試論鋼琴?gòu)棾械挠?xùn)練技巧.doc

試論鋼琴?gòu)棾械挠?xùn)練技巧徐州幼兒高等師范專科學(xué)校 毛敏摘要：近年來(lái)，師范教育中鋼琴與聲樂(lè)技能課普遍受到重視，發(fā)展迅速。師范生中中不乏有技巧奪人、基礎(chǔ)功扎實(shí)者，但是作為未來(lái)教師的綜合技能之一，鋼琴?gòu)棾瑓s發(fā)展緩慢，這與社會(huì)實(shí)踐的需求脫節(jié)。鋼琴?gòu)棾且婚T集鋼琴技能、即興伴奏、聲樂(lè)演唱、鍵盤和聲、作曲理論知識(shí)等為一體的綜合技能，但因它的綜合性、技巧性較高，很多學(xué)習(xí)者對(duì)它望而卻步。本文試圖從不同學(xué)生的技能側(cè)重或優(yōu)劣程度為切入點(diǎn)，根據(jù)因材施教、循序漸進(jìn)的教學(xué)原理，進(jìn)行鋼琴?gòu)棾记煞矫娴恼撌觯瑤椭鷮W(xué)生找到鋼琴?gòu)棾募夹g(shù)突破口，從而提高學(xué)習(xí)的鋼琴?gòu)棾芰?。關(guān)鍵詞：鋼琴?gòu)棾?；彈唱音色；伴奏；觸鍵；技能技巧歌曲彈唱是鋼琴與聲樂(lè)兩者合二為一，根據(jù)既定的歌曲旋律共同塑造鮮明的音樂(lè)形象的一種藝術(shù)表演形式。它的特點(diǎn)是注重兩者的配合性、融合性、平衡性和互相推動(dòng)性。正因?yàn)閺棾陉P(guān)注鋼琴伴奏的實(shí)用性、準(zhǔn)確性、藝術(shù)性的同時(shí)，還要關(guān)注演唱時(shí)的氣息控制、吐字咬字、斷句處理、情感表現(xiàn)等各方面的問(wèn)題，所以，既要求彈唱者靈活地運(yùn)用聲樂(lè)技巧和方法藝術(shù)化地詮釋作品，也要求彈唱者熟練地運(yùn)用與歌曲旋律相適應(yīng)的和聲語(yǔ)匯和織體伴奏音型為歌曲進(jìn)行伴奏，它是一門融匯聲樂(lè)演唱、器樂(lè)演奏技能和樂(lè)理知識(shí)、鍵盤和聲、曲式分析、作曲理論等綜合能力的課程。很多學(xué)習(xí)者不能處理好彈與唱之間的關(guān)系，總是出現(xiàn)會(huì)彈不會(huì)唱或者會(huì)唱不會(huì)彈的系列問(wèn)題。 彈唱屬于復(fù)雜的動(dòng)作技能，它要經(jīng)過(guò)動(dòng)作定向、聯(lián)結(jié)、自動(dòng)化三個(gè)階段，是在不斷排除動(dòng)作之間的干擾，逐步使動(dòng)作協(xié)調(diào)、穩(wěn)定、連貫、迅速，由程序化走向自動(dòng)化的過(guò)程。在這個(gè)過(guò)程中，需要有非常靈敏的反應(yīng)能力、高度的協(xié)調(diào)能力、優(yōu)秀的技巧基礎(chǔ)和長(zhǎng)久良好的音樂(lè)審美習(xí)慣。彈唱是嘴里唱，手上彈，兩者要配合得天衣無(wú)縫確非易事，一些學(xué)生只彈不唱時(shí)比較流暢，另一些學(xué)生則在只唱不彈時(shí)表現(xiàn)良好，但在彈唱結(jié)合時(shí)就會(huì)顧此失彼，缺乏完整性。俗話說(shuō)一心不可兩用，而彈唱卻偏偏就是講究一心二用，從心理學(xué)的角度講，一心二用就是怎樣合理分配注意力。為了熟練的掌握彈與唱之間的關(guān)系，我們可以從以下三個(gè)方面入手：一、解決“能彈不能唱”的問(wèn)題“能彈不能唱”的學(xué)生一般都是鋼琴主修的學(xué)生，因?yàn)楸容^注重鋼琴的技巧，無(wú)暇顧及演唱，所以，造成彈唱時(shí)聲音細(xì)小甚至沒(méi)有聲音的現(xiàn)象。