對一幅攝影作品欣賞與賞析

1、要做到對一幅攝影作品的欣賞與賞析，首先應(yīng)該需要攝影的藝術(shù)特征。1892年創(chuàng)刊號的斯汀迪奧精美地再現(xiàn)了攝影和繪畫作品，并把攝影與繪畫、雕塑并列 在藝 術(shù)領(lǐng)域，雜志的第三期刊登了布林古爾攝影藝術(shù)的誕生的文章，這是攝影史上具有開 創(chuàng)性的事件，從此，攝影正式踏入藝術(shù)殿堂。攝影藝術(shù)有著他特有的性質(zhì)。首先，攝影與其他 視覺藝術(shù)形式之間的主要區(qū)別在于攝影創(chuàng)作依賴于照相機(jī)。在意識上，攝影更趨向于客觀。 攝影家在創(chuàng)作的時候，無論怎樣選擇他的拍攝對彖，卻總要面對物質(zhì)世界的某個方面，它不 以攝影家的意志而轉(zhuǎn)移。雖然現(xiàn)代攝影技術(shù)和數(shù)字影像技術(shù)使攝影家的創(chuàng)造發(fā)揮空間得以擴(kuò) 展，但反映和揭示現(xiàn)實(shí)生活仍然是攝影創(chuàng)作的主流和

2、本質(zhì)。正如蘇珊桑塔 格所言：“畫家 的任務(wù)是構(gòu)筑，而攝影家的任務(wù)是揭示?！逼浯危瑪z影的時間性。攝影者必須適應(yīng)自己的拍 攝對象，而且往往要完全取決于它。攝影大師布列松的“決定性憐間”理論把攝影的時間 性和瞬間性簡述的淋漓盡致。他提出：“攝影主要在一張照片里抓住事物的全部精華，”因此，攝影者的思考必須搶在曝光瞬間之前，一旦按 下快門就無法改變注意。再次，攝影與機(jī)遇也體現(xiàn)于好的攝影創(chuàng)作之中。這需要攝影者對手中相機(jī)的熟練掌握成都及預(yù) 見能力。第四，再現(xiàn)細(xì)節(jié)。攝影再現(xiàn)一切細(xì)節(jié)的能力其精確度是任何其他視覺手段都無法企及的。攝 影能精確地再現(xiàn)物體的形態(tài)、色彩、光影、體積、空間、質(zhì)感、機(jī)理等，體現(xiàn)拍攝對象本身

3、 材 質(zhì)的美、肌理的美、秩序的美。第五，攝影家根據(jù)相機(jī)的曝光速度進(jìn)行創(chuàng)作，產(chǎn)生真是與虛幻的效果，從而表達(dá)攝影家的思 想和想法。第六，在某種程度上，攝影者是“用光來作畫”。攝影者在為拍攝畫面進(jìn)行 視覺設(shè)計(jì)即構(gòu) 圖時，攝影的這六個特點(diǎn)是決定性的，最重要的。攝影者一方面要有對客觀世界敏銳的觀察能 力，也要有攝影者所特有的預(yù)見能力，并能在按下快門之前安排被攝體，選擇角度、視點(diǎn)、 俯仰，運(yùn)用線條、塊面、形狀等形式，突出作品主題，使畫面簡潔，有條不紊。對攝影作品的賞析需要一定的條件。首先了解攝影技術(shù)知識是欣賞攝影作品的基本條件。 其次，對攝影藝術(shù)語言的解讀能力。對一幅攝影作品的光線、色彩、透視、影調(diào)、清晰

