材質與色彩在雕塑創(chuàng)作中的影響畢業(yè)論文

1、 2012 屆學士學位論文材質與色彩在雕塑創(chuàng)作中的影響 作者姓名： 學 號： 專 業(yè)： 雕塑 指導教師： 所在院系： 造型學院 完成日期： 2012年5月 學術規(guī)范聲明本人鄭重聲明：所呈交的論文材質與色彩在雕塑創(chuàng)作中的影響是本人在中央美術學院工作和學習期間在導師指導下為教學和科研需要而創(chuàng)作的作品。本人系本作品的唯一作者（第一作者），即著作權人。論文中除了特別加以標注引用和致謝的部分外，不包含其他人已經發(fā)表或撰寫的研究成果，不包含他人為獲得中央美術學院及其他教育機構學位所撰寫的研究成果。與我一同工作的同學對本研究所做的任何貢獻均已在論文中作了明確的說明并表示了謝意。 作者簽名： 日期： 年 月

2、日 關于學位論文和畢業(yè)創(chuàng)作（設計）使用授權說明本人完全了解中央美術學院有關保留、使用學位論文及畢業(yè)創(chuàng)作/設計的規(guī)定，即：學校有權保留送交論文印刷本及畢業(yè)創(chuàng)作/設計作品的電子版圖片資料，允許論文被查閱和借閱；允許畢業(yè)創(chuàng)作/設計作品以畫冊形式出版。學校可以公布論文/畢業(yè)創(chuàng)作（設計）作品的全部或部分內容，可以采用影印、縮印或其他復制手段保存論文和畢業(yè)創(chuàng)作（設計）作品。（保密的論文在解密后應遵守此規(guī)定）作者簽名： 導師簽名：年 月 日 年 月 日中 文 摘 要本文闡述了我在畢業(yè)創(chuàng)作期間對雕塑材料與色彩運用的一些認識。在雕塑中，材質與色彩是作品表達的重要部分，如何選擇材料，和色彩，來完成藝術家自身的情感

3、表達是一件充滿艱辛，又無比快樂的事情。在本文中我主要論述了每種材質與色彩對情感表達的作用，和我為什么要使用這些材質。最后結合作品詳細闡述這些材質與色彩在作品中的具體意義。關鍵詞：材質 色彩 情感 生命目 錄引言1第一章 材質對雕塑的影響2第二章 色彩對雕塑的影響3第三章 我的創(chuàng)作意圖與要表達的情感4第四章 具體的材質和色彩在我的作品中的運用5參考文獻8致謝9引 言 提到雕塑就必然會考慮到雕塑的材質，材質對雕塑的最終效果和作者的創(chuàng)作思想的表達起到相當大的作用。不同的材質給人的視覺感受是不同的。材質是一種實實在在的物質形態(tài)，它在強度，色澤，表面肌理，重量感，氣味等各個方面都具有自己的獨特性。它們對

4、雕塑語言的表達起著不同的影響。因此我們在進行雕塑創(chuàng)作的時候，必須對材質所具有的質感，肌理，色澤，硬度等特性進行深入的研究與實踐，對不同材質的特性了然于心。這樣才能將自己的創(chuàng)作意圖通過不同材質的語言進行淋漓盡致的表達。第一章 材質對雕塑的影響材質的性能在雕塑中就是一種語言，作者就是通過這些不同的語言進行表達的。材質總的來說有兩大種，一種是自然材質，另一種是人工材質。像木材，石材，泥土，玉石等等屬于自然材質。這種自然材質給人以質樸感，生命感。而人工材質，像銅，銀，不銹鋼，鐵，琉璃，琺瑯等給人一種相當強的工藝感，社會感，現代感。對這些材質的性能的掌握與嘗試，往往會在不經意間激發(fā)我們這些創(chuàng)作者的靈感。

5、雕塑藝術區(qū)別與繪畫藝術就在于雕塑是用實實在在的材質來實現作者的創(chuàng)作意圖的。在人類剛剛接觸藝術的時候，雕塑就是最直接簡單的表現方式。人們在石壁上刻畫，雕鑿小型的石頭雕刻，都是采用自然材質。隨著文明的發(fā)展，人類學會了制作陶器，并發(fā)現了金屬，掌握了鑄銅的工藝，這兩種工藝成了雕塑中材質使用的一個重大突破。除了這兩種材質的運用，人類在古代時期主要使用自然材質進行雕塑創(chuàng)作。工業(yè)革命以后，隨著化學的發(fā)展進步，人類可使用材質快速增多。藝術家在進行創(chuàng)作時可選擇材質的范圍也越來越寬泛。材料語言的多樣性無疑讓我們雕塑家進行創(chuàng)作時能夠更充分的表達自己的創(chuàng)作意圖。因此，材質對雕塑創(chuàng)作在當代更起到了至關重要的影響。一件好

