水墨氤氳中的桂林山水——莫雨根水墨繪畫漫談.doc

莫雨根山水畫作 桂林山水畫在中國山水畫中占有獨特的地位，中國歷史上有許多畫家以筆下的桂林山水畫而為社會、業(yè)界所關(guān)注，如15世紀(jì)的石濤及20世紀(jì)的齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、李可染等。廣西老一輩畫家?guī)浀A(chǔ)堅、陽太陽、黃獨峰、涂克、黃泰華等也曾創(chuàng)作出大批膾炙人口的優(yōu)秀漓江山水作品，為漓江畫派的成長和發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)。20世紀(jì)80年代中期以來，以黃格勝為首的廣西一批畫家，把創(chuàng)作重心放在描繪漓江山水和廣西南方的風(fēng)景上，逐漸形成了有著鮮明地域特色和獨特藝術(shù)追求的畫家群體，這些畫家以共同的藝術(shù)表現(xiàn)對象和相近的繪畫風(fēng)格，在中國畫壇獨樹一幟，引人矚目，逐漸形成了“漓江畫派”。曾任桂林畫院副院長，廣西美協(xié)理事的莫雨根先生便是這樣一位用自己手中筆墨展現(xiàn)悠悠漓江之美的畫家。莫雨根山水畫作 莫雨根先生生于斯，長于斯，所以他的筆下對于桂林的熱愛也是強烈而炙熱的。在眾多山水畫家對大自然的賜予真實描繪的時候，先生卻停下來，他在思考怎樣才能更好的將自己家鄉(xiāng)的美好展現(xiàn)在世界眾人面前，什么樣的水墨方式才能將自己心中的桂林山水真實而又不拘泥與真實的表達出來，并且具有生命的力度和厚度。他不斷地、反復(fù)地研習(xí)和繪畫，并斷然的舍棄了幾十年來儲存在自己印象中的真山真水，一頭埋進了自己的想象與夢幻、抒情與靈寄的世界里。他時而奮筆揮寫，時而小心描繪、編織，時而縱情放歌，時而淺酌低吟。在創(chuàng)作中先生先以赤誠的胸懷和滿腔的情熱去擁抱山水、體悟山水，再考慮用藝術(shù)語言去攝取山水之魂魄。所以，今天呈現(xiàn)在我們欣賞者面前的，無論是月色下小村的迷蒙之景，還是晴空下的千山萬壑；無論是煙雨朦朧的漓江，還是淺灘和停泊的小舟，都浸潤著詩的韻味，情的意境。 有人說，莫雨根先生的山水畫有版畫的刻畫和雕飾，莫雨根先生是廣州美術(shù)學(xué)院的科班出身，專業(yè)是版畫，所以在莫雨根先生的山水畫作品中，線條的用筆、山形及層巖疊石的處理多少帶有版畫味。然而正是先生的版畫創(chuàng)作審美經(jīng)驗，使他的中國山水畫體現(xiàn)了版畫所有的質(zhì)樸、平實的品性，使他的作品在山水畫的感覺上有了不同于別的畫家太過于“雅”的氣息。當(dāng)然，中國山水畫特別需要線條的自由流動，需要在墨的運用上有著心的靈性的發(fā)掘，看他近幾年的有些作品，正逐漸呈現(xiàn)出先生對于線條的靈活駕馭。莫雨根山水畫作 如果把莫雨根先生的山水畫畫風(fēng)畫貌作一個概括的話，“質(zhì)樸”和“平實”便是先生繪畫的精髓。所謂平實，就是不事嬌柔，不取奇險，一景一象，都很平常。所謂質(zhì)樸，看他的繪畫語言及其表達方式，顯得干凈、清爽、簡潔、直白。質(zhì)樸而平實的畫面表達手法特別能表現(xiàn)漓江清純、明凈的一面。在莫雨根先生創(chuàng)作的漓江、野渡、灘地、漁舟系列，就基于他對漓江的童年認(rèn)識。