4、與模糊 的解讀可以為我們進(jìn)一步欣賞做好鋪墊。但很多攝影藝術(shù)作品所蘊(yùn)藏的內(nèi)涵卻并非畫面表現(xiàn)出 來的那樣簡單，要求我們在更深的層次去探尋。第三，對作者及作品的時代背景的了解可以 更好的幫助解讀攝影作品的藝術(shù)語言，從而更好的欣賞一幅攝影作品。第四，建立與作者的 心靈溝通，認(rèn)真體會攝影作品的思想，讀懂作品的思想內(nèi)涵，才能達(dá)到欣賞攝影藝 術(shù)作品的 最高境界。要對一幅攝影作品進(jìn)行分析，首先要了解攝影作品的拍攝主題。只有首 先根據(jù)作 品的主題思想來明確該作品的思想深度和人文立場，進(jìn)而體會到作品的價值及對社 會的影響， 確定其思想品味的高低。其次，分析攝影作品的表現(xiàn)技巧，讀懂?dāng)z影家運(yùn)用的攝 影技巧所 表達(dá)的思

5、想目的，繼而對其進(jìn)行正確客觀的分析。對一幅攝影作品分析的步驟課分 為讀圖、 了解作者的拍攝意圖、解讀創(chuàng)作者、再回到讀圖；攝影圖像是具有深刻意義、富含大量信息的 平面，既然攝影是一種視覺語言，那么分析攝影作品先要從讀圖做起。當(dāng)一張照片擺在我們 面前時，我們首先想了解作者在畫面里拍的是什么。拍攝的主體是什么，陪體是什么；進(jìn) 而我們想要知道作者在何時、何地拍攝的；然后我們會利用所知的攝影知識推斷作者拍攝的 角度，運(yùn)用的攝影技巧、光線的處理、色彩處理等；最后再分析作者是如何運(yùn)用視 覺心理 學(xué)、攝影視覺語言和構(gòu)圖原理組織畫面。作者的拍攝意圖（即作品的主題）是攝影作品的靈 魂所在，攝影的拍攝技巧、構(gòu)圖原則

6、都是為拍攝主體服務(wù)的。如果體會不到攝影家的真實(shí)拍 攝意圖，那你所看到的攝影技巧、表現(xiàn)形式、絢麗畫面只不過是一個沒有靈魂的空殼。我 們應(yīng)運(yùn)用所知的相關(guān)知識從前而內(nèi)外盡可能多地了解攝影畫而所要表達(dá)的真實(shí)內(nèi)涵。雖然 每個 人都有自己的審美標(biāo)準(zhǔn)，對同一幅攝影作品的評價會有不同的觀點(diǎn)，但我們首先要問自己是 否真的了解作者的拍攝意圖。如果我們多搜集了解作者及作品誕生的背景資料，便會盡可能 地拉近與作者心靈的距離。解讀創(chuàng)作者是攝影作品分析中較高的層次，也是個較難的階段， 因?yàn)橛袝r我們手中并沒有那么多的資料。但賞析攝影大師的名作時，這個階段卻是必不可少 的。了解創(chuàng)作者，與創(chuàng)作者產(chǎn)生心靈的溝通，從而對大師作品進(jìn)

7、行細(xì)膩的解讀，了解攝影作品 所表達(dá)的思想內(nèi)容。對一幅攝影佳作的正確理解和認(rèn)識往往需要經(jīng)過從感性認(rèn)識到理 性認(rèn)知， 再由理性認(rèn)知到感性認(rèn)識的多次反復(fù)才能獲得。當(dāng)觀賞者經(jīng)過前三個階段的欣賞過程后，會對 眼前的照片有新的認(rèn)識。分析攝影作品的最佳狀態(tài)應(yīng)是觀賞者與創(chuàng)作者建立心靈溝通，一同 思考，一同分享攝影創(chuàng)作過程中的喜怒哀樂。攝影藝術(shù)作為一門視覺藝術(shù)，在畫面中聚集著 大量的信息。同時，在它的歷史使命中，也是需要人們?nèi)バ蕾p的。因?yàn)橹挥型ㄟ^人們的欣 賞，才能發(fā)揮其應(yīng)盡的功能和作用，讓欣賞者去判斷，并通過其本身的藝術(shù)形象感染欣賞 者，用圖片中的大量信息體現(xiàn)本身價值，這才是攝影藝術(shù)的真正作用。題材（風(fēng)光、人物

