(中外)藝術(shù)歌曲研究與演唱

.（中外）藝術(shù)歌曲研究與演唱摘要：“藝術(shù)歌曲”是歐洲盛行的一種抒情歌曲的通稱(chēng)，它主要盛行于18世紀(jì)末19世紀(jì)初。他有很多特點(diǎn)：一是曲調(diào)的表現(xiàn)力強(qiáng)，豐富多彩。二是側(cè)重表現(xiàn)人的內(nèi)心世界，歌詞多采用著名詩(shī)歌。三是伴奏占據(jù)重要的地位，表現(xiàn)手段與作曲技法比較復(fù)雜?，F(xiàn)在聲樂(lè)教材或音樂(lè)會(huì)曲目大多都取自藝術(shù)歌曲做典范，有很大的學(xué)習(xí)性跟欣賞性。關(guān)鍵詞：藝術(shù)歌曲；作品分析；演唱一、外國(guó)藝術(shù)歌曲藝術(shù)歌曲是音樂(lè)史上一種特定的體裁。在德國(guó)，由舒伯特、舒曼、勃拉姆等作曲家創(chuàng)作的歌曲被稱(chēng)為L(zhǎng)ied；在法國(guó)，與之同類(lèi)的歌曲被稱(chēng)為Melodie；流傳到中國(guó)，我們將它譯為“藝術(shù)歌曲”。它原本的意思是“這種微妙的藝術(shù)用不同于歌劇的方法，令人領(lǐng)會(huì)到歌詞中戲劇性的內(nèi)容”。還有與Lied一詞相近的Kunstlied，它的意思則是“不同于民歌的歌曲”。由此我們可以得知，藝術(shù)歌曲是區(qū)別歌劇和民歌的一種歌曲形式，具體說(shuō)來(lái)是指詩(shī)歌與音樂(lè)的完美結(jié)合。藝術(shù)歌曲是因浪漫主義音樂(lè)大師舒伯特的作品而確立，是由詩(shī)歌與音樂(lè)結(jié)合而成共同完成藝術(shù)表現(xiàn)任務(wù)的一種音樂(lè)體裁，是十九世紀(jì)浪漫主義音樂(lè)一種獨(dú)立類(lèi)型的歌曲種類(lèi)和一種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。為了使藝術(shù)歌曲具有較強(qiáng)的表現(xiàn)力和欣賞性，其創(chuàng)作者們更加注重了人聲和優(yōu)美的旋律兩個(gè)最具有普遍感染力的音樂(lè)因素。二、藝術(shù)歌曲的幾項(xiàng)特征(一) 詩(shī)與音樂(lè)的結(jié)合歌曲根據(jù)原詩(shī)含義及原詩(shī)的抑揚(yáng)頓挫等進(jìn)行創(chuàng)作，所以歌曲所呈現(xiàn)的是作曲家對(duì)詩(shī)歌的主觀(guān)看法。(二) 以鋼琴伴奏(獨(dú)唱)鋼琴伴奏的地位和聲樂(lè)旋律一樣重要。鋼琴伴奏起的不只是和聲和節(jié)奏襯托的作用，而且往往也用特定的音型或更加復(fù)雜、精致的織體來(lái)表現(xiàn)歌曲的意境與內(nèi)涵。其中就有很多具有很高的藝術(shù)價(jià)值，如舒伯特歌曲的鋼琴伴奏。(三) 結(jié)構(gòu)精致藝術(shù)歌曲是一種高度濃縮的音樂(lè)小品，一般短小精致，因?yàn)槊總€(gè)字、每個(gè)音都有特意的安排，所以在欣賞或演唱時(shí)要非常注意細(xì)節(jié)。(四) 內(nèi)容豐富由于歌詞都是采用著名詩(shī)人的作品(如歌德等大師)，所以?xún)?nèi)涵豐富，藝術(shù)價(jià)值很高。（五）要求演唱者具備較高的演唱技巧與藝術(shù)修養(yǎng) 細(xì)膩的聲線(xiàn)，清晰的咬字與恰當(dāng)?shù)那榫w表達(dá)能力是藝術(shù)歌曲的特質(zhì)，它的特質(zhì)也決定了演唱者必須具有良好的音質(zhì)。因此歌唱家們能否唱好藝術(shù)歌曲，也是衡量歌唱家水平的重要標(biāo)志三、（外）舒伯特創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲舒伯特是奧地利早期浪漫主義作曲家代表，他的一生短暫，他用短短的31年時(shí)間創(chuàng)作了各種各樣的題材和各式風(fēng)格的大量杰作,特別是藝術(shù)歌曲,部部閃爍著他的功力和智慧。