美術(shù)欣賞總結(jié).doc

美術(shù)是和人類社會(huì)的物質(zhì)生活與精神生活有密切聯(lián)系的社會(huì)現(xiàn)象，它折射著人類意識(shí)及科技的演化，學(xué)生通過美術(shù)作品認(rèn)識(shí)客觀世界，會(huì)有一種不同于別人的全新發(fā)現(xiàn)。因此，美術(shù)欣賞是一個(gè)無限的再創(chuàng)造過程 美術(shù)欣賞。遠(yuǎn)古時(shí)期，人類經(jīng)濟(jì)、社會(huì)發(fā)展信息的傳播不是靠文字，而是靠圖形來傳播的，現(xiàn)代人只能通過圖形了解認(rèn)識(shí)這一階段的歷史。另外，學(xué)生通過畫面可以了解當(dāng)時(shí)的音樂、舞蹈、工藝美術(shù)的發(fā)展，這比文字的介紹要直觀、要生動(dòng)準(zhǔn)確。如在陶塑一課的教學(xué)過程中，我給學(xué)生講述了被稱為“世界八大奇跡”之一的秦始皇兵馬俑。數(shù)量驚人，氣勢(shì)磅礴、規(guī)模宏大的兵馬俑，顯示了當(dāng)年秦國的強(qiáng)大和軍隊(duì)的雄威，折射出秦始皇統(tǒng)一中國的氣魄和意志。通過欣賞，強(qiáng)烈地震撼了學(xué)生的心靈，使學(xué)生贊嘆不已，并感受到古代雕塑工匠高度的智慧與精湛的雕塑水平。從而開闊了眼界，豐富了知識(shí)。再如我們可以從宋代張擇端的清明上河圖中看到宋代社會(huì)風(fēng)俗、貿(mào)易方式、手工業(yè)、商業(yè)和建筑等，詳盡地展示出當(dāng)時(shí)各階層人物的生活風(fēng)貌，起到了解歷史發(fā)展各階段的文化、社會(huì)狀況的作用。 美術(shù)是一種視覺藝術(shù)，在欣賞過程中，經(jīng)過反復(fù)觀賞品味，由表及里地感受藝術(shù)品的豐富內(nèi)涵，畫中美的動(dòng)人的藝術(shù)形象和色調(diào)，不僅能使觀賞者得到視覺上的快感，而且可以從它的內(nèi)容上體驗(yàn)到作品中體現(xiàn)的情緒和思想感情，使學(xué)生情感上產(chǎn)生了共鳴，并激發(fā)了學(xué)生的道德情感，加深了對(duì)社會(huì)生活美、藝術(shù)美的感受能力，喚起了創(chuàng)造美的意念。 我國美術(shù)欣賞我國的美術(shù)具有悠久的歷史和獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)，經(jīng)過各個(gè)時(shí)期藝術(shù)家艱苦奮斗，創(chuàng)造出燦爛多彩的文化。僅以中國繪畫為例，不但指大量傳世的卷軸畫，還包括彩陶紋樣、青銅器紋飾、帛畫、漆畫、畫像磚、畫像石、壁畫、民間年畫等，它們宛如爛漫春花，輝映藝苑。這些舉世矚目的藝術(shù)瑰寶，浩如煙海。因此，了解和欣賞祖國豐富的美術(shù)作品，可以使學(xué)生認(rèn)識(shí)我國優(yōu)秀的民族遺產(chǎn)，領(lǐng)會(huì)古代藝術(shù)美，從而產(chǎn)生愛國主義精神和民族自豪感。 西方美術(shù)欣賞進(jìn)入二十世紀(jì)，西方雕塑家的藝術(shù)心態(tài)與思想觀念發(fā)生了變化，許多雕塑不再以某個(gè)大師的雕塑為典 美術(shù)欣賞范，而以一個(gè)現(xiàn)代人新的審美眼光，從不同的角度積極探索新的形式和語言，創(chuàng)造了多種不同風(fēng)格的雕塑作品。尤其在新材料的使用和現(xiàn)代科技的利用上有關(guān)重大的突破。美國雕塑家漢森的佛羅里達(dá)州的顧客，使人感到顧客的形象是真人的翻版，并達(dá)到了亂真的程度。原來他的作品不是用大理石雕刻而成的，而是用一種新型塑料或玻璃纖維作為材料，經(jīng)過一定的工藝加工而成的。這樣顧客逼真的形象給欣賞者留下了一個(gè)十分強(qiáng)烈、難忘的印象。這件作品和外國傳統(tǒng)的雕塑藝術(shù)相比，使學(xué)生領(lǐng)會(huì)了現(xiàn)代雕塑藝術(shù)美，啟迪了智慧，并產(chǎn)生了對(duì)未來遠(yuǎn)景的期望，增強(qiáng)了創(chuàng)造美好生活的意愿，激發(fā)了學(xué)生的創(chuàng)造力。 作用長期欣賞美術(shù)作品，不僅能培養(yǎng)學(xué)生的美感，積累豐富的審美經(jīng)驗(yàn)，提高辨別美丑的能力，逐步形成審美觀念，還有助于擴(kuò)大學(xué)生的知識(shí)面，提高道德修養(yǎng)，樹立正確的藝術(shù)觀，確立科學(xué)的人生觀。 