8、、動植物、紀(jì)實(shí)、廣告）技術(shù)（用光、構(gòu)圖）創(chuàng)作心得（拍攝體會）如何欣賞攝影作品學(xué)會欣賞攝影作品是攝影者的基本功之一，因?yàn)闀蕾p才能從別人的作品中 吸收營養(yǎng)，學(xué)習(xí)到更多的東西。我以為，欣賞攝影作品大概分為四種類型：第一種是較大眾化的如普通民眾看掛歷那樣，只能說出風(fēng)景漂亮，妹妹漂亮、顏色鮮、照片清 楚之類的評價，其 實(shí)只要掌握好天氣，只要你到了風(fēng)景點(diǎn)，或者妹妹長得漂亮一些，是較容 易拍出好看照片的。拍攝的人也容易產(chǎn)生成就感。難怪一些導(dǎo)師不主張初學(xué)者多拍這樣的片 子。第二種是攝影愛好者 他們把更多的注意力放在照片的構(gòu)圖、影調(diào)、色彩、用光的技巧上。一般 說來，他們拍出的照片己開始向藝術(shù)攝影方向發(fā)展，這些

9、照片有些看頭了。第三種是發(fā)燒友他們對攝影的執(zhí)著追求，讓人敬佩。他們非常關(guān)注攝影器材的選擇。如相機(jī)、 鏡頭、膠 卷、相紙、藥水等。因?yàn)樗麄円讯茫瑪z影作品的質(zhì)量與器材的選擇是密切相關(guān)的。 但是切 不能唯“武器”論。第四種是攝影藝術(shù)家他們更注重?cái)z影作品構(gòu)思、思想內(nèi)涵，拍攝時機(jī)與人物神態(tài)的把握，作品的視覺沖擊 力，表現(xiàn)主題的手法技法、后期制作等等。因此這些大師的作品總是很耐看，越看越有味道 To 一幅照片的好與差，可以從以下幾個方面來欣賞：第一，構(gòu)圖要美，要新穎。一幅好的照 片，首先吸引你目光的一定是它的構(gòu)圖。好的構(gòu)圖不會沿襲別人的手法，應(yīng)該是有個性的、獨(dú) 特的。它所反映的主題應(yīng)該突出，不呆板。第二

10、，對于彩色照片，應(yīng)該色彩豐富、鮮艷、冷暖搭配得當(dāng)；而黑白照片則應(yīng)該對比明顯、柔和。第三，主題突出。每一幅照片都有它的主題和主體，不是主體的部分都應(yīng)該虛掉或暗淡 下去。背景要干凈，不能喧賓奪主，避免包羅萬象，什么都照下來，結(jié)果什么都沒突出。第四，要有時代感染力。一幅好的照片出現(xiàn)在你的面前，應(yīng)該使你感到非常震撼。它不 僅反映的畫面有時代氣息，而且很有獨(dú)特的個性。第五，光源運(yùn)用恰當(dāng)。逆光、側(cè)光、順光、頂光、底光、自然光、反射光等光源，如果 運(yùn) 用得當(dāng)，就能反映主體和整個畫面的內(nèi)容。一般來講，一幅好照片，運(yùn)用逆光和側(cè)光的比 較多。除非是紀(jì)實(shí)性的新聞片或藝術(shù)照片，順光是很難出好效果的。第六，照片的層次要

11、豐富、分明。前景、中景、遠(yuǎn)景都要清晰明朗。第七，關(guān)于廣告片，主題要突出，色彩要鮮明奪目?？梢赃\(yùn)用夸張、虛構(gòu)等手法加強(qiáng)號召 力。簡單明了、幽默、含意豐富、大眾化、獨(dú)特、有個性，這些都是廣告片的要素。第八，要處理好照片的特殊效果。如黑白效果、油畫效果、水彩畫效果、版畫效果、雕 塑 效果、條紋效果、水紋效果等等。這樣，照片就有了特殊的美術(shù)效果。如何點(diǎn)評攝影作品許多優(yōu)秀正直的照片評論員花費(fèi)大量的時間和努力試圖通過分享自己曾經(jīng)有 過的經(jīng)驗(yàn)來幫助其他的攝影師。很多人文采飛揚(yáng)能夠讓他們的評論非常的貼切流暢。可是實(shí) 際上作評論不一定非要有文學(xué)學(xué)位才能對提高別人的照片水平給與幫助。關(guān)鍵是要誠實(shí)的評價 一幅作品。