一塊塊鋪于淺灘中的卵石，疏密濃淡有致，漁舟之外，大片的留白，呈現(xiàn)的是漓江水天的悠遠無窮，這就是使人耐看及回味的地方。再看他筆下的層層竹林，一筆一筆濃密的竹葉，層次、厚度，空間的處理十分得當(dāng)，深藏竹林中的山寨的構(gòu)成交代清楚，使我們切切實實地聞到了純樸的鄉(xiāng)風(fēng)。總之，在先生的作品中沒有各種渲染、烘托，亦無須各種點綴、修飾。在他的村舍系列作品中沃恩同樣可以從畫中感受到那種大自然的質(zhì)樸氣息。石的墻基，黑瓦粉墻，村邊的禾草堆，通向江邊的岸坡，這就是漓江的田園農(nóng)家。莫雨根先生的作品給我們描繪是身邊真實存在且洋溢著清新之風(fēng)的現(xiàn)實家園；又是充滿情趣、溫馨又融合于山水自然的理想的家園。這就是先生在繪畫中所執(zhí)筆的精神追求，從這一面來看，他的作品又有著相當(dāng)脫俗的意味。莫雨根山水畫作 “桂林山水甲天下”莫雨根先生努力將自己的內(nèi)心情感極大地融入筆下的水墨繪畫中，與家鄉(xiāng)談情，與自然對話。我獨獨喜歡他筆下層層的竹林，以及那竹林深處有人家的悠遠意境。畫面雖然繁雜，卻以“平遠”及“透視”的空間構(gòu)圖將所要表達的內(nèi)容清晰而簡單的展現(xiàn)在欣賞者面前。先生用自己手中的畫筆將桂林山野深處那密密匝匝的竹林，那隱約在其中的山寨以一種簡單而質(zhì)樸的方式呈現(xiàn)出來；也將漓江之源莽莽幽深之中的人文地域、生命元素、鮮活的風(fēng)景以水墨的氤氤氳氳描繪的淋漓盡致。 觀先生野渡、灘地、漓江系列的繪畫作品，一派的墨色滌蕩，青色彌漫之景，似有韓愈詩中所述“江作青羅帶，山如碧玉簪”之意。莫雨根先生的畫風(fēng)樸實干易，畫如其人平實中見渾厚，林秀中見灑脫、清純雅正而氣韻流走，鋒芒內(nèi)斂而光彩照人。但從先生筆墨、線條來看他的水墨創(chuàng)作一出手便氣勢非凡，其山水畫中具有重、拙、大的氣魄。作品中的內(nèi)容可以讓欣賞者輕易的讀懂他筆下的山水意向無不是主觀情感的折射，是以“物我合一”的方式和形式筆墨的美感相結(jié)合的體現(xiàn)。凡讀過他作品的人無不為他那氣吞萬象、神游無阻的筆墨形態(tài)所感動，仿佛處于一個墨彩交相輝映、碰撞勃發(fā)的張力場中，感到一片生機和奕奕神彩，能充分領(lǐng)略到畫家的才情、學(xué)養(yǎng)、信念和風(fēng)骨。莫雨根山水畫作 莫雨根先生的繪畫初見，便給人的內(nèi)心一種蕩滌的純凈之感。觀畫中之景恰如身臨其境，眷戀不舍。他的山水畫創(chuàng)作巧妙地融合了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的美學(xué)表達技法，同時又大膽借鑒民間剪紙、雕塑等藝術(shù)創(chuàng)作形式和技法，使畫面的線條、色彩、塊面交融互動，從而將桂林山水的形神氣韻傳達出來，給欣賞者一種極具時代感的水墨藝術(shù)耳朵同時，又使欣賞者有一種酣暢淋漓之感。誠然，莫雨根先生的山水畫創(chuàng)作是對傳統(tǒng)的繼承和超越，他懂了藝術(shù)對于自然的尊重和融合，從而擁有了自己獨特的水墨語言和藝術(shù)風(fēng)格。（文/成功書畫家網(wǎng) 當(dāng)代書畫家記者 左左）畫家簡介： 莫雨根