教師除了讓學(xué)生欣賞美術(shù)作品外，還要鼓勵(lì)學(xué)生多畫，用自己手中的畫筆大膽表現(xiàn)生活，表達(dá)自己的情感，對(duì)于其發(fā)展個(gè)性，培養(yǎng)其創(chuàng)造的意識(shí)和創(chuàng)造能力，都是很有好處的。 總之，通過美術(shù)欣賞，不僅可以了解古今中外的各種風(fēng)格的美術(shù)作品，開闊藝術(shù)視野，豐富美術(shù)知識(shí)，重要的是養(yǎng)成接受理解和創(chuàng)造美的能力，使學(xué)生受到美的陶冶，樹立起正確的審美情緒和審美觀點(diǎn)，逐步形成高尚的審美情操，以提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)。1 編輯本段美術(shù)欣賞的本質(zhì)意義美術(shù)活動(dòng)重要組成方面從整體的美術(shù)活動(dòng)過程看，美術(shù)欣賞是美術(shù)活動(dòng)中重要的組成方面，是美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品實(shí)現(xiàn)其價(jià)值和 美術(shù)欣賞意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說，美術(shù)創(chuàng)作是創(chuàng)造美術(shù)價(jià)值的活動(dòng)，美術(shù)作品（即創(chuàng)作成果）是美術(shù)價(jià)值的載體，那么美術(shù)欣賞和接受則是實(shí)現(xiàn)美術(shù)價(jià)值的活動(dòng)，同時(shí)又是反作用于美術(shù)創(chuàng)作的活動(dòng)。 美術(shù)創(chuàng)作是美術(shù)家的審美創(chuàng)造活動(dòng)，是美術(shù)家物化其審美認(rèn)識(shí)的表現(xiàn)活動(dòng)。在本質(zhì)意義上，美術(shù)家精心創(chuàng)造各種各樣美術(shù)作品的目的，決不是純粹的個(gè)人自娛行為，而是通過美術(shù)形象將自己的審美情感和審美認(rèn)識(shí)傳達(dá)給人們，從而引起人們的認(rèn)同和共鳴，使作品達(dá)到產(chǎn)生一定社會(huì)審美效應(yīng)的目的性。而達(dá)到這一目的的途徑只能是欣賞。沒有美術(shù)欣賞活動(dòng)，美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品就都不能實(shí)現(xiàn)自身的價(jià)值，最后完成自己的使命。 對(duì)“現(xiàn)實(shí)的”作品的意義美術(shù)欣賞對(duì)于美術(shù)作品成為“現(xiàn)實(shí)的”美術(shù)作品具有決定性的意義，沒有進(jìn)入欣賞接受過程的美術(shù)作品只是一個(gè)潛在的客觀存在，是沒有現(xiàn)實(shí)意義的。只有當(dāng)創(chuàng)作主體美術(shù)作品接受主體三者構(gòu)成特定的對(duì)象性關(guān)系時(shí)，美術(shù)活動(dòng)才成其為完整的美術(shù)活動(dòng)，美術(shù)作品才成其為現(xiàn)實(shí)的美術(shù)作品。概言之，美術(shù)作品只有通過欣賞過程，才能實(shí)現(xiàn)其藝術(shù)價(jià)值和社會(huì)價(jià)值。從這個(gè)意義上說，美術(shù)作品是美術(shù)家和欣賞者共同創(chuàng)造的。 與美術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系美術(shù)創(chuàng)作與美術(shù)欣賞是美術(shù)活動(dòng)的兩個(gè)方面，并且是相互聯(lián)系、相互推動(dòng)的兩個(gè)方面。一方面，美術(shù)創(chuàng)作 美術(shù)欣賞不僅創(chuàng)造了美術(shù)作品，而且也生產(chǎn)了美術(shù)作品的欣賞者。另一方面，美術(shù)欣賞不僅最終實(shí)現(xiàn)著美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品的價(jià)值，也反作用于美術(shù)創(chuàng)作。