現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)鑒賞論文

1、。弗蘭克蓋里創(chuàng)造的美作為一名建筑學的學生，我對一切美的東西都充滿無限的好奇，當我在上第一堂建筑專業(yè)課的時候，老師的幻燈片上不斷變換著的美，深深的吸引了我，從那一刻起，我對自己說“將來的我一定要變成一名能給大家?guī)砻赖慕ㄖ煛?，可能我不會成為大師，但是我卻急切地希望能給大家?guī)砻?。在大一下學期的建筑模型課上，我與另外三名同學合力完成了弗蘭克蓋里的畢爾巴鄂古根海姆博物館建模，當模型完工的那一刻， 我們都歡欣鼓舞， 因為我們發(fā)現(xiàn)我們雖然還沒有創(chuàng)造美的能力， 但是我們將美的東西通過我們的雙手表現(xiàn)了出來。對于畢爾巴鄂古根海姆博物館，我有著一種近乎癡迷的愛，我想通過我對她的理解， 把這美的東西也分享給大

2、家。首先我們來認識一下她的締造者弗蘭克蓋里。弗 蘭 克 蓋 里 1929年生 于 加 拿大 多 倫 多 。 在 南 加 州 大 學取 得 建 筑學 士 學 位（1949-1951 ），并在哈佛大學設(shè)計研究所研習都市規(guī)劃（ 1956-1957 ）。 于 1962 年建立他自己的公司 Frank O.Gehry and Associates, Inc.之前，他隨著洛杉磯的Victor Gruen(1953-1954) 與 Pereira & Luckman(1957-1958),及巴黎的 Andre Re-mondet 等建筑師見習。他曾在南加州大學（ 1972-1973 ）與加州大學洛杉磯分校（

3、1988-1989 ）擔任助理教授及哈佛大學（ 1983）、萊斯大學（ Rice,1976 ）及加州大學（1977-1979 ）客座評論師。 1982 、1985、1987、1988 及 1989 年，他擁有耶魯大學建筑系之Charlotte Davenport教授的職位。 1984年，擔任哈佛大學 Eliot Noyes講座。 1986 年 10月，由沃克（ Walker ）藝術(shù)中心主辦一場有關(guān)他的作品的重要回顧展，此展覽由明尼阿波里斯巡回至亞特蘭大、休士敦、 多倫多及洛杉磯，閉幕于紐約的美洲藝術(shù)惠特尼（Whitney ）博物館。 1974 年，他被遴選為美國建筑師協(xié)會（ AIA）的學院會員

4、。他于1987 年成為美國藝術(shù)與文學學會之一員，1991 年成為美國藝術(shù)與科學學會的一員。1989年，他獲得普利策（Pritzk-er）建筑獎，同年被提名為在羅馬的美國建筑學會理事。1992年，他獲得 Wolf 建筑藝術(shù)獎，并被提名為1992年建筑界最高榮譽獎的領(lǐng)獎人，此榮譽獎由日本藝術(shù)協(xié)會頒發(fā)。1994 年，他成為 Lillian Gish Award的終生貢獻藝術(shù)獎項的第一位得獎人。 同年，他被國家設(shè)計學院授予院士頭銜。他獲得加州藝術(shù)技術(shù)學院、 Nova Scotia技術(shù)大學、羅德島設(shè)計學校及Parsons設(shè)計學校 Otis 藝術(shù)學院的榮譽博士學位。他同時也是美國藝術(shù)與文學學會 Arnol

5、d W.Brunner建筑紀念獎的得獎人。獲得 1989 年的普里茨克建筑獎之后，60 歲的蓋里以大智大勇的老年變法活躍在個人事業(yè)的巔峰。蓋里后期的作品延續(xù)了物質(zhì)主義的建筑主體， 但其創(chuàng)作的興趣重點已經(jīng)由材料性的物質(zhì)表現(xiàn)，物質(zhì)的表達更多是通過建筑實體的運動感和可塑性得以體現(xiàn)。這種轉(zhuǎn)變在西班牙爾巴鄂古根海姆博物館設(shè)計中得以充分體現(xiàn)。這座建筑是由一群不規(guī)則雙曲面體量組合而成，建筑整體動態(tài)洶涌， 仿佛活躍的水波在閃動。讓人眼界豁然開朗，只為由33000 塊厚度為0.38毫米的鈦板飾面在陽光的照耀下五彩斑斕， 令人目眩神迷。 出乎感覺的是蓋里使用的是這種鈦合金板的表面是凹凸不平的，拿這種隨意性的粗糙來