12、需要知道的是：當(dāng)你評論一幅作品時，你是在花時間幫助另外一個攝影師。你的 意見不是廢話。你到這里來是指出該作品的優(yōu)點(diǎn)和缺點(diǎn)的。一幅完美的作品屬于鳳毛麟角。 但這并不意味著不存在優(yōu)秀的作品。完美遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越優(yōu)秀。完美意味著不論你再怎樣努力，都 不能讓這幅作品更好了?？吹揭环髌返牡谝谎蹠r，注意體會一下你的注意力落到畫面的那個角落。這需要一些 訓(xùn)練。非常值得訓(xùn)練訓(xùn)練。同時問自己幾個問題：1.吸引我的第一注意力的，是不是照片的主 體？2. 吸引我眼神的是什么？ 3.我的眼睛下一步要看什么？為什么？ 4.主體聚焦和曝光正確 嗎？如果不是，有沒有理由要虛焦，在這幅照片里這樣做是否有必 要？5.背景聚焦清楚嗎？

13、曝光正確嗎？如果沒有，對這幅作品時有利還是不利？ 6.主體和背景的 顏色看上去自然嗎？如果不自然，對照片有利還是不利？ 7照片看上去很平還是有些（景）深 度？真實(shí)嗎？不真實(shí)的話，對照片有利還是不利？ 8.主體在照片中的位置是不是特別吸引人， 或者這樣構(gòu)圖分散了你的注意力？總的來說，這樣構(gòu)圖對照片有什么樣的影響？9.圖片所要表達(dá)的或是要沖擊的表現(xiàn)出來了嗎？10 .照片剪裁的寬些或者緊些有沒有幫助？拍攝角度不同會不會有幫助？ 11你的評論能否給 原作者一些特別的反饋，幫助他提高作品質(zhì)量？重要的是要注意評論的策略，不要冒犯作者。原因非常簡單：你是在對別人的時間， 費(fèi)的精力和努力以及所要表達(dá)的內(nèi)容作評

14、論。因 花 此，作評論的法則是：不要貶低別人抬高自己， 意見和建議。你的意見和建議同樣是你自己的時 更不要因?yàn)榘l(fā)泄自己的情緒而淡化了你的 間，部分沒有差別。如果攝影師是到這里來學(xué)習(xí)精力和努力達(dá)成的。與攝影師所付岀提高的，人的攻擊，相反，他們會把你的意見和 建議當(dāng)作是經(jīng)驗(yàn)的學(xué)習(xí)，是用來提高自己新作水平的經(jīng)驗(yàn)。好照片的共同特點(diǎn)有下列幾點(diǎn)：主題明確 照片的主題一定要明確，能從背景跳脫出來。濃度范圍大要在照片上有很大的濃度范圍。線條有秩序畫面上的線條不能太過零亂，最好是有方向性，或輻射狀的排列。值得注意這里的秩序的是 視覺上秩序而非概念上的秩序。畫面上要能表現(xiàn)出豐富層次的變化。造形重復(fù)造形的重復(fù)，能使

