dāng)代的歷史場景 然后是肖像畫 日常生活題材 風(fēng)景畫和動(dòng)物畫 最后是靜物畫 3自然在有關(guān)理想的概念中所處的角色在學(xué)院派看來 自然并不完善 因此繪畫需要表現(xiàn)那些完美的東西 而完美在哪里存在 它只能存在于藝術(shù)家的理念之中 據(jù)稱 拉斐爾就 該拉忒亞 致函卡斯蒂廖內(nèi)說道 為了畫出一個(gè)美人我必須看幾個(gè)美人 然而無奈沒人寥寥 因此我就會(huì)運(yùn)用腦中所想到的某個(gè)理想形象 拉斐爾 水中仙女該拉忒亞 4對于情感的表達(dá)由于理想美來自于藝術(shù)家心中 因此對心靈的研究則開始受到關(guān)注 這可以理解為早期心理學(xué) 藝術(shù)家注意到 除了人的運(yùn)動(dòng) motion 之外 還應(yīng)該去關(guān)注人的情感 emotion 和心靈 動(dòng)機(jī)motivation 勒布朗在1671年首次對法國學(xué)院談到相術(shù) 他要求學(xué)生多去關(guān)注各種各樣的表情 勒布朗對人類的情感進(jìn)行了系統(tǒng)化的分類 提供給學(xué)生人類基本表情的圖像 這種理性化和分類化的趨勢是那個(gè)時(shí)代的特點(diǎn) 其中包括羨慕 大膽 崇拜 恐懼 欲望 害怕 快樂 生氣等等 如今 這樣的傳統(tǒng)仍然在繼續(xù) 在大部分的影視作品中 我們?nèi)匀豢梢酝ㄟ^讀解那些近乎模式化的表情來判斷演員想要表達(dá)的情緒 同時(shí) 劇中的演員總是擁有理想化的面孔或身材 勒布朗 凡爾賽宮鏡廳 勒布朗 大法官賽吉埃 從這件作品可以看出 當(dāng)時(shí)歐洲的巴洛克繪畫風(fēng)格仍然在影響著勒布朗等古典主義藝術(shù)家 1699年 比勒當(dāng)選學(xué)院院長 他宣稱 通常被看作藝術(shù)中最低等的色彩實(shí)際上是比素描還重要的藝術(shù)的基本要素 因此素描僅僅是屬于繪畫準(zhǔn)備階段的步驟 這實(shí)際上反映了藝術(shù)史上一個(gè)不變的主題 因?yàn)榫€條和思想有關(guān) 可知的 色彩與感覺有關(guān) 可視的 比勒的當(dāng)選實(shí)際上為之前的 古今之爭 畫上了句號(hào) 同時(shí) 學(xué)院派的理想開始逐漸動(dòng)搖 17世紀(jì)下半葉的法國 也活躍著一批雕塑家 其中比較有影響力的是巴洛克風(fēng)格的雕塑家皮熱 曾在意大利工作 其作品充滿著強(qiáng)烈的動(dòng)感和熱情 但他的作品與官方趣味并不相同 克羅托納的米羅 以扭曲的動(dòng)態(tài)傳達(dá)出強(qiáng)烈的悲劇氣氛 藝術(shù)上頗為成功 皮熱 克羅托納的米羅 法國古典主義建筑 法國古典主義建筑的主要特征 1把比例尊為建筑造型中決定性的 甚至是唯一的因素 法蘭西皇家建筑學(xué)院第一教授說 美產(chǎn)生于比例和度量 只要比例恰當(dāng) 連垃圾都是美的 在希臘人看來 比例關(guān)系代表了宇宙間的一種秩序 也代表了主宰的一種安排 某些比例關(guān)系被希臘人賦予了一種神秘性 如簡單的整數(shù)比 黃金分割比 甚至也包括一些無理數(shù)比例關(guān)系 通過幾何的方式得知 以幾何方法求得的某些無理數(shù)比例關(guān)系 勃隆臺(tái)設(shè)計(jì)的巴黎圣尼德門 立面為正方形 基座和檐部的高度各為總高度的1 5 中央券洞的寬度是總寬度的1 3 券腳的位置在檐壁下高度的1 2 盧浮宮東立面 17世紀(jì)法國宮廷最終放棄貝爾尼尼的巴洛克方案而采用了勒瓦 勒布朗等人設(shè)計(jì)的方案 這是一個(gè)典型的古典主義建筑 其各部分之間遵循著一些明確的比例關(guān)系 2古典主義者對柱式推戴備至 主張柱式