6、抵抗精美的庸俗，也讓板材在使用中隨心綻放不可預(yù)知的魅力。每一個角度每一次打量， 光線反射的效果都是一場新鮮的感覺。它以奇美的造型、 特異的結(jié)構(gòu)和嶄新的材料立刻博得舉世矚目，被報界驚呼為“一個奇跡”，稱它是“世界上最有意義、最美麗的博物館。 ” 作為城市詩篇的建筑，能夠?qū)⒊鞘兄屑沧叩娜巳簭挠孤档臅r間中暫時解救片。1?？?，或者僅僅是讓我們深呼吸一次，在云淡風清中悅目而賞心，然后幻想夕陽和雨。那些能夠?qū)⒔ㄖ嬲鳛槌鞘性娖鴷鴮懜柙伒慕ㄖ?，在這個時代比真正的詩人還要稀少，一座城市遭遇他們、發(fā)現(xiàn)他們、并邀請他們?yōu)樽约毫粝录馄?，需要的是難得的福緣。1991 年，西班牙北部城市畢爾巴鄂市政府與古根海

7、姆基金會共同做出了一項對城市未來發(fā)展影響極為深遠的決定： 邀請美國建筑大師弗蘭克蓋里為該市即將興建的古根海姆博物館進行建筑設(shè)計。畢爾巴鄂市始建于1300年，因優(yōu)良的港口而逐漸興盛，在西班牙稱雄海上的年代成為重要的海港城市，17 世紀開始日漸衰落。19 世紀時，因出產(chǎn)鐵礦而重新振興，但 20 世紀中葉以后再次式微，1983 年的一場洪水更將其舊城區(qū)嚴重摧毀，整個城市雪上加霜，頹勢難挽， 雖百般努力卻苦無良策。九十年代初，畢爾巴鄂已淪為歐洲藉藉無名的蕞爾小城， 若非該市球隊在西甲聯(lián)賽中尚占有一席之地，絕大部分人可能終身無緣聞該市之名。為城市復(fù)興大計，畢市政府決議發(fā)展旅游業(yè)，但該市歷史不長、名頭不響

8、、風俗不奇、景色不佳， 兼乏名人舊跡， 各種可能的旅游資源一一欠奉，如何吸引外埠人士前來觀光成為頭號難題。 多方問計之下， 終于決定興建一家現(xiàn)代藝術(shù)博物館，寄希望于歐洲眾多藝術(shù)愛好者的“文化苦旅” 。而紐約古根海姆博物館向為收藏現(xiàn)代藝術(shù)的重鎮(zhèn)，其基金會早有向歐洲拓張之意，雙方一拍即合，要將新的博物館營造成當代的藝術(shù)奇跡。環(huán)顧天下，彼時在全世界堪當此大任的建筑師屈指可數(shù)，最后雙方將目標鎖定于洛杉磯建筑師弗蘭克蓋里。蓋氏的建筑向來以前衛(wèi)、大膽著稱，其反叛性的設(shè)計風格不僅顛覆了幾乎全部經(jīng)典建筑美學原則，也橫掃現(xiàn)代建筑，尤其是“國際式”建筑的清規(guī)戒律與陳詞濫調(diào)。從內(nèi)維隆河北岸眺望城市，該博物館是最醒目