15、照片富有節(jié)奏感。有立體感能在照片上表現(xiàn)出立體感。拍出質(zhì)感要將物體的特殊質(zhì)感表現(xiàn)出來。 有想像空間物體的局部能給觀者更多的想像空間。圖與地的比例適當(dāng)圖與地的比例必須適當(dāng)才不至于顯的空洞或過于擁擠。有光影感能捕捉光影的變化。反差不能太弱 反差太弱，整個畫面的力量就顯的不夠。關(guān)于攝影作品如何欣賞鑒賞是否美的觀點(diǎn)攝影雖然只有短短的100多年的時間，但是對于美的事物與作品大家還是有共同的追求，只是 如何確定一張相片的美與不美還是應(yīng)該有一個標(biāo)準(zhǔn)的。很多人都說藝術(shù)沒有標(biāo)準(zhǔn)去衡量，不能像工程構(gòu)件那樣用一個標(biāo)準(zhǔn)的尺度去衡量，但是也不是無章可循的。在攝影美學(xué)研究的對象應(yīng)該包含下面三個方面：1、從攝影家和攝影作品的

16、欣賞者角度來進(jìn)行探討，說明攝影美的最根本本質(zhì)，以及攝影第一審 美主體（專門從事攝影審美創(chuàng)造的攝影藝術(shù)人士）的審美意識、審美心里素質(zhì)和審美標(biāo)準(zhǔn)2、探討第一審美客體（可供攝影創(chuàng)作的具有審美特征的一切自然原型或社會生活原型以及那些 以視覺形式存在的藝術(shù)形式，病與攝影家這個審美主體構(gòu)成審美關(guān)系的審美因素的總和）、第 二審美客體（以攝影作品方式存在的審美對象），說明攝影藝術(shù)的美的本質(zhì)，以及攝 影藝術(shù) 美的各種存在形式和攝影藝術(shù)美的范疇3、從攝影藝術(shù)美的創(chuàng)造方面，研究攝影物化的表現(xiàn)形式，說明攝影藝術(shù)的各類題材，以及 攝影 藝術(shù)創(chuàng)造的各種流派的活動規(guī)律。美的存在（自然美和社會美）、美的感受（攝影家和欣賞著）

17、、沒的創(chuàng)造（攝影藝術(shù)美），就是攝影美學(xué)所要研究的范圍中國東晉畫家顧愷之就當(dāng)時的繪畫提出了 “以形寫神”的主張，要“形”、“神”并重，強(qiáng) 調(diào)表現(xiàn)人物精神而貌時眼睛的處理最為重要。唐代詩人畫家王維也曾提出“凡畫山水，意在筆先”的美學(xué)觀點(diǎn)，在進(jìn)行創(chuàng)作時，要先立意， 要在心中先形成意象，然后才能一氣呵成唐代另外一位詩人、詩論家司空圖以詩歌為例，提 岀藝術(shù)作品要有意境，“意境”學(xué)說是我國美學(xué)中獨(dú)有的審美范疇宋代科學(xué)家、政治家沈括 在夢溪筆談中提出精辟的“樂有志，聲有容，其所以感人者深，不獨(dú)出于器而已”，音 樂之所以能夠感動聽眾，不是因?yàn)闃菲鬟@些物件所至，而是因?yàn)橐魳芳宜磉_(dá)的審美情感，打 動了人們的心靈

18、。由此我們可以認(rèn)為，攝影藝術(shù)也不應(yīng)以器材的改進(jìn)兒成為唯一的追求，當(dāng) 以攝影家能表達(dá)自己的審美情感去打動觀眾才行。他還在夢溪筆談中提出“風(fēng)?；íq落，鳥鳴山更幽”，以辯證的動靜關(guān)系，描繪兩種不同的美的形態(tài)，我 們在攝影中不是也正式在動與靜的互換中感動著欣賞者嗎？宋代文豪蘇東坡也曾說過“君子可 以寓意于物，而不可以留意于物”的美學(xué)觀點(diǎn)，意思是說在審美時，人與物或人與作品不發(fā)生 占有性的關(guān)系，保持一種“凈化”的心理狀態(tài)，一旦審美結(jié)束，人與物或人與作品的關(guān)系立 即終止。那種“留意于物”以達(dá)到占有為審美的衡量標(biāo)準(zhǔn)的意識，則不是審美應(yīng)有的態(tài)度。 由上可以看岀，美學(xué)雖然沒有固定的尺度，但是從古至今對美的追求還