尤為出眾的是他把詩(shī)歌、曲調(diào)和伴奏融合在一起,使古老的德國(guó)藝術(shù)歌曲煥發(fā)出新的活力,達(dá)到一種全新的境界,因此,他被人們冠以“藝術(shù)歌曲之王”的美譽(yù)。舒伯特一生共寫(xiě)作了600多首藝術(shù)歌曲。其中著名的代表作有魔王、野玫瑰、鱒魚(yú)、流浪者、小夜曲、搖籃曲、圣母頌以及聲樂(lè)套曲美麗的磨坊女、冬之旅、天鵝之歌等。他的藝術(shù)歌曲具有獨(dú)特的風(fēng)韻，賦予了藝術(shù)歌曲新的生命。（一）小夜曲結(jié)構(gòu)形式和旋律類(lèi)型比如小夜曲，它是一首世界名曲，具有很高的藝術(shù)價(jià)值！他所創(chuàng)作的小夜曲是世界所有小夜曲中最優(yōu)秀的，被稱(chēng)為“天鵝之歌”。小夜曲采用的是古典曲式，曲調(diào)抒情，和聲獨(dú)特，色彩巧妙，表現(xiàn)出浪漫主義的特征。歌曲為d小調(diào)，3/4拍，有4小節(jié)引子，全曲共分為三段，歌曲結(jié)構(gòu)為二部曲式，大小調(diào)交替發(fā)展。第一段d小調(diào)，旋律輕盈婉轉(zhuǎn)，情緒柔和，歌詞是對(duì)四周環(huán)境的描繪，給了欣賞者們無(wú)限的遐想空間。第二段中部轉(zhuǎn)至D大調(diào)，運(yùn)用了變化音，調(diào)性的變化也帶動(dòng)了感情的變化，從原來(lái)的柔和變得激動(dòng)，形成了整個(gè)小夜曲的高潮。尾部的節(jié)奏和旋律上加了一些新的元素，以大調(diào)為主，帶有大小調(diào)綜合傾向的結(jié)束句由強(qiáng)漸弱，表現(xiàn)了愛(ài)情的歌聲在優(yōu)美恬靜的夜色中漸行漸遠(yuǎn)。（二）小夜曲鋼琴伴奏任何藝術(shù)歌曲的伴奏都是尤為重要的，其特點(diǎn)就是伴奏織體與聲樂(lè)旋律的完美結(jié)合。小夜曲也不例外。我們應(yīng)該大致的分析了解其歌曲的伴奏織體和聲樂(lè)旋律相配合的特點(diǎn)。在作品的一開(kāi)始，鋼琴模仿六弦琴的伴奏，把聽(tīng)眾們帶入了小夜曲的氛圍中。因此伴奏連貫細(xì)膩，整首歌曲也要的是給人一種連連不斷的感覺(jué)。樂(lè)曲間出現(xiàn)的鋼琴間奏是對(duì)歌聲的呼應(yīng)，意味著歌手所期望的得到的回響，鋼琴伴奏模仿歌聲，兩者交呼相應(yīng)，是這首歌曲的獨(dú)特之處！四、中國(guó)藝術(shù)歌曲的起源與發(fā)展（一）中國(guó)藝術(shù)歌曲的起源在20世紀(jì)20年代在我國(guó)就開(kāi)始使用藝術(shù)歌曲這個(gè)名詞。五四運(yùn)動(dòng)為新文化運(yùn)動(dòng)奠定了基礎(chǔ),隨著西樂(lè)東漸,我國(guó)音樂(lè)教師在學(xué)堂中教唱，當(dāng)時(shí)的一些知識(shí)分子和音樂(lè)家引用西方音樂(lè)的曲調(diào)填上歌詞,又在學(xué)堂中教唱故命名為學(xué)堂樂(lè)歌,如李叔同的送別、春游等,開(kāi)始了中國(guó)音樂(lè)史上的學(xué)堂樂(lè)歌時(shí)代,這就是我國(guó)最早的藝術(shù)歌曲的雛形。當(dāng)時(shí)稱(chēng)這類(lèi)歌曲為“藝術(shù)歌”,它是留德博士蕭友梅從德語(yǔ)Kunstlied翻譯過(guò)來(lái)的。Kunst原意是藝術(shù),lied是歌曲,合在一起是藝術(shù)歌曲。（二）中國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展中國(guó)近代的藝術(shù)歌曲的發(fā)展，正是發(fā)揚(yáng)了五四精神和繼承歐洲浪漫主義歌曲的傳統(tǒng)。