9、的第一層濱水景觀。 面對如此重要而富于挑戰(zhàn)性的地段，蓋里給出了一個迄今為止建筑史上最大膽的解答：整個建筑由一群外覆鈦合金板的不規(guī)則雙曲面體量組合而成，其形式與人類建筑的既往實踐均無關(guān)涉，超離任何習慣的建筑經(jīng)驗之外。在蓋里魔術(shù)般的指揮下， 建筑， 這一章已凝固了數(shù)千年的音樂又重新流動起來，奏出令人瞠目結(jié)舌的聲響。在鄰水的北側(cè)， 蓋里以較長的橫向波動的三層展廳來呼應(yīng)河水的水平流動感及較大的尺度關(guān)系。 因為北向逆光的原因，建筑的主立面終日將處于陰影中，蓋里聰明地將建筑表皮處理成向各個方向彎曲的雙曲面，這樣，隨著日光入射角的變化，建筑的各個表面都會產(chǎn)生不斷變動的光影效果，避免了大尺度建筑在北向的沉悶感

10、。在南側(cè)主入口處，由于與19 世紀的舊區(qū)建筑只有一街之隔，故采取打碎建筑體量過渡尺度的方法與之協(xié)調(diào)。 更妙的是， 蓋里為解決高架橋與其下的博物館建筑沖突的問題，將建筑穿越高架路下部， 并在橋的另一端設(shè)計了一座高塔，使建筑對高架橋形成抱攬、 涵納之勢，進而與城市融為一體。 以高架路為紐帶， 蓋里將這棟建筑沛然莫御的旺盛生命活力輻射入城市的深處。博物館的室內(nèi)設(shè)計極為精彩，尤其是入口處的中庭設(shè)計， 被蓋里稱為 “將帽子扔向空中的一聲歡呼” ，它創(chuàng)造出以往任何高直空間都不具備的、打破簡單幾何秩序性的強悍沖擊力，曲面層疊起伏、奔涌向上，光影傾瀉而下，直透人心，使人目不暇給，百不能指其一。在此中庭下， 人

11、們被調(diào)動起全部參與藝術(shù)狂歡的心理準備，踏上與庸常經(jīng)驗告別的渡口。有鑒于賴特在紐約古根海姆博物館設(shè)計中對藝術(shù)展品不夠尊重的教訓，蓋里的展廳設(shè)計簡潔靜素，為藝術(shù)品創(chuàng)造一個安逸的棲所。古根海姆博物館極大地提升了畢爾巴鄂市的文化品格，1997 年落成開幕后，它迅速成。2。為歐洲最負盛名的建筑圣地與藝術(shù)殿堂，一時間冠蓋云集， 游客如織， 成為歐洲文化界人必躬逢之盛。 博物館的參觀人數(shù)在年余間就達400 萬人次，直接門票收入即占全市歲入的4，而帶動的相關(guān)收入則占到20以上，畢爾巴鄂一夜間成為歐洲家喻戶曉之城、一個新的旅游熱點。 畢市政府賺得盆滿缽滿、食髓知味之余，隨即邀請全世界多位著名建筑師為其設(shè)計各種標

12、志性建筑。古根海姆基金會創(chuàng)造了現(xiàn)代文化奇跡，為博物館界留下了一個不脛而走的神話，與畢市政府形成“雙贏” 。弗蘭克蓋里也由此確立了其在當代建筑的宗師地位，并被委托設(shè)計紐約古根海姆博物館新館。在 20 世紀 90 年代人類建筑燦若星河的創(chuàng)造中，畢爾巴鄂古根海姆博物館無疑屬于最偉大之列， 與悉尼歌劇院一樣， 它們都屬于未來的建筑提前降臨人世，屬于不是用凡間語言寫就的城市詩篇。建筑中第三個要素是玻璃，蓋里運用玻璃的方法令人印象深刻，光是藝術(shù)博物館建筑最重要的效果之一。 多層次的窗格玻璃可以照出層層的影子，圖案和影子自身的創(chuàng)作令人想起現(xiàn)代藝術(shù)。因此蓋里在藝術(shù)博物館西面設(shè)計了從這座19世紀城市到河邊人行道