有鑒于此，根據(jù)多年的教學(xué)實(shí)踐，總結(jié)從事鋼琴伴奏工作的心得體會(huì)，我們采用了詩(shī)配樂(lè)的方式來(lái)進(jìn)行訓(xùn)練，所朗誦的是學(xué)生耳熟能詳、倒背如流的古詩(shī)詞，而搭配練習(xí)的是彈唱中典型的音型和織體。先用簡(jiǎn)單的柱式和弦演奏，并輕聲朗誦詩(shī)詞。當(dāng)這個(gè)音型比較熟練之后，可以繼續(xù)深入練習(xí)較為復(fù)雜的配合。學(xué)生手彈伴奏音型，朗誦詩(shī)詞，因?yàn)槔收b內(nèi)容無(wú)負(fù)擔(dān)，可以循序漸進(jìn)地慢慢適應(yīng)，逐漸打破“能彈不能唱”的僵局。這種“一心兩用”式的練習(xí)方法，對(duì)于彈唱時(shí)的注意力分配有良好效果。當(dāng)熟練后，配合效果比較理想時(shí)，朗誦一些篇幅短小的散文。在朗讀時(shí)注意使用充分的氣息和保持興奮的狀態(tài)。配彈的伴奏音型可根據(jù)詩(shī)歌和散文的意境和內(nèi)容編配，運(yùn)用一些簡(jiǎn)單的和聲走向，如I-IV-V-I，或者是I-VI-II-V-I，和一些簡(jiǎn)單的伴奏音型，如柱式和弦、分解琶音等。朗誦時(shí)詩(shī)詞自由隨音樂(lè)填入，注意念白的抑揚(yáng)頓挫，吐字的清晰明了。當(dāng)這些預(yù)備練習(xí)都完全的掌握和熟練后，將所要彈唱的歌詞拿出，手中演奏歌曲旋律譜，將歌詞用念白的方式填入，注意同樣要有朗誦的情緒和咬字的清楚。建議分段練習(xí)，碰到難的段落先略過(guò)，掌握歌曲的整體框架，其后再將難點(diǎn)段落重點(diǎn)進(jìn)行練習(xí)。二、解決“能唱不能彈”的問(wèn)題方法一：默唱：先把唱、奏分開(kāi)練熟，然后放慢速度，手里彈著鋼琴伴奏部分，心里想著歌詞和曲調(diào)，注意力重點(diǎn)分配在“彈”上，直到練得成竹在胸。方法二：模糊唱詞：這是一種過(guò)渡的練習(xí)，在練習(xí)伴奏的時(shí)候，口里含糊地哼唱歌詞，不要求把歌詞表達(dá)清楚，但是要求做到歌唱的聲音流暢，唱與奏協(xié)調(diào)，重點(diǎn)放在結(jié)合上。熟練以后，逐漸由模糊過(guò)渡到清楚。教師可以在一旁“引唱”，能更快掌握熟悉度。由于模糊了唱詞，降低了演唱要求，可以將注意力分配到練習(xí)彈奏上。方法三：輕聲唱：有助于更好地加強(qiáng)聆聽(tīng)，輕聲演唱有利于訓(xùn)練氣息的控制，節(jié)省精力，保護(hù)嗓音，能夠更好自控，聆聽(tīng)旋律和伴奏線條，以及加強(qiáng)對(duì)歌曲情感的領(lǐng)會(huì)?！澳艹荒軓棥钡耐瑢W(xué)，在技巧難度上，實(shí)際上比“能彈不能唱”的同學(xué)更難解決一些，因?yàn)殇撉偌夹g(shù)不是一朝一夕可以練就的，但是我們也不必要嘗試太難的聲樂(lè)作品作為彈唱練習(xí)，同時(shí)也可以適當(dāng)?shù)貙⒁恍┨喾爆嵉募夹g(shù)片段省略。因?yàn)閺棾闹攸c(diǎn)在于兩者的默契配合，既要把握好彈唱時(shí)的氣息控制與音色，又要把握好伴奏時(shí)鋼琴的觸鍵和情感的表達(dá)。三、綜合提高彈與唱的關(guān)鍵1、彈唱的氣息控制和音色彈唱要從容地掌握好氣息的收放，良好地運(yùn)用頭腔、口腔、腹腔等共鳴位置，正確的咬字和吐字。保證歌詞與旋律的熟悉度，從而更從容地運(yùn)氣，每次換氣，做好充分準(zhǔn)備，使氣息穩(wěn)定，從容不迫，聲音停留在長(zhǎng)音時(shí)，注意力移到演奏的華彩部分，在伴奏音型密集，唱詞相對(duì)稀疏時(shí)，用聲音的氣息流動(dòng)帶動(dòng)手指的音符流動(dòng)，做到交相呼應(yīng)，相輔相成，互相推動(dòng)。