舞劇創(chuàng)作反思

1、舞劇創(chuàng)作反思 自上個世紀(jì)90年代以來，舞劇創(chuàng)作，包括舞蹈詩、音舞詩畫、樂舞等類似作品，一直處于興旺狀態(tài)，以每年至少七八部的規(guī)模生產(chǎn)，從中直文藝院團(tuán)到各省市自治區(qū)和解放軍的藝術(shù)團(tuán)體大多都有舞劇問世，許多省級院團(tuán)直至地市盟的歌舞團(tuán)也創(chuàng)作了不少作品，有的還不只一部兩部。10多年來全國究竟產(chǎn)生了多少舞劇，連主管部門都難以統(tǒng)計(jì)，可見其數(shù)量之多。 十幾年來，舞劇創(chuàng)作已經(jīng)不再是少數(shù)藝術(shù)家關(guān)心的事情，而經(jīng)常成為各地的重頭戲，或者是“重大文化工程”。領(lǐng)導(dǎo)親自掛帥、管理機(jī)關(guān)全力參與，是普遍的現(xiàn)象，投資、撥款因此也可以一路暢通，在各類舞臺節(jié)目中往往獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。目前，僅河南一省就有3臺舞劇正在運(yùn)作。舞劇為什么受到如此青

2、睞？ 有的專家認(rèn)為，舞劇是綜合性藝術(shù)，可聽可視，并且塊頭大，與音樂會、話劇相比，容易產(chǎn)生轟動效應(yīng)；與歌劇、戲曲相比，更能吸引社會的注意；與歌舞晚會相比，可以作為一部完整作品流傳下來。因此，舞劇是地方“政績”中最佳的文化項(xiàng)目。有的專家認(rèn)為，舞劇比較容易體現(xiàn)地域的文化風(fēng)貌、歷史事件、自然景觀、知名人物，所以，各地方都以舞劇作為自身推廣、宣傳、介紹的載體，江西是瓷，北京是圓明園，廣東是“刑場上的婚禮”，河南是少林，江蘇無錫是阿炳，湖北宜昌是土家，甘肅當(dāng)然就是敦煌了。也有的專家以為，由于近幾年晚會普及，使一批舞蹈編導(dǎo)因晚會而走紅，由他們轉(zhuǎn)回來編導(dǎo)舞劇，既提升了舞劇的知名度，又把一些流行的藝術(shù)手段帶入舞

3、劇之中，推動了舞劇的大眾化。 究竟是利是弊 舞劇數(shù)量大增，是利是弊？文化部藝術(shù)司司長、舞蹈理論家于平代表了一種意見。舞劇是舞臺藝術(shù)中的重要劇種，是舞臺綜合能力的體現(xiàn)，舞劇的增加和發(fā)展可以促進(jìn)舞臺繁榮，也標(biāo)志著舞臺綜合能力的提高。相對歌劇的衰微、音樂劇的難產(chǎn)、戲曲的原地踏步或者本體褪色而言，舞劇能夠多產(chǎn)，并且有的作品在表現(xiàn)方式上明顯進(jìn)步，有的作品贏得了市場，應(yīng)該是一種值得肯定的現(xiàn)象。而且視舞劇為“政績”也未嘗不可，因?yàn)榧{文化發(fā)展于地方“政績”之中，對文化本身有益。各地的舞劇如今其實(shí)都是全國舞臺力量優(yōu)化組合的產(chǎn)物，這也大大推動了我國藝術(shù)人才的流動。至于舞劇發(fā)展中出現(xiàn)的各類問題，那是另一回事情。 上

4、海城市舞蹈有限公司就是因?yàn)榭粗形鑴〉氖袌霾庞?年多以前成立的，他們先后制作了多部舞劇，在海內(nèi)外市場取得了明顯的成績。董事長孫明章說，舞劇發(fā)展在舞臺藝術(shù)繁榮中不可或缺，各種問題都是在發(fā)展中才產(chǎn)生的，關(guān)鍵是如何解決這些問題。上海城市舞蹈有限公司重點(diǎn)就是解決舞劇的藝術(shù)價(jià)值和市場之間的關(guān)系。 舞蹈評論家趙國政則認(rèn)為，舞劇花錢太多，少則百萬，多則千萬，其中有些作品登臺不久就銷聲匿跡，有的只為獲獎和進(jìn)京，有些根本沒有票房，還有的團(tuán)體演幾場就散伙了，可以說，不成功的占多數(shù)，白白花去大量的資金。而舞蹈作品盡管投入少，卻在十幾年中留下了相當(dāng)多的精品。其實(shí)，優(yōu)秀的舞蹈作品對編導(dǎo)來講，并不比編舞劇容易。大家一窩蜂地

5、跑去編舞劇，還是有好大喜功的心理在作怪。 問題出在哪里 無論對舞劇盛產(chǎn)持什么觀點(diǎn)，但大家都認(rèn)為舞劇創(chuàng)作、表演、制作的確到了全面反思的時候了。 于平說，舞劇最突出的是劇本問題，不但構(gòu)思常常雷同，而且戲劇內(nèi)核也不足，框架搭不起來，枝蔓過多，人物關(guān)系松散，不大會講故事，一件事老說不完整，不該死的非要死，不該愛的偏在那里愛，相互間的矛盾根本不成立。由于舞劇常常是以古典舞的形式出現(xiàn)，所以都在那里“玩”身韻，語匯很單調(diào)，許多作品男女主角的舞蹈看不出來有哪些特點(diǎn)，大致相同。 趙國政認(rèn)為，現(xiàn)在的舞劇大多是用一堆語匯堆砌一個不成結(jié)構(gòu)的松散的故事，都是一加一那么加上去的，無非就是漂亮一點(diǎn)，沒有令人心動的舞段，雙人

6、舞、單人舞都留不下來，過眼煙云而已。 作曲家葉小鋼近幾年參與了多部舞劇的創(chuàng)作，對舞劇的弊端深有體味。他說，作品立項(xiàng)常常心血來潮，倉促上馬，極不嚴(yán)謹(jǐn)，浪費(fèi)太大。一部像樣的作品內(nèi)部結(jié)構(gòu)都顯得參差不齊，這一塊可能很好那一塊卻可能很差，更別說一般作品了。 舞臺美術(shù)家苗培如也認(rèn)為多數(shù)舞劇的劇本根本就不成立，牽強(qiáng)附會之處比比皆是，這樣的劇本無論怎樣的高手編導(dǎo)都會漏洞百出。有些舞劇，劇本弱、沒故事，可是卻拼命追求豪華大包裝，講究大氣勢。有的舞美燈光與劇情毫無關(guān)系，可也要從國外進(jìn)口最先進(jìn)的技術(shù)，各個劇還經(jīng)常相互攀比，上行下效，花費(fèi)直線攀升。這不是比藝術(shù)，而是在比經(jīng)濟(jì)實(shí)力。其實(shí)，舞美燈光技術(shù)日新月異，根本沒有盡頭，如此引進(jìn)的后果只能削弱藝術(shù)的本體，如果藝術(shù)本體弱化了，這樣的舞劇還有什么看頭呢？ 反思舞