我國(guó)早期音樂(lè)理論家、作曲家青主在德國(guó)留學(xué)的時(shí)候，期間創(chuàng)作了中國(guó)的第一首藝術(shù)歌曲，同外國(guó)的藝術(shù)歌曲一樣，他同樣是采用了名人的詩(shī)詞為歌詞，但是詩(shī)詞的作者是中國(guó)宋代著名詞人蘇軾的詩(shī)詞，經(jīng)過(guò)自己的譜曲，1920年他完成了中國(guó)第一首藝術(shù)歌曲大江東去。以青主、趙元任、黃自等人為代表的我國(guó)藝術(shù)歌曲的奠基者創(chuàng)作了一些具有濃郁浪漫主義色彩和較高水準(zhǔn)的藝術(shù)歌曲。進(jìn)了20世紀(jì)30年代，“九一八”事變深深觸動(dòng)了愛(ài)國(guó)的作曲家們。他們以黃自為代表，在他們的藝術(shù)歌曲中表達(dá)了抗日救亡的心聲，推動(dòng)了藝術(shù)歌曲在中國(guó)的發(fā)展。如張寒暉的松花江上，賀綠汀的嘉陵江上。在這個(gè)時(shí)期，音樂(lè)的創(chuàng)作技法上面又增添了另一個(gè)新的特色，進(jìn)一步的拓寬了藝術(shù)歌曲在中國(guó)的發(fā)展道路。20世紀(jì)50年代，中國(guó)發(fā)展蓬勃，作曲家們感受到了新的生活，新時(shí)代的氣息，紛紛創(chuàng)作了一些反應(yīng)人民生活，精神面貌的以群體歌唱為特色的群眾歌曲。從50年代中期到60年代文革前，中國(guó)的藝術(shù)歌曲出現(xiàn)了兩股分流，一是民歌被改編為藝術(shù)歌曲，如牧歌瑪依拉三十里鋪嘎俄麗泰等等。二是這一時(shí)期也有許多作曲家為毛澤東的詩(shī)詞譜曲，如念奴嬌昆侖沁園春雪卜算子詠梅蝶戀花答李淑一。在七十年代末產(chǎn)生的一些作品當(dāng)中，就表現(xiàn)出了大膽的藝術(shù)創(chuàng)作精神，開(kāi)拓了藝術(shù)歌曲的復(fù)蘇的道路。自改革開(kāi)放，藝術(shù)歌曲出現(xiàn)了前所未有的繁榮。20世紀(jì)80年代后，藝術(shù)歌曲更加的蓬勃發(fā)展，其一是在數(shù)量上，比以往30年多，其二是在歌詞的詩(shī)化程度上，音樂(lè)的藝術(shù)程度和技巧上，都有明顯的提高和創(chuàng)新。如谷建芬的那就是我，施萬(wàn)春的送上我心頭的思念。20世紀(jì)90年代，我國(guó)藝術(shù)歌曲發(fā)展進(jìn)入了高潮，舉辦了各種征稿的活動(dòng)和評(píng)獎(jiǎng)的比賽，并且中國(guó)音樂(lè)協(xié)會(huì)邀請(qǐng)專(zhuān)家就推廣藝術(shù)歌曲舉行座談會(huì)。五、簡(jiǎn)析藝術(shù)歌曲大江東去大江東去是中國(guó)最早的一首藝術(shù)歌曲，由青主1920年在德國(guó)留學(xué)期間創(chuàng)作。歌詞來(lái)源于宋代大詞人蘇軾豪放派的代表詞作念奴嬌赤壁懷古。此首詞的背景是當(dāng)時(shí)蘇軾在政治上失意，歷經(jīng)坎坷，可以說(shuō)當(dāng)時(shí)他的心情是沉重復(fù)雜的，以周瑜和自己相比，哀嘆遇不到明主。但是詩(shī)詞中并未流露出半點(diǎn)委屈哀婉之情，而是充滿(mǎn)了豪情壯志，也流露出了他對(duì)祖國(guó)大好河山的熱愛(ài)。全曲依據(jù)原詞上下兩闋的格式分為兩大部分，也可以看作是一個(gè)帶尾聲的二部曲式。第一部分是“莊嚴(yán)的廣板”，在G大調(diào)上、e小調(diào)間變換調(diào)性。以具昆曲的吟唱風(fēng)格的旋律起板，并采用朗誦性的宣敘調(diào)形式的寫(xiě)法，在敘述性的音調(diào)中，不時(shí)出現(xiàn)豪放雄健的旋律，基本上是一字一音。第二段是“生動(dòng)的行板”，基本穩(wěn)定在E大調(diào)上，采用了詠嘆調(diào)式的旋律，長(zhǎng)氣息、大起伏的曲調(diào)，富于抒情性和歌唱性。歌詞具有浪漫色彩，刻畫(huà)英雄內(nèi)心的柔情，表達(dá)出作者懷念古代英雄人物的情感。