6、的雕塑作品必須在材質的選擇上進行慎密的推敲。日本的一位雕塑家的雕塑作品宇宙空間，整個作品都是由簡單的且有弧面的矩形，構造而成的。作者利用的是不銹鋼這種材質，不銹鋼在打磨的特別光亮的時候就像鏡面一樣光亮。作者就是利用不銹鋼的這種特性，通過巨大的弧面映射歸納了前面的天空，草地，和樹木；給人一種置身大自然，而又比自然更加夢幻，充滿想象的空間。雖然，材質對雕塑來說固然十分重要，但是我們在進行創(chuàng)作構思時絕對不能完全依賴于材質；只想通過材質本身的誘惑力來吸引觀眾，那么我們的雕塑創(chuàng)作就過于工藝性，而失去了創(chuàng)作本身的藝術價值。第二章 色彩對雕塑的影響在藝術的發(fā)展史中，雕塑與色彩是不可分開的，可以說色彩與雕塑是

7、同步發(fā)展的。提到雕塑必然會想到色彩。即使是在古代，人們利用石材木材進行雕塑創(chuàng)作時，也會對不同的石材木材進行推敲。因為不同的石材木材，給人帶來的色澤感覺是不同的。古希臘和羅馬時期，中國古代佛教盛行的時期。雕塑家都會根據人的膚色，服飾等方面進行色彩裝飾，以仿制出真實的對象。我國秦朝時期的兵馬俑和各個朝代的石窟，彩塑作者，都是根據真實的人的膚色，服飾進行上色的。所以說雕塑和色彩并不是孤立存在的，它們都是與時代的變遷，歷史發(fā)展緊密聯系在一起的?？档略浾f過這樣一句話：“型是主要的東西，從繪畫，雕塑，建筑，園林藝術上說，型是本質，它是趣味的基礎?！痹谖覀儌鹘y的觀念里總是以為型是最重要的。因此，有些雕塑家

8、就認為我們做的是型，而色彩是畫家應該做的事情。那我到要問一個問題，色彩到底是什么呢？著名的現代繪畫大師馬蒂斯，也曾經這樣說過：“假如型是精神的東西，那么色彩就是情感。首先要畫型，然后孕育精神，往精神中注入色彩。”因此我覺得造型與色彩是相互依存，相互作用的。情感的表達主要還是通過色彩語言來實現的。所以，雕塑作品中情感的表達，除了型，更重要的一個途徑就是色彩。如果一件雕塑作品能恰到好處的運用色彩，那么將大大的豐富作者的藝術表現語言，情感的表達也將更加細膩到位。著名的藝術家，如馬里尼，畢加索，就特別喜歡在自己的雕塑作品中上顏色。一個完全沒有經過藝術培訓的人，在一件有顏色的雕塑作品面前也能感覺到作者要

9、表達的情感，因為色彩在情感的表達上，人類是相通的，人們能夠通過色彩感受到作者要表達的情感。中國現代雕塑有很多是借鑒國外雕塑作品中的色彩語言，有些雕塑家不分青紅皂白的把國外的雕塑原模原樣的照搬過來。尤其是在色彩方面的運用，沒有考慮到自身的具體情況。我覺得我們應該從中國傳統藝術中吸取營養(yǎng)，不能只在形式材質上一味追求標新立異。而應該從情感出發(fā)，不能讓色彩只是成為雕塑的裝飾部分，而應該是雕塑的重要的不可或缺的不分。第三章 我的創(chuàng)作意圖與要表達的情感。我在創(chuàng)作之初是本著這樣的一種目的，怎樣將雕塑的造型與色彩巧妙的結合在一起，恰到好處的表達自己的創(chuàng)作意圖。我的創(chuàng)作要表達的情感主要是表達人生的歷程，生老病死

10、。人在少年時期如同春天般充滿生機，但生命卻又那么生澀，中年時期生活是那么絢爛多姿，老年時期即將離開這生活了這么多年的世界，去往那個陌生的令人向往的天堂，回憶過去的風華正茂，即將離開自己所愛的人又是那么的寒冷與孤寂。加之前些年身邊老人的離開，更加讓我從情感上更認真的審視時間，生命，歷程，情感等方面的問題，于是我的創(chuàng)作元素就產生了。在創(chuàng)作中要體現出時間流逝的無情，生命的短暫與美好，歷史變更的現實，情感上的喜怒哀樂。元素有了，那么選擇怎樣的題材去表達呢？經過思考之后，我選擇以古代人物為主進行表達。首先古代人物本身就是一種符號，這種符號本身就蘊含著難以言表的歷史感，情感的流露，和對時間，生命的反思。第

11、四章 具體的材質和色彩在我的作品中的運用起初我能選擇的雕塑材質只是局限在玻璃鋼，不銹鋼等現代人工材質上。這些材質過于工業(yè)性，所以對于我要表達的時間，生命，歷程，情感幾乎是是不沾邊的。后來我又想到了陶瓷這種難以控制和把握的材料。雖然說陶瓷這種材質在藝術與工藝的火候的把握上更加容易一些，但是這種材質在工藝技術上的要求是相當高的，而且有些造型是技術上很難甚至根本無法達到的。因為陶瓷再從泥到陶與瓷的過程中必須經過長時間的高溫燒制，這樣就在技術上給出了一定的要求。像過于繁瑣的造型，像特別細但又要吃力的造型，都會在高溫下變形。還有一點就是色彩的問題，因為陶瓷的色彩是高溫燒制上去的，因此它的偶然性很大，有時