坐唱用氣時(shí)，小腹容易過(guò)于放松，用不上丹田之氣，從而把氣憋在胸腹部，造成胸腹部肌肉緊張，呼吸失去彈性，應(yīng)要將氣息貫穿至小腹，穩(wěn)穩(wěn)扎牢，不應(yīng)隨著伴奏音區(qū)的變化，或者身體演奏后時(shí)的移動(dòng)而改變。吸氣時(shí)喉頭放松，小腹微托，呼吸自如，就能使氣息穩(wěn)定良好，使聲音更為通透、明亮和統(tǒng)一。2、彈唱時(shí)鋼琴伴奏的處理歌唱是最能直接表達(dá)人的感情的，但是要在彈唱中，讓鋼琴與嘴唇一起“歌唱”起來(lái)并非易事，需要下一番苦功。在藝術(shù)表演中，彈唱其情緒、藝術(shù)表現(xiàn)力、感染力以及對(duì)作品解釋的準(zhǔn)確性都是表演者的二度創(chuàng)作。不同的學(xué)生對(duì)相同的音樂(lè)會(huì)產(chǎn)生不同的聯(lián)想，而學(xué)生在演唱和演奏過(guò)程中，往往又會(huì)融入自己的想象，注入自己的情感，這使得他們?cè)诔⒆嗟倪^(guò)程中進(jìn)入了創(chuàng)造性的精神狀態(tài)。對(duì)樂(lè)曲的理解，本身就是一種再創(chuàng)造，是一種靈感的遷移。鋼琴伴奏在鋼琴?gòu)棾衅鹬r托和推動(dòng)的作用，無(wú)須過(guò)于復(fù)雜的織體，如果疲于應(yīng)付分解琶音等音樂(lè)技術(shù)，而沒(méi)有表現(xiàn)作品的內(nèi)容和情感，則是顧此失彼。彈唱的最佳狀態(tài)就是背誦整部作品，這樣，才能把大部分注意集中到比較生疏的活動(dòng)上去，把小部分注意分配到熟練的活動(dòng)上去。在實(shí)際中，有些學(xué)生善于演唱，而有些則更善于演奏，活動(dòng)的熟練方面是不同的，學(xué)習(xí)的結(jié)果也是不同的。所以，最佳的彈唱狀態(tài)就是，減少看譜的負(fù)擔(dān)，將注意力更加集中于手指的演奏和嘴巴的歌唱上。彈奏時(shí)，手指的觸鍵不因演唱聲音的影響而生硬，伴奏的處理也不因聲音的情緒改變而不穩(wěn)定，樂(lè)句的斷連嚴(yán)格根據(jù)演唱時(shí)的斷句。3、彈唱時(shí)踏板的處理彈唱的要以情帶聲，字正腔圓，聲情并茂，離不開(kāi)鋼琴伴奏的襯托。許多彈唱者因?yàn)橐肿旒骖櫍?，常常忘記勤換踏板，踏板的模糊只會(huì)造成轟鳴的效果，實(shí)際上，由于琴弦的震動(dòng)及泛音的因素所至，同一和弦在不同的音區(qū)有不同的效果。每個(gè)音區(qū)有不同的表現(xiàn)力，比如高音區(qū)比較明亮，低音區(qū)較為濃重，可以根據(jù)其特點(diǎn)將高、中、低三個(gè)聲區(qū)確定為旋律層、和聲層、低音層、并結(jié)合三個(gè)音區(qū)的彈奏力度，加以效果的處理。高聲區(qū)（即旋律聲部）要稍強(qiáng)，中音區(qū)適中，低音區(qū)可弱，中音區(qū)則適中，使得整體的音響效果，既豐滿堅(jiān)實(shí)又清晰可聽(tīng)的“立體背景式”效果。4、彈唱主體旋律以外的完美點(diǎn)綴彈唱除了主體旋律以外，能使得它出彩的部分，就是前奏、間奏、尾奏和華彩，這是一個(gè)成功而有創(chuàng)意的彈唱作品的點(diǎn)綴部分，同時(shí)也是不可缺少的點(diǎn)睛之筆。需要鋼琴大膽的表現(xiàn)，但是，同時(shí)要掌握好分寸和力度，當(dāng)演唱進(jìn)入時(shí)，鋼琴就需要輕聲襯托，兩者要配合默契，達(dá)到水乳交融的狀態(tài)，才具有真正