19、是人類所共有的，而 且形成了一套相對完整的對美的訴求與欣賞美的途徑。這些也是我們現(xiàn)在人在欣賞美的作品時 所應(yīng)具備的基本條件與基礎(chǔ)，如果我們摒棄這些，那我們又會以什么標(biāo)準(zhǔn)去欣賞美呢？攝影藝 術(shù)的美是攝影家在攝影藝術(shù)實(shí)踐中將現(xiàn)實(shí)事物的自然性和社會性統(tǒng)一起來，并以人們可以感受 得到的最佳方式展示出來的特征，攝影家的創(chuàng)作實(shí)踐己經(jīng)熔入了攝影家的多種審美 心理、審美 感情、審美認(rèn)識、審美想象和審美理想等心靈化的過程，并且用可視形象的方式，入線條、 形狀、色彩、光影、時間、空間等事物的外在形象和內(nèi)在形象展示人與自然的關(guān)系，人與人的 關(guān)系，人類自己的命運(yùn)等人類生存的時空，并以可視的方式訴諸人類的感覺器官。攝影

20、藝術(shù)美 的存在方式：1、攝影藝術(shù)美是一種攝影語言的美。攝影作品是攝影藝術(shù)美存在的方式和載體，就攝影作品 而言，內(nèi)容和形式是構(gòu)成作品的兩個 主要元素。攝影藝術(shù)的語言是由攝影的器材以及被拍攝 物體的形、線、光、色等造型元素和攝影家對攝影語言所特有的掌握、組織能力綜合而形成 的。各種再現(xiàn)于攝影作品中的美的信息，就是美的攝影藝術(shù)語言。2、攝影藝術(shù)美最終是以物化的形態(tài)顯現(xiàn)在審美主體面前。攝影是減法，要達(dá)到的目的是“照 一個很美的人或物”而不是“很美的照一個人或物”。在我們的攝影作品中可以直接表現(xiàn)“美”的事物，來達(dá)到欣賞美的境界與享受，也可以通過表 現(xiàn)“丑”的瞬間，來喚起人們對美 好事物的追求與向往，摒棄

21、那些丑陋的形態(tài)或者事物，是從反面來隱喻美，是另外一種形式的 表現(xiàn)美。攝影作品直接來源于生活，但是不等同于現(xiàn)實(shí)生活的復(fù)印，而是加入攝影人對現(xiàn)實(shí)生活的感 悟與審美觀點(diǎn)，是經(jīng)過攝影人釀造后的神沒結(jié)果。這種審美思考，通過攝影人的取景、構(gòu) 圖、用光、色彩的選擇，、瞬間的選擇等藝術(shù)處理將其審美態(tài)度凝固在攝影畫而中。因此攝影 的創(chuàng)作過程，就是攝影人審美實(shí)踐和心路歷程的過程，是攝影人審美趣味高低的標(biāo)準(zhǔn)，這個 過程是收他自己審美心理的驅(qū)動的。因此我們可以通過作品來看一個攝影人的個人修養(yǎng)與情趣 的高低。對于那些給人帶來壓抑而不是美的享受或美的喚醒的攝影人來說，只能證明這個攝 影人自身的卑劣。我們可以從以下角度和方

22、面來欣賞攝影作品的美：攝影美存在的形式可以從內(nèi)容（包含題材、 主題）和形式（形線美、影調(diào)美、色彩美、對稱、均衡、整齊一律）來體現(xiàn)，而攝影美的 內(nèi)容存在的形式又分為反映自然美的景觀美和反映社 會生活的藝術(shù)形象美兩方面來體現(xiàn)。 攝影題材不同于攝影素材，攝影素材可以是零散的，不典型的，是帶有不確定性的。而題材 是 在素材提供的那些分散的不集中的現(xiàn)彖中提煉岀來的有審美價值的成分。題材雖然來源于現(xiàn)實(shí) 存在，但不等同于現(xiàn)實(shí)存在，是攝影人有目的、有意識的選擇、提煉、加工、予以表現(xiàn)的，是 具有美的本質(zhì)的生活材料。題材無所謂美與不美攝影主題表達(dá)的是攝影人的審美情感、審美標(biāo) 準(zhǔn)、審美態(tài)度、審美追求和審美評價的。是