13、的寬闊的石灰?guī)r臺階以及從薩爾伏大橋通過河邊塔樓到河邊散步區(qū)的臺階。在藝術(shù)博物館的上一層，從藝術(shù)博物館的前門可通向大廣場，這是市區(qū)各主要點的交匯中心。在廣場的一邊， 蓋里令人驚訝地以他自己獨有的堅實的顏色鈷蘭色造了一幢管理大樓。壯觀的玻璃窗碑石一樣的石灰?guī)r塊和閃耀的鈦金屬以及從下面廣場一級一級延伸而上的階梯，參觀者們通過它們走進藝術(shù)博物館的正門大廳。藝術(shù)博物館的內(nèi)部與外部一樣有著獨到的創(chuàng)意。它的中心是一個中廳，有著類似教堂一樣開闊的空間有50 米高。這里所有的動感都是垂直的, 被玻璃和鋼鐵的背景束縛的大塊巨石無一例外地指向刻有雕刻的圓頂。自然光還能從屋頂?shù)奶齑巴高M來。天窗開在弧形的圓屋頂上，從外

14、面看來，吸收陽光的主要源泉是鈦金屬的花瓣，它們從屋頂上將陽光反射進下面的中廳里。中廳周圍是彎曲的走道， 訪問的人沿著走道參觀。 他們不斷為下面奇異的景象所吸引。圍繞中廳共有三層共19 個展廳，展區(qū)面積 11， 000平方米，每個展廳根據(jù)它的用場的不同它的面積和形狀也各不相同。畢爾巴鄂得到了與其城市相若的充滿活力的偉大建筑，它是屬于21 世紀的藝術(shù)博物館。整個博物館結(jié)構(gòu)體是由建筑師藉助一套為空氣動力學使用的電腦軟件逐步設(shè)計而成。博物館在建材方面使用玻璃、鋼和石灰?guī)r， 部分表面還包覆鈦金屬，與該市長久以來的造船業(yè)傳統(tǒng)遙相呼應(yīng)。對弗蘭克 蓋里在設(shè)計建成的這座外星來客般的博物館，建筑界和藝術(shù)界評價不一

15、，大眾文化界也有分明的不同態(tài)度，有電視名人明確地表達出對它的厭惡，有大牌歌星愿選它庭前的草地來跳舞，而旅游者和建筑愛好者更是完全被它迷倒了。無論如何，畢爾巴鄂之后，弗蘭克蓋里以他在建筑中表現(xiàn)的野性的雕塑般的形式名聞天下，抓住了華盛頓、 紐約、波士頓無數(shù)人的心，還有西班牙人的心。作為城市詩篇的建筑， 能夠?qū)⒊鞘兄屑沧叩娜巳簭挠孤档臅r間中暫時解救片刻， 或者僅僅是讓我們深呼吸一次， 在云淡風清中悅目而賞心， 然后幻想夕陽和雨。 那些能夠?qū)⒔ㄖ嬲鳛槌鞘性娖鴷鴮懜柙伒慕ㄖ煟?在這個時代比真正的詩人還要稀少， 一座城市遭遇他們、發(fā)現(xiàn)他們、并邀請他們?yōu)樽约毫粝录馄?，需要的是難得的福緣。3。上最大膽的解答： 整個建筑由一群外覆鈦合金板的不規(guī)則雙曲面體量組合而成，其形式與人類建筑的既往實踐均無關(guān)涉，超離任何習慣的建筑經(jīng)驗之外。在蓋里魔術(shù)般的指揮下，建筑，這一章已凝固了數(shù)千年的音樂又重新流動起來，奏出令人瞠目結(jié)舌的聲響。在 20 世紀 90年代人類建筑燦若星河的創(chuàng)造中，畢爾巴鄂古根海姆博物館無疑屬于最偉大之列， 與悉尼歌劇院一樣，它們都屬于未來的建筑提前降臨人世，屬于不是用凡間語言寫就的城市詩篇。1996 年普利茨克建筑獎得主、哈佛大學教授、西班牙著名建筑師拉斐爾莫尼歐對它由衷嘆服道： “沒有任何人類建筑的杰作能像這