欣賞者的審美需求、品味和消費(fèi)能力構(gòu)成了不同時(shí)代的不同的美術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和不同的美術(shù)價(jià)值圈。各個(gè)時(shí)代的最高層次的美術(shù)價(jià)值圈，要求并創(chuàng)造著屬于他自己的杰出美術(shù)家和美術(shù)作品。2 編輯本段美術(shù)欣賞與教學(xué)線，或稱線條，是一種存在于現(xiàn)實(shí)生活或者美術(shù)作品中的視覺形態(tài)要素，由于它們往往是和形、體、色、光等視覺翌累同時(shí)并存的，所以，造型觀念中的線，往往和視覺上的概括提煉與抽象相聯(lián)系，然而這些能力的形成，又必須通過美術(shù)欣賞和美術(shù)創(chuàng)造的實(shí)踐去訓(xùn)練。如何加深對(duì)“線”的概念的認(rèn)識(shí)并在實(shí)踐中藝術(shù)地去運(yùn)用，是中學(xué)美術(shù)教學(xué)的重要環(huán)節(jié)。 一、欣賞以線造型的中外美術(shù)作品，提高學(xué)生對(duì)“線”這一藝術(shù)形式的審美能力。 線條是美術(shù)最基本的造型手段，是構(gòu)成視覺藝術(shù)形象的一種基本因素，無論平面的還是立體的作品；不論 美術(shù)欣賞是寫實(shí)，還是裝飾；不論是抽象的，還是具象的在長期的美術(shù)發(fā)展過程中“線”作為美術(shù)家創(chuàng)造形象和表達(dá)自己思想感情的藝術(shù)語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現(xiàn)力及藝術(shù)美感。中國著名繪畫大師吳冠中的山水一畫，皴染不多，主要以毛筆線條勾勒，但其中線條流暢自由，輕重虛實(shí)的變化，隨意性較強(qiáng)，具有濃厚的抒情意味和鮮明的時(shí)代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的紅沙發(fā)上的注女（油畫）以簡(jiǎn)潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡(jiǎn)練地勾畫出一個(gè)呼之欲出的少女形象。 二、重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)中國傳統(tǒng)美術(shù)中線的作用。 中國畫的線，可以追溯到仰韶時(shí)代的彩繪畫，晚周帛畫，楚器漆畫和漢唐壁畫。仰韶文化的彩陶紋樣。是中國最早用線的作品，鮮明、生動(dòng)、挺拔的線條，描繪了漩蝸紋、弦紋以及人的面形、蟲魚、鳥獸等形象，體現(xiàn)了原始藝術(shù)樸素、稚拙的美。唐宋以來，隨著人物畫創(chuàng)作的興盛，線描藝術(shù)發(fā)展到廠一個(gè)高潮。吳道子是唐代的線描大師，人們稱吳氏的線條為“吳帶當(dāng)風(fēng)”，他畫中的人物，衣袖飄動(dòng)，生動(dòng)異常，體現(xiàn)了高度的“運(yùn)動(dòng)感”和“節(jié)奏感”，充分發(fā)揮了線描藝術(shù)的效果。南宋畫家梁楷的元祖斫竹圖是一幅“寫意”線描的人物畫，畫中人物元祖為佛教禪宗六世祖慧能畫家用寥寥數(shù)筆，把一個(gè)正在勞動(dòng)中的老翁刻畫得十分生動(dòng)，中國畫家經(jīng)過長期的藝術(shù)實(shí)踐，從“文人畫”“院體畫”到民間畫，對(duì)線的運(yùn)用各具風(fēng)采（在表現(xiàn)物象的同時(shí)，還傳達(dá)出入的情緒），傳統(tǒng)技法十八描，即是各種線的生動(dòng)畫法。 三、東西方繪畫用線的異同。 由于受不同文化背景的影響，東西方繪畫的線在形式美感上各不相同：東方繪畫中的線注重表現(xiàn)情感，富于韻律感和裝飾美；西方繪畫中的線具有較強(qiáng)的理性特征，不能把這兩者對(duì)立起來，應(yīng)該指出線造型在東西方美術(shù)作品中是相通的，同樣具有豐富的表現(xiàn)力和多彩的藝術(shù)美盛，只是由于欣賞習(xí)慣，繪畫造型的傳統(tǒng)觀念的差異，形成了不同的表現(xiàn)方法和民族風(fēng)格。從具體的作品來分析，東西方繪畫線的表現(xiàn)特點(diǎn)又往往交織在一起，如二十世紀(jì)初法國的馬蒂斯的作品就證明了這一點(diǎn)。他的作品既有西方繪畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，又吸收了東方藝