12、很難根據自己的創(chuàng)作要求去把握的。在考慮到陶瓷的這些特性上的問題之后，我想到了鑄銅。鑄銅雕塑已有相當長久的歷史，工藝方面已經相當成熟。而且銅這種材質很堅硬，不易變形，重量感強，銅著色通透，豐富，厚重，沉穩(wěn)。但是銅著色由于很多化學藥品有毒，所以銅著色基本上局限于三大類:黑，綠，紅。因此色彩上的可選擇空間相對來說就比較狹窄了。那么有沒有其他的方法在銅上著色呢？有！琺瑯?，m瑯是一種傳統的工藝，其本身就具有一種古老的歷史的情懷蘊含其中。而且在色彩的種類上可選擇的空間是相當大的，可選的顏色有上百種，這樣對雕塑情感的表達就更加方便了。我的三件作品是一個系列的：春澀.秋脂.冬寂分別代表了人生的三個階段。人生的

13、少年，中年，老年。少年時期的天真無邪，浪漫，無憂無慮，心就像一彎湛藍的水，沒有絲毫的雜質。這時的我們卻因為年少，閱歷缺乏，生命又顯得那么的青澀。中年時期，被生活洗禮過的我們顯得豐盈了許多。到了晚年，這時我們油盡燈枯生命已到盡頭，這時的我們是那么的害怕孤獨，在孤寂的寒風中回憶著生命的歷程，對于死亡的無奈，和對生命的感嘆與留念充滿了內心，最后放下一身的疲憊，乘著一葉小舟通向自己的歸宿?；谠谶@三種情感的表達上，設定好人物的動態(tài)之后，就要考慮最后給觀眾呈現的視覺效果。而視覺效果就要靠材質與色彩來共同表達。鑄銅，材質厚重細膩，琺瑯，色彩質地比較潤透，但是只靠人工材質還是無法完全表達我的創(chuàng)作意圖，材質的

14、層次上還是略顯淡薄。所以我覺得應該介入一些自然材質。我選擇了木材，木材這種材質本身曾蘊含著生命，和人一樣，擁有著生命歷程。于是我想如果在作品中能夠恰到好處的介入木材這種自然材質，那么作品很可能會顯得更加豐富起來。那么究竟選擇什么樣的木材就成了有一個難題。有一個偶然的機會，我來到了一家木材廠，那里堆積了很多木材，有的是被加工好的新的成品木材；也有很多被堆放在角落里的，不知是從哪里來的舊木材，看起來很像是從古代的建筑上拆下來的，木質已不再那么堅硬，表面已經被腐蝕的千溝萬壑，一看就是歷經了滄桑的。這個時候真是應了那句話：“不是你選擇了材料，而是材料選擇了你”。在看到這些木材的一剎那間，我就已經決定她

15、們就是我作品中不可或缺的一部分。因為這些木材跟我要表達的東西，冥冥之中真是太貼切了。風吹日曬，時間的打磨，生命的渲染，歷史的洗禮，情感的灌注，使得這些木材成為了一種強有力的語言。我把精心選擇的木材跟鑄銅雕塑組合在一起，然后決定色彩。這是一個艱難的過程，因為色彩對雕塑的影響是巨大的，如果搭配不好，將使雕塑的視覺效果大打折扣。我的三件雕塑作品的人物都是以銅著色為主，服飾都是以琺瑯著色。春澀我設想的是少女騎著高頭大馬，在一片有水洼的綠地邊踏步，少女神色悠閑。所以重點應該放在如何表達春天生命剛剛開始，略帶萌芽，生澀的味道上。因此我決定少女騎著一匹紅色的馬兒，身穿一件碎花的服飾，以藍色為底色，把馬安置在

16、我挑選的木材之上，木材上的溝溝壑壑用琺瑯填充，以藍色和綠色為主，營造出水洼和綠地的效果。秋脂我設想的是一個中年女人坐在我精心挑選的木材做得古代小榻上，神情安逸，重點放在表達秋天生命結果，豐盈，因此將整個雕塑的色彩設定為以暖色為主。將服飾上的琺瑯圖案設計的十分繁瑣，體現此時的雍容華貴。冬寂我設想的是一個干癟的老嫗，面帶微笑，安躺在一個由衣服折疊的小舟上。小舟下面安放著我挑選的像水流一樣有流動感的木材上，木材上的溝壑肌理就像水流一樣極富流動感。為了增強視覺上的對比效果，我又在木材上按照水的流動方向，裝飾了一些花朵，色彩山以冷灰色為主。華麗的衣服與裝飾和干枯的老人身體形成強烈的對比，從而增強情感上的渲染程度。雕塑作品的展示不僅包括雕塑作品本身，還包括展臺。展臺也是雕塑作品的一部分，因為它的材