23、攝影人從長期積累的審美經(jīng)驗(yàn)中產(chǎn)生，由自然 美的原型和社會美的原型暗示給他的一種新的審美判斷的結(jié)果。攝影審美的內(nèi)容的形式：1、反映自然美的景觀美（包括對自然景觀美的反映：對完全天然的沒有經(jīng)過人工雕鑿痕跡 的自 然界中的壯觀、奇觀和幽美的反映；對人文景觀美的反映：對自然美經(jīng)過人工藝術(shù)加工后表 現(xiàn)出人類文明程度的景觀的反映）。2、反映社會生活的藝術(shù)形象美（包括：攝影藝術(shù)形象的心靈美：藝術(shù)形象只要體現(xiàn)了人的心靈 美，就會具有審美價值；攝影藝術(shù)形彖的行為美：攝影藝術(shù)必須是借助原型原貌，再現(xiàn)出一個 銘刻著攝影人審美個性印記的新形象，攝影人的審美行為實(shí)際上是靠“借影還魂”，直接把 自己的審美愿望反映在攝影作

24、品中，創(chuàng)作出新的作品；攝影藝術(shù)形象的倫理道德美：這是美 的內(nèi)容中相當(dāng)重要的條件之一，不論攝影人持著什么心態(tài)去審美，只要審美態(tài)度與社會發(fā)展 規(guī)律相違背，其作品的內(nèi)容也不會是美的。攝影作品的藝術(shù)形象只有在反映了符合社會 發(fā)展 規(guī)律的倫理道德時，才會是美的內(nèi)容）攝影作品中形式美的表現(xiàn)途徑：1、形線美：客觀存在的，依靠作者去發(fā)現(xiàn)、提煉、重新組合，獲得對大自然形體的再現(xiàn)，成為 作品視覺要素之一，與觀者的心理相呼應(yīng)引出觀者的審美特征。2、影調(diào)美：通過視覺刺激情緒的重要因素之一，進(jìn)而結(jié)合具體的畫面形象，直接影響審美主 體 的審美情感。3、色彩美：色彩的審美表達(dá)十分明顯，能向人們傳達(dá)岀一定的感情意味，傳達(dá)著那

25、些能牽 動人 們情感的各種信息。可以再人們的視覺中、感情中、意味中產(chǎn)生不同的審美效果。不同色彩 在表達(dá)具體攝影作品時，人們會自覺地結(jié)合作品內(nèi)容產(chǎn)生興奮與沉靜、冷與暖、開放與收 縮、活潑與憂郁、華麗與樸素等意味。人們在審美時，會將攝影作品色彩與畫面中具體藝 術(shù)形態(tài)相結(jié)合，自覺地賦予各種色彩不同的含義。4、對稱：畫面中布局合理、相互協(xié)調(diào)適應(yīng)5、均衡：攝影中的“一斤棉花和一斤鐵”原理（一斤棉花和一斤鐵的重量一樣，但是體積就 差別很大，在攝影作品布局中，如果一邊是如同一斤棉花一樣大體量的景物，另外一面就要 有相當(dāng)于一斤鐵的景物相呼應(yīng)，才能做到畫面的均衡）6、整齊一律：同類圖形相同的排列或者不同圖形錯落