抒情的段落最后落到了e小調(diào)上，出現(xiàn)了較長(zhǎng)的休止，是音樂(lè)變得斷斷續(xù)續(xù)，但是給人們卻是聲斷氣不斷，音斷意不斷的感覺(jué)。六、藝術(shù)歌曲的演唱藝術(shù)歌曲是需要較多精雕細(xì)琢的聲樂(lè)作品，一是在技術(shù)上，二是在藝術(shù)上。它的演唱水準(zhǔn)要比一般的群眾歌曲、民歌以及流行歌曲都要高很多，藝術(shù)技巧的難度更大，演唱者不僅必須具有良好的音質(zhì)，還要有一定的情緒表達(dá)能力和文化底蘊(yùn)，才能使歌聲充滿(mǎn)內(nèi)涵、詩(shī)情畫(huà)意，給人一種超凡脫俗的感覺(jué)。因?yàn)樗囆g(shù)歌曲的簡(jiǎn)短，精煉，它僅僅適合于小型的音樂(lè)廳以音樂(lè)會(huì)的形式演唱，所以藝術(shù)歌曲又被稱(chēng)為“音樂(lè)會(huì)歌曲”。如果藝術(shù)歌曲的演唱像演唱一般的流行歌曲和群眾歌曲還有民歌那樣隨意，這肯定是不行的。它不能像商業(yè)演出那樣夸張，也不能像流行音樂(lè)那樣嘩眾取寵。藝術(shù)歌曲要的是技術(shù)性上的嚴(yán)謹(jǐn)，音樂(lè)表現(xiàn)上的藝術(shù)內(nèi)涵和文學(xué)內(nèi)涵。把細(xì)膩的情感，聲樂(lè)技巧上的精湛，鋼琴伴奏意境的烘托三者融為一體，這才是演唱藝術(shù)歌曲的最高境界。（一）演唱好一首藝術(shù)歌曲首先是對(duì)作品的背景分析認(rèn)認(rèn)真真的分析作品的歌詞跟曲調(diào)，這是演唱好任何一首音樂(lè)作品首先要做到的，這一點(diǎn)大家毋庸置疑，但是如果要演唱好一首藝術(shù)歌曲來(lái)說(shuō)，我們更要對(duì)它進(jìn)行更加深入全面的了解和研究，比如作品的時(shí)代背景，作曲家的個(gè)人作曲創(chuàng)作風(fēng)格，創(chuàng)作思想、技法、音樂(lè)語(yǔ)言的分析，尤其是對(duì)詩(shī)歌的歷史背景，文學(xué)意義等等。藝術(shù)歌曲的演唱過(guò)程實(shí)際上就是對(duì)藝術(shù)歌曲的二度創(chuàng)作的過(guò)程，以情帶聲，以聲表情。對(duì)作品的民族特色分析。世界上各個(gè)民族的文化底蘊(yùn)各不相同，我們應(yīng)該結(jié)合各個(gè)學(xué)科的科研成果來(lái)綜合分析，比如歷史學(xué)，民族學(xué)，地理學(xué)。綜合以上的分析來(lái)演繹好一首不同國(guó)家不同民族風(fēng)格的作品。（二）演唱好一首藝術(shù)歌曲其次是理解作品、詮釋作品聲樂(lè)的演唱就是要把情感從歌曲到聲樂(lè)演唱者的貫通，對(duì)藝術(shù)歌曲歌詞的研究和分析，來(lái)確定作品的思想是什么，表達(dá)的感情又是什么。從歌詞中把握歌唱時(shí)應(yīng)該有的情感基調(diào)，這樣才能把藝術(shù)歌曲的意境表現(xiàn)的淋漓盡致，塑造出良好的藝術(shù)形象。1.開(kāi)場(chǎng)要展開(kāi)場(chǎng)景想象場(chǎng)景想象，顧名思義，就是把作品描繪的場(chǎng)景在自己的腦海中展現(xiàn)出來(lái)，并把自己置身其中，感同身受。2.進(jìn)入角色藝術(shù)歌曲的表演跟其他表演創(chuàng)作基本上是一樣的，都是從想象開(kāi)始，然后再?gòu)拈喿x作品，熟悉歌詞，理解熟悉角色開(kāi)始。演唱者都必須要進(jìn)行藝術(shù)想象，從而最終進(jìn)入角色。本文通過(guò)舉例的兩部作品，簡(jiǎn)要分析了一下藝術(shù)歌曲的內(nèi)涵，也闡述了該如何唱好藝術(shù)歌曲，每一首藝術(shù)歌曲都有它自己獨(dú)特的風(fēng)格，這也使得我們更加的了解藝術(shù)歌曲。藝術(shù)歌曲也是聲樂(lè)藝術(shù)的重要組成部分之一，它在歌曲音樂(lè)種類(lèi)中是最具有藝術(shù)表現(xiàn)性的。要演唱好藝術(shù)歌曲，演唱者不但必須要具備良好的