26、排列，均要保證畫面整體性的完整統(tǒng)一， 不能破壞畫面的均衡。攝影畫而中形彖大小，比例適中，滿足視覺悅目的需求，保持形彖之間 的協(xié)調(diào)，于變化中求單純，于變化中求愉悅，于秀美中求和緩。綜上所述，攝影作品首先要從內(nèi)容上追求主題立意的美，在表現(xiàn)手法上通過上述六條刻畫拍 攝者心目中的審美情節(jié)，才能拍出真正大美的相片。許多優(yōu)秀正直的照片評論員花費(fèi)大量的時間和努力試圖通過分享自己曾經(jīng)有過的經(jīng)驗(yàn)來幫助其 他的攝影師。很多人文采飛揚(yáng)能夠讓他們的評論非常的貼切流暢?？墒菍?shí)際上作評論不一定 非要有文學(xué)學(xué)位才能對提高別人的照片水平給與幫助。關(guān)鍵是要誠實(shí)的評價一幅作品。需要知 道的是：當(dāng)你評論一幅作品時，你是在花時間幫助

27、另外一個攝影師。你的意見不是廢 話。你 到這里來是指岀該作品的優(yōu)點(diǎn)和缺點(diǎn)的。一幅完美的作品屬于鳳毛麟角。但這并不意味著不 存在優(yōu)秀的作品。完美遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越優(yōu)秀。完美意味著不論你再怎樣努力，都不能讓這幅作品更 好了?？吹揭环髌返牡谝谎蹠r，注意體會一下你的注意力落到畫面的那個角落。這需要一些訓(xùn)練。 非常值得訓(xùn)練訓(xùn)練。同時問自己幾個問題：1. 吸引我的第一注意力的，是不是照片的主體？2. 吸引我眼神的是什么？3. 我的眼睛下一步要看什么？為什么？ 4.主體聚焦和曝光正確嗎？如果不是，有沒有理由要 虛焦，在這幅照片里這樣做是否有必要？5.背景聚焦清楚嗎？曝光正確嗎？如果沒有，對這幅作品時有利還是不利？

28、6.主體和背景的 顏色看上去自然嗎？如果不自然，對照片有利還是不利？ 7照片看上去很平還是有些（景）深 度？真實(shí)嗎？不真實(shí)的話，對照片有利還是不利？ 8.主體在照片中的位置是不是特別吸引人， 或者這樣構(gòu)圖分散了你的注意力？總的來說，這樣構(gòu)圖對照片有什么樣的影響？9.圖片所要表達(dá)的或是要沖擊的表現(xiàn)出來了嗎？10 照片剪裁的寬些或者緊些有沒有幫助？拍攝角度不同會不會有幫助？ 11你的評論能否給 原作者一些特別的反饋，幫助他提高作品質(zhì)量？重要的是要注意評論的策略，不要冒犯作 者。原因非常簡單：你是在對別人的時間，花費(fèi)的精力和努力以及所要 表達(dá)的內(nèi)容作評論。 因此，作評論的法則是：不要因?yàn)榘l(fā)泄自己的情

29、緒而淡化了你的意見和 建議。你的意見和建 議同樣是你自己的時間，精力和努力達(dá)成的。與攝影師所付出那部分沒有差別。如果攝影師 是到這里來學(xué)習(xí)提高的，他不會把你的意見和建議當(dāng)作是對他個人的攻擊，相反，他們會把你 的意見和建議當(dāng)作是經(jīng)驗(yàn)的學(xué)習(xí)，是用來提高自己新作水平的經(jīng)驗(yàn)。許多攝影愛好者在剛剛踏上攝影之路時，而對眾多優(yōu)秀的攝影作品時，不是很清楚如何欣賞 它，往往會忽略了作品中隱含的其他內(nèi)容，學(xué)會欣賞是一個攝影者必修的基本功之一，只有 學(xué)會欣賞才能從別人的作品中學(xué)習(xí)到更多的東西。今天在這里我和大家分享一下這方面的經(jīng) 驗(yàn)、看法，不足之處請大家多多指教。攝影是一個還原現(xiàn)實(shí)事物、景像的過程，在這個過程中除了講究攝影器材、技法外，更要求 攝影者憐間的感覺。當(dāng)我們面對不同種類的攝影作品時，該用什么樣的眼光去看待、評價